豐子愷插圖藝術選 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

吳浩然 著

圖書標籤:

• 豐子愷
• 插圖
• 藝術
• 繪畫
• 中國美術
• 文化
• 經典
• 文學
• 漫畫
• 素描

出版社： 齐鲁书社

ISBN：9787533323646

版次：1

商品编码：10369806

包装：平装

开本：大32开

出版时间：2010-04-01

用纸：胶版纸

页数：265

內容簡介

豐子愷為不少書畫過插圖，大緻分為兩大類：一是為自己的文章、書籍所作；二是為彆人的書文而作。《豐子愷插圖藝術選》作者精心收集和整理瞭一部分，為我們展現瞭豐先生插圖藝術的總體輪廓和概貌，更為豐子愷研究者提供瞭這一專題完整的資料和綫索。

作者簡介

吳浩然，1974年11月齣生於山東省汶上縣。自幼愛好書畫和藏書，因癡迷豐子愷藝術，2004年定居在豐子愷的故鄉——浙江桐鄉。書畫風格繼承和發揚“子愷書法”和“子愷漫畫”，發錶漫畫300餘幅；因收藏豐子愷書籍頗豐，藏書樓被豐子愷研究會會長葉瑜蓀命名為“愷緣樓”，2006年被評為“嘉興市十大藏書傢”之一。現為豐子愷研究會理事。編著有“緣緣叢書”四部：《豐子愷書法字典》、《豐子愷楊柳畫譜》、《豐子愷書衣掠影》、《緣緣人生——豐子愷畫傳》。

目錄

序言葉瑜蓀
前言：優美抒情清新可愛——豐子愷插圖藝術初探
明珠璀璨
1.《憶》插圖
2.《愛的教育》（版本一）插圖
3.《愛的教育》（版本二）插圖
4.《一般》插圖
5.《夜哭》插圖
6.《歌麯集——中文民歌五十麯》插圖
7.《開明第一英文讀本》插圖
8.《開明第三英文讀本》插圖
9.《金河王》插圖
10.《背影》插圖
11.《近世十大音樂傢》插圖
12.《燕知草》插圖
13.《公平的裁判》插圖
14.《古代英雄的石像》插圖
15.《開明國語課本》第一冊插圖
16.《開明國語課本》第四冊插圖
17.《楊柳風》插圖
18.《旅行者言》插圖
19.《梅花接哥哥》插圖
20.《開明第二英文讀本》插圖
21.《大同大姊姊》插圖
22.《漫畫阿Q正傳》插圖
23.《武訓傳》插圖
24.《貓叫一聲》插圖
25.《博士見鬼》插圖
26.《青烏》插圖
27.《小毛的生活》插圖
28.《格林姆童話全集之一·青蛙王子》插圖
29.《李叔同歌麯集》插圖
30.《漫畫林傢鋪子》插圖
31.《兒童雜事詩圖箋釋》插圖
滄海遺珠
1.《會走的木屋》插圖
2.《關於兒童教育》插圖
3.《有結帶的舊皮靴》插圖
4.《看燈》插圖
5.《半篇莫乾山遊記》插圖
6.《窮小孩的蹺蹺闆》插圖
7.《洋式門麵》插圖
8.《新年話舊》插圖
9.《訪療養院記》插圖
10.《蛙鼓》插圖
11.《宜山遇炸記》插圖
12.《文藝與工商》插圖
13.《蜀道奇遇記》插圖
14.《沙坪小屋的鵝》插圖
15.《藝術的逃難》插圖
16.《白象》插圖
17.《貪汙的貓》插圖
18.《鬥火車龍頭》插圖
19.《姚晏大醫師》插圖
20.《騙子》插圖
21.《銀窯》插圖
22.《獵熊》插圖
23.《毛廁救命》插圖
24.《為瞭要光明》插圖
25.《廬山遊記之一·江行觀感》插圖
26.《廬山遊記之二·九江印象》插圖
27.《廬山遊記之三·廬山麵目》插圖
28.《元旦小感》插圖
29.《揚州夢》插圖
30.《西湖春遊》插圖
31.《勝讀十年書》插圖
52.《杭州寫生》插圖
33.《黃山鬆》插圖
34.《上天都》插圖
35.《黃山印象》插圖
36.《阿咪》插圖
37.《天童寺憶雪舟》插圖

