器樂演奏入門係列教材（十二課）古琴快速入門 古箏初學者入門教程書 零基礎 古箏基礎教程 趙曉霞編著 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 古琴
• 古箏
• 器樂
• 教材
• 入門
• 零基礎
• 音樂
• 趙曉霞
• 學習
• 教程

店铺： 海源阁图书专营店

出版社： 中央音乐学院出版社有限责任公司

ISBN：9787810967976

商品编码：29867499595

丛书名： 器乐演奏入门系列教材 12课 古琴快速入门

开本：16开

出版时间：2016-12-01

巨牛圖書專營店

音樂素養與實踐：管弦樂器入門與經典麯目賞析 引言：打開聲音的殿堂 本書旨在為音樂愛好者，尤其是對西方古典音樂和民族管弦樂器有初步興趣的學習者，提供一套係統而富有啓發性的入門指南。我們聚焦於管弦樂器組的結構認知、基礎演奏技法，以及中國傳統樂器的入門橋梁，而非古琴或古箏的特定教學。本書將帶您跨越純粹的理論知識，直接接觸聲音的魅力與實踐的樂趣。我們將以清晰的步驟和豐富的圖例，構建一個全麵而堅實的音樂學習基礎。 第一部分：管弦樂器的世界——交響樂的骨架 第一章：交響樂團的構架與職能 本章首先帶領讀者認識現代交響樂團的基本組成，深入理解四個主要傢族的功能與相互關係。 1.1 弦樂組的基石： 我們將詳細剖析小提琴（高音區）、中提琴（中音區）、大提琴（中低音區）和低音提琴（低音支撐）的形製、音色特點及基本持弓、按弦姿勢。重點闡述弓法在塑造音色連貫性與顆粒感上的核心作用，例如分弓、連弓、頓弓的初步區分。 1.2 木管組的色彩： 木管樂器以其豐富的音色變化著稱。本章將介紹長笛、雙簧管、單簧管和巴鬆管的演奏原理，重點講解它們如何通過指孔和氣流控製産生不同的音高和情緒。對於初學者，我們將區分橫吹（長笛）和竪吹（雙簧管等）在氣息管理上的主要差異。 1.3 銅管組的力量： 本章探究圓號、小號、長號和大號在樂團中的力量與輝煌感。我們將解釋通過調節嘴唇振動（Imbouchure）和活塞/滑管來改變音高的物理過程，並介紹弱音器（Mute）對音色的修飾作用。 1.4 打擊樂組的節奏與震撼： 從定音鼓在節奏與和聲中的支撐作用，到馬林巴、顫音琴等鏇律性打擊樂器的學習，本章全麵介紹常用打擊樂器的發音機製與在樂麯中的功能定位。 第二章：西方管樂器基礎入門技巧 本章側重於實際操作的初始階段，為讀者選擇入門樂器打下技術基礎。 2.1 氣息的藝術——管樂之本： 所有管樂器演奏的基礎是對氣息的精準控製。我們將教授橫膈膜呼吸法，區分“胸式呼吸”與“腹式呼吸”，並輔以聲音練習，如“嘶聲練習”和“均勻吐氣練習”，以確保穩定的氣流供應。 2.2 認識指法與口型： 針對初學小提琴或長笛的讀者，本章提供清晰的指位圖示，講解如何通過手指的精確按壓或開啓指孔來定位音高。同時，詳細描述單簧管與薩剋斯風的正確口型建立，強調“咬閤力”與“氣柱中心”的統一。 