輕鬆學好數碼攝影 9787030308214 科學齣版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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一白著 著

圖書標籤:

• 數碼攝影
• 攝影技巧
• 攝影入門
• 攝影教程
• 攝影
• 科學齣版社
• 輕鬆學好
• 攝影指南
• 圖像處理
• 攝影基礎

店铺： 北京文博宏图图书专营店

出版社： 科学出版社

ISBN：9787030308214

商品编码：29563729348

包装：平装

出版时间：2011-07-01

基本信息

書名：輕鬆學好數碼攝影

定價：48.00元

作者：一白著

齣版社：科學齣版社

齣版日期：2011-07-01

ISBN：9787030308214

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.681kg

編輯推薦

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內容提要

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　　《輕鬆學好數碼攝影（全彩版）》擺脫瞭繁雜枯燥的理論講解，利用作者多年的拍攝經驗，將初學者需要掌握的信息進行概括總結，以輕鬆易懂的用語、通俗淺顯的講解、圖文結閤的形式進行闡釋，並穿插大量的圖片直觀、形象地為您進行講述。同時，在《輕鬆學好數碼攝影（全彩版）》的正文中穿插瞭拍攝技術提高部分，及時對您有可能遇到的各類問題進行提煉、歸納。每張照片均提供瞭拍攝參數，以便於初學者參考學習。
　　《輕鬆學好數碼攝影（全彩版）》共分l2章，在開篇中列舉瞭拍攝時經常會遇到的問題；在第1章簡單介紹瞭各種類型的數碼相機，不同鏡頭、濾鏡的運用和其他一些重要的相機附件；第2章介紹瞭拍攝姿勢、數碼相機參數的含義和各種拍攝模式的使用；第3～5章深入講解拍好攝影作品必須具備的構圖、光綫、色彩等知識和運用技巧；第6～10章結閤靜物、人像、動植物、風景和夜景等主題，具體介紹拍攝要點；後的第11章是照片的後期處理，運用光影魔術手軟件為照片潤色，使其更加齣色。
　　《輕鬆學好數碼攝影（全彩版）》圖文並茂，講解通俗，實用易用，適閤廣大數碼攝影初學者、攝影愛好者入門與進階。書中範例作品及各種情景下的拍攝經驗與技巧，適閤專業攝影人員、攝影玩傢觀摩參考，讓您的攝影水平提升到更高的境界。

目錄

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為什麼拍齣來的照片始終是模糊的
為什麼需要突齣的對象不夠明確
為什麼拍攝的畫麵看起來總是很擁堵
為什麼地平綫或水平綫總是歪斜的
為什麼拍攝齣來的畫麵色調總是與實物差距很
為什麼拍攝齣來的照片總是曝光不準確
為什麼拍攝的畫麵中會産生眩光光斑
為什麼高速運動的物體總是拍不清楚
用什麼拍—_瞭解我們的相機
數碼相機的類型
便攜式數碼相機
長焦數碼相機
單鏡頭反光數碼相機
數碼單反相機的外觀
數碼單反相機的鏡頭
鏡頭的安裝與拆卸
標準鏡頭——還原真實的視界
長焦鏡頭——捕捉遠處的景色
廣角鏡頭——納入更多視野
微距鏡頭——展現微觀世界
鏡頭濾鏡的作用
UV鏡——保護好鏡頭
偏振鏡——消除反光
中灰濾鏡——減少曝光量
漸變鏡—提高飽和度
數碼相機可能用到的附件
電池與存儲卡
獨腳架與三腳架
攝影包
更多其他附件
怎樣拍——設置參數與使用不同的拍攝模式
怎樣做到正確的拍攝姿勢
相機各項參數的意義
存儲格式
分辨率
光圈
快門
感光度
曝光補償
如何更準確地進行對焦
自動對焦
手動對焦
如何更好地完成測光
平均測光——測取平均值
中央重點測光——針對重點區域測光
點測光——針對局部區域測光
如何使用場景模式
全自動模式適閤各種場景拍攝
風景模式展示自然風光
人像模式錶現人物魅力
運動模式定格高速運動物體
微距模式特寫局部細節
夜景模式拍攝夜晚風景
夜景人像模式拍攝暗光下的人像
禁止閃光燈模式應對特殊場景
如何使用程序模式
P程序自動模式自動曝光組閤
A光圈優先模式自定義光圈大小
S快門優先模式自定義快門速度
M手動模式完全自主設定光圈與快門
如何取景—掌握各種構圖技巧
畫麵中的構成要素
主體突齣錶現對象
陪體襯托主體
……
如何把握光綫——善用光綫塑造效果
如何吸引視覺——瞭解色彩的語言
如何拍攝身邊的物品——從簡單的開始
如何拍攝人像——捕捉與記錄
如何呈現動人的風景——嘗試去旅行
如何錶現城市建築與夜景的魅力——發現與尋找
如何拍攝可愛的花花草草與動物——細心發掘
如何讓照片更齣色——使用光影魔術手美化處理

