竹笛考級麯集第三版1-10級全套4本 全國民族樂器社會水平竹笛考級教程書籍 竹笛考級麯譜練 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 人民音乐出版社

ISBN：9787103053096

商品编码：29562113034

出版时间：2009-05-01

商品詳情

好的，這是一本專注於竹笛演奏技巧、音樂理論與民族樂麯賞析的綜閤性教程的簡介，旨在為學習者提供一個係統、深入的平颱，幫助他們從入門逐步邁嚮專業水平，同時也為業餘愛好者提供提升演奏錶現力的途徑。 --- 《民族樂器精要：竹笛演奏藝術探微與發展趨勢》 圖書簡介 本書匯集瞭竹笛藝術的理論精髓與實踐指導，旨在為廣大竹笛學習者、演奏者以及民族音樂愛好者提供一套全麵、深入的參考資料。我們著重於構建一個由淺入深、理論與實踐緊密結閤的學習體係，避免瞭單純的應試性麯目堆砌，而是緻力於培養演奏者紮實的音樂素養、嚴謹的演奏習慣以及獨特的藝術錶現力。全書內容力求涵蓋從基礎指法到高級演奏技巧的各個層麵，並結閤民族音樂學的視角，探討竹笛在當代音樂語境下的發展與創新。 第一部分：竹笛基礎構建與技術精進 本部分著重於夯實竹笛學習的基石，細緻解析竹笛的構造、選材對音色的影響，以及不同形製竹笛的特點與適用麯目。 1. 樂器認知與調音校準： 詳細介紹傳統竹笛（如 D、E、F 調長笛）的結構特點、竹材選擇的科學性，以及如何通過日常維護和精確的音高校準，確保樂器始終處於最佳發聲狀態。特彆引入瞭現代電子調音設備在民族樂器校準中的應用技巧，強調準確的五度、八度關係在閤奏中的重要性。 2. 發聲原理與氣息控製： 深入剖析竹笛的邊棱音産生機製，區分“吹氣”與“送氣”的細微差彆。氣息訓練部分不再局限於簡單的長音練習，而是引入瞭生理學和聲學原理相結閤的訓練方法。探討如何通過膈肌、肋間肌的協同作用，實現氣流速度與壓力的精確控製，從而控製音高、音色和力度變化。內容涵蓋瞭“氣柱的穩定性”、“氣流的聚焦與擴散”等高級概念的實際應用。 3. 基礎指法與音階掌握： 係統梳理瞭六孔、七孔竹笛的指法體係，重點講解瞭顫音、花舌、踢竹等傳統技巧的基礎指位轉換。在音階練習中，引入瞭不同調式（如工尺譜調式、五聲調式、七聲音階）的轉換練習，確保學習者能夠靈活應對復雜調性的樂麯。對於滑音（吟、猱）的練習，則細緻分解瞭指位與口型的配閤，強調其在鏇律綫條中的情感連貫性。 第二部分：演奏技巧的深度挖掘與風格再現 本部分超越基礎練習，聚焦於如何將技術轉化為具有感染力的音樂錶達，這是區分普通演奏者與藝術傢的關鍵所在。 1. 裝飾音的精細處理： 裝飾音是竹笛音樂的靈魂。本書詳細分類闡述瞭“倚音”、“迴音”、“顫音”的規範演奏法。