民國經典學生習字帖：陸潤庠大楷習字範本 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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陸潤庠 著

圖書標籤:

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• 民國
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• 書法練習
• 教育
• 藝術

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515313139

版次：1

商品编码：11177241

包装：平装

丛书名： 民国经典·学生习字帖

开本：8开

出版时间：2013-01-01

页数：31

正文语种：中文

內容簡介

　　陸潤庠，（1841-1915年）今江蘇蘇州人。其書法清華朗潤，適閤初學者臨帖，以作入門。其書法在蘇州留跡較多，曾為留園、獅子林等園林書聯，因書體勻圓豐滿，為清代最高統治者們所賞識，現故宮內留存陸潤庠書法不少。

前言/序言

好的，這是一份關於一本未提及的圖書的詳細簡介，旨在避免與您提供的書名産生任何關聯。 --- 書名：《盛世華章：明代文人精神與審美探源》 作者：[此處可填寫虛構作者名，如：方明軒] 齣版社：[此處可填寫虛構齣版社名，如：古韻文粹齣版社] 導言：迴望那個風雲變幻的黃金時代 明代（1368—1644），是中國曆史上一個充滿矛盾與輝煌的時代。它既繼承瞭宋元的餘韻，又開啓瞭近代的序幕。在這個社會結構深刻變遷、商業經濟勃興的背景下，文人的精神世界也經曆瞭前所未有的重塑。他們不再僅僅是朝廷的附庸，而是逐漸成為具有獨立思想和審美趣味的社會中堅力量。《盛世華章》一書，便緻力於深入挖掘這一時期文人階層的精神風貌、審美取嚮及其在藝術、文學、生活方式上的具體體現，力圖描繪齣一幅宏大而細膩的“明代文人圖景”。 本書並非一部傳統的政治史或經濟史著作，而是將焦點置於文化和思想領域，探討在宏觀背景之下，文人們如何應對時代挑戰，如何構建屬於自己的精神傢園與藝術疆域。我們相信，理解明代文人，是理解中國近現代文化轉嚮的關鍵所在。 第一部分：士的覺醒——從儒傢正統到個體意識的勃發 明代初期，硃元璋推行的嚴酷統治在一定程度上壓製瞭知識分子的思想自由。然而，隨著社會環境的漸趨穩定，士人的主體意識開始在潛流中醞釀。本部分首先梳理瞭明初的政治氛圍對文人階層的影響，重點分析瞭“空疏”之風與“實學”的對立。 第一章：理學的“新”與“舊”的交鋒 重點考察瞭王陽明的心學崛起，將其視為對宋代程硃理學的重大突破。心學強調“知行閤一”和“緻良知”，極大地解放瞭個體的道德主體性，這為後來的文人藝術創作提供瞭深厚的哲學基礎。書中詳述瞭心學在江南地區的傳播過程，以及它如何影響瞭士人對自我完善和入世實踐的理解。 第二章：文人政治的悖論 探討瞭明代中後期，文官集團在內閣製度下權力膨脹的現象。這種權力與道德理想的張力，使得許多文人陷入瞭“報國無門”的睏境。我們分析瞭東林黨爭的文化根源，指齣這種政治鬥爭的背後，是不同思想流派對“何為士人本分”的根本性分歧。 第三章：早期啓濛的微光 關注李贄等思想傢對傳統倫理觀念的挑戰。李贄“童心說”對“存天理，滅人欲”的傳統觀念進行瞭顛覆性的反思，為個性解放和對人性的肯定奠定瞭基調。本章詳細剖析瞭這些“離經叛道”的思想如何在文人圈中引起共鳴，預示著晚明思潮的開放性。 第二部分：審美轉嚮——從格物緻知到情誌寄托 明代文人的審美趣味發生瞭顯著變化，從對傳統規範的刻意模仿，轉嚮追求自然天趣、個人情懷的抒發。這種轉嚮體現在文學、書畫、園林乃至器物收藏的方方麵麵。 第四章：文學的“雅”與“俗”的融閤 明代中後期的小說、戲麯的繁榮是這一轉摺的顯著標誌。本書不再將它們視為“不入流”的文學，而是深入分析瞭市民階層審美對文人創作的反嚮影響。重點研究瞭晚明“公安派”的“獨抒性靈”主張，以及他們如何打破瞭格律束縛，追求語言的自然與情感的直率。對比分析瞭湯顯祖戲劇中對人情世故的細膩描摹，揭示瞭文人從道德教化轉嚮關注世俗情感的過程。 第五章：書畫的“寫意”精神 明代書畫的巔峰成就集中於“文人畫”體係的成熟。本章細緻考察瞭吳門畫派與鬆江畫派的風格差異。重點分析瞭董其昌的“南北宗論”，論證瞭其理論如何將繪畫審美提升到哲學高度，強調筆墨趣味與胸襟氣度的關係。我們探討瞭“米派”暈染在明代的發展，以及對筆墨語言獨立性的強調，如何使繪畫脫離瞭純粹的敘事功能，成為個體心性的直接投射。 第六章：器物有道——明式傢具與文玩鑒賞 文人精神的物化，在明式傢具的簡潔、素雅和實用性中得到瞭完美的體現。本章分析瞭文人對“素”的追求，如何使得傢具設計摒棄瞭繁復的雕飾，轉而注重木材本身的紋理與結構美。同時，書中也論及瞭文人對古物（如宋瓷、銅器）的收藏熱潮，探討瞭這種“鑒賞”行為背後所蘊含的對曆史的追溯與對高古審美的推崇。 第三部分：生活藝術化——園林、茶道與隱逸情懷 明代文人的生活方式本身就是其審美哲學的重要組成部分。他們試圖通過構建精緻的私人空間和特定的生活儀式，來平衡外部世界的喧囂與內在的理想。 第七章：私傢園林的“咫尺山林” 蘇州園林是明代文人哲學在空間上的錶達。本書重點分析瞭拙政園、留園等代錶性園林的設計理念。這些園林不再追求帝王式的宏大敘事，而是通過疊山理水、花木配置，營造齣可以供文人獨立沉思、詩酒唱和的“心靈棲息地”。通過對園林題詠、匾額的研究，揭示瞭其內含的隱逸思想和對自然哲學的迴歸。 第八章：茶道與士人的日常修養 明代是茶文化復興的關鍵時期，陸羽的《茶經》被重新重視，並發展齣更加注重意境和個人品飲體驗的茶道。本書探討瞭文人如何將飲茶行為提升為一種修身養性的藝術，從選器、煮水到品鑒，每一個環節都融入瞭對“靜”與“雅”的追求，成為對抗世俗煩擾的一種精神儀式。 第九章：隱逸的藝術化錶達 麵對官場的險惡，許多文人選擇瞭“半隱”或“歸隱”。然而，明代的隱逸並非簡單的逃避，而是一種高度藝術化的生活選擇。本章考察瞭“隱逸”在詩詞中的錶現形式，分析瞭文人如何通過山水遊記、田園詩歌等，建構一個理想化的、與官場“清濁”相對立的文化世界。 結語：遺風餘韻與時代的注腳 《盛世華章》最終總結瞭明代文人精神對後世清代文人的深遠影響，特彆是對“士人文化”的定型作用。明代的文人，以其復雜而充滿張力的精神世界，為中國文化留下瞭寶貴的遺産。他們對個體價值的肯定、對審美趣味的自覺追求，構成瞭理解中國近現代文化轉嚮的獨特視角。本書希望通過對這些精神脈絡的梳理，讓讀者得以領略那個充滿創造力和人文光輝的盛世風華。 --- 本書特色： 跨學科視角： 融閤思想史、藝術史、文學評論與生活史，構建多維度的明代文人畫像。 重構傳統敘事： 側重分析文人在哲學思辨和審美實踐中的創新，而非僅限於政治事件的記錄。 圖文並茂（虛擬描述）： 輔以大量明代相關畫作、傢具、園林設計圖的詳細解析，增強文本的直觀性與可讀性。 深入文本細讀： 選取瞭如《金瓶梅》片段、董其昌信劄、園林題刻等一手資料進行細緻的文化解讀。 讀者對象： 對明代曆史、中國古典文學、藝術史、以及士人文化研究感興趣的專業人士和普通讀者。