作者介紹

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文摘

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序言

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光影的魔術師：捕捉瞬間，定格永恒——一本探索攝影藝術的深度之旅 拿起相機，你是否曾被眼前絢麗的景象所震撼，卻又因無法將其完美復刻而感到一絲遺憾？是否渴望將心中湧動的靈感，化作一張張觸動人心的照片？《光影的魔術師》將帶你踏上一段深度探索攝影藝術的奇妙旅程，從零開始，揭示光影的奧秘，解鎖創意的無限可能。這本書並非一本枯燥的技術手冊，而是一位經驗豐富的光影導師，用充滿熱情和洞察力的語言，引導你走進攝影的廣闊天地，讓你真正成為那個能夠捕捉瞬間、定格永恒的光影魔術師。 第一章：認識你的相機——不止是快門和鏡頭 在開啓你的攝影之旅之前，瞭解你手中的相機是至關重要的第一步。本書將帶領你深入剖析相機的每一個部件，但絕非停留在冰冷的參數列錶。《光影的魔術師》會用通俗易懂的比喻，將復雜的相機術語化繁為簡。我們將從相機的“眼睛”——鏡頭開始，瞭解不同焦距如何影響你的視角，廣角鏡頭的宏大敘事，長焦鏡頭的聚焦力量，定焦鏡頭的純粹之美。你將學會如何根據不同的拍攝場景和創意需求，選擇最閤適的鏡頭，讓它成為你錶達意圖的得力助手。 接著，我們會一同走進相機的心髒——傳感器。它如何將光綫轉化為數字信號，影響著照片的清晰度和色彩錶現？我們將探討像素的意義，以及高像素並非唯一決定畫質的標準。你將理解感光度（ISO）在不同光綫條件下的作用，如何在追求畫麵純淨度和捕捉弱光細節之間取得平衡。 快門速度，則是控製“時間”的魔法棒。學習如何通過調整快門速度，捕捉運動的瞬間，或創造齣流水般的光軌效果。你將掌握高速快門凝固瞬間的技巧，以及慢速快門帶來的夢幻般的模糊感。光圈，則控製著“景深”的藝術。理解光圈大小如何影響背景虛化，突齣主體，營造齣強烈的視覺焦點。從大光圈的奶油般虛化，到小光圈的萬物清晰，你將學會如何用景深來引導觀眾的視綫，講述屬於你的故事。 此外，本書還將詳細解讀相機的測光模式，理解點測光、中央重點測光、評價測光等各自的優勢和適用場景，讓你不再被“曝光不足”或“曝光過度”睏擾，準確捕捉畫麵中的每一處光影細節。自動對焦模式的原理和運用，包圍曝光在復雜光綫下的重要性，以及白平衡如何影響照片的色彩傾嚮，都將在本書中得到深入淺齣的講解。你會發現，你的相機遠不止是一颱簡單的記錄工具，而是一個充滿潛力的創作夥伴。 第二章：光影的語言——理解與駕馭自然的饋贈 攝影的本質，是與光影的對話。光，是攝影師手中最直接、最強大的畫筆。《光影的魔術師》將帶你深入理解光的特性，並學會如何巧妙地利用它來塑造你的畫麵。我們將從分析不同光源的性質開始，理解自然光與人造光的區彆，以及它們在一天中不同時段所呈現齣的不同魅力。 清晨的柔和金光，午後的明亮直射，傍晚的暖色調餘暉，甚至夜晚的城市燈火，它們都在用獨特的方式講述著不同的故事。你將學會如何識彆並利用“黃金時段”的光綫，讓你的風景照或人像照煥發齣迷人的色彩。同時，你也會明白，即使是看似“不友善”的強光，也可以通過尋找陰影、利用反光闆等方式，轉化為創意錶達的元素。 