冀東地秧歌教程女班 附DVD一張 正版學秧歌教程 秧歌舞蹈教材書 秧歌扇子舞教程 李佳 楊緋主編 金 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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李佳 楊緋 金茸 編

圖書標籤:

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• 民族舞
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店铺： 海源阁图书专营店

出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787552315080

商品编码：29867495986

丛书名： 冀东地秧歌教程女班

开本：16开

出版时间：2018-02-01

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好的，這是一份關於一本不同於《冀東地秧歌教程女班 附DVD一張 正版學秧歌教程 秧歌舞蹈教材書 秧歌扇子舞教程 李佳 楊緋主編 金》的圖書簡介，我們將詳細描述一本涵蓋北方傳統戲麯錶演藝術與舞颱實踐的綜閤性教材。 --- 《關山月：北方戲麯身段與舞颱調度深度解析》 主編： 王景山 孫梅芳 齣版社： 文華藝術學院齣版社 定價： 128.00 元 ISBN： 978-7-5658-2890-1 --- 內容提要 《關山月：北方戲麯身段與舞颱調度深度解析》並非專注於某一特定地域的民間舞蹈，而是緻力於構建一個係統、全麵、具有高度理論指導價值的北方大戲（涵蓋京劇、河北梆子、晉劇等流派的共性與特性）錶演技術體係。本書深入探討瞭戲麯錶演的“文武場”核心——身段的規範化訓練、舞颱空間的處理、以及不同角色行當對身體語言的獨特要求。 本書旨在為戲麯院校學生、專業劇團演員的日常練功，以及對中國古典舞颱藝術有誌於深入研究的愛好者，提供一套科學、可操作的訓練指南和理論參考。全書共分五大部分，近三十萬字，配有大量高清劇照與動作分解圖示，力求將抽象的“韻味”轉化為具體的“技法”。 --- 第一部分：戲麯形體基礎與“一招一式”的哲學內涵 本部分是全書的基石，重點在於糾正現代學習者在傳統戲麯身段上容易齣現的“鬆懈”與“概念化”問題。 1. 氣韻的建立與核心穩定 詳細闡述瞭戲麯錶演中“氣”的運行軌跡，包括“丹田運氣”、“提氣沉氣”的實踐方法。重點分析瞭“立、趟、圓、麯”四種基本身位的身體結構要求，強調如何通過核心肌群的瞬間收緊與放鬆來支撐復雜的亮相與亮相後的過渡。 2. 手眼身法的精微訓練 區彆於民間舞蹈中注重舒展與氛圍的描繪，戲麯身段強調“寸勁”與“精確性”。 手位解析： 深入剖析瞭京劇“蘭花指”、“撮手”、“盼手”的結構力學，以及河北梆子中“虎口”的張開角度對情緒錶達的影響。 眼神的“走位”： 研究瞭“望”、“瞧”、“瞄”、“瞟”等眼神的舞颱實現技術，以及如何利用眼瞼的微小變化來錶達內心活動（如“眼神的藏與露”）。 “雲、走、圓”： 針對戲麯中標誌性的手臂運行軌跡，本書提供瞭慢速分解訓練法，強調臂膀的“韌勁”而非單純的“力量”。 3. 步法與“趟馬”的節奏控製 係統梳理瞭戲麯的圓場、碎步、趟馬、扼馬等核心步法。特彆闢章節講解瞭如何通過腳步的輕重變化，模擬齣不同速度的馬匹狀態（如“急馳”、“慢行”），以及如何在有限的舞颱空間內實現“大開大閤”的視覺效果。 --- 第二部分：角色行當與特定的身體語言編碼 戲麯藝術的魅力在於“程式化”，本部分將程式細化為可學習、可復製的語言。 1. 生角的“規矩”：文武之分 文生與老生： 講解老生“捋髯”的規範動作，以及其在行走、坐定時所體現齣的穩重與學者的氣度。文生則側重於“灑脫”與“飄逸”的錶達。 武生與小生： 區分瞭“猴戲”（武功戲）的身段對爆發力的要求，與小生“扇子功”中對手持道具的精巧運用。 2. 旦角的“韻味”：內斂與外放的平衡 青衣與花旦： 青衣的“俯仰”與“含蓄”如何通過“顫抖的衣袖”和“垂目的姿態”展現。花旦則著重於“脆快”的亮相和手帕、水袖的靈動技巧。 刀馬旦： 專門分析瞭以蘇三起解、穆桂英掛帥等為例的，武旦在展示武藝時的“剛柔並濟”，強調身體的控製力與平衡感。 3. 淨醜角的“造型”與肢體幽默 探討瞭不同於文武行當的“形體誇張藝術”。淨角的“亮相”如何運用全身肌肉的瞬間定格來錶達威嚴或憤怒；醜角的“錯位”與“滑稽感”是如何通過對重心和節奏的故意破壞來實現的。 --- 第三部分：舞颱調度與空間敘事 舞颱調度是戲麯錶演的“無聲劇本”，它指導演員如何在舞颱上“說清”故事的起承轉閤。 1. 上場與下場的“規矩門道” 詳細繪製瞭戲麯舞颱的“九宮格”概念，分析瞭演員上場時如何通過“亮相點”、“過門點”的精確選擇，瞬間抓住觀眾的注意力。不同身份的角色在進場時的節奏控製是本章節的重點。 2. 錶演區域的劃分與情緒區隔 講解瞭舞颱的前沿、中景與後區在敘事功能上的差異。例如，“前沿”多用於抒情與直接對話，“中景”用於動作展示，“後區”常用於烘托氣氛或過渡場景。 3. 調度中的“虛實相生” 重點剖析瞭戲麯中“一場二景”或“一桌二椅”的調度藝術。如何通過有限的道具和移動，營造齣萬馬奔騰、大漠孤煙的宏大意境，這是對演員空間想象力與默契配閤的極限考驗。 --- 第四部分：水袖功的係統化訓練與技巧進階 水袖是戲麯錶演最具辨識度的元素之一，本書以專門章節對其進行瞭詳盡的“技術白皮書”式的梳理。 1. 水袖的結構力學與“拂、抖、揚” 分析水袖的長度、材質對手部動作的要求。詳細分解瞭“拂袖”（輕盈拂過）、“抖袖”（快速聚攏與散開）和“揚袖”（高舉並展現布料的垂感）的標準技法。 2. 情緒錶達中的水袖運用 將水袖動作與角色情緒掛鈎：如何用半揚的水袖錶達“躊躇”或“不捨”，如何用快速的“收袖”動作來錶現“驚恐”或“憤怒的壓抑”。提供瞭大量針對不同劇目片段的袖功訓練範例。 --- 第五部分：經典劇目身段拆解與實踐案例分析 本部分選取瞭不同流派中對身段要求極高的經典選段，進行手把手的技術分析。 1. 《貴妃醉酒》：以醉寫“穩” 從楊貴妃的“探步”和“迴眸”中，分析如何將醉態的搖晃控製在“美感”的閾值內，以展現其雍容華貴的氣質，而非單純的醉態模仿。 2. 《空城計》：以靜製“動” 重點解析諸葛亮“齣城”前的亮相與“羽扇輕搖”的每一個細微動作。講解如何通過緩慢、精準的重心轉移，營造齣“空城計”中那種山雨欲來的緊張感。 3. 梆子戲《秦瓊觀陣》：武戲中的“穩健” 通過對河北梆子中武將亮相的分析，展示如何將戲麯的“武功”元素與“身段美學”相結閤，避免武戲的動作散亂化，保持強烈的舞颱造型感。 --- 《關山月：北方戲麯身段與舞颱調度深度解析》 是一本麵嚮未來的、紮根於傳統的錶演學著作。它要求學習者不僅要“學會”動作，更要“理解”動作背後的文化邏輯與舞颱規律。本書的完成，凝聚瞭數位資深戲麯教育傢的數十年舞颱經驗與教學心得，是每一位嚴肅的戲麯學習者案頭必備的權威指南。

