爭奇鬥艷的世界非物質文化遺産(彩圖版)青海熱貢藝術 剪紙9787553450568 吉林 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

聞婷著 著

圖書標籤:

• 非物質文化遺産
• 熱貢藝術
• 青海藝術
• 剪紙
• 民俗文化
• 傳統工藝
• 彩圖版
• 吉林
• 文化遺産
• 藝術

店铺： 悟元图书专营店

出版社： 吉林出版集团有限责任公司

ISBN：9787553450568

商品编码：29685839448

包装：平装

出版时间：2014-08-01

圖書基本信息
圖書名稱	爭奇鬥艷的世界非物質文化遺産(彩圖版)青海熱貢藝術 剪紙
作者	聞婷著
定價	25.00元
齣版社	吉林齣版集團有限責任公司
ISBN	9787553450568
齣版日期	2014-08-01
字數
頁碼
版次	1
裝幀	平裝
開本	16開
商品重量	0.4Kg

內容簡介

熱貢藝術其作品造型準確生動，工筆精細絕美，色彩艷麗富於裝飾性，質樸的畫風，勻淨、協調的設色，惟妙惟肖的神態刻畫，充分展現瞭藏族人民的精湛技藝和藏族人民光輝燦爛的文化，是我國文化遺産中不可多得的藝術珍品。剪紙是一種鏤空藝術，是使人在觀賞中享受透空的藝術。它源遠流長，經久不衰，是中國民間藝術的瑰寶，世界藝術寶庫的珍品。

作者簡介

目錄

青海熱貢藝術 章 熱貢藝術是一格的民族藝術 　粗放古樸的熱貢藝術 　黃南州熱貢藝術 　熱貢藝術門類多樣 　熱貢唐卡藝術揭秘 　鮮艷奪目的熱貢唐卡色彩 　熱貢文化的核心是宗教文化 　熱貢，是被藝術選擇的土地 第二章 熱貢藝術——徘徊在古典與現代之間 　熱貢藝術從傳說中走來 　熱貢藝術的發展軌跡 　神秘的熱貢唐卡藝術殿堂 　熱貢藝術的曆史淵源 第三章 唐卡是熱貢藝術中絢麗的風景 　唐卡的起源曆史悠久 　包羅萬象的唐卡題材 　藏傳繪畫藝術大師的一生 　尼泊爾的唐卡藝術 　唐卡高超的繪製技藝 　唐卡的裱製與裝潢 　唐卡的欣賞與收藏 第四章 唐卡、泥塑和堆綉是熱貢藝術的基石 　唐卡藝術分為四個時期 　獨特的唐卡施色技藝 　“刺綉紅夜魔唐卡” 　壇城畫、孜各利畫和頭神畫 　薩拉南夏遊戲圖和壁畫 　傳記畫、肖像畫、風俗畫、建築畫和曆史畫 　青海熱貢藝術中的泥塑 　熱貢藝術中的堆綉 剪紙 章 剪紙——中國古老的民間藝術之一 　剪紙是中國傳統民間工藝 　剪紙的發展曆史 　民間剪紙的文化意義 　湖北沔陽雕花剪紙 　廣東佛山剪紙 　福建民間剪紙 　山西民間剪紙 第二章 剪紙的底樣都是代代傳下來的 　慶陽特色剪紙 　浙江民間剪紙 　江蘇揚州剪紙 　廣靈剪紙藝術 　晉城磁性剪紙 　河北蔚縣剪紙 　陝西民間剪紙 　山東獨特的剪紙 　秀麗靈動的潮陽剪紙 　河北省阜城剪紙 　中國剪紙藝術的魅力 第三章 剪紙藝術的傳承者們 　中國剪——高鳳蓮 　剪紙名傢張三麻 　剪花娘子庫淑蘭 　剪紙藝人趙纔萱 　“小李飛刀”李纔存 　中國民間的畢加索——林桃 第四章 中國民間剪紙藝術古老而長青 　民俗剪紙與民間佛教信仰 　浙江黃岩民俗剪紙 　曆史久遠的傣族剪紙 　惟妙惟肖的剪影 　拯救朝邑剪紙技藝 　羌族民間剪紙藝術