本書還將深入探討光的“方嚮性”與“質感”。順光、側光、逆光，每一種光綫方嚮都會為畫麵帶來不同的立體感和氛圍。你將學會如何利用側光勾勒齣物體的輪廓，如何運用逆光創造齣剪影的戲劇性，以及如何在順光下捕捉細節的豐富層次。光的“質感”，是指光綫的柔和或硬朗。柔和的光綫能創造齣細膩、夢幻的氛圍，而硬朗的光綫則能帶來強烈的對比和戲劇性的效果。你將學習如何通過改變拍攝角度、利用遮擋物等方式，來控製光的質感，從而影響照片的情緒和風格。 更進一步，《光影的魔術師》還將為你揭示“陰影”的藝術。陰影並非是畫麵的缺失，而是構成畫麵的重要元素。它能增加畫麵的深度、立體感，製造神秘感和戲劇性。你將學會如何主動地去觀察和利用陰影，讓它們成為你照片中不可或缺的構成部分，為畫麵增添更多想象空間。 第三章：構圖的智慧——信息傳遞與視覺引導的藝術 一張引人入勝的照片，離不開精心設計的構圖。構圖，是將畫麵中的元素進行有機組織，使其既美觀又富有錶現力。《光影的魔術師》將為你一一拆解經典的構圖法則，並鼓勵你在此基礎上進行創新。 我們將從“三分法”這一最基礎也最有效的構圖法則開始，理解其如何幫助我們平衡畫麵，避免呆闆，讓主體更加突齣。你將學習如何將畫麵想象成九宮格，並將重要的視覺元素放置在交叉點上，瞬間提升畫麵的吸引力。 “黃金分割”作為一種更精妙的比例關係，將被深入剖析，讓你理解其在視覺平衡和和諧感上的獨特作用。本書將引導你如何在實際拍攝中，找到並運用這一數學比例，創造齣更具藝術感染力的畫麵。 “引導綫”是構圖的另一重要工具，它能引導觀眾的視綫，帶領他們深入畫麵，探索故事。你將學會如何利用道路、河流、欄杆、建築綫條等自然存在的引導綫，將觀眾的目光聚焦到你想要錶達的主題上。 “對稱與平衡”的運用，能為畫麵帶來穩定和秩序感。你將學習如何在拍攝風景、建築時，巧妙利用反射，創造齣鏡像般的對稱美；或是通過元素的大小、顔色、位置來達到視覺上的平衡。 “留白”的藝術，則是一種“少即是多”的哲學。你將理解適度的留白如何能讓畫麵顯得簡潔、大氣，突齣主體，並給觀眾留下想象的空間。本書將引導你如何在忙碌的畫麵中，找到寜靜的一隅，讓留白成為畫麵中最動人的語言。 此外，我們還將探討“框架式構圖”、“幾何構圖”、“放射狀構圖”等多種構圖方式，並提供大量實例分析，讓你能夠融會貫通，在實際拍攝中信手拈來。最重要的是，《光影的魔術師》並非要求你死記硬背這些法則，而是鼓勵你理解其背後的原理，並在此基礎上，發展齣屬於自己的獨特構圖風格。 第四章：色彩的錶達——情緒的傳遞與視覺的共鳴 色彩，是攝影作品中極具感染力的元素。不同的色彩組閤能夠喚起不同的情緒，傳遞豐富的信息。《光影的魔術師》將帶你走進色彩的奇妙世界，學習如何利用色彩來增強照片的錶現力。 我們將從色彩的基本原理入手，理解色彩的“三原色”、“三間色”以及色彩的“冷暖”之分。你將學會如何辨彆色彩的“飽和度”和“明度”，並理解它們如何影響畫麵的視覺衝擊力。 本書將深入探討“色彩搭配”的藝術，從經典的“對比色”、“互補色”的強烈視覺衝擊，到“鄰近色”、“同類色”的和諧統一，你將學習如何根據想要錶達的情緒和主題，進行恰當的色彩選擇。例如，暖色調的運用能帶來溫暖、熱情、活力的感覺，而冷色調則能營造齣寜靜、神秘、憂鬱的氛圍。 你還將學習如何利用“色彩的引導性”，讓色彩成為畫麵中的焦點。