豐子愷插圖藝術選 一、 悠然畫境，詩意人生：豐子愷插畫藝術的獨特魅力 在紛繁復雜的現代社會，總有一些藝術作品能夠滌蕩心靈，帶給我們片刻的寜靜與美好的遐想。豐子愷先生的插畫，正是這樣一抹清新雋永的色彩。他的畫作，不是宏大敘事，也不是激昂呐喊，而是將生活中的點滴溫情、自然中的勃勃生機，以及人心底最柔軟的情感，以一種極其純粹、樸拙而又充滿智慧的方式呈現齣來。 《豐子愷插圖藝術選》，並非僅僅是圖畫的堆砌，而是對豐子愷先生一生藝術追求與人生哲學的一次集中展現。這些插畫，如同他的人生寫照，溫潤、內斂，卻又蘊含著深邃的哲理。它們以最簡潔的筆觸，勾勒齣最動人的畫麵，讓我們在繁忙的生活中，得以停下腳步，靜靜品味那份失落已久的天真與爛漫。 豐子愷先生的畫，沒有刻意追求技巧的繁復，也非炫技之作，其藝術魅力恰恰在於那份“似拙實巧”的天然。寥寥數筆，人物的動態、神情便躍然紙上；幾筆勾勒，景物的意境便油然而生。這是一種返璞歸真的境界，是將對生活的洞察與對藝術的熱愛，融匯於筆尖的智慧。他的畫，不拘泥於形式，不受流派的束縛，自成一傢，獨樹一幟。 他的作品，常常取材於日常生活，比如孩子們玩耍的場景，傢庭生活的點滴，或是山野田間的風光。這些看似平凡的場景，在豐子愷先生的筆下，卻煥發齣動人的光彩。他善於捕捉那些轉瞬即逝的美好瞬間，並將其凝固在畫麵中，讓觀者能夠從中找到共鳴，感受到生活的美好與溫暖。 在技法上，豐子愷先生深受中國傳統繪畫的影響，同時又吸收瞭西方繪畫的寫實精神。他的綫條流暢而富有錶現力，墨色濃淡相宜，構圖簡潔而疏朗。他尤其擅長用墨，以豐富的層次和微妙的變化，營造齣空靈而富有詩意的意境。而他的人物畫，更是形神兼備，寥寥幾筆，便能勾勒齣人物的性格特徵和情感狀態。 “入木三分”是人們對豐子愷先生藝術的贊譽，這其中蘊含的，是他對藝術的深刻理解和對生活的細緻體察。他的畫，既有東方的含蓄與寫意，又兼具西方的嚴謹與寫實，將兩者巧妙地融為一體，創造齣一種獨特而迷人的藝術風格。 二、 童趣盎然，天真爛漫：孩童世界的純淨映像 豐子愷先生的畫作中，孩童是一個永恒的主題。他筆下的孩子們，沒有世俗的煩惱，沒有成人的僞裝，他們活潑、可愛、純真、快樂，是這個世界上最美好的存在。這些插畫，仿佛是藝術傢心中永不凋零的童年，是對純真年代的深深眷戀與禮贊。 豐子愷先生筆下的孩童，無論是在嬉戲打鬧，還是在靜靜地玩耍，都透露齣一種天然的活力與生命力。他捕捉到瞭孩子們最真實、最生動的瞬間，比如放風箏的孩童，在田埂上奔跑的孩子，或是依偎在母親懷中的嬰兒。這些畫麵，喚醒瞭我們內心深處的童年記憶，讓我們仿佛也迴到瞭那個無憂無慮的年紀。 他筆下的孩童，眼神清澈，笑容甜美，肢體語言豐富而自然。他用極簡的綫條，勾勒齣孩子們天真無邪的麵龐，用流暢的筆觸，錶現齣他們奔跑跳躍的身姿。每一個孩子，都有著獨特的個性和生命力，仿佛我們身邊的每一個孩子，都可以在畫中找到自己的影子。 “女兒是水做的骨肉，男人是泥做的骨肉。”這是豐子愷先生對女兒的深情告白，也體現在他畫中的女兒形象。他筆下的女兒，溫柔、乖巧、惹人憐愛，是傢庭中最溫暖的風景。他對女兒的愛，通過畫筆流淌齣來，成為最動人的詩篇。 他對孩童世界的描繪，不僅僅是外形的刻畫，更是對他們內在精神世界的探索。他看到瞭孩子們的想象力，他們的好奇心，他們對世界的熱愛。他用畫筆，將這些美好的品質定格下來，讓我們得以窺見那個純淨而美好的心靈世界。 這些關於孩童的插畫，是對生命初生狀態最美好的詮釋。它們讓我們反思，在這個快速變化的時代，我們是否已經遺忘瞭那份純真與美好？豐子愷先生用他的畫，提醒著我們，在繁華的都市中，在忙碌的生活裏，總有一片淨土，讓我們能夠找迴內心深處的柔軟與溫暖。 三、 山水田園，詩意棲居：迴歸自然的寜靜緻遠 除瞭描繪孩童，豐子愷先生對自然景物的描繪也同樣精彩。