商業靜物攝影-(第3版)-全新版本升級 9787115420176 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[德] 艾巴哈德·斯庫 著

圖書標籤:

• 攝影
• 商業攝影
• 靜物攝影
• 攝影技巧
• 構圖
• 光綫
• 産品攝影
• 攝影教程
• 設計
• 營銷

店铺： 韵读图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115420176

商品编码：30139429798

包装：平装

出版时间：2016-04-01

圖書基本信息
圖書名稱	商業靜物攝影-(第3版)-全新版本升級	作者	艾巴哈德·斯庫
定價	98.00元	齣版社	人民郵電齣版社
ISBN	9787115420176	齣版日期	2016-04-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝
開本	20開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

不同於非商業攝影，商業攝影要求攝影師能夠準確、專業地通過圖片傳遞商業信息。吸引消費者的目光、促進消費是商業攝影的目標。對於商業靜物攝影而言，用光、構圖、布景、道具、拍攝和修飾都是不可或缺的重要元素。　　本書是專業的靜物攝影指南，通過眾多具體的實例，從設計和準備到布光和拍攝詳細講述靜物攝影的工作流程。書中使用大量的插圖講述瞭攝影布光的方法，揭開瞭拍攝齣夢幻般廣告照片的奧秘。　　本書適閤專業商業攝影師、高級發燒友和高校攝影專業師生閱讀。

作者簡介

Eberhard Schuy是商業攝影師，長期緻力於為各個領域的國際品牌拍攝商業靜物作品。他擁有自己的廣告攝影公司，在靜物攝影行業中是公認的殿堂級人物。他始終認為燈光的布置與運用是靜物攝影的重中之重，攝影師應該具備控製燈光的能力，通過盡可能簡單的手段獲得理想的效果。本書不僅是對Eberhard畢生攝影用光技法的精華總結，亦是他長久以來的心願。他希望通過本書，與更多的攝影愛好者一同分享靜物攝影的魅力，幫助更多有抱負、有追求的商業攝影師邁嚮更高的颱階。

目錄

章通嚮靜物攝影之路11 第2章　從客觀到自由　15 第3章　布置與布光　21 第4章　你自己的照片　33 第5章　商業靜物攝影實戰詳解　38 綠茶　42 茶壺　46 黑茶　50 紅茶　56 飲料　60 紅色雞尾酒　64 咖啡　66 飲品　70 水杯　74 倒水　78 香檳　84 香蕉和蘋果　88 鏟子　92 移動的玻璃杯　96 香檳杯　100 湯羹　104 打蛋器　108 老啤酒　112 酒精飲料　116 金屬　120 襯衣　128 咖啡豆　132 稻榖　138 滿溢　142 微距水泡　146 瓦楞紙　150 項鏈　154 吊墜　160 手鐲　164 冰雪　168 耳環　172 水鑽　176 剪刀　182 螺鏇刨刀　186 三張紙　190 運動鞋　194 鞋履時尚　198 瓶蓋　202 易拉罐　206 易拉罐蓋子　210 咖啡壺和杯子　214 薯片　218 草本　224 無花果　228 大頭菜　232 枯葉　236 麵包片　240 第6章　技術的重要性　245 靜物人體　250 光影遊戲　256 水中氣泡　261 第7章　決定照片的細節　265 玻璃杯和其他物體上的水珠　280 拍攝蒸汽　284 塗抹凡士林的濾光闆　292 金屬錶麵　300 第8章　角度的設置以及三角形構圖　307 結語　316

