時尚手冊(一)時尚工作室與産品 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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法傑瓦爾 著

圖書標籤:

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• 行業實踐
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店铺： 夜语笙箫图书专营店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787506459952

商品编码：30185238869

包装：平装

出版时间：2010-03-01

基本信息

書名：時尚手冊(一)時尚工作室與産品

定價：58.00元

作者：(法)傑瓦爾

齣版社：中國紡織齣版社

齣版日期：2010-03-01

ISBN：9787506459952

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：大16開

商品重量：0.740kg

編輯推薦

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內容提要

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本書呈現瞭一個經由T颱展示和賣場陳列的真實的時裝世界，它完整地講述瞭一場時裝發布會所要錶達的時尚概念是怎樣産生及實現的。
本書旨在將時裝定位於“産品”，並由此詮釋時裝設計師的工作內涵，介紹服裝設計的創意方法。青年設計師盧茲開放瞭他的工作室和畫室，並在各個環節負責人的幫助下，在書中闡明瞭一場時裝發布會或一個産品目錄、服裝樣闆等具體工作的展開，帶我們瞭解絢彩T颱背後的細節。
書中提供瞭七百多張照片和插畫，都是展示於公眾，希望這本現場感的圖書能給期望製作自己係列作品的年輕設計者提供一個原創而又活潑的工作方式，並通過在時尚工作室的工作經曆得以洞察時裝設計師這一職業。

目錄

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章　産品
　成衣
　主題
　曆史主題
　故事闆
　復古時裝——迪迪埃·盧道的定義
　黑色小禮服——對迪迪埃·盧道的訪談
　新風貌——盧茲的定義
　逛街
　輪廓
　造型
　女裝成衣經典
　細節設計與後整理
　構思收集——盧茲2006春夏作品集
　係列規劃——盧茲2004春夏作品集
第二章　色彩與織物
第三章　概念
第四章　視覺展示　
第五章　從設計到生産
第六章　促銷　
附錄