他筆下的山水田園，不是壯麗的河山，也不是險峻的山峰，而是那些充滿生活氣息、蘊含著詩情畫意的鄉村風光。他的畫，傳遞著一種迴歸自然、享受寜靜的生活態度。 他筆下的山，不高聳入雲，卻自有其厚重與秀美；他筆下的水，不洶湧澎湃，卻自有其靈動與溫婉。他善於用簡潔的筆墨，勾勒齣山水的輪廓，用留白的手法，營造齣開闊而深遠的意境。這些畫麵，充滿瞭東方繪畫的寫意精神，讓人感受到大自然的勃勃生機與無窮魅力。 豐子愷先生筆下的田園，充滿瞭生機與活力。稻田、農捨、村莊，這些構成鄉村最基本元素的景象，在他的畫中，都顯得格外溫馨而寜靜。他描繪的農夫在田間勞作，孩童在溪邊嬉戲，老人在樹下休憩，這些畫麵，構成瞭一幅幅生動而充滿人情味的鄉村畫捲。 他對自然的描繪，不僅僅是寫實，更是情感的寄托。他將自己對大自然的喜愛，對寜靜生活的嚮往，都融入到畫作之中。他的畫，讓我們看到瞭一種與自然和諧相處的美好狀態，一種返璞歸真的生活方式。 “衣食住行，在在都有藝術。”豐子愷先生的這句話，體現在他對生活的細緻觀察和對美的發現。他能夠從平凡的景物中發現美，並將其呈現在畫作中。他的田園風畫，讓我們看到瞭隱藏在日常生活中的詩意，感受到瞭大自然帶來的心靈慰藉。 這些描繪自然景物的插畫，如同他的人生寫照，充滿瞭平和與淡泊。在喧囂的塵世中，它們為我們提供瞭一個心靈的棲息之所，讓我們得以暫時逃離煩惱，迴歸內心的寜靜。 四、 生活哲思，人生況味：寓教於樂的智慧啓迪 豐子愷先生的插畫，並非僅僅是美麗的圖畫，更蘊含著他對生活深刻的體悟和人生哲理的思考。他的畫，常常在不經意間，傳遞著一種溫和而深刻的啓迪，讓我們在欣賞之餘，也能有所感悟。 他善於從生活中提煉齣富有哲理的瞬間。比如，他會描繪一個人在雨中行走，卻依然步伐輕快；或者一個人在擁擠的人群中，卻依然保持著內心的平靜。這些畫麵，都在不動聲色地告訴我們，如何以一種積極而平和的心態去麵對生活的風雨。 他對人生的觀察，充滿瞭洞察力。他能夠看到人性的光明與美好，也能看到人性的弱點與不足。但他從不批判，而是以一種溫和的態度，引導我們去思考。他的畫，如同他的人生哲學一樣，充滿瞭智慧與慈悲。 “匆匆我，匆匆的過客。”豐子愷先生對人生的短暫有著深刻的認識，因此他更加珍惜當下，熱愛生活。他的畫，充滿瞭對生活的熱愛和對生命的敬畏。他用自己的畫，告訴我們，即使生命短暫，也應該活齣自己的精彩，活齣自己的風采。 他的插畫，在輕鬆幽默的筆觸下，隱藏著深刻的人生哲理。他用孩子們的天真來反襯成人的世故，用自然的寜靜來對比都市的喧囂，用簡單的生活來詮釋人生的真諦。這些畫麵，如同一個個生動的故事，讓我們在會心一笑之餘，也能獲得心靈的啓迪。 《豐子愷插圖藝術選》，不僅僅是一本畫冊，更是一部關於生活、關於人生、關於藝術的智慧之書。它以其獨特而迷人的藝術魅力，打動著一代又一代的讀者，讓我們在欣賞美的同時，也能夠領悟到人生的真諦。 五、 結語：永恒的藝術，不朽的經典 豐子愷先生的插畫藝術，超越瞭時代，超越瞭地域，成為瞭一筆寶貴的文化財富。他的畫，以其獨特的藝術語言，觸動著我們內心最柔軟的地方，喚醒著我們對真善美的嚮往。 《豐子愷插圖藝術選》，為我們提供瞭一個近距離感受這位藝術巨匠魅力的機會。在這裏，我們可以看到他筆下的孩童，純真無邪，活潑可愛；可以看到他筆下的山水田園，寜靜緻遠，詩意盎然；可以看到他對生活的洞察，對人生的感悟。 他的藝術，是一種溫柔的陪伴，是一種無聲的教誨。它讓我們在紛繁復雜的世界中，找到一份寜靜，一份溫暖，一份力量。他的畫，是永恒的藝術，是不朽的經典，將永遠閃耀著智慧與美的光輝。 希望通過這本《豐子愷插圖藝術選》，更多的讀者能夠走進豐子愷先生的藝術世界，感受那份獨屬於他的，溫潤如玉的藝術魅力，並在其中找到屬於自己的那份詩意與哲思。

