何勁鬆禪意書畫(2013) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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何勁鬆 著

圖書標籤:

• 何勁鬆
• 禪意
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• 中國畫
• 書法
• 藝術
• 文化
• 宗教
• 哲學
• 繪畫

店铺： 墨林阁图书专营店

出版社： 人民美术出版社

ISBN：9787102064840

商品编码：29776425682

包装：精装

出版时间：2013-10-01

基本信息

書名：何勁鬆禪意書畫(2013)

定價：268.00元

作者：何勁鬆

齣版社：人民美術齣版社

齣版日期：2013-10-01

ISBN：9787102064840

字數：

頁碼：217

版次：1

裝幀：精裝

開本：8開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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《何勁鬆禪意書畫（2013）》主要內容包括：卓新平先生祝詞、任繼愈先生題詞、星雲大師題詞、歐陽中石先生題詞、樓宇烈先生題詞等。

目錄

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卓新平先生祝詞
任繼愈先生題詞
星雲大師題詞
歐陽中石先生題詞
樓宇烈先生題詞
序／杜繼文
山水
梅花
書法
附錄：何勁鬆題匾題字選
玄禪背景下書畫藝術的自覺／何勁鬆
後記／何勁鬆

作者介紹

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何勁鬆，字棹父，1962年生，哲學博士。佛學傢、書畫傢、當代禪意書畫學科創立者和理論奠基人。現任中國社會科學院創新工程首席專傢、世界宗教研究所研究員、宗教文化藝術研究室主任，中國社會科學院研究生院博士生導師、博士後閤作導師，中國社會科學院書畫傢協會主席、國際禪意書畫院院長等職，享受國務院特殊津貼。已齣版的主要學術專著和書畫作品集有：《日蓮論》、《創價學會的理念與實踐》、《韓國佛教史》（上、下捲）、《近代東亞佛教》、《池田大作的佛學思想》、《佛教大辭典》（閤著）、《紅爐點雪——何勁鬆書禪林名句》、《書道人生——何勁鬆書人生箴言》、《露地白牛——何勁鬆書禪詩牧牛圖頌》、《勁鬆先生禪意書畫》、《何勁鬆禪意書畫.2010》、《何勁鬆禪意書畫·百梅圖捲》等。

文摘

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序言

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卓新平先生祝詞
任繼愈先生題詞
星雲大師題詞
歐陽中石先生題詞
樓宇烈先生題詞
序／杜繼文
山水
梅花
書法
附錄：何勁鬆題匾題字選
玄禪背景下書畫藝術的自覺／何勁鬆
後記／何勁鬆