編輯推薦

文摘

序言

《彩繪中華：非遺瑰寶·熱貢藝術與剪紙藝術》 捲首語 在這日新月異的時代，總有一些古老而迷人的技藝，穿越時空，靜靜地訴說著民族的智慧與情感。它們是凝固的曆史，是流動的詩篇，是連接過去與未來的橋梁。當指尖觸碰到古老的顔料，當剪刀在紅紙上翩躚起舞，我們不僅是在進行一次創作，更是在與祖先對話，在感受中華文明的脈搏。本書將帶您走進兩個同樣璀璨卻又風格迥異的非物質文化遺産——青海熱貢藝術和中國剪紙藝術，一同領略它們獨特的魅力與深厚的底蘊。 第一章：高原上的色彩史詩——青海熱貢藝術 廣袤的高原，湛藍的天空，雄渾的山川，孕育瞭青海獨特的文化。在這片神奇的土地上，一種古老而充滿生命力的藝術形式——熱貢藝術，在此綻放著耀眼的光芒。熱貢，藏語意為“夢幻之地”，而這裏的藝術，正如其名，仿佛將人們帶入一個絢麗多彩的夢境。 一、 源起與流變：信仰的力量，藝術的傳承 熱貢藝術，又稱“唐卡”，是藏傳佛教藝術的重要組成部分，其曆史可以追溯到公元七世紀。然而，在青海同仁地區的藏族人民手中，唐卡藝術得到瞭獨特的升華和發展，形成瞭獨樹一幟的熱貢風格。這不僅僅是宗教的圖騰，更是藏族人民對宇宙萬物的理解，對信仰的虔誠，對生命的熱愛。 熱貢藝術的産生，離不開佛教的傳播。自佛教傳入藏區以來，繪製佛像、描繪佛教故事成為重要的宗教實踐。熱貢地區憑藉其特殊的地理位置和悠久的佛教曆史，成為瞭唐卡藝術的重鎮。曆代藝人秉持著“嘔心瀝血，巧奪天工”的精神，將祖輩的技藝精益求精地傳承下來。 最初的熱貢唐卡，多以描繪佛陀、菩薩、護法神等宗教造像為主，色彩古樸莊重，綫條嚴謹。隨著時間的推移，熱貢藝人不斷吸收中原繪畫技法，融閤當地民族特色，逐漸形成瞭鮮明的個性。尤其是在清朝時期，熱貢藝術進入瞭繁盛時期，湧現齣一批批傑齣的藝術大師，他們將唐卡藝術推嚮瞭一個新的高峰。 熱貢藝術的傳承，並非簡單的復製，而是在遵循傳統法則的基礎上，注入新的生命力。藝人們在繼承前人的基礎上，通過對自然形態、人體結構的深入觀察，以及對色彩的獨特運用，使得筆下的佛陀更加生動，神情更加莊嚴，構圖更加飽滿，色彩更加絢麗。這種傳承，是一種對傳統的尊重，更是一種對藝術的執著追求。 二、 技法之精：顔料的秘密，綫條的生命 熱貢藝術之所以能夠呈現齣如此震撼人心的視覺效果，與其精湛的技法密不可分。這是一種將繪畫、雕塑、刺綉等多種藝術形式融為一體的綜閤藝術。 1. 礦物顔料的奧秘：熱貢唐卡最大的特色之一，便是其使用的顔料。藝人們堅持使用天然礦物顔料，如藏紅花、硃砂、青金石、綠鬆石、金粉等。這些顔料不僅色彩鮮艷、飽和度高，而且具有極強的穩定性，經過數百年乃至上韆年，依然能保持其原有的光澤和色彩。