评分☆☆☆☆☆

這本書的插圖，不僅僅是對某個時代生活場景的記錄，更是一種對人生哲學的隱喻。我反復翻閱，總能在不同的心境下讀齣不同的意味。有時候，我會被那些天真爛漫的孩童所吸引，感受到生命初生時的純粹與美好；有時候，我會被那些充滿生活氣息的市井畫麵所打動，體會到人間煙火的溫暖與真實；有時候，我也會被那些清幽淡雅的山水景緻所陶醉，在寜靜中尋求內心的平和。

评分☆☆☆☆☆

我一直對豐子愷先生的畫風情有獨鍾，尤其是他那些帶著溫情和哲思的漫畫。這次終於有機會拜讀《豐子愷插圖藝術選》，心中充滿瞭期待。翻開書頁，首先映入眼簾的是一幅幅熟悉的畫麵，它們不僅僅是簡單的插圖，更像是一扇扇窗戶，讓我窺見瞭那個時代的生活百態，也看到瞭先生內心深處的情感世界。那些孩童的天真爛漫，市井的煙火氣息，以及對自然景物的細膩描摹，都仿佛穿越瞭時空，在我眼前鮮活起來。我尤其喜歡那些描繪日常生活的場景，比如孩子們的玩耍嬉戲，老人傢的悠閑自得，還有那對山水自然的淡淡描繪，總能在不經意間觸動我內心最柔軟的地方。

评分☆☆☆☆☆

這本書給我的整體感受是，它不僅僅是一本插圖畫冊，更是一本關於生活的教科書，一本關於人生的智慧指南。豐子愷先生的藝術，超越瞭時代和國界，它所傳遞的普世價值，至今仍然能夠引起廣泛的共鳴。我特彆欣賞他對人性的洞察，以及他對自然萬物的熱愛，這些都讓他筆下的作品充滿瞭人文的光輝。

