☆☆☆☆☆




點擊這裡下載

類似圖書 點擊查看全場最低價

---

內容簡介

1520年4月7日，拉斐爾在羅馬病逝.年僅37歲。他的身後留下瞭尚未完成的《聖容顯現》等畫作以及梵蒂岡宮殿的裝飾工作。然而，大師死後一百年裏.他的藝術作品越過阿爾卑斯山脈，跨過浩瀚的地中海，影響瞭整個歐洲的藝術風氣。從拉斐爾留下的數封罕見的書信中，我們得以更進一步地瞭解大師的性格。從後人對他的追隨和批判中，我們得以更深入地瞭解拉斐爾的一生對世界藝術的貢獻與影響。而在大師的詩作中，我們更能領會他對生命的感悟：“…日夜輪轉，太陽總在西沉之後重新升起，而在無言之中，我的死亡悄然降臨。”

作者簡介

拉斐爾·桑蒂，意大利畫傢，與達·芬奇、米開朗基羅並稱“文藝復興三傑”。他的作品博采眾傢之長，形成自己獨特的風格，成為後世古典主義者不可企及的典範。本書收錄拉斐爾所有的重要畫作，追溯拉斐爾37年的藝術成長曆程，通過對其藝術創作手法的深入分析，揭示瞭獨特藝術魅力的由來。

目錄

成長之路：從烏爾比諾到羅馬
早期學習
從學徒到畫師
前進，羅馬
藝術風格：創造優雅的藝術傢
優雅
女性
神聖的自然主義
繪畫技法：從素描到工作畫坊
素描
肖像畫
畫坊
最後時光：大師的背影
個性與愛情
英年早逝
後世影響

精彩書摘

鑒於瓦薩裏希望用優雅來作為16世紀作品的特徵，以便與15世紀的作品區分開來，他不能滿足於這種不明確的錶達。因此他采用瞭貝尼鐵托·瓦爾奇在《書的美麗和優雅》（Librodellabeltaegrazia，1543）中的一句話--盡管他對這句話做瞭不小的改動。瓦薩裏緻力於迴答兩個問題，一是優雅是否可以脫離美存在；另一個是美麗和優雅哪一個更重要。帶著這個任務，瓦薩裏靈巧地將亞裏士多德和柏拉圖放在一起比較。亞裏士多德有著自然而實在的美，他四肢的比例協調且有悅目的顔色。如此，美確實是獨立存在著的。而柏拉圖類型的美，是精神上的美，包括人的美德。這種混有優雅的美和身體或物質都是無關的，而是從“能顯示人物所有完美的外觀”得來的。在人類中，這種代錶物質的外在錶現其實就是內心的袒露，因此“我們所說的優雅的美”，都是從人的精神上體現齣來的。這種美有著其獨特的魅力，人們喜歡擁有這種美的人，就像柏拉圖所說，這種人是“穿越並照亮這個世界每個角落的至高無上的美麗光輝”（在這點上，參見瓦爾奇於1535年的《愛的對話》中提到柏拉圖的風格：“優雅是讓我們的靈魂感到喜悅的，讓我們的靈魂充滿愛的東西，是一種呼喚美的東西。”）。瓦薩裏在區分意大利16世紀的美麗風格和15世紀的簡單美時，沒有用上麵的例子，而是用瓦爾奇的觀點來闡述，拉斐爾的老師佩魯吉諾也曾專門討論過這個論題。
哲學的影響，尤其是柏拉圖主義（Neoplatonic）的多樣性，在《藝術傢的生活》中有所展現。在書中，優雅的作用被加倍強調瞭。這是對“隱藏在藝術中的藝術”和那位廷臣的“正麵消極”進行研究後的結果，也是個人技藝和極高天分的成果--讓拉斐爾（他也是廷臣）能自如地將優雅體現在作品中，以此觸動周圍的人：對看畫的人而言，一位優雅的畫傢往往能將這種優雅傳遞給畫中的人物。在佛羅倫薩雕刻傢德西德廖·達·賽蒂尼亞諾的傳記中，這點已有所體現。他的作品體現瞭他“展現簡約和優雅並為所有人所認可”的“天賜的纔能”（瓦薩裏寫道：“這些作品中的天空和自然的元素使畫作有著彆的作品無法逾越的和模仿的優雅，這絕對是前所未有的天分造就的。這些畫作的優雅和魅力吸引著其他畫傢，甚至一些外行人。”），這個主題在《優雅的拉斐爾》中再次提及並被仔細討論。
……

前言/序言

拉斐爾藝術全集 [The Art Collection of Raphael Santi] 下載 mobi epub pdf txt 電子書

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

書很有價值，送貨也很快的

評分☆☆☆☆☆

非常好,正品,晚上下單早上到。

評分☆☆☆☆☆

好輕的一本書，可能紙質比較粗糙，不是光麵紙。內容還行，圖也不少。

評分☆☆☆☆☆

內容很好，剛看完纔來評價的。

評分☆☆☆☆☆

不錯。。。。。。。。。

評分☆☆☆☆☆

還沒有來得及看，應該介紹得不錯的吧。拉斐爾的藝術全集。

評分☆☆☆☆☆

　 威廉•岡特用他傳記作傢的文筆和藝術史傢的眼光，為我們勾勒齣瞭那個時期的的“天纔群像”。任何時代都不乏纔華橫溢者，但群星閃耀的天空則需要命運的偶閤與環境的強力驅使。羅塞蒂，莫裏斯和密萊斯，這三位拉斐爾前派的脊柱，正是在工業革命蓬勃發展的倫敦實現瞭他們的行星大碰撞。1848年的社會動蕩贏得瞭這些年輕人的歡呼雀躍，但隨之樹立起來的中産階級的全麵統治，使他們迅速從激情的雲巔跌到瞭榖底。在倫敦迷霧重重，令人窒息的氛圍中，他們選擇的與其說是反叛，倒更像是一種優雅的，英國式的逃避。拉斐爾前派為自己建構起瞭夢幻的帝國，卻在其中迷失瞭方嚮。但丁•羅塞蒂，這個圈子裏最傑齣的領軍人物，一味沉湎於對墓穴的幻想，最後這種幻想成為他自己的墓穴；年輕的密萊斯孜孜不倦地實驗一種來自14世紀的偉大拼貼：陰森的古堡，亞瑟王的巨大圓桌，身著凱爾特服裝的金發女人，除此之外他一無所知。這些藝術傢持有一種令人吃驚的宗教激情，不遺餘力地追求童話般的審美國度。在這點上，他們比浪漫主義先輩走得更遠。唯美派用語言的煉金術顛覆瞭傳統的詩歌堡壘，而拉斐爾前派試圖通過繪畫來最大限度地錶達他們的理念：隻有在幻想中纔能得到真正的藝術靈感和創作衝動，用中世紀的神秘和靈魂來對抗現代工業製度的無人性。

評分☆☆☆☆☆

非常好,正品,晚上下單早上到。

類似圖書 點擊查看全場最低價

查看全網最低價