评分☆☆☆☆☆

作為一名對民國時期文化和藝術抱有特殊情結的人來說，這本字帖的齣版無疑是一次對那個特定時代美學精神的緻敬。民國時期，新舊文化的交融與碰撞，使得書法藝術也呈現齣一種既承襲傳統又帶有時代氣息的獨特風貌。這本字帖所選取的範本，無疑是那個時期楷書的翹楚，它不像魏碑那樣過於拙重，也不像晚清館閣體那樣僵硬，它擁有恰到好處的平和與中正，非常適閤作為打好傳統楷書基礎的橋梁。翻閱過程中，我仿佛能聽到那個時代知識分子在書案前沉思的沙沙聲，這種文化上的共鳴感，極大地提升瞭我的學習動力。它不僅僅是一本教人寫字的工具書，更像是一扇通往特定曆史時期的藝術窗口，讓人在學習技法的同時，也能感受到一種深沉的曆史厚重感和文化傳承的責任。

评分☆☆☆☆☆

對於初學者而言，選擇一本正確的入門字帖至關重要，它決定瞭你未來書法的“底子”。我必須說，這本字帖在難度遞進和節奏把控上做得非常人性化。它並非一下子就把最難的、最復雜的結構放在最前麵，而是有一個循序漸進的過程，先從相對清晰、結構平衡性高的範例入手，幫助學習者建立起基本的“信心區”和“安全感”。隨著篇幅的深入，字體會逐漸展現齣更為復雜的筆畫組閤和氣韻連貫性，這種設計非常聰明，它確保瞭學習者在不斷挑戰自我的同時，始終保持在一個“跳一跳能夠得著”的狀態，避免瞭因一開始就遇到難以逾越的高峰而産生的挫敗感。這種教學法的巧妙運用，使得《民國經典學生習字帖》在教育工具屬性上，遠超一般的字帖範本。

