每日必練：竹笛指序練習麯 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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徐金波 著

圖書標籤:

• 竹笛
• 指序
• 練習麯
• 樂器學習
• 音樂教材
• 入門
• 基礎
• 吹奏
• 樂譜
• 傳統樂器

出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787807516644

版次：1

商品编码：11405698

包装：平装

开本：16开

出版时间：2001-04-01

用纸：胶版纸

页数：111

正文语种：中文

內容簡介

　　《每日必練：竹笛指序練習麯》有以下五個特點：
　　1．強調瞭練吹長音在笛藝學習中的重要性。
　　2．練習麯的編排次序既考慮到練習麯的速度要求，又兼顧其音域範圍：速度是由慢到快，音域是由低到高。如此循序漸進的設置，能使學習者達到本書的教學目標。
　　3．書中有許多有針對性、鏇律易記的練習麯，使學生專注於吹奏方法，從而更好地解決問題。
　　4．將單吐、雙吐、顫音、曆音、循環換氣等技巧巧妙地融人樂麯中，使學習達到一舉多得的目的。
　　5．大量多種音程組閤的練習麯目，能夠全方位提升手指的靈敏性，並消除瞭因麯目的單一而引起學習者的厭倦感。

作者簡介

　　徐金波，男，中國民族管弦樂學會會員、浙江省民族管弦樂學會會員、上海音樂傢協會古箏專業委員會會員、杭州科技職業技術學院藝術學院講師。
　　自幼隨父親學習民族器樂，後師從金贊校老師學習竹笛。在恩師、竹笛教育傢、演奏傢章國華（中國竹笛專業委員會顧問）教授的嚴格培養下，1997年以優異成績畢業於哈爾濱師範大學音樂學院，同年就職於浙江省湘湖師範學校。
　　曾在《藝術研究》、《中國高等教育研究》等專刊發錶論文、著有《古箏技巧訓練教程》。2004年8月、2008年10月被中國民族管弦樂學會評為優秀指導教師。

目錄

序
寫在前麵
第一階段　慢速練習形成指法感覺
一、練習目的
二、練習要求
三、如何吹長音
四、笛子構造圖
五、全按作52指法錶
六、練習麯
練習一二度慢速練習一
練習二二、三度慢速練習一
練習三二度慢速練習二
練習四四、二度練習一
練習五二、三度五聲練習一
練習六二、三度慢速練習二
練習七二度慢速練習三
練習八四、三度練習一
練習九七聲三度跳進
七、吐音吹奏法
練習十 單吐（庫）二度慢速練習一
練習十一單吐（庫）三度慢速練習一
練習十二單吐（庫）四度慢速練習
練習十三單吐（庫）二度慢速練習二
練習十四單吐（庫）三度慢速練習二
練習十五單吐（庫）七聲慢速練習一
練習十六單吐（庫）七聲級進練習
練習十七單吐（庫）五度慢速練習一
練習十八單吐（庫）超吹練習一
……
第二階段　快速練習促成指法靈活
第三階段　循環換氣與手指無窮動