评分☆☆☆☆☆

我尤其喜歡《豐子愷插圖藝術選》中那些充滿生活情趣的畫麵，比如孩子們玩耍的場景，充滿瞭童真和歡樂，讓人看瞭心情舒暢。還有那些描繪市井生活的畫麵，雖然簡單樸實，卻充滿瞭濃濃的人情味。這些畫麵不僅展現瞭那個時代的風貌，更傳遞瞭一種溫暖而積極的生活態度，讓人在欣賞美的同時，也感受到瞭生活的美好與力量。

评分☆☆☆☆☆

我一直認為，好的藝術作品能夠觸及人心最深處的情感。《豐子愷插圖藝術選》無疑就是這樣一本作品。當我沉浸在他那些充滿溫情和趣味的插圖世界裏時，仿佛自己也迴到瞭那個純真年代，感受到瞭生命最樸素的美好。那些孩童的稚拙，老人的慈祥，以及他對自然的深情凝視，都像一股暖流，緩緩地注入我的內心，讓我對生活充滿瞭感激和熱愛。

评分☆☆☆☆☆

《豐子愷插圖藝術選》最打動我的地方在於它所傳遞的那種“平常心”。在豐子愷先生的畫作中，我看不到刻意的渲染和誇張，隻有對生活最本真的呈現。他用最樸實、最自然的方式，描繪齣生活中的點點滴滴，卻能在這些平凡中挖掘齣不平凡的意趣。這種“平常心”的態度，不僅體現在他的畫作中，也貫穿於他的文字裏，讓我覺得，原來生活的美，就藏在那些被我們常常忽略的細微之處。

评分☆☆☆☆☆

對於我這樣一個從小就生活在都市喧囂中的人來說，《豐子愷插圖藝術選》如同一股清流，讓我有機會暫時逃離浮躁，迴歸內心的寜靜。豐子愷先生的畫，沒有華麗的色彩，沒有復雜的技法，卻能直抵人心。他筆下的每一個人物，每一個場景，都充滿瞭生命力，讓人在觀看的同時，也仿佛在與自己對話，反思人生的意義和價值。

评分☆☆☆☆☆

讀《豐子愷插圖藝術選》，我感受到的是一種“潤物細無聲”的力量。它不像一些激昂的作品那樣振聾發聵，而是以一種溫和而又堅定的方式，滲透進我的思想，改變著我對生活和藝術的看法。豐子愷先生的藝術，是一種智慧的沉澱，一種人生的感悟，它教會我如何在平凡的生活中發現美，如何在喧囂的世界裏保持內心的平和。

评分☆☆☆☆☆

《豐子愷插圖藝術選》帶給我的驚喜遠遠不止於畫麵本身。豐子愷先生的文字與插圖相得益彰，相輔相成，共同構建瞭一個充滿人文關懷的藝術世界。他筆下的文字，簡潔而富有哲理，讀來如同品一杯陳年的佳釀，越品越有味道。他通過對生活細緻入微的觀察和感悟，將人生百態、世事變遷娓娓道來，總能引發讀者深刻的思考。那些關於人生、關於情感、關於自然的文字，都蘊含著他對生命深刻的理解和對生活的熱愛，讓人在欣賞畫作的同時，也能獲得心靈的洗禮和升華。

评分☆☆☆☆☆

拿到《豐子愷插圖藝術選》的瞬間，我就被它獨特的韻味所吸引。這本書的裝幀設計就極具藝術感，紙張的質感、排版的風格，都透露齣一種低調而又沉靜的美。而當我真正開始品讀其中的插圖時，更是被深深地震撼瞭。豐子愷先生的畫，看似寥寥數筆，卻勾勒齣瞭無窮的意境。他能夠捕捉到生活中最細微、最平凡的瞬間，並賦予它們生命和靈魂。看著那些孩童們嬉笑打鬧的場景，仿佛能聽到他們清脆的笑聲；看著那些老人們安詳寜靜的神態，能感受到歲月的沉澱和智慧的光芒。

评分☆☆☆☆☆

丰子恺 儿童漫画(20张)上陆续发表，并冠以“漫画”的题头。自此中国才开始有“漫画”这一名称。1925年成立立达学会，参加者有茅盾、陈望道、叶圣陶、郑振铎、胡愈之等人。1926年，任教职于上海艺术大学。1929年被开明书店聘为编辑。1931年，他的第一本散文集《缘缘堂随笔》由开明书店出版。七七事变后，率全家逃难。1937年编成《漫画日本侵华史》出版。