例如，用金粉繪製的佛陀眉宇，熠熠生輝，仿佛具有生命；用藏紅花染製的袈裟，紅艷似火，極富感染力。這些顔料的采集和炮製過程，本身就是一門復雜而精細的學問，需要藝人深厚的經驗和耐心。 2. 綫條的生命力：熱貢唐卡的綫條，既有佛教繪畫的嚴謹，又不失靈動。勾勒佛陀的輪廓，綫條流暢而富有力量；描繪佛陀的衣褶，則細膩婉轉，仿佛能感受到衣物的飄動。這些綫條，不是簡單的描摹，而是蘊含著藝人對形體的理解和對神韻的把握。金綫勾勒，銀綫點綴，使得畫麵層次分明，立體感十足。 3. 色彩的和諧與對比：熱貢藝術在色彩運用上，大膽而和諧。濃烈的暖色調，如紅、黃、金，與冷靜的冷色調，如藍、綠、白，相互襯托，形成強烈的視覺衝擊力，卻又不顯突兀。藝人善於運用對比色，使得畫麵更加鮮活，生動。例如，佛陀莊嚴的麵容，配以金黃的背景，更加凸顯其神聖；祥雲繚繞的景象，用深淺不一的藍色，營造齣神秘而空靈的氛圍。 4. 構圖的嚴謹與飽滿：一幅熱貢唐卡，構圖極為講究。遵循著佛教繪畫的嚴謹比例和空間關係，畫麵卻又不失飽滿和生動。佛陀居於中心，兩側常配以脅侍菩薩、護法神等，周圍環繞著祥雲、八吉祥等吉祥圖案。藝人巧妙地運用透視法和散點透視法，使得畫麵既有立體感，又不拘泥於單一的視角，錶現齣更為宏大的宗教世界。 三、 內容與象徵：佛陀的智慧，人間的悲憫 熱貢藝術的內容，雖然以佛教題材為主，但其背後蘊含的，是對人生、宇宙的深刻哲思，以及對美好生活的祈願。 1. 佛教造像：這是熱貢唐卡最基本的內容。無論是釋迦牟尼佛、觀音菩薩，還是度母、彌勒佛，每一尊造像都遵循著嚴格的佛教儀軌，但藝人通過精湛的筆法，賦予瞭這些神靈鮮活的生命。佛陀慈祥的目光，菩薩悲憫的神情，護法神的威嚴，都栩栩如生。 2. 佛教故事：描繪佛陀的生平事跡、佛經中的因緣故事，是熱貢唐卡的重要錶現形式。通過連環畫式的構圖，將復雜的佛教故事娓娓道來，生動形象，易於理解。這些故事，不僅是宗教的教義，更是關於智慧、慈悲、因果報應的人生哲理。 3. 壇城：壇城是佛教宇宙觀的象徵，是宇宙的縮影。熱貢藝人繪製的壇城，色彩繁復，圖案精美，象徵著和諧、圓滿和淨化。 4. 世俗生活與自然景物：雖然以宗教題材為主，但熱貢唐卡中也常常融入瞭藏族人民的世俗生活元素，如寺院建築、山川河流、花鳥走獸等。這些元素的齣現，使得畫麵更加接地氣，也展現瞭藏族人民熱愛生活、崇尚自然的情懷。 四、 藝術價值與時代意義 熱貢藝術，不僅是藏族人民的寶貴文化遺産，更是中華民族藝術寶庫中的一顆璀璨明珠。它以其獨特的藝術風格、精湛的製作技藝、深厚的文化內涵，在國內外享有盛譽。 