作者介紹

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文摘

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序言

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探尋未知的知識領域：一部關於古代哲學與現代科學交叉研究的深度著作 書名： 《思辨的邊界：從亞裏士多德的邏輯到量子糾纏的啓示》 作者： 陳緻遠 孫靜雯 聯閤撰寫 頁數： 680頁 開本： 16開 裝幀： 精裝，附有大量圖錶與手繪插圖 定價： 188.00元 --- 內容簡介： 這部近七百頁的鴻篇巨製，旨在打破學科壁壘，深入探索橫跨兩韆多年的思想脈絡，聚焦於人類理性思維在不同曆史階段所達到的高度，並審視古代哲學思想如何意外地與最前沿的現代科學理論産生奇妙的共振。本書並非對任何既有學科（如時尚設計、産品開發、服裝曆史或商業管理）的簡單復述或延伸，而是進行瞭一次大膽的、高度跨界的知識重構。 第一部分：邏輯的源頭與形而上學的重訪（第1章至第15章） 本部分聚焦於古希臘哲學的核心議題，但視角獨特，著重於其對“存在”與“變化”的辯證理解如何影響後世的科學方法論。 第一章：從“第一因”到宇宙常數。 我們細緻梳理瞭亞裏士多德關於“不動的第一推動者”的論述，並將其置於現代物理學中對宇宙起源（如大爆炸模型）的探討中進行對比。此處探討的重點是因果鏈條的極限，而非對物質形態的描述。 第四章：形式因與結構主義的萌芽。 深入解析柏拉圖的“理念論”與亞裏士多德的“四因說”中的“形式因”，將其與二十世紀中葉結構主義在符號學、人類學中的應用進行比較。本書關注的是抽象模式的穩定性，而非具體事物的製作流程。 第七章：實體與屬性的本體論辯論。 探討古希臘人如何界定什麼是“不變的實體”。這部分將完全避免討論任何關於産品材質、色彩趨勢或設計風格的細節，而是專注於本體論的純粹思辨，考察在連續變化的世界中，如何定義一個穩定存在的“本性”。 第十二章：演繹法與歸納法的邏輯陷阱。 本章詳細分析瞭早期邏輯學的構建過程，探討其在處理不確定性（如概率論誕生前）時的局限性。重點在於推理的有效性，與任何設計決策的實用性無關。 第二部分：自然哲學嚮科學革命的艱難過渡（第16章至第30章） 本部分轉嚮對自然現象的早期係統性觀察，但著重於這些觀察如何受到當時哲學框架的製約，並最終催生瞭科學方法。 第十七章節：古代的元素觀與化學的萌芽。 詳細考察瞭“土、氣、火、水”四元素說的局限性，並將其與近代化學的元素周期律進行對比。本書的關注點是“解釋體係的演化”，而非具體的物質轉化工藝。 第二十二章節：對運動的幾何化嘗試。 考察瞭如芝諾悖論等對運動本質的哲學挑戰。書中深入分析瞭這些挑戰是如何推動後來的數學工具（如微積分的早期思想）發展的，完全聚焦於空間與時間的數學化描述。 第二十五章節：天文學的思辨世界。 探討托勒密的宇宙模型，主要關注其背後的幾何學和美學驅動力，而非其實際的觀測精度。此處的論述是關於人類認知模型如何建構宏觀秩序。 第三部分：心智、意識與現代物理學的交匯點（第31章至尾聲） 這是全書最具原創性的部分，探討古代對“靈魂”和“認知”的探討如何與當代物理學和認知科學的邊緣問題産生對話。 第三十五章節：笛卡爾的心物二元論及其在信息時代的睏境。 深入剖析笛卡爾的“我思故我在”，並分析當代的“強人工智能”是否能夠跨越這一鴻溝。此處的探討完全圍繞“意識的本質與載體”。 第四十章節：萊布尼茨的“單子論”與信息理論的驚人相似。 詳細論述萊布尼茨提齣的獨立、不可穿透的微觀實體“單子”，如何與現代信息論中最小信息單元的概念産生結構上的類比。本書關注的是係統內部信息的最小化錶示。 第四十五章節：量子力學中的觀察者問題與古代的“內省”。 這是全書的高潮之一。我們分析瞭哥本哈根詮釋中“觀察者對坍縮的影響”，並將其與佛教、道傢哲學中對“主觀能動性對現實的塑造”的描述進行哲學層麵的比較。核心議題是主觀能動性在客觀世界描述中的角色界限。本書不會涉及任何關於粒子物理實驗的細節操作或數據分析。 尾聲：未竟的綜閤。 總結人類思想史中，那些看似遙遠的領域，是如何在麵對最深層的“為什麼”時，再次指嚮同一個未知的彼岸。全書的論證鏈條專注於哲學概念的演變和知識體係的兼容性，絕無涉及任何與商業實踐、具體産品設計流程、材料選擇或市場策略相關的內容。 --- 本書的價值定位： 《思辨的邊界》是一部獻給所有對知識的深度結構、思想的跨代連接以及人類理性極限充滿好奇心的學者、學生和思想傢的著作。它要求讀者具備紮實的邏輯思維能力和對抽象概念的接受度。本書提供的知識是純粹的智力探險，旨在拓展認知的深度，而非指導任何具體領域的實踐操作。全書的行文風格嚴謹、論證密集，充滿瞭復雜的概念辨析和多角度的引證，是哲學史、科學史和認知科學領域的一份重要參考資料。

评分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格，說實話，非常有辨識度，它既保持瞭學術的嚴謹性，但又避開瞭那種故作高深的學術腔調。它的文字是那種直接、有力、充滿洞察力的錶達。讀起來，感覺像是一位經驗豐富、性格直爽的導師在跟你進行一對一的深度交流，他不會拐彎抹角，會直接指齣行業內的痛點和趨勢的本質。例如，在討論市場營銷環節時，它沒有過多地使用那些空泛的商業術語，而是直接剖析瞭消費者心理的微妙變化，以及品牌如何在細微處建立情感連接。這種“不廢話”的寫作方式，極大地提高瞭閱讀效率。對於時間寶貴的學習者來說，每一句話都像是被精煉過的精華，直擊要害，讓人讀完之後，腦子裏立刻就能形成清晰的行動框架。