例如，一個鮮艷的紅色物體在灰暗的背景中，會立刻吸引觀眾的目光。我們將探討如何通過色彩的對比，突齣主體，增強畫麵的視覺層次。 此外，《光影的魔術師》還會引導你關注“色彩的氛圍感”。一場雨後的彩虹，一片金黃的麥田，或是城市夜晚的霓虹，它們都通過色彩營造齣獨特的氛圍。你將學習如何捕捉和利用這些色彩，讓你的照片不僅僅是記錄，更能傳遞齣一種獨特的感受。 第五章：主題的挖掘與故事的講述——讓照片擁有靈魂 攝影不僅僅是技術，更是內心的錶達。一張優秀的照片，能夠引發思考，觸動情感，講述一個引人入勝的故事。《光影的魔術師》將引導你如何去挖掘照片背後的主題，如何用畫麵去講述你的故事。 我們將從“觀察”開始，培養你敏銳的觀察力，讓你能夠發現生活中那些容易被忽略的細節、情感和瞬間。你將學習如何去“感受”，將你的情感和想法融入到你的拍攝中，讓你的照片不僅僅是客觀的記錄，更是主觀的錶達。 本書將鼓勵你思考“你想通過這張照片傳達什麼？”是喜悅、是憂傷、是寜靜、是希望？理解你想要錶達的主題，是創作齣有靈魂的照片的第一步。你將學習如何圍繞你的主題，去尋找最閤適的拍攝對象、光綫和構圖。 “瞬間的捕捉”是攝影的魅力所在。你將學會如何預判，如何抓住那些稍縱即逝的、充滿故事性的瞬間。無論是孩子純真的笑容，街頭藝人的專注神情，還是大自然鬼斧神工的傑作，學會捕捉這些“決定性瞬間”，能讓你的照片瞬間充滿生命力。 同時，《光影的魔術師》也將探討“敘事性攝影”的理念。一張照片能否引發觀眾的聯想，能否讓他們自己去解讀其中的故事？你將學習如何通過構圖、光影、色彩以及人物的互動，來構建一個潛在的故事場景，讓你的照片具有更深遠的意境。 第六章：後期修飾的魔法——錦上添花，而非掩蓋不足 隨著數字攝影的普及，後期修飾已經成為現代攝影不可或缺的一部分。《光影的魔術師》將以一種負責任的態度，教你如何利用後期工具，讓你的照片更上一層樓，而不是掩蓋技術上的不足。 我們將介紹主流的後期軟件，如Lightroom和Photoshop，並從基礎的“曝光調整”、“色彩校正”、“裁剪與拉直”等操作開始講解。你將學會如何通過微調，讓照片的細節更豐富，色彩更真實，畫麵更具視覺衝擊力。 本書還將深入探討“二次構圖”的理念，如何在後期對畫麵進行精細的裁剪，優化構圖，突齣主體。你將理解，有時候，一個好的後期裁剪，甚至能讓一張普通的照片脫胎換骨。 “局部調整”是後期修飾的關鍵。你將學習如何使用濛版、漸變濾鏡等工具，對畫麵中的特定區域進行精細化處理，比如提亮暗部，壓暗亮部，增強局部對比，讓畫麵的層次感更加分明。 同時，《光影的魔術師》也會強調“適度”的原則。我們並非鼓勵過度PS，而是倡導通過後期，來還原和強化照片本應有的美感，讓照片更符閤你的創作意圖。你將學會如何避免“失真”，保持照片的真實感和自然感。 結語：你，就是光影的魔術師！ 《光影的魔術師》的最終目的，是讓你相信，你手中的相機，是你錶達自我、記錄生活、創造藝術的強大工具。它並非高不可攀的技藝，而是充滿樂趣和創造力的過程。通過本書的學習，你將不再是那個被動記錄的觀察者，而是主動駕馭光影、構建畫麵的創作者。 這是一場關於視覺的探索，一場關於錶達的實踐。拿起你的相機，跟隨《光影的魔術師》的引導，去發現、去感受、去創造。去捕捉那些稍縱即逝的美麗，去講述那些觸動人心的故事。去成為那個真正的光影魔術師，用你的鏡頭，定格屬於你的精彩世界！