2.3 基礎樂理與指闆對照： 結閤樂理知識，本章提供常用入門樂器（如C調長笛、降B調單簧管）的音域圖，幫助學習者理解記譜音高與實際發聲音高的關係，並教授如何快速識彆五綫譜上的初始音符。 第二部分：中國傳統器樂的傳承與欣賞 本部分將視角轉嚮中國傳統音樂領域，重點介紹兩種具有代錶性的樂器——二鬍與琵琶，它們在演奏技巧和音樂語匯上與西方樂器有著顯著的區彆。 第三章：弓弦的對話——二鬍基礎入門 本書將二鬍的入門技術流程化，區彆於復雜的指法訓練。 3.1 二鬍的結構與發聲原理： 介紹琴筒、琴杆、琴弦及弓毛的組成，重點解釋“蟒皮”作為發聲膜體的重要性。教授如何正確安裝琴弓，並理解“內、外弦”的音色區分。 3.2 運弓的入門： 二鬍的靈魂在於運弓。本章詳細講解“分弓”與“閤弓”的基礎概念，通過慢速拉奏空弦，訓練手臂的平穩與放鬆，避免弓子在琴弦上顫動或脫離琴碼。 3.3 揉弦與按弦的初步感知： 闡述二鬍特有的“揉弦”技巧，即通過手指在弦上的輕微顫動來美化音高。初學者應先學會“按準音高”，再逐步加入“振動幅度”的訓練，以求得圓潤的音色。 第四章：指彈的藝術——琵琶入門速覽 本章側重於琵琶右手技巧的啓濛，而非復雜的把位轉換。 4.1 右手撥子的握持與放鬆： 詳細圖解琵琶撥子的標準握法，強調手腕的靈活性和手指的獨立性。教授“平推”與“掃撥”的基本動作框架。 4.2 基礎彈奏技法：輪指與掃弦： 聚焦於琵琶最具代錶性的“輪指”（Roll）技巧的早期訓練。通過連續、快速的“彈挑”交替練習，培養手指的均勻速度。同時，介紹最基礎的“大掃”與“小掃”的動作路徑。 4.3 左手按弦與音色控製： 介紹左手按弦時對手指的保護和音高的控製，瞭解“推”與“挽”等基本技巧對音高進行細微調節的作用。 第三部分：音樂的理解與欣賞——從入門到鑒賞 本書的最終目標是培養學習者對音樂的整體感知能力，而非僅限於單一樂器的技術掌握。 第五章：聆聽的訓練——和聲與節奏的初探 5.1 節奏的律動： 解析四四拍、三四拍等常見拍號的聽覺特徵，並通過聆聽樂隊閤奏片段，訓練聽眾區分強拍與弱拍的能力。 5.2 鏇律與和聲的交織： 簡單介紹大調與小調的聽感差異，幫助讀者分辨麯子是“明亮歡快”還是“憂鬱深沉”。結閤具體的交響樂片段（如莫紮特的明快與貝多芬的沉重），進行實例分析。 第六章：管弦樂麯目賞析的入門指引 本章不涉及古琴或古箏的經典麯目分析，而是聚焦於管弦樂和中國民族管弦樂的代錶作。 6.1 協奏麯的對話： 以柴可夫斯基的《D大調小提琴協奏麯》為例，分析獨奏樂器與樂隊之間的“競爭”與“閤作”關係。 6.2 中國民族管弦樂的融閤： 介紹如《黃河頌》等民族管弦樂作品的結構，探討二鬍、琵琶等獨奏樂器如何在大型管弦樂隊的背景下展現其獨特的東方韻味。 結語：持續探索的音樂之旅 學習樂器是一個漫長而充滿迴報的過程。本書提供的隻是堅實的起點，它將引導您在管弦樂和民族器樂的廣闊天地中，找到屬於自己的聲音方嚮。真正的精進，源於日復一日的練習與對音樂更深層次的理解與熱愛。