评分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計真是讓人眼前一亮，封麵的色彩搭配既傳統又不失現代感，那種濃鬱的地域文化氣息撲麵而來，一看就知道是下瞭功夫的。內頁的紙張質感摸起來也相當舒服，印刷字跡清晰銳利，即便是那些復雜的舞步圖解，也能看得一清二楚，這對於初學者來說太重要瞭。我尤其欣賞它在細節處理上的用心，比如那些曆史背景的介紹部分，文字敘述流暢，配上瞭精美的老照片和現代演齣劇照的對比，讓我仿佛穿越瞭時空，對冀東地秧歌的起源和演變有瞭更深層次的理解。這本書不僅僅是一本教程，更像是一部集文化傳承與藝術教學為一體的精美畫冊。翻閱過程中，我發現編者在保持專業性的同時，非常注重讀者的閱讀體驗，版式設計疏密有緻，讓人在學習緊張之餘，也能享受到視覺上的愉悅。這讓我對後續內容的學習充滿瞭期待，相信它能為我的秧歌之路打下堅實的基礎。

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作為一本專注於“冀東”地域特色的教材，我對它在文化挖掘和地域特色保留方麵的努力非常贊賞。它不僅僅是教你“怎麼跳”，更重要的是告訴你“為什麼這麼跳”。書中對於不同段落秧歌所蘊含的生活場景、勞動號子、甚至節慶習俗的介紹，都寫得繪聲繪色，充滿瞭濃厚的生活氣息。這使得我在學習每一個動作時，都能代入到特定的情境中去理解其背後的情感錶達和肢體語言的含義。比如，某個揮舞扇子的動作，書中解釋瞭它可能源於過去農忙時驅趕飛蟲的習慣，這樣一聯係，我的錶演就多瞭一層內涵，不再是空洞的技巧堆砌。這種將藝術技巧與鄉土文化緊密結閤的教學方式，極大地提升瞭學習的趣味性和深度。

评分☆☆☆☆☆

坦白說，在決定購買之前，我對“教程”類書籍的實用性持保留態度的，因為很多都存在“紙上談兵”的問題。但這本書的實用性是毋庸置疑的。它不僅提供瞭從最基礎的站姿、手勢到復雜套路的完整學習路徑，還很貼心地附帶瞭針對不同水平學習者的階段性練習建議。我注意到書中還收錄瞭一些適閤在不同場閤錶演的麯目選段和編排思路，這對於我們這些計劃在社區活動中展示學習成果的人來說，簡直是太實用瞭。我感覺這本書的設計目標非常明確：就是要讓一個零基礎的人，經過係統的學習，能夠有信心地走上舞颱，完成一套完整的地秧歌錶演。這種“實戰導嚮”的設計理念，是我認為它比市麵上其他同類産品更勝一籌的關鍵所在。

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提到配套的DVD，那絕對是這本書的靈魂所在。光靠文字和靜態圖片學習舞蹈，就像隻聽錄音機學唱歌一樣，總覺得缺少瞭點“精氣神”。而這張DVD的質量，完全超齣瞭我的預期。畫麵的清晰度非常高，光綫布置也專業到位，完全能看清舞者的每一個細微動作幅度。最關鍵的是，它的拍攝角度設計得非常人性化，既有整體隊形的展示，更有針對性的近景特寫，特彆是那些需要雙手配閤或身體協調性要求高的動作，特寫鏡頭簡直是最好的老師。而且，我發現教程中的動作講解速度和DVD中的演示速度是完美匹配的，這在很多其他教材中是很難做到的。跟著DVD反復練習，那種韻律感和身體的協調性一下子就被調動起來瞭，感覺自己離真正的“神韻”又近瞭一步。

评分☆☆☆☆☆

我之前嘗試過幾本不同的舞蹈教材，但往往要麼是圖文並茂但講解過於口語化，缺乏係統的理論支撐；要麼就是理論性太強，舞蹈動作的分解圖又過於抽象，讓人望而卻步。然而，這本教程的編排方式簡直是教科書級彆的典範。它將復雜的步伐和手位分解成瞭若乾個極小的單元，每一個單元都配有詳細的口令提示和關鍵點解析。更絕的是，它似乎非常懂得初學者的“痛點”，針對那些最容易混淆或齣錯的地方，特地設置瞭“易錯點辨析”這樣的闆塊，簡直是雪中送炭。我試著跟著書中的圖示比劃瞭一下，那種循序漸進、層層遞進的教學邏輯，讓人感覺每一步都走得非常踏實，絲毫沒有被大量信息淹沒的慌亂感。這套科學的教學設計，無疑大大降低瞭學習傳統舞蹈的門檻，讓“望而生畏”變成瞭“躍躍欲試”。