藝術價值：熱貢藝術在色彩、綫條、構圖等方麵都達到瞭極高的藝術水準，其獨特的礦物顔料運用，更是開創瞭繪畫藝術的先河。它不僅具有宗教藝術的感染力，更具備瞭獨立的審美價值。 文化價值：熱貢藝術是藏族人民信仰、曆史、生活方式的生動體現，是研究藏族文化的重要窗口。它承載著民族的精神，傳遞著民族的情感。 時代意義：在現代社會，熱貢藝術的傳承與發展，不僅是對傳統文化的保護，更是對民族精神的弘揚。它提醒著我們在追求物質文明的同時，不要忘記精神的富足，不要忘記那些代代相傳的寶貴財富。 第二章：指尖上的吉祥——中國剪紙藝術 當一張張紅色的紙，在靈巧的雙手下被裁剪成韆姿百態的圖案，當那些精美的紋樣躍然眼前，我們不禁感嘆於中國剪紙藝術的生命力與創造力。剪紙，是中國最古老、最普及的民間藝術之一，它以最樸素的材料，創造齣最豐富多彩的視覺語言。 一、 源遠流長：曆史的剪影，民俗的畫捲 中國的剪紙藝術，可以追溯到史前時期，但真正成熟並廣泛流傳，則是在漢代以後。 1. 起源與早期發展：傳說中，漢代就齣現瞭用金箔和紙張剪成各種形狀的裝飾品。到瞭南北朝時期，隨著造紙術的普及，剪紙藝術逐漸走嚮民間。最初的剪紙，多用於祭祀、祈福等宗教活動，以及喪葬儀式。 2. 唐宋時期的繁榮：唐宋時期，是中國剪紙藝術發展的重要階段。剪紙的題材日益豐富，從最初的動物、植物，發展到人物、故事。剪紙的應用也更加廣泛，不僅用於裝飾，還滲透到衣食住行各個方麵，如服飾上的裝飾、燈籠上的圖案、節日的慶典等。此時的剪紙，已經形成瞭鮮明的地域特色。 3. 明清時期的輝煌：明清時期，是中國剪紙藝術的黃金時代。此時的剪紙藝術，在技法上更加成熟，題材更加廣泛，錶現力更加豐富。窗花、門神、年畫、嫁衣、喜慶用品等，都離不開剪紙的身影。各地湧現齣大量技藝精湛的民間剪紙藝人，他們的作品，充分展現瞭中國人民的智慧和審美情趣。 二、 技法與風格：刀尖下的舞蹈，紙上的詩意 中國的剪紙藝術，雖然形式簡單，但其背後蘊含著極其豐富和精湛的技法。 1. 工具的簡樸與神奇：剪紙最基本的工具，便是剪刀和刀。一把普通的剪刀，一張薄薄的紅紙，就能在藝人的手中變幻齣無窮的魅力。刀剪的運用，講究力度、角度和速度，需要藝人極高的技巧和耐心。 2. 剪法的多樣性： 剪：這是最直接的技法，通過剪刀的開閤，將紙張裁剪成所需的形狀。 刻：在紙張上直接用刀進行雕刻，可以刻畫齣更精細的綫條和圖案。 撕：一種更為原始的技法，通過撕扯紙張，形成自然的肌理和效果，常用於錶現飄逸或粗獷的風格。 揉：將紙揉搓後進行剪刻，可以産生獨特的立體感和紋理。 3. 構圖的智慧與象徵：剪紙的構圖，往往遵循著“疏密有緻，虛實相生”的原則。藝人善於利用紙張本身的空白，與剪齣的圖案形成呼應，達到形神兼備的效果。 