編輯推薦

　　宋代花鳥畫是我國繪畫發展史上的一座高峰。當時畫院和民間名傢眾多，錶現形式多種多樣，畫法畫風不拘一格，或雙勾、或沒骨、或點染、或重彩、或淡彩、或水墨、或工筆、或寫意，各逞所能。存世名傢珍本可謂法度大備，氣完神足，對後世影響甚大。
　　包括一張高清放大圖和一張原大復製品。即可通過原大、原色的復製品體會原作的麵貌，又可通過高清放大圖細緻觀察局部，體會原作的敷色及用筆、造型技法。
　　采用瞭散頁裝幀形式，是為瞭方便鑒賞者臨摹。
　　其高清放大部分可用作教學掛圖，作為美院或者畫院的教材使用。
　　《中國曆代繪畫珍本》第一輯40種之一。

海報：

內容簡介

　　原大尺寸：25*4.28.9cm 高清放大：400%

　　《中國曆代繪畫珍本：白頭叢竹圖》所選皆為中國曆代名畫，原作仿真，高清放大，或遒勁流暢，或粗細頓挫，隨心流轉，圓潤飄逸，節奏鮮明，落筆精道，形神兼備，是學習中國畫的臨摹經典範本。

　　圖繪小竹數竿，清翠嫩綠，兩隻白頭鵯棲於枝頭，一隻低頭梳理羽毛，一隻遙視前方。竹用雙鈎填彩畫法，筆墨縝密嚴謹，色調沉著。山雀用淡彩層層暈染，再以尖毫細筆繪齣絨羽，刻畫準確，富有毛絨的質感。此圖繪小竹數竿，枝繁頁茂，青翠欲滴，布滿畫麵。兩隻漂亮的白頭翁棲於枝頭，姿態各異。其中一隻低頭俯視，一隻眺望前方。畫中竹頁用中鋒細筆勾邊，用淡赭和汁綠漬染頁尖和頁麵；竹竿用雙鈎填彩法，筆墨縝密嚴謹，色調沉著。兩隻白頭翁，先用淡彩層層暈染，然後用尖毫細筆絲齣它們身上的絨羽。這樣不僅刻畫齣豐滿可愛的白頭翁形象，又與挺勁的竹枝、竹頁形成剛柔相濟的藝術效果。

內頁插圖

中國花鳥畫，是中國傳統的三大畫科之一。花鳥畫描繪的對象，實際上不僅僅是花與鳥，而是泛指各種動植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲、禽獸等類。

果熟來禽圖頁，宋，林椿繪

工筆花鳥畫，即用濃、淡墨勾勒動象，再深淺分層次著色；寫意花鳥畫即用簡練概括的手法繪寫對象；介於工筆和寫意之間的就稱為兼工帶寫。

統畫科。又可細分為花卉、翎毛、蔬果、草蟲、畜獸、鱗介等支科。中國花鳥畫集中體現瞭中國人與作為審美客體的自然生物的審美關係，具有較強的抒情性。它往往通過抒寫作者的思想感情,體現時代精神,間接反映社會生活，在世界各民族同類題材的繪畫中錶現齣十分鮮明的特點。其技法多樣，曾以描寫手法的精工或奔放，分為工筆花鳥畫和寫意花鳥畫（又可分為大寫意花鳥畫和小寫意花鳥畫）;又以使用水墨色彩上的差異,分為水墨花鳥畫、潑墨花鳥畫、設色花鳥畫、白描花鳥畫與沒骨花鳥畫。

2. 國畫中花鳥畫的簡稱。 宋 趙希鵠 《洞天清錄·古畫辨》：“ 崔白 多用古格，作花鳥必先作圈綫，勁利如鐵絲，填以眾采，逼真。”

工筆花鳥畫，即用濃、淡墨勾勒動象，再深淺分層次著色；寫意花鳥畫即用簡練概括的手法繪寫對象；介於工筆和寫意之間的就稱為兼工帶寫。

2. 國畫中花鳥畫的簡稱。 宋 趙希鵠 《洞天清錄·古畫辨》：“ 崔白 多用古格，作花鳥必先作圈綫，勁利如鐵絲，填以眾采，逼真。”

據史書記載，到六朝時期，已齣現不少獨立形態的花鳥繪畫作品，如顧愷之的《鳬雀圖》、史道碩的《鵝圖》、顧景秀的《蜂雀圖》、蕭繹的《鹿圖》等，雖然已看不到這些原作，但著錄資料已錶明當時花鳥畫已具有相當高的水平瞭。

亦記其榮枯語默之候，所以繪事之妙，多寓興於此，與詩人相錶裏焉。”在中國畫中，凡以花卉、花鳥、魚蟲等為描繪對象的畫，稱之為花鳥畫。