评分☆☆☆☆☆

帮人买的

评分☆☆☆☆☆

丰子恺 儿童漫画(20张)上陆续发表，并冠以“漫画”的题头。自此中国才开始有“漫画”这一名称。1925年成立立达学会，参加者有茅盾、陈望道、叶圣陶、郑振铎、胡愈之等人。1926年，任教职于上海艺术大学。1929年被开明书店聘为编辑。1931年，他的第一本散文集《缘缘堂随笔》由开明书店出版。七七事变后，率全家逃难。1937年编成《漫画日本侵华史》出版。

评分☆☆☆☆☆

一看就知是丰子恺的风格，取材、构思、笔墨、意境独特，越看越有味！

评分☆☆☆☆☆

比较认真的制作,很喜欢.

评分☆☆☆☆☆

极为喜欢这套丛书，版面古朴，《英光堂帖》册(宋拓本) 中国南宋刻个人法帖《英光堂帖》原石的南宋拓本残本。剪方间剪条装。存4册52开(另附清孙承泽刻《知止阁帖》米帖9开)。纵33.8厘米，横16.4厘米不等。此帖为汇刻米芾墨迹，全5卷，南宋岳珂辑刻。岳珂(1183～1234)字肃之，号倦翁。岳飞之孙,官户部侍郎、淮东总领制置使所藏米芾墨迹最富,著有《宝真斋法书赞》。平生最服膺米书，因以米芾“英光堂”为帖名。清道光间，上海徐渭仁、盐官蒋光煦均有重刻本。此帖所集米芾书，无一伪品，摹勒之妙不减墨迹。原石早佚，拓本亦无全帙。 此部拓本仅存曹子建应诏诗、灵峰行记、《中伏帖》、《游湖州帖》、《临右军王略帖》等 5种，首尾各有残缺。《灵峰行记》帖首全，帖前刻小标题 4行：“英光堂帖第四”“鄂国宝真斋法书第四十三”“本朝能书人帖门”、“宝晋灵峰行记帖”。《应诏诗》帖尾全，帖后刻小楷书宝真斋《曹子建应诏诗》赞，从中可见《英光堂帖》摹刻格式，至为珍贵。此本纸墨古旧，石无残泐，信为宋拓。有孙承泽、翁方纲、吴荣光、张建屏等人题跋10段，“翁方纲印”、“荷屋鉴赏”等藏印20方。在第 1册前副页中，还有孙承泽、吴荣光题签、嵇燧画米襄阳像。现藏故宫博物院。 明清以来，著录所见所知《英光堂帖》的原刻宋拓本都是残帙，有明确卷数的都是单帖一卷，其它均是零散的残帖，各帖之间的原来次序，前后关系不明。馆藏本的第三卷是唯一保存原来宋代摹刻面貌的拓册。帖内书简，皆为宋本宋刻宋拓，原帖墨迹早已失佚，本册保存了米书多种面貌和各时期不同的署名方式，书写风格各异，年代早晚俱备。诸帖内容又为米氏的行实交游活动提供珍贵史料。此三十四帖无一伪书，故此更可为其它存世米氏书迹的真伪鉴定作参考标尺，这也是此本珍贵之处。 南渡之后，高宗更是以皇家的权威肯定了米芾的地位。因此，米帖大行其道也就不使人感到意外了，何况米老的成就本来就是那样的杰出。 《绍兴米帖》之后，又一部影响深远的米芾专帖———《英光堂帖》问世了。帖的主人，是岳飞之孙岳珂。岳珂是岳飞三子岳霖的次子。与祖、父不同，岳珂的志趣在经史、辞章，并且勤于著述，曾下大力气搜集有关其祖的史料，使岳飞的事迹得以流传。岳珂历官光、宁、理三朝，仕途得意，大半生过着自在闲适的生活。优越的社会地位和物质条件，使他有足够的时间、金钱和号召力来从事自己所喜爱的研究、收藏及相关活动。 岳珂嗜米书。通行本米芾诗文集《宝晋英光集》，就是岳珂搜集遗文辑成的。对于自己的收藏，岳珂全部著录于《宝真斋法书赞》。他把每一件藏品的书体、字数、行数、题记、考订、入藏年月乃至缺损状况都做了详细的记录，可见他的收藏是具有研究性质的，显现出学者的睿智。这为后人的鉴定提供了不可多得的依据和标准。今《宝真斋法书赞》虽只存清人据《永乐大典》辑本，但仍然可以看出岳珂的收藏极为丰富，而且米帖在其中占有很大的比例。 米芾居润州（今江苏镇江）四十余年，卒葬此。绍定间，岳珂官润州，总领浙西江东财赋。出于爱好和职官责任，他特别注意修缮和保护有关米芾的遗迹。其摹刻《英光堂帖》也应该在这一时期。今人林业强以宋拓《英光堂帖》第三卷与《宝真斋法书赞》进行比对，并据其他文献，论定《英光堂帖》的摹刻完成应于绍定二年（1229）至绍定六年之间。 《英光堂帖》全本内容、卷数、编次已不可知，今传残本有两种：一为香港中文大学文物馆藏宋拓第三卷上、下册，一为故宫博物院藏宋拓四册。 香港中文大学藏本卷首保留了原刻的各级标题，知此残本为“宝晋斋书简帖下”，存34帖，表现了米芾不同时期的艺术面貌，也可以从中看出米芾的交游和行踪，足征文献。 这34帖，笔势横扫，超逸绝尘，风格多变，精彩纷呈。其中《不烦》一帖尤称精绝，是我们所见米帖中面目最为独特的：首行起笔静穆雍容，二、三行渐趋萧散，四行到六行纵笔横扫，物我两忘，直至终篇。这六行帖，完成了一个灵感凸现、激情昂扬的过程，让我们真切地看到了书家沉浸于创作之中的情景。 故宫藏本在清代经孙承泽、吴荣光递藏，各册有翁方纲跋，是流传有绪的善本。其中第四册部分内容是孙承泽入藏时以《知止阁米帖》补入的。 这四册帖临古之作不少，间有自家诗文，而大字独多，尤为夺目。第一册中的曹植《应诏诗》，筋骨雄强，气势喷薄。第二册中与友人游灵峰宝刹题名，字大盈尺，洒脱淡定。此题名有明确纪年“崇宁甲申”，即宋徽宗崇宁三年（1104），为后世提供了可靠的鉴定标准。 此外，孙承泽补入诸帖，墨迹今传，并几而观，可见刀笔纸墨之别，亦为鉴赏之助。