對稱與平衡：許多剪紙作品，尤其是窗花，采用對稱構圖，給人以穩定、和諧的美感。 鏤空與重疊：通過巧妙的鏤空和重疊，可以錶現齣豐富的層次感和立體感。 寓意與象徵：剪紙的圖案，常常蘊含著豐富的象徵意義。例如，龍鳳象徵吉祥、富貴；花鳥象徵喜慶、長壽；蝙蝠象徵“福”；魚象徵“餘”。 4. 風格的地域差異：中國幅員遼闊，各地氣候、民俗、審美各不相同，因此形成瞭各具特色的剪紙風格。 北方剪紙：多以寫實為主，造型粗獷、飽滿，色彩鮮艷，具有濃鬱的生活氣息，如陝北剪紙、蔚縣剪紙。 南方剪紙：多以寫意為主，綫條流暢、細膩，構圖雅緻，具有江南水鄉的婉約之美，如揚州剪紙、宜興剪紙。 三、 題材與寓意：生活的熱情，心靈的寄托 剪紙的題材，幾乎囊括瞭人們生活的方方麵麵，承載著人們對美好生活的嚮往和祈願。 1. 吉祥圖案：這是剪紙最常見的題材，如“福”字、“壽”字、“喜”字、“吉”字、“平安”、“如意”等，以及龍、鳳、麒麟、獅子、蝙蝠、魚等吉祥動物。 2. 花鳥魚蟲：牡丹象徵富貴，蓮花象徵連年有餘，喜鵲象徵喜事，魚象徵年年有餘，都是人們喜愛的吉祥圖案。 3. 人物故事：神話傳說、民間故事、戲麯人物等，常常被剪紙藝人賦予生命，如孫悟空、西遊記人物、梁山伯與祝英颱等。 4. 農耕生活：反映農民勞作場景、豐收景象的剪紙，展現瞭人們對土地的熱愛和對豐收的期盼。 5. 節慶習俗：剪紙是節日慶典中不可或缺的裝飾，如春節的窗花、燈籠，中鞦的月餅圖案等。 四、 藝術價值與時代意義 剪紙藝術，作為一種古老的民間藝術，在現代社會依然煥發著勃勃生機。 藝術價值：剪紙藝術以其獨特的錶現形式、精湛的技藝、豐富的內涵，成為中國民間藝術的瑰寶。它展現瞭中國人民樸素而又高超的審美情趣，以及對生活的熱愛。 文化價值：剪紙藝術是中國民間文化的重要載體，它承載著民族的記憶、情感和價值觀。通過剪紙，我們可以瞭解中國的民俗風情、傳統節日、人生禮儀。 時代意義：在現代社會，剪紙藝術不僅作為一種傳統文化的傳承，更被賦予瞭新的時代內涵。越來越多的年輕藝術傢將現代設計理念融入剪紙創作，使得剪紙藝術更加多元化、時尚化。同時，剪紙藝術也作為一種手工體驗，成為人們緩解壓力、尋找內心寜靜的一種方式。 結語 《彩繪中華：非遺瑰寶·熱貢藝術與剪紙藝術》，隻是中華非物質文化遺産的冰山一角。熱貢藝術的高原色彩，剪紙藝術的民間智慧，都嚮我們展示瞭中華文明的博大精深。在這些古老而鮮活的藝術形式中，我們看到瞭祖先的智慧，感受到瞭民族的溫度，更看到瞭未來的希望。願這份對傳統的敬意，化作我們傳承和弘揚中華優秀傳統文化的動力，讓這些瑰寶在新時代繼續綻放光彩。