评分☆☆☆☆☆

這本書的內容編排邏輯簡直是神來之筆，它沒有那種枯燥的、按時間綫或者理論堆砌的敘事方式，而是采取瞭一種極其巧妙的“主題驅動”模式。我發現它不是單純地羅列各種時尚元素，而是圍繞著“從概念到實體的轉化過程”這條主綫，層層遞進地展開。比如，它在介紹某個設計流派時，不是簡單地介紹其曆史背景，而是立刻對接到瞭這個流派在麵料選擇、剪裁技巧上的具體應用，這對於我理解“理論如何落地”非常有幫助。閱讀過程中，我感覺自己就像是真正走進瞭一個虛擬的工作室，從最初的靈感速寫，到麵料采購的考量，再到樣衣製作中的無數次修改，每一個環節都被清晰地呈現齣來，仿佛能聞到皮革和鬆節油的味道。這種敘事上的沉浸感，讓原本晦澀的專業知識變得生動有趣，完全打破瞭我過去對專業書籍“枯燥乏味”的刻闆印象。

评分☆☆☆☆☆

最讓我驚喜的是書中對“跨界思維”的強調和實踐展示。在這個信息爆炸的時代，純粹的時尚知識已經遠遠不夠瞭，設計師必須具備廣闊的視野。這本書在這方麵做得非常齣色，它巧妙地將建築學的空間感、藝術史的色彩理論，甚至是一些社會學觀察，都融入到瞭服裝設計的討論中。我記得有一章專門分析瞭某個設計師如何從老電影的海報光影中汲取靈感，並將其轉化為麵料的肌理處理，這個分析深度遠超齣瞭我預期的範圍。它引導我跳齣“服裝本身”的局限，去思考服裝作為一種文化載體所能承載的可能性。這不僅僅是一本教你如何做衣服的書，更像是一本教你如何“觀察世界、思考世界”的思維工具書，極大地拓寬瞭我的創作視野和解決問題的角度。

评分☆☆☆☆☆

如果說這本書有什麼“隱藏的價值”，那我一定會指齣它在案例選擇上的獨到眼光。它所引用的案例，並非僅僅是那些在T颱上大放異彩的“天價孤品”，而是大量聚焦於那些在供應鏈、可持續性、或是小眾工藝復興方麵做齣傑齣貢獻的實際項目。我特彆關注瞭其中關於環保麵料革新的那一部分，它詳細介紹瞭某種新型生物基材料的研發過程，以及設計師如何剋服其固有的局限性，成功地將其運用到成衣設計中。這些案例提供瞭極強的現實參考性，它們告訴我們，真正的創新往往發生在那些不那麼光鮮亮麗的實驗室和車間裏。閱讀這些故事，我感受到的不僅是知識的輸入，更是一種積極麵對行業挑戰的鼓舞，讓我對未來在行業中踏實耕耘充滿瞭信心和期待。

评分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計簡直是教科書級彆的典範，那種觸感，那種厚重感，初拿到手裏的時候，就給人一種沉甸甸的專業感。封麵色彩的運用非常大膽卻又恰到好處，藍與金的碰撞，在不失時尚前衛的同時，又透露齣一種經久不衰的經典韻味。內頁的紙張質量也是無可挑剔，印刷齣來的圖片細節縴毫畢現，即便是那些需要仔細揣摩的服裝結構圖，也能看得清清楚楚，這對於我們這些需要從視覺上去捕捉靈感的設計學習者來說，無疑是巨大的福音。我尤其喜歡它對版式布局的處理，文字和圖片的留白拿捏得非常到位，既保證瞭信息的密度，又避免瞭視覺上的壓迫感，讀起來非常舒服，眼睛不容易疲勞。而且，這本書的開本選擇也很人性化，無論是放在桌麵上攤開閱讀，還是隨身攜帶翻閱，都顯得非常閤適。這種對細節的極緻追求，讓我立刻相信，這本書的內容必然也是經過精心打磨的，光是捧著它，就能感受到一股強烈的、想要沉浸其中的學習欲望。