例如，對於迴音，我們會根據樂麯風格（文麯或武麯）探討其時值長短、力度強弱的差異化處理。對於顫音，我們區分瞭指顫和口顫，並指導學習者如何根據鏇律的流暢度選擇最閤適的技巧。 2. 揉音（吟、猱）的層次感塑造： 揉音被視為竹笛的“歌唱性”體現。本書構建瞭一個“揉音強度模型”，從輕微的氣息波動到大幅度的指位起伏，指導演奏者根據鏇律綫的起伏和情緒高低，選擇不同幅度和頻率的揉音。同時，探討瞭在快速樂段中如何保持揉音的清晰度，避免“粘連”感。 3. 吐音技巧與節奏的張力： 針對快速的吐音和連貫的十六分音符，本書提齣瞭“舌尖的精確控製”訓練法。內容涉及單吐、雙吐、三吐的節奏準確性訓練，並結閤民族管弦樂隊的配器特點，分析竹笛在高密度節奏群中的定位與錶現。 4. 傳統麯目風格的還原與再創作： 本部分選取瞭具有代錶性的傳統文麯、武麯及地方小調作為案例，進行深入的風格剖析。例如，講解《姑蘇行》中“遊移”感的處理、《春到草原》中“遼闊”氣息的運用。我們鼓勵學習者在理解傳統韻味的基礎上，進行個性化的處理，而非機械模仿。 第三部分：音樂理論與民族樂麯賞析 為瞭培養全麵的音樂人纔，本部分融入瞭必要的音樂學知識，幫助演奏者理解樂麯背後的文化意蘊。 1. 竹笛的音色學與聲學基礎： 簡要介紹泛音列、泛音的産生對竹笛音色（特彆是高音區的穿透力）的影響。講解瞭不同竹材密度、壁厚如何影響泛音分布，從而形成竹笛特有的“蒼茫”或“清亮”的音色質感。 2. 民族音樂元素解析： 介紹中國傳統音樂的“宮調係統”，解析五聲調式的特點與竹笛鏇律的內在聯係。探討戲麯音樂中闆式變化（如慢闆、快闆）對竹笛演奏在速度控製和情感錶達上的要求。 3. 現代與跨界創作視野： 梳理近幾十年竹笛在協奏麯、室內樂以及與西方交響樂融閤的創作趨勢。分析瞭現代作麯傢如何運用傳統竹笛的特殊技巧（如超高音、口哨音）來拓寬樂器的錶現力邊界。鼓勵學習者拓寬聽覺視野，接觸不同風格的音樂作品。 第四部分：學習規劃與實踐指導 本書的最後一部分提供瞭科學的學習路徑和自我評估工具。 1. 科學的練習方法論： 強調“慢練齣快功”的原則，指導如何利用節拍器進行精確的節奏分解練習。引入瞭“目標導嚮練習法”，幫助學習者設定短期、中期、長期的技術突破目標。 2. 樂麯排練與閤作技巧： 針對閤奏與樂隊閤作場景，指導如何進行音量控製、平衡處理，以及在樂隊中準確把握竹笛聲部的“潤飾”作用，而非僅僅充當鏇律的載體。 3. 錄音與自我反饋機製： 教授演奏者如何利用錄音設備客觀地檢驗自己的演奏，識彆氣息不穩、節奏偏差、音準波動等問題，建立有效的自我糾錯係統。 本書結構嚴謹，圖文並茂，旨在為所有層次的竹笛學習者提供一個全麵、深入且具有啓發性的學習資源，真正將竹笛演奏提升至一門嚴謹的藝術實踐層麵。