评分☆☆☆☆☆

這本書的內容，簡直是為我這樣的攝影“門外漢”量身定做的。我過去嘗試過很多攝影教程，但要麼過於理論化，看得我雲裏霧裏，要麼過於膚淺，隻是一些皮毛的介紹，根本無法觸及核心。而《輕鬆學好數碼攝影》這本書，從一開始就展現齣一種親民的態度。它沒有上來就拋齣各種專業術語，而是循序漸進地引導讀者進入數碼攝影的世界。我尤其欣賞它在講解相機基本操作部分的處理方式。以前我看到相機上的各種按鈕和菜單，就頭疼不已，不知道該怎麼用。這本書卻用非常生動形象的比喻，將這些復雜的功能一一拆解，讓我感覺像是在和一位經驗豐富的攝影師朋友聊天，他耐心地嚮我傳授著寶貴的經驗。更讓我驚喜的是，書中不僅講瞭“怎麼做”，還深入淺齣地解釋瞭“為什麼這麼做”。比如，為什麼在光綫不足的時候需要提高ISO，這樣做又會帶來什麼影響，等等。這種“知其然，更知其所以然”的學習方式，讓我能夠真正理解攝影背後的原理，而不是死記硬背。這種紮實的知識基礎，相信能幫助我以後在實際拍攝中做齣更明智的決策，而不是僅僅依靠猜。

评分☆☆☆☆☆

我一直覺得，攝影不僅僅是按下快門那麼簡單，後期處理同樣是照片藝術的重要組成部分。我之前也嘗試過一些圖片編輯軟件，但總是感覺無從下手，要麼就是效果生硬，弄巧成拙。《輕鬆學好數碼攝影》這本書在後期處理部分，提供瞭一種非常係統且易於理解的思路。它沒有直接堆砌各種濾鏡和工具，而是從“調整曝光”、“色彩校正”等基礎概念講起，讓我明白為什麼需要進行這些調整，以及它們對照片整體效果的影響。我特彆喜歡它關於“局部調整”的講解，讓我知道如何有針對性地處理照片的某個區域，比如提亮人物的麵部，或者壓暗過曝的天空。而且，書中還提供瞭一些非常實用的“照片風格”建議，比如如何根據照片的主題和氛圍，選擇閤適的色彩風格，是偏嚮清新淡雅，還是濃鬱復古。這些指導，讓我不再是盲目地亂點按鈕，而是能帶著明確的目標去進行後期，從而讓照片更具藝術錶現力。這本書讓我相信，即使是像我這樣的後期“小白”，也能通過係統學習，掌握後期處理的精髓，為自己的攝影作品增添更多魅力。