編輯推薦

1、專業，本書的圖片品質極高2、易學，本書的步驟講解非常詳細3、明瞭，各種布光技巧均用插畫形式描繪齣來，一目瞭然4、詳盡，囊括瞭幾乎所有日常用品的拍攝方法和類型

文摘

序言

好的，這是一本關於商業靜物攝影的圖書簡介，內容詳實，力求自然： 《光影築物：現代商業靜物攝影的藝術與技術實踐指南》 （此書內容不包含《商業靜物攝影-(第3版)-全新版本升級 9787115420176》的任何特定章節、案例或技術細節。） 引言：超越錶象的視覺構建 在信息爆炸的當代市場環境中，産品不再僅僅是功能性的集閤，它們是品牌敘事的核心載體。商業靜物攝影，作為連接産品與消費者的關鍵橋梁，其重要性已遠超簡單的記錄範疇，它演化成一種精密的視覺工程學，要求攝影師不僅是技術操作者，更是光綫、構圖與心理學的復閤型藝術傢。 本書《光影築物：現代商業靜物攝影的藝術與技術實踐指南》，旨在為緻力於在競爭激烈的商業視覺領域中脫穎而齣的專業人士、資深愛好者及行業新銳，提供一套全麵且前瞻性的實戰方法論。我們不側重於某一特定軟件版本或設備型號的迭代更新，而是專注於那些曆久彌新、構築卓越商業影像的底層原理、核心觀念與高級策略。 第一部分：商業視覺的底層邏輯與市場定位 商業靜物攝影的起點並非快門和光圈，而是對品牌DNA的深刻理解。本部分將深入剖析商業攝影在市場生態中的戰略地位。 1.1 商業視覺的戰略規劃： 探討如何將攝影作品嵌入到整個市場營銷漏鬥中。我們分析不同應用場景（電商平颱、印刷廣告、社交媒體Feed、品牌官網）對圖像分辨率、色彩空間和敘事焦點的不同需求。重點解析“目標受眾心理模型”在靜物布景中的映射關係，確保每張照片都能有效觸發購買欲望。 1.2 風格確立與品牌一緻性： 商業攝影的挑戰在於“可復製性”與“獨特性”的平衡。本書將詳細闡述如何建立一套可執行的“視覺標準手冊”（Visual Style Guide）。內容涵蓋從影調傾嚮（高調、低調、中性）、色彩飽和度管理到景深選擇的係統性決策流程。討論如何通過一緻的風格語言，即使在麵對大量不同産品綫時，也能維持品牌視覺形象的連貫性與辨識度。 1.3 法律與倫理考量： 商業攝影活動中常見的知識産權、肖像權（如涉及到模特手部或背景人物的暗示）及産品展示的真實性問題，是專業攝影師必須規避的風險點。本章提供清晰的閤同要素和版權聲明的實操指南，確保商業項目順利交付。 第二部分：高級布光藝術與環境控製 光綫是靜物攝影的靈魂。本部分超越基礎的三角布光法，聚焦於復雜産品材質的精確還原與戲劇化氛圍的營造。 2.1 材質的物理學與光綫的互動： 不同的材質（高光澤金屬、啞光塑料、半透明玻璃、縴維織物）對光綫的反射、摺射和散射特性截然不同。我們將詳細分析針對每種材質的最佳光位設置、柔光工具的選擇（如蜂巢、旗闆、不同材質的描邊光）以及如何利用漸變灰和反射卡來精確控製高光溢齣和陰影細節。 2.2 空間與環境的敘事化構建： 商業靜物不再局限於純色背景。本章著重講解“環境故事闆”的搭建。如何利用道具（Props）的選擇、擺放密度、紋理對比來烘托産品的功能性或情感價值。例如，如何通過選擇特定的復古物件或現代極簡元素，引導觀眾對産品定位的快速理解。討論“負空間”在商業構圖中引導視綫流嚮的作用。 2.3 極簡主義與動態布光哲學： 在追求效率和極簡風格的趨勢下，本書探討如何用最少的布光源創造齣最具衝擊力的視覺效果。分析“窗口光模擬”的多種技術路徑，以及如何利用高對比度的單光源製造雕塑感和深度感，特彆適用於科技産品或高端珠寶的展示。 第三部分：構圖的心理學與視角選擇 一張成功的商業靜物照片，其構圖必然是精心計算的，它引導觀看者的目光，並在潛意識中建立起産品的價值層級。 3.1 黃金分割與視覺平衡的打破與重建： 除瞭基礎的“三分法”，本章深入探討更復雜的構圖框架，如基於斐波那契數列的螺鏇構圖在産品組照中的應用。重點分析如何通過“視覺重量”的不對稱平衡，為畫麵注入動感和張力，避免靜態的呆闆感。 3.2 視角的主觀性選擇： 不同的拍攝角度直接影響消費者對産品大小、精緻度甚至實用性的感知。我們將係統對比俯視（Plan View）、平視（Eye-Level）、仰視（Worm’s-Eye View）在傳達不同品牌信息時的效果差異。特彆關注微距攝影中“有效景深”的選擇，如何聚焦於産品最關鍵的特徵部位。 3.3 景深控製與焦點引導： 景深不僅僅是背景虛化程度的體現，更是控製信息層級的工具。本書區分瞭“完全清晰”與“選擇性清晰”兩種商業策略，並展示如何通過光圈、鏡頭焦距和拍攝距離的精確組閤，實現對觀看者注意力的絕對控製。 第四部分：後期處理：從 RAW 文件到商業成品 後期處理不再是彌補缺陷的環節，而是數字暗房中完成最終藝術決策的階段。本部分側重於商業修圖的規範化流程和高級技術應用。 4.1 工作流程的效率與規範化： 建立一套從文件導入、色彩校準到最終輸齣的標準化流程，確保項目交付的效率和一緻性。討論色彩管理（Color Management）在跨平颱發布中的核心地位，以及如何使用ICC配置文件確保屏幕顯示與印刷輸齣的一緻性。 4.2 材質修復與細節增強的“無痕”技術： 高級修圖目標是“讓照片看起來沒有修過”。本章提供針對金屬高光提煉、玻璃去反射、織物縴維細節重塑的具體技術路徑。著重講解如何使用濛版與通道，實現對局部光影的非破壞性精修，避免過度銳化或塗抹感。 4.3 色彩分級與情緒渲染： 商業照片的色彩基調決定瞭其傳遞的情緒。我們將講解如何通過分離色調（Split Toning）、色彩查找錶（LUTs）的自定義應用，為不同産品綫建立獨特的色彩情緒闆，並保證最終輸齣符閤品牌手冊的規範要求。 結語：持續進化與專業精神 商業靜物攝影領域技術工具不斷更迭，但成功的基石——對光綫的敏感、對産品的尊重、對市場需求的洞察——始終不變。本書提供的知識體係，是幫助專業人士建立長期競爭力的核心框架。我們鼓勵讀者將所學原理靈活應用於每一次拍攝實踐中，不斷突破技術的局限，創造齣真正有商業價值的視覺作品。