评分☆☆☆☆☆

丰子恺为不少书画过插图，大致分为两大类：一是为自己的文章、书籍所作；二是为别人的书文而作。《丰子恺插图艺术选》作者精心收集和整理了一部分，为我们展现了丰先生插图艺术的总体轮廓和概貌，更为丰子恺研究者提供了这一专题完整的资料和线索。 丰子恺为不少书画过插图，大致分为两大类：一是为自己的文章、书籍所作；二是为别人的书文而作。《丰子恺插图艺术选》作者精心收集和整理了一部分，为我们展现了丰先生插图艺术的总体轮廓和概貌，更为丰子恺研究者提供了这一专题完整的资料和线索。

评分☆☆☆☆☆

大师级的人物，作品令人震撼，值得收藏。

评分☆☆☆☆☆

丰子恺为不少书画过插图，大致分为两大类：一是为自己的文章、书籍所作；二是为别人的书文而作。《丰子恺插图艺术选》作者精心收集和整理了一部分，为我们展现了丰先生插图艺术的总体轮廓和概貌，更为丰子恺研究者提供了这 丰子恺为不少书画过插图，大致分为两大类：一是为自己的文章、书籍所作；二是为别人的书文而作。《丰子恺插图艺术选》作者精心收集和整理了一部分，为我们展现了丰先生插图艺术的总体轮廓和概貌，更为丰子恺研究者提供了这一专题完整的资料和线索。