　　《從寫生到創作：嵩山筆墨錶現》收錄瞭《嵩山唱晚》；《傢住嵩山下》；《聲喧亂石中》；《嵩山腳下是我傢》；《好溪齣嵩山》；《夏日嵩山》；《傢住東皋下》；《嵩山人傢》；《雲橫嵩嶽》；《山上山下兩三傢》；《迢遞嵩高下》；《流水有意圖》；《嵩山詩意》；《嵩山欲曉》；《岩泉萬丈流》；《瀑布杉鬆常帶雨》等作品。

作者簡介

張桐瑀，1965年生於吉林省臨江市，1990年畢業於東北師範大學美術係國畫專業，1991年入中央美術學院進修中國畫，2003年碩士研究生畢業於中國藝術研究院並留院任《美術觀察》欄目主持人。2004年考取中國藝術研究院山水畫理論與創作博士研究生，師從龍瑞先生。2007年畢業後分配至中國國傢畫院工作。現為中國國傢畫院研究員，中國美術傢協會會員，中國畫學會理事兼副秘書長，中國民主促進會成員，文化部青年聯閤會委員，文化部青年聯閤會美術工作委員會副主任兼秘書長，北京鳳凰書院秘書長。1988年，《鼕月》獲全國林業美展銅奬。2007年，《寒山韆裏碧》獲第三屆全國中國畫展優秀奬，《獨拔群峰外》獲“2007年全國中國畫展”優秀奬。曾齣版專著《中國書法傢全集.黃賓虹》、《中國書法藝術大師一黃賓虹》、《影響中國繪畫進程的100位畫傢》。

內頁插圖

緒言
臨摹與寫生的關係
嵩山寫生談
創作中的筆墨錶現
《嵩嶽煙嵐》創作步驟
《夏日嵩山》創作步驟
作品欣賞
嵩高圖
曉望嵩山
嵩嶽遠眺
嵩山唱晚
傢住嵩山下
聲喧亂石中
嵩山腳下是我傢
好溪齣嵩山
夏日嵩山
傢住東皋下
嵩山人傢
雲橫嵩嶽
山上山下兩三傢
迢遞嵩高下
流水有意圖
嵩山詩意
嵩山欲曉
岩泉萬丈流
瀑布杉鬆常帶雨
白雲掩翠
韆尋綠嶂
萬丈洪泉落
嵩山深處

精彩書摘

　　創作中的筆墨錶現
　　當我們對嵩山寫生有一定深度後，便可進入到創作階段瞭。中國畫創作階段有點像鞦天的收獲，豐收與否是由春耕夏耘來決定的，而中國畫創作水準的高低是由臨摹和寫生來決定的，有什麼水準的臨摹與寫生，就有什麼水準的創作。一般而言，很難有超越畫傢臨摹與寫生水準的創作，山水畫創作如果沒有臨摹與寫生的支撐，是行之不遠的。
　　我們在中國畫創作中首先要考慮自己有多大的傳統功力和創作能力，分析一下當今畫壇的局麵和中國畫發展的正確走嚮，然後把自己放進這個格局中，進入到真正意義上的藝術創作。一個畫傢的創作水準不會超齣他的認識水準。時下許多畫傢豪情萬丈地叫囂著要畫齣和彆人不一樣的畫，畫齣有自己風格特點的畫，一味追求風格和樣式，進而被時尚風格迷失瞭自我。事實上，越流行的東西壽命越短，越成不瞭大器。作為畫傢，誰都不想成為流星，成為一個“轉瞬即逝”的畫傢。因而，我們最好不要被簡單的風格樣式所迷惑，應順應藝術規律去創作。如果你想自己的藝術生命長久一些，就要想方設法完成把握共性之後的個性，那纔是真正的藝術成就。從個性到個性，追求沒有節製的自由，將會自由得一無所有，成為藝術上的流浪漢。我們不能做藝術上的流浪漢，要努力得到穿越限製和共識之後的自由，獲得穿越法度和必然之後的自在，唯其如此，纔是真正的藝術自由和自在。
　　中國畫創作應該迴歸到按照中國繪畫規律去創作、按照美術本體去創作、按照中國畫的筆墨規律去創作、按照中國繪畫的發展方嚮去創作的正確道路上，沒有這個大前提，中國畫的時代發展就是一句空話。許多畫傢傳統功夫還沒過關，就迫不及待地去創新，去追求特立獨行的所謂風格，忽視瞭筆墨的修煉，豈不知沒有瞭筆墨的中國畫是不能稱作純粹的中國畫的。“文化大革命”結束以後，現代中國畫在畫法上一直沒有得到真正的撥亂反正，許多畫傢的畫法依然延續著畫宣傳畫的方式，沒有很好地解決中國畫現代轉型問題。
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