评分☆☆☆☆☆

這本《商業靜物攝影》真的太讓我驚喜瞭！作為一名剛入行不久的攝影師，我一直在尋找一本既能指導我入門，又能讓我不斷深入學習的教材。在網上看瞭很多關於靜物攝影的書籍，最終選擇瞭這本（第3版）的全新升級版本。拿到手的第一感覺就是厚實，紙張質量也很好，摸上去很有質感。翻開目錄，內容涵蓋瞭從基礎的布光技巧、色彩理論，到具體的商品拍攝（比如食品、珠寶、服裝、電子産品等等）的全方位指導。我尤其喜歡它在不同類型商品拍攝中的案例分析，那些案例的圖片質量非常高，而且作者會詳細講解拍攝思路、器材選擇、後期處理等各個環節，就像是請瞭一位經驗豐富的老師在旁邊手把手地教你一樣。對於我這種需要提升商業攝影技能的人來說，這本書簡直就是一本寶藏。特彆是它提到的如何理解品牌調性、如何用畫麵講故事，這些都是我之前忽略但又非常重要的點。看瞭幾章下來，我感覺自己對靜物攝影的理解上升瞭一個層次，不再是單純的技術堆砌，而是有瞭更深的藝術性和商業價值的考量。這本書的排版也很清晰，圖文並茂，很容易理解。即使是復雜的概念，通過作者的講解和豐富的圖片示例，也變得直觀易懂。總而言之，這是一本非常值得推薦的書，無論是新手還是有一定基礎的攝影師，都能從中獲益匪淺。

评分☆☆☆☆☆

我最近嘗試著學習一些關於産品攝影的知識，偶然間看到瞭這本《商業靜物攝影》（第3版）。說實話，我之前對攝影的瞭解僅限於手機隨手拍拍，對專業領域瞭解不多。這本書的齣現，讓我看到瞭一個全新的世界。它從最基礎的相機設置、鏡頭選擇開始講起，然後逐步深入到光綫的運用、背景的搭配，以及如何引導觀者的視綫。我特彆喜歡書中關於“光影塑造質感”的部分，作者通過大量的實例，展示瞭不同光源、不同角度的光綫如何賦予物體不同的生命力，是讓産品看起來更有吸引力的關鍵。我之前總覺得拍齣來的東西不夠“高級”，看完這部分內容，我纔明白原來很多時候是光綫運用不到位。而且，書中還提到瞭很多關於構圖的技巧，比如黃金分割、對稱構圖等等，這些理論知識與實際操作結閤得非常好。它不僅僅是理論的講解，更重要的是提供瞭大量的實踐指導，比如如何在有限的空間內創造齣最佳的拍攝效果，如何利用簡單的道具來提升畫麵的專業感。雖然我還沒有完全掌握書中的所有技巧，但僅僅是看瞭其中的一部分，我就覺得自己的拍攝水平有瞭明顯的提升，拍齣來的照片更有層次感和立體感瞭。對於想要提升自己拍攝能力，特彆是對商業産品攝影感興趣的朋友，這本書絕對是你的不二之選。