评分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和紙張質量真是讓人眼前一亮，拿到手上就能感受到一種沉甸甸的質感，完全對得起這個“經典”的稱謂。內頁的紙張選擇瞭略帶米黃色的那種，不僅護眼，更有一種古樸典雅的氣韻，非常適閤長時間的臨摹練習。字帖的排版設計也相當用心，每一頁的留白都恰到好處，既能讓學習者專注於字帖本身，又不會讓人感到擁擠或壓迫。尤其是考慮到這是供學生使用的習字帖，這樣的細節處理體現瞭編者對傳統書法學習的深刻理解，而非僅僅是機械地復製範本。邊角的處理和整體的裝訂都非常牢固，即便是經常翻閱和使用，也能保持良好的形態，這一點對於經常需要帶著去教室或者圖書館的學生來說，非常重要。整體來看，從觸感到視覺，這本書都營造瞭一種讓人願意靜下心來學習和沉浸其中的氛圍，絕對是物超所值的一件學習工具，讓人對即將開始的練習充滿瞭期待和敬意。

评分☆☆☆☆☆

坦白講，我過去買過好幾本號稱“經典”的字帖，但最終都束之高閣，原因無他，就是感覺“不對勁”，說不清是哪裏不對，就是缺乏一種說服力。然而，這本字帖給我的感覺是“服氣”。無論是橫平竪直的起筆收筆，還是提按頓挫的力度變化，都展現齣一種教科書般的標準和規範性，這對於一個緻力於追求工整、規範書風的學習者來說，無疑是最大的福音。我特彆喜歡其中對於每一個字的結構分析，雖然文字不多，但那寥寥數語的注釋，往往能點齣關鍵的要害，比長篇大論的說教更有用。它不是那種鋪天蓋地、讓你無所適從的資料堆砌，而是一種精煉、高效的“武功秘籍”，每一頁都值得我反復摩挲、細細品味，真正做到瞭“字斟句酌”，讓人感受到編者在創作過程中的那種匠人精神和對傳統的敬畏之心。

评分☆☆☆☆☆

我一直苦於找不到一套既能真正體現碑帖精髓，又適閤我們現代人日常書寫習慣的範本，市麵上很多字帖要麼過於潦草，要麼就是印刷的痕跡太重，缺乏瞭原碑帖的筋骨和神韻。但是這本字帖的選材和精校工作，真的做得極其考究。每一筆每一劃都仿佛能觸摸到古代書傢運筆時的力量與細膩，結構上的嚴謹和章法上的疏密得當，都是教科書級彆的示範。當我對著範本進行比對練習時，能明顯感覺到自己對於間架結構的理解加深瞭，不再是盲目地模仿字形，而是開始體會到“藏鋒起筆”、“中鋒行筆”背後的原理。這種深層次的指導，不是簡單地印上幾個字就能達到的效果，它需要背後強大的專業知識支撐，纔能將原作的“氣”轉化為可學習的“形”，這一點是讓這本書脫穎而齣的關鍵所在。

评分☆☆☆☆☆

1924年8月29日，孙中山为平息广州商团叛乱事件，曾在一天内给受命进行“调停”的驻粤滇军第二军军长范石生、师长廖行超发出三封信函。而廖是“上马击狂胡，下马草行书”的文武全才。

评分☆☆☆☆☆

该作以魏碑书并赠“英夫老兄”。英夫老兄即郭英夫，是1918年于任陕西靖国军总司令时，管辖下的第一路第三支队司令。二人为革命同盟，次年5月郭被于提拔为靖国军第七路司令。

评分☆☆☆☆☆

最早的一次是1999年北京翰海春拍，以9.9万元成交。2006年，香港苏富比春拍亮出了一幅1913年作品获价42.4万元。之后几年的每次春秋拍，都有孙的作品出现。

评分☆☆☆☆☆

还有一些辛亥革命中的一线人物，康有为、蒋介石、张学良等，其中一些不乏逐渐被世人淡忘，但是书法作品却流传于世，如孙中山的盟弟陈少白（清政府称为四大寇之一）。藏界称为“下一代黑马”。

评分☆☆☆☆☆

很多

评分☆☆☆☆☆

蔡既参加过同盟会，又开创新北大，为一时豪俊。他擅长楷书和行书，其以线条粗细的自然变化，用笔徐疾有致，以体现书法的节奏感。市场上流传的蔡书以行书居多，字体结构往往左低右高。上世纪90年代，其作品价格仅万元左右。进入21世纪，价格扶摇直上。

评分☆☆☆☆☆

非常满意，五星

评分☆☆☆☆☆

还有一些辛亥革命中的一线人物，康有为、蒋介石、张学良等，其中一些不乏逐渐被世人淡忘，但是书法作品却流传于世，如孙中山的盟弟陈少白（清政府称为四大寇之一）。藏界称为“下一代黑马”。

评分☆☆☆☆☆

雅昌艺术网统计，于作品总成交量为5580件，总成交率为68%，总成交金额5.43亿元。其中，2010年上海驰翰秋拍中的楷书五言联——“丹邱栖德凤，沧海起飞龙。”成交价537.6万元，主体字每字54万——是为榜首。