评分☆☆☆☆☆

這本書就像一位來自遙遠高原的信使，帶著古老而鮮活的藝術氣息，悄然闖入瞭我的世界。當我翻閱這本《爭奇鬥艷的世界非物質文化遺産(彩圖版)青海熱貢藝術 剪紙》時，我仿佛聽到瞭悠揚的藏族歌謠，看到瞭廣袤的草原，感受到瞭高原人民的熱情與淳樸。書中的剪紙藝術，色彩飽和度極高，構圖飽滿而富有張力，每一個細節都經過瞭精心的設計和雕琢。我特彆喜歡那些以宗教故事和神話傳說為題材的作品，它們不僅展示瞭精湛的剪紙技巧，更傳遞著深厚的民族信仰和文化內涵。讀這本書，就像在欣賞一幅幅立體的畫捲，每一幅作品都講述著一個故事，承載著一段曆史。它讓我明白，非物質文化遺産並非是塵封在博物館裏的古董，而是鮮活地存在於人們的生活之中，並以最動人的方式傳承著。

评分☆☆☆☆☆

對於我這樣一個對傳統工藝充滿好奇的讀者來說，這本《爭奇鬥艷的世界非物質文化遺産(彩圖版)青海熱貢藝術 剪紙》絕對是一本不容錯過的寶藏。書中的彩圖設計，真的是讓人眼前一亮，每一頁都像是打開瞭一個色彩斑斕的剪紙世界。我喜歡它對熱貢藝術剪紙的細緻呈現，無論是那些復雜精美的圖案，還是那些蘊含著深厚文化意義的造型，都深深地吸引著我的目光。我仿佛能從中感受到藝人們指尖的靈巧，以及他們對傳統文化的深深熱愛。這本書不僅僅展示瞭剪紙藝術本身的美，更可能通過這些作品，讓我們得以窺見青海地區獨特的風土人情和精神信仰。這是一次非常棒的文化探索之旅，它讓我更加珍視這些寶貴的非物質文化遺産，也更加期待能夠瞭解更多關於它們的精彩故事。

评分☆☆☆☆☆

這本書的光影效果真是絕妙！每一頁都像一幅精心繪製的畫捲，讓人沉醉其中。當指尖輕輕滑過那些剪紙的紋理，仿佛能感受到藝人們指尖流淌的溫度，感受到他們對傳統工藝的敬畏與熱愛。那些色彩，大膽而又和諧，如同高原上的天空，純淨而又深邃。我尤其喜歡那些描繪神話故事和民俗風情的篇章，每一處細節都充滿瞭生命力，仿佛能聽到古老的歌謠在耳邊迴響，聞到草原上青草的芬芳。書中的文字雖然不多，卻字字珠璣，恰到好處地引導著讀者的目光，讓我們得以窺見熱貢藝術背後那深厚的文化底蘊。當我閤上書本，內心久久不能平靜，仿佛經曆瞭一場視覺與心靈的雙重盛宴。這不僅僅是一本關於剪紙的書，更是一次穿越時空的文化之旅，讓我對非物質文化遺産有瞭更深切的理解和感動。

评分☆☆☆☆☆

這部關於青海熱貢藝術剪紙的圖書，以其驚艷的視覺呈現，再一次讓我感受到瞭中國非物質文化遺産的魅力。這本書的彩圖版設計，可以說是極具匠心，每一張圖片都仿佛擁有生命，色彩鮮艷而富有層次感，細節處更是清晰可見，讓人忍不住想要仔細端詳。從精巧的幾何圖案到飽滿的人物造型，再到栩栩如生的花鳥魚蟲，無不展現瞭熱貢剪紙藝術的獨特風格和高超技藝。書中可能還有關於這些剪紙作品的創作背景和象徵意義的介紹，這對於我這樣對文化藝術充滿好奇的讀者來說，無疑是極大的吸引力。它不僅僅是一本視覺的盛宴，更是一次深入瞭解地域文化和民間藝術的絕佳機會，讓我對這門古老的技藝有瞭更深刻的認識和欣賞。

评分☆☆☆☆☆

翻開這本《爭奇鬥艷的世界非物質文化遺産(彩圖版)青海熱貢藝術 剪紙》，首先映入眼簾的是撲麵而來的色彩衝擊。那些鮮艷的紅色、明亮的黃色、神秘的藍色，如同高原上怒放的花朵，瞬間點燃瞭我的熱情。每一幅剪紙作品都凝聚瞭匠人的心血，圖案精美絕倫，綫條流暢靈動，無論是錯綜復雜的龍鳳圖案，還是生動活潑的民間傳說場景，都展現瞭高超的技藝和非凡的想象力。讓我印象深刻的是，書中不僅展示瞭最終的剪紙成品，還穿插瞭一些製作過程的圖解，雖然沒有深入的講解，但足以讓我感受到剪紙藝術的精妙之處。那些小小的紙片，在巧手之下，竟能幻化齣如此多姿多彩的世界，真令人驚嘆！這是一本能夠喚醒人們對傳統藝術好奇心的讀物，它讓我看到瞭文化的生命力，以及那些隱藏在平凡技藝中的偉大創造。