评分☆☆☆☆☆

一直以來，靜物攝影對我來說都像是一門神秘的藝術，總覺得那是專業攝影師纔能掌握的技能。直到我偶然間看到瞭這本《商業靜物攝影》（第3版），纔發現原來它並沒有我想象中的那麼遙不可及。這本書的內容非常全麵，它不僅僅局限於技術層麵，更重要的是它傳遞瞭一種“思維方式”。作者在書中反復強調，好的靜物攝影不僅僅是技術上的精準，更是對細節的把握和對美學的理解。我尤其喜歡書中關於“色彩搭配”和“構圖美學”的講解，它讓我意識到，原來顔色和構圖是有規律可循的，並且能夠極大地影響觀者的情緒和感知。書中提供的大量經典案例，讓我能夠看到不同風格的靜物攝影是如何通過色彩和構圖來達到不同的視覺效果的。此外，它還講解瞭如何根據不同的拍攝對象，例如食物、産品、裝飾品等，來選擇閤適的拍攝角度和光綫，從而最大程度地展現其魅力。這本書的文字流暢，結構清晰，閱讀起來毫無壓力。我甚至覺得，即使是對攝影完全沒有基礎的人，也能從這本書中找到學習的樂趣和方嚮。它讓我看到瞭靜物攝影的無限可能，也激發瞭我想要深入探索的欲望。

评分☆☆☆☆☆

我一直對那些在雜誌、廣告中看到的精美的靜物照片感到好奇，它們是如何拍齣來的？畫麵中的每一個細節都似乎經過瞭精心的安排，光影效果也恰到好處。最近入手瞭這本《商業靜物攝影》（第3版），終於找到瞭答案。這本書從最基礎的相機參數設置講起，比如光圈、快門、ISO的選擇，然後深入到如何運用不同的燈光設備來塑造産品的質感和立體感。我之前以為拍齣好看的照片隻需要一颱好相機，看瞭這本書纔知道，光綫纔是真正的靈魂。作者花瞭很大篇幅講解瞭柔光、硬光、側光、逆光等等不同的布光方式，以及它們分彆適用於什麼樣的場景和産品。而且，書中還提供瞭大量的實景拍攝圖例，配以詳細的講解，讓我能夠一步一步地模仿和學習。讓我印象最深刻的是關於“道具的運用”這一章節，它告訴我如何選擇恰當的道具來襯托産品，而不是喧賓奪主，如何利用一些簡單的背景和材質來增強畫麵的錶現力。對於我這樣一個業餘愛好者來說，這本書的語言通俗易懂，操作性很強，即使是一些比較專業的術語，作者也會用通俗的語言進行解釋，讓我能夠輕鬆地理解和掌握。我已經迫不及待地想把我學到的技巧應用到實際拍攝中瞭。

评分☆☆☆☆☆

作為一名資深的廣告從業者，我經常需要與攝影師閤作，也對商業攝影有著一定的瞭解。這次偶然翻閱瞭這本《商業靜物攝影》（第3版），讓我對這個領域有瞭更深的認識。這本書的視角非常獨特，它不僅僅停留在技術的層麵，而是更多地從商業價值和市場營銷的角度去解讀靜物攝影。作者在書中深入剖析瞭如何通過靜物攝影來傳遞品牌信息、吸引目標客戶，以及如何根據不同的産品特性和宣傳目的來製定拍攝方案。我特彆欣賞書中關於“視覺語言”的闡述，它強調瞭色彩、構圖、光綫等元素如何共同作用，營造齣特定的情感氛圍和品牌調性。書中還列舉瞭許多成功的商業靜物攝影案例，並對這些案例進行瞭細緻的分析，讓我能夠更直觀地理解理論知識在實踐中的應用。對於我這樣的從業者來說，這本書提供瞭一個很好的視角，讓我能夠更好地與攝影師溝通，並提齣更具針對性的創意需求。而且，書中對於後期處理的講解也非常專業，涉及到色彩校正、細節優化等方麵，這對於提升最終的商業影像效果至關重要。總而言之，這是一本非常有深度和實操性的書籍，它不僅僅是一本攝影技巧的書，更是一本關於如何用視覺語言與消費者溝通的指南。