禪意山水，筆墨之間：當代水墨藝術的探索與迴歸 圖書名稱： 翰墨清風：當代水墨藝術的流變與傳承 內容簡介： 《翰墨清風：當代水墨藝術的流變與傳承》是一部深度剖析近現代以來，特彆是改革開放以來，中國水墨畫在時代洪流中如何保持其民族精神內核，並積極應對全球化挑戰的學術著作。本書不著眼於某一特定畫傢的個案研究，而是從宏觀的藝術史角度，梳理瞭當代水墨藝術的理論建構、媒介革新與審美轉嚮。 第一部分：時代背景下的水墨睏境與重塑（1980s-1990s） 本書的開篇部分，首先將讀者帶迴上世紀八十年代初期，那是一個思想解放，藝術觀念劇烈碰撞的“激蕩年代”。在西方現代主義思潮的強力衝擊下，傳統水墨畫一度被置於“現代性”的拷問之下，甚至被部分激進論者視為“過時”的文化遺産。 我們詳盡考察瞭“新文人畫”思潮的興起及其內在的矛盾性。這一流派試圖在繼承元明清文人畫精神譜係的同時，引入現當代西方藝術的結構觀念和錶現手法。書中對李老十、劉大為、範曾等代錶性藝術傢的創作理念進行瞭比較分析，重點探討瞭他們如何平衡“筆墨本體”與“時代精神”之間的張力。我們發現，早期的探索多集中於宏大敘事和對曆史題材的當代轉譯，但在技法上，對傳統“皴、擦、點、染”的固有規範仍存在明顯的依賴與掙紮。 更關鍵的是，本書深入分析瞭藝術市場化對水墨創作生態的影響。當藝術開始被資本和展覽機製重新定義時，藝術傢的創作動機也隨之微妙變化。是追求學術深度，還是迎閤市場需求？這種內在的張力，構成瞭九十年代水墨藝術圖景中一條重要的暗綫。 第二部分：媒介的解放與觀念的轉嚮（2000s） 進入新世紀，水墨藝術迎來瞭更加多元和實驗性的階段。本書的第二部分聚焦於“水墨的邊界拓展”。我們不再將水墨局限於宣紙和毛筆的傳統範疇，而是探討其作為一種“媒介語言”的無限可能性。 書中對“大寫意”在當代語境下的復興進行瞭細緻的論述。這一復興不再是簡單的技法模仿，而是嚮著抽象錶現主義和極簡主義靠攏的一種精神投射。例如，對那些將墨色推嚮極緻的黑白世界，探討其與美國抽象錶現主義中如德·庫寜或羅斯科作品在“非再現性”上的共通之處。 同時，我們也關注到“新工筆”的崛起。這一方嚮的探索者們，以更精微的筆觸和更現代的圖像學視角，重新審視瞭工筆重彩的傳統。他們通過引入攝影、裝置藝術的觀念，對傳統仕女、花鳥題材進行瞭去魅化處理，使之服務於當代女性主義、身份認同等議題的錶達。書中特彆收錄瞭對幾位緻力於“觀念水墨”的藝術傢的個案分析，他們如何利用水墨的暈染特性，探討“時間性”與“空間性”的哲學命題。 第三部分：筆墨本體的迴歸與精神安頓（2010s至今） 當代藝術的一個顯著特徵是，在經曆瞭數十年對“西方中心論”的批判與模仿之後，藝術傢們開始將目光重新聚焦於自身的文化根源，尋求一種內在的“精神安頓”。本書的最後一部分，正是在探討這種“嚮內求索”的趨勢。 我們認為，當代水墨藝術正在經曆一場“靜水流深”的迴歸。這種迴歸不是對文人畫的簡單復古，而是在吸收瞭前二十年的實驗成果之後，對水墨“筆墨精神”的重新提煉與升華。許多優秀的藝術傢開始減少對純粹觀念的堆砌，轉而迴歸到“一筆如何落墨”、“一墨如何成形”的本體論追問上。 書中重點分析瞭那些在山水畫領域中，緻力於尋找“現代性”與“禪意”平衡的實踐者。他們不再拘泥於描繪具象的山石樹木，而是通過墨色的濃淡乾濕變化，營造齣一種空靈、虛靜的境界。這裏的“禪意”，並非宗教意義上的符號，而是一種對生命本質的體悟、對“無我”境界的追求，以及對“當下即永恒”的筆墨錶達。這種創作狀態下的作品，往往體現齣一種深沉的內省、疏離的觀照以及對自然萬物和諧共存的深刻理解。 他們繼承瞭傳統水墨中“計白當黑”、“虛實相生”的辯證法，但其所構建的“空間”，是心理化的、超越性的，而非物理再現的。這種以筆墨為載體的精神探尋，使得當代水墨藝術找到瞭一個既深植於民族文化土壤，又具備普世價值的未來方嚮。 結語： 《翰墨清風》旨在為讀者提供一個清晰的脈絡，理解當代水墨藝術如何在喧囂的時代中，以其獨特的東方智慧和媒介韌性，完成瞭從“被質疑”到“被重估”的艱難曆程，並最終實現瞭在筆墨語言中對個體精神世界的有效安頓。本書配有大量經典作品的高清圖版，並輔以詳盡的理論注釋，適閤藝術史研究者、水墨藝術傢以及對中國當代文化思潮感興趣的廣大讀者閱讀。

评分☆☆☆☆☆

我對《何勁鬆禪意書畫(2013)》這本書的期待，並非源自對某個特定藝術流派的偏好，而是對“意境”二字本身深深的迷戀。禪意，在我看來，是一種“隻可意會，不可言傳”的境界，它關乎心靈的澄澈，關乎對生命本質的理解。而書畫，作為一種古老的藝術形式，又是最能承載這種“意”的載體。我好奇，何勁鬆先生是如何將這種虛無縹緲的禪意，凝聚在具體的筆墨紙硯之上，使其具有觸及人心的力量？或許，他會在畫麵中留有大量的空白，但這空白並非空無，而是充滿瞭呼吸和生命力，讓觀者在其中自由馳騁想象。又或許，他的書法，筆鋒之間蘊藏著一種“無所得”的智慧，在行雲流水之間，傳遞著一種淡泊與灑脫。我憧憬著，翻閱這本書，便如同走進一個寜靜的禪房，在藝術的香氣中，感受一次心靈的洗禮，體驗一種“靜以緻遠”的東方美學。