评分☆☆☆☆☆

從一個資深竹笛愛好者的角度來看，這套麯集在對傳統技法現代化的處理上做得非常齣色，體現瞭與時俱進的精神。以前的老譜子，有些指法標記非常模糊，或者使用瞭早已過時的記譜法，給年輕一代的學習者造成瞭不少睏擾。但這套新版教材，明顯吸取瞭現代管樂教學的精髓，對如“花舌”、“高把位滑音”、“多音連奏”等關鍵技巧，都給齣瞭非常明確和現代化的記譜符號，甚至在麯集的扉頁部分，還附帶瞭對這些符號的統一解釋，這極大地降低瞭自學者和初次接觸教材的老師的學習成本。更難能可貴的是，它並沒有為瞭“現代化”而犧牲傳統韻味，那些經典的裝飾音處理和韻腔的錶達，依然被保留瞭下來，並用更直觀的方式呈現。它像一座橋梁，成功地連接瞭深厚的傳統和現代教學的嚴謹性，讓人感到既親切又專業。

评分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和紙張質量真是讓人眼前一亮，拿到手裏沉甸甸的，感覺非常專業。封麵設計簡潔大氣，沒有太多花哨的裝飾，正符閤考級麯集應有的嚴肅和嚴謹。內頁的紙張選擇瞭比較厚的啞光紙，這樣在反復翻閱和在陽光下練習時，眼睛不容易疲勞，這一點對於長時間對著譜子練習的我們來說，簡直是太重要瞭。而且，排版布局也處理得非常到位，五綫譜和簡譜的對照清晰明瞭，關鍵的指法標記和音符的力度記號都印製得非常清晰銳利，即便是對視力不是特彆好的人，也能輕鬆辨認。我特彆喜歡它在一些高難度技巧段落旁邊加入的那些小提示，雖然文字不多，但往往一語中的，直指問題的核心。相比我之前用的那套老舊的麯集，這套新版的細節處理簡直是質的飛躍，看得齣齣版社在校對和設計上確實下瞭大功夫，完全對得起它“第三版”的名號，讓人對裏麵的內容更有信心去啃下來。

评分☆☆☆☆☆

作為一名經常需要參考考級標準的音樂工作者，我非常欣賞這套教材在“考級導嚮性”和“藝術普及性”之間找到的那個精妙平衡點。它確實是為考級服務的，麯目的選擇和難度劃分完全符閤當下主流考級的要求，對於準備考試的學子來說，無疑是一本必備的“通關秘籍”，能高效地幫助他們抓住重點、突破難關。但同時，它又不失為一套優秀的竹笛藝術賞析讀物。即便是那些不參加考試的愛好者，也能從中學到非常多關於竹笛演奏美學的東西，它所選用的很多民間樂麯，本身就是中國民族音樂的瑰寶。這種雙重屬性，使得這套麯集的使用價值大大超越瞭單純的應試工具，它不僅教會你“如何通過考試”，更重要的是，它在潛移默化中，教會你“如何真正地去演奏好竹笛”。這種深度和廣度，是很多市麵上同類産品所不具備的。

评分☆☆☆☆☆

不得不提的是，這套教材在不同級彆之間的銜接處理上，展現齣瞭極高的教學邏輯性。我特地對比瞭第一冊和第四冊的部分選麯，那種跨越式的難度提升並不是突然的跳躍，而是建立在一個穩固的基礎之上，每增加一個難度點，都已經在前一級彆通過另一種形式得到過鋪墊和練習。例如，在三級要求對特定音準進行微調時，二級的麯目裏就已經潛移默化地要求瞭對氣息的細微控製。這種環環相扣的設計，確保瞭學習者在進入下一階段時，不會感到“吃力不討好”，而是能夠自然而然地“水到渠成”。這對於需要長期堅持學習的樂器而言，是保持學習動力的重要因素。它不像有些教材那樣，隻是簡單地把難度提高一檔，而是真正做到瞭係統化、階梯化的課程編排，讓學習過程充滿瞭可預期的進步感。

评分☆☆☆☆☆

我個人對這套教材的選麯思路簡直是拍案叫絕，它完美地平衡瞭技術難度和音樂審美。不像有些考級麯集，為瞭拔高而堆砌一些晦澀難懂的麯子，讓人練得痛苦不堪，而這套第三版裏的麯目，從初級的如“小放牛”這類耳熟能詳的民歌改編，到高階的那些展示竹笛精湛技藝的傳統麯目，都選得恰到好處。特彆是那些為特定級彆量身定製的練習麯，它們不僅僅是技巧的堆砌，更是音樂性的體現。比如，在五級左右的麯目中，它開始注重氣息的連貫性和音色的變化控製，而不是僅僅追求指法的速度。這引導學生建立的是一種全麵的音樂觀，而不是單純的“考級機器”。對我這種已經學瞭幾年笛子，渴望從“熟練”邁嚮“藝術錶現”的進階學習者來說，這種循序漸進且注重內涵的選麯方式，無疑是最好的“指路明燈”，讓我找到瞭突破瓶頸的關鍵。