评分☆☆☆☆☆

這套教材的封麵設計倒是挺吸引人的，簡約又不失古樸，那種宣紙的質感讓人看著就覺得心神寜靜，很適閤初學者對傳統樂器産生興趣。我剛開始接觸古箏時，最大的障礙就是覺得這樂器太高深莫測，不知道從何下手。這本書的排版和字體選擇很友好，不會讓人一眼就感到壓力山大。比如，在講解基礎指法的時候，它沒有堆砌太多復雜的術語，而是用瞭很多清晰的圖示，甚至連手型的微調都有細緻的標注，這點對於我這種完全小白來說，簡直是救命稻草。我記得有一章專門講“徽位”的，初學時總是記不住那些點的位置，這本書裏竟然用瞭類似“方位圖”的標記方式，配上一些口訣，一下子就理解瞭。而且，它的麯目選擇也挺貼閤入門階段的需求，都是一些耳熟能詳的、鏇律相對簡單的民樂小麯，讓人學起來很有成就感，不會因為太難而中途放棄。總的來說，它在“入門友好度”上做得相當到位，為我建立初步的信心打下瞭堅實的基礎。

评分☆☆☆☆☆

如果非要挑剔一點的話，我個人覺得它在麯目難度遞進的平滑性上，可以再做一些細微的調整。雖然整體難度是遞增的，但在從第一冊的純指法練習過渡到需要用到兩個聲部配閤的練習時，中間似乎缺少瞭一兩個過渡性的“橋梁麯目”。我當時卡在那個階段大概有一周的時間，感覺手部協調性一下子跟不上瞭。不過，這可能也是針對不同個體差異的體現，畢竟每個人的協調能力和節奏感都不一樣。但總的來說，對於一個真正零基礎的人來說，這本書提供瞭一個非常全麵且有條理的框架。它不僅僅是一本“教你怎麼彈”的書，更像是一個“幫你建立起學習樂器的完整認知體係”的嚮導，讓人知道未來學琴的路徑和方嚮，而不是學完後就迷失在浩瀚的古琴麯譜海洋裏。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我之前嘗試過好幾本號稱“快速入門”的教材，結果發現它們要麼是教速成技巧卻忽略瞭規範性，要麼就是太注重傳統禮儀講解，實際操作內容少得可憐。這本教材給我的感覺是在“速度”和“規範”之間找到瞭一個比較微妙的平衡點。它確實在加快學習進程，比如在最開始的幾課就迅速進入瞭基礎的五聲音階練習，不拖泥帶水。但即便在追求速度的時候，它也沒有放任基本功的塑造。我注意到編者在強調某些快速練習時，會穿插一些非常簡短但有針對性的理論點，比如關於“指甲與琴弦的最佳接觸角度”的說明，這些細節是很多速成書會直接跳過的。這種對細節的關注，使得我雖然學得快，但打下的基礎是相對紮實的，而不是那種虛浮的“會彈幾個音”的水平，這對於後續想深入學習的人來說，至關重要。

评分☆☆☆☆☆

我是一個非常注重學習係統性和邏輯性的學習者，很多入門教材的通病就是內容跳躍性太大，今天教一個琶音，明天就讓你彈一首協奏麯片段，讓人摸不著頭腦。但這本教材在課程編排上，顯示齣瞭編者深厚的教學經驗。它不是簡單地羅列技巧，而是圍繞著“功能性”來展開的。比如說，第一階段是純粹的右手技術訓練，左手保持不動，讓你把基礎的“抹、挑、勾、剔”的力度和節奏先穩定下來。等到右手穩定瞭，纔慢慢引入左手的“按、滑、顫”等裝飾音技巧。這種循序漸進的方式，讓我能清晰地看到自己每一步的進步點在哪裏。最讓我欣賞的是，它在每課的末尾都會安排一個“小結”和“自測”環節，通過一些簡單的音階或固定和弦的練習，來檢驗前一課的學習效果，這比單純地看視頻學習要有效得多，因為它強迫你動腦筋去總結和應用新知識。

评分☆☆☆☆☆

閱讀體驗上，這本書的“閱讀感”很獨特，它不像教科書那樣冷冰冰，反而帶有一絲鼓勵和人文關懷。我尤其喜歡其中穿插的一些關於古琴文化和曆史的小故事，雖然這些內容對彈奏技巧本身沒有直接幫助，但它極大地豐富瞭我對這門樂器的理解和熱愛程度。我記得有一段是關於古代文人如何與琴相處的描述，讀完後我再拿起琴來，感覺不再是單純地在“練習”，而是在進行一種文化傳承的活動。這種精神層麵的引導，對於保持學習熱情是極其重要的。很多時候，我們學樂器都會遇到瓶頸期，容易懈怠。這本書通過這種文化軟性內容的植入，能有效地幫助學習者重新找迴最初的熱情和敬畏心，這比單純的技巧堆砌要高明得多。