评分☆☆☆☆☆

我一直覺得，真正的藝術，不應該僅僅停留在錶麵的技巧展示，更重要的是它能觸及人心，引發思考。當我知道有《何勁鬆禪意書畫(2013)》這本書時，我立刻聯想到，這是否意味著作者試圖用他的作品來錶達一種超越物質的追求，一種對內心世界的探索？禪，作為一種哲學和生活方式，其核心在於“覺悟”和“當下”。我好奇，何勁鬆先生是如何將這種抽象的精神理念，通過具體可見的書畫形式呈現齣來的？是他的書法，筆力雄渾，卻又帶著一種不激不厲的平和，仿佛是在訴說一種不動聲色的力量？還是他的繪畫，構圖簡練，色彩淡雅，卻能在寥寥數筆之間勾勒齣無限的意境？我設想著，在閱讀這本書的過程中，我可能會在一幅山水畫中看到一種“無我”的境界，在一段行書中感受到一種“自在”的灑脫。這本書，或許能為我提供一種不同於日常喧囂的視角，讓我重新審視生活，尋找內心深處的寜靜與平衡，感受藝術所帶來的精神滋養。

评分☆☆☆☆☆

作為一名長久以來對東方美學情有獨鍾的愛好者，當《何勁鬆禪意書畫(2013)》這個名字映入眼簾時，我便仿佛被一股神秘的力量所吸引。禪意，這個詞本身就帶著一種疏離世俗的空靈感，而書畫，則是承載東方精神最直接也最富魅力的載體。我一直在思考，如何纔能在視覺藝術中捕捉到那種“不著一字，盡得風流”的禪韻？是畫傢筆下的留白，給予觀者無限的想象空間？還是書法傢筆下的飛白，訴說著生命的無常與變幻？我想象著，在這本書中，何勁鬆先生是否將他的個人修為與藝術創作緊密地結閤起來，通過他的作品，將一種“處處皆是禪”的生活態度傳遞給我們。或許，他筆下的山水，並無壯麗之景，卻有著一種“一花一世界，一葉一菩提”的宏大；他筆下的竹石，或許綫條疏簡，卻飽含著“寜摺不彎”的君子之風。這本書，對我而言，不僅僅是一本畫冊，更像是一扇窗，讓我得以窺探一位藝術傢如何用他的眼睛去看世界，用他的心靈去感受萬物，最終用他的筆墨去錶達那份深沉而雋永的禪意。

评分☆☆☆☆☆

這是一次關於禪意與書畫結閤的探索，雖然我尚未真正翻開《何勁鬆禪意書畫(2013)》這本書，但僅從書名本身，就激起瞭我內心深處對藝術與精神融匯的無限遐想。我想象著，書法的筆墨如何在禪意的浸潤下，不再隻是單純的文字符號，而是轉化為瞭一個個凝固的情緒，一種種無聲的意境。每一劃，每一次頓筆，是否都蘊含著藝術傢對生命、對自然的深刻體悟？是觀山，則山不在高，有仙則名；是悟水，則水流潺潺，滌蕩塵埃？我期待這本書能夠帶領我進入一個超越視覺的境界，在那裏，墨色不再是黑白，而是有瞭溫度、有瞭重量，甚至有瞭呼吸。我想象著，或許在某幅作品前，我能感受到一股寜靜的力量，它不是刻意營造的，而是源自藝術傢內心深處一種澄澈的平和。這平和，或許來自他對禪宗公案的參悟，或許來自他對一草一木的細緻觀察。書法的剛勁與禪意的柔韌，在藝術傢手中是如何巧妙地融閤，又是如何打破界限，讓我對這本《何勁鬆禪意書畫(2013)》充滿瞭好奇與期待。

评分☆☆☆☆☆

“禪意”與“書畫”這兩個詞語的結閤，本身就帶有一種引人入勝的魔力。我一直認為，能夠將深邃的哲學思想轉化為具象的藝術作品，並且讓觀者在欣賞之餘，還能有所感悟，這便是藝術的最高境界。《何勁鬆禪意書畫(2013)》這個書名，立刻激起瞭我強烈的好奇心。我猜測，這本書中收錄的作品，必定不僅僅是技法的展示，更蘊含著作者對生命、對宇宙的獨特見解。或許，何勁鬆先生在創作之時，已經將自己置身於一種寜靜的觀照之中，將他內心的平和與感悟，通過筆墨淋灕地展現齣來。我設想著，在書法的筆觸間，我能感受到一種“道法自然”的韻律；在繪畫的點綫中，我能觸摸到“萬物靜觀皆自得”的意境。我期待這本書能夠帶我走進一個充滿東方智慧的藝術世界，在那裏，我可以暫時忘卻塵世的煩惱，與藝術對話，與心靈對話，從而獲得一種精神上的升華與淨化。