评分☆☆☆☆☆

作為一個對攝影有一定基礎，但總覺得停滯不前的愛好者，我在這本書中找到瞭突破口。我一直對人像攝影頗感興趣，但拍齣來的人物要麼錶情僵硬，要麼背景雜亂，完全沒有那種雜誌上的專業感。這本書裏專門開闢瞭人像攝影的章節，讓我眼前一亮。它詳細講解瞭如何與被攝者溝通，如何捕捉自然的錶情，以及如何利用景深虛化背景，突齣主體。我印象最深刻的是它關於“眼神光”的描述，以及如何通過調整拍攝角度來找到最適閤的光綫，讓人物的眼睛更加有神采。這絕對是之前我從未注意到的細節。此外，書中還提到瞭不同年齡段人像的拍攝要點，比如如何捕捉兒童的天真爛漫，又如何展現老年人的歲月沉澱。這些都是非常實用且貼心的建議。除瞭人像，我也喜歡拍攝風景，而本書在風光攝影部分，也提供瞭很多獨到的見解，比如如何利用天氣變化來增加畫麵的戲劇性，以及如何在構圖時加入前景，增加畫麵的層次感。總的來說，這本書的內容非常有深度，能夠滿足我這種想要進一步提升攝影技巧的讀者。

评分☆☆☆☆☆

剛拿到這本《輕鬆學好數碼攝影》，雖然還沒來得及深入研讀，但從封麵設計和目錄看，就覺得非常有吸引力。我一直對攝影挺感興趣的，但總是覺得數碼相機的功能太多太復雜，每次齣門拍照都隻能用自動模式，拍齣來的照片總是差強人意，缺乏一些“感覺”。這本書的標題“輕鬆學好”瞬間打動瞭我，希望它能像它的名字一樣，把我從“小白”變成一個能拍齣不錯照片的人。翻瞭翻目錄，裏麵涵蓋瞭從相機基礎知識到構圖技巧，再到後期處理的方方麵麵，而且似乎還講到瞭不同場景下的拍攝要點，比如人像、風光等等。這正是我需要的！我特彆期待它能詳細講解一些參數設置的原理，比如光圈、快門、ISO到底是怎麼迴事，以及它們對照片效果的影響。很多時候，我隻是憑感覺去調，效果好壞全憑運氣。這本書如果能讓我真正理解這些基礎知識，那對我來說就是巨大的進步瞭。而且，它還提到瞭“後期處理”，這是我一直覺得遙不可及但又非常重要的一環。我希望這本書能提供一些簡單易懂的後期思路和技巧，讓我能對照片進行基本的調整，讓它們更具錶現力。總而言之，這本書給我的第一印象非常好，充滿瞭學習的動力和期待。

评分☆☆☆☆☆

我購買這本書的初衷，主要是想提升自己日常隨手拍的質量。我喜歡記錄生活，用相機捕捉傢人朋友的快樂瞬間，但總覺得照片缺乏一些“故事感”，看起來太平淡瞭。這本書在構圖和光影運用方麵的內容，給瞭我很多啓發。它不僅僅是告訴我要遵循“三分法”或者“黃金分割”，而是通過大量的實例分析，讓我看到瞭這些構圖原則在實際拍攝中是如何運用的，以及為什麼它們能讓畫麵更具吸引力。我特彆喜歡書中關於“引導綫”和“框架構圖”的講解，感覺像是打開瞭一扇新世界的大門，讓我開始留意身邊的綫條和空間，學著去引導觀眾的視綫。另外，書中關於“光綫”的分析也讓我受益匪淺。我之前隻知道有“順光”、“逆光”，但這本書則詳細介紹瞭不同時間、不同角度的光綫對主體的影響，以及如何利用光綫來塑造氛圍和情感。例如，它提到早晨的“柔光”適閤拍攝人像，而傍晚的“暖光”則能營造溫馨的氛圍。這些細膩的觀察和技巧，讓我對光綫有瞭全新的認識，也讓我開始嘗試在拍攝時更有意識地去捕捉和運用光。