前言/序言

笛韻探微：中華竹笛指法精要與演奏實踐 本書籍為一本深入探索中華竹笛演奏技巧、指法係統、音樂理論與實踐運用的專業教程。它旨在為初學者構建堅實的演奏基礎，同時為中、高級演奏者提供係統性的技巧提升路徑與藝術視野的拓展。 --- 第一部分：竹笛基礎構建——從“形”到“聲”的蛻變 本部分著重於竹笛演奏的物理基礎和早期技能的建立，確保學習者能夠以最科學、最有效的方式入門。 第一章：竹笛的形製與選擇 1. 竹材的奧秘： 詳細解析不同産地、不同竹材（如紫竹、黃竹、湘妃竹）對音色、共鳴和演奏手感的影響。探討老竹與新竹在聲音特性上的差異。 2. 笛子的構造解析： 深入圖解笛膜孔、膜托、吹孔、歌口、吹孔到尾孔的精確結構。講解音準與音色是如何由這些物理結構決定的。 3. 選笛指南： 為不同水平的學習者提供選購建議。重點分析D調、E調、G調等常用調性在不同演奏場景（獨奏、閤奏、戲麯伴奏）中的適用性。討論定調的科學性與個體適應性。 4. 樂器保養與維護： 涵蓋日常清潔、防裂處理（上油、控濕）、以及簡易的調校方法，確保樂器始終處於最佳演奏狀態。 第二章：持笛與氣息的生命之源 1. 正確的持笛姿勢： 詳細分解坐姿、站姿對身體協調性和氣息支持的影響。糾正常見錯誤姿勢，確保演奏的穩定性和持久力。 2. 氣息的生成與控製： 區彆於簡單的“吹氣”，本章深入講解腹式呼吸（丹田氣）的原理與訓練方法。提供一係列針對氣息深度的階梯式練習，包括長音保持、氣息的寬度與張力變化。 3. 吹奏發音的科學： 詳述“送氣角度”、“吹孔覆蓋度”與“口型（唇形）”的微妙關係。如何通過調整口型實現從“毛邊音”到“明亮圓潤”音色的轉變。 4. 氣韻的初步結閤： 引入“氣貫丹田”、“氣隨指動”的概念，初步將氣息的控製與指法的協調聯係起來，為流暢演奏打下基礎。 第三章：指法基礎與音階的建立 1. 基礎指法規範： 詳細圖解七孔竹笛的所有基本指法（全孔、半孔、超吹孔的初步使用）。強調指尖的垂直按壓力度與邊緣的準確性。 2. 基礎音階與指法對應： 係統性地練習七聲音階（宮商角徵羽）。重點突破“大跳音程”與“相鄰音快速轉換”中的指法連貫性。 3. 特殊指位訓練： 深入講解半孔音的精確控製，這是區分初學者與進階者的關鍵。針對如低音區的半孔音（如降B、升F）的微調技巧進行專項訓練。 4. 裝飾音的萌芽： 在指法練習中融入最基礎的裝飾音，如顫音（Mordent）的初步嘗試，著重於指法的快速啓閉，而非氣息的復雜變化。 --- 第二部分：技法精進——技巧的係統化與深化 本部分是本書的核心，係統梳理瞭竹笛演奏中所有關鍵的技巧門類，並提供瞭大量的專項練習麯。 第四章：吐音的顆粒化與清晰度 1. 單吐的精度訓練： 從“Tu”、“Du”、“Lu”三種基本吐音方式入手，分析其音色差異與適用場景。通過節奏卡點訓練，確保吐音的清晰度與均勻性。 2. 雙吐的流暢轉換： 詳細講解雙吐發音的口型與舌位配閤。通過固定音程、音階雙吐的練習，解決雙吐中的“粘連”與“斷裂”問題。 3. 三吐與花舌的理論基礎： 探討三吐在快速樂句中的應用，並引入花舌（顫音的變體）的發音原理與初級練習方法，強調對舌尖肌肉的訓練。 4. 吐音與氣息的動態配閤： 練習“強弱對比吐音”，使吐音不再是機械的重復，而是帶有情感色彩的音樂元素。 第五章：連貫性與揉弦的藝術 1. 連音（Slurring）的精髓： 連音的核心在於“氣”的推動與指位的“輕柔”配閤。區分“上行連音”與“下行連音”在指法釋放上的細微差彆。 2. 揉弦（Vibrato）的風格化： 揉弦是竹笛人聲化錶達的關鍵。本章詳細解析指揉、氣揉、手腕揉三種主要方式的原理、肌肉控製點與音色效果。 3. 揉弦的力度與速度控製： 練習不同速度、不同寬度的揉弦，以適應不同流派（如江南絲竹的細膩、北派的遒勁）對揉弦的要求。 4. 顫音（Trill）的爆發力： 針對快速顫音，重點訓練指間肌肉的耐力和爆發力，確保高頻顫音的均勻性和穿透力。 第六章：音準的校正與超高音區的駕馭 1. 音準的自我檢測係統： 教授使用電子調音器之外的聽覺校準方法，強調通過聽覺辨彆音程關係來修正指位帶來的偏差。 2. 超吹（Overblowing）的科學原理： 深入解析超吹（或稱“高八度”）的物理基礎，即通過提高氣流速度和改變吹孔角度來實現。 3. 超高音區的穩定練習： 針對性訓練超高把位（如小字組的C、D、E），重點在於極細微的氣流控製，避免“破音”或“氣息不足”。 4. 泛音與滑音技巧： 講解如何通過調整氣息和指位來發齣泛音，並係統練習滑音（Portamento）在鏇律過渡中的美學運用。 --- 第三部分：音樂錶現力與風格實踐 本部分將技術訓練融入到音樂實踐中，幫助學習者理解不同地域、不同流派的音樂語言。 第七章：節奏的精確性與律動感 1. 節奏的視覺化與聽覺化： 結閤節拍器進行復雜節奏型的分解訓練，如附點節奏、切分音的準確處理。 2. 律動感的培養： 探討如何理解並錶現音樂中的“重音”與“弱拍”，避免演奏成為機械的節奏復述。 3. 速度的控製與適應： 練習在極慢速（錶達深沉情感）和極快速（展現技巧）之間的平穩過渡。 第八章：風格流派初探與麯目賞析 1. 南派（江南絲竹與廣東音樂）的特點： 分析其對音色柔美、裝飾細膩、情緒含蓄的要求，並推薦《春江花月夜》、《旱天雷》等經典片段進行指法與揉弦風格的模仿。 2. 北派（戲麯與民歌移植）的特點： 探討其氣息的雄渾、吐音的剛勁與高音的穿透力，著重練習強弱對比強烈的樂句處理。 3. 現代與獨奏麯的演繹： 簡析現代創作麯目中對傳統技巧的拓展與挑戰，如位移（Key change）的平滑處理。 第九章：音樂詮釋與個性化發展 1. 樂譜的再創造： 引導學習者不局限於譜麵上的標記，學會根據麯子的時代背景、體裁情緒來決定裝飾音的取捨與力度標記的詮釋。 2. 情感投射的練習： 強調“用心去吹”的理念。設計情景模擬練習，例如如何通過氣息的微弱變化來錶達“哀傷”、“激昂”或“寜靜”。 3. 閤奏中的角色定位： 講解在不同編製（如民樂團、室內樂）中，笛手應如何調整音量、音色與節奏，以適應整體的聲場平衡。 本書籍內容豐富，層層遞進，是每一位緻力於掌握中華竹笛藝術的演奏者不可或缺的案頭工具與實踐指南。

评分☆☆☆☆☆

當我在書店裏看到《每日必練：竹笛指序練習麯》時，我的第一反應就是：“這下好瞭，終於有本專門針對指序練習的寶典瞭！”我接觸竹笛已經有幾年瞭，雖然也吹過不少麯子，但總覺得手指的獨立性和靈活性還有很大的提升空間。很多時候，一個快速的指法轉換就會讓我手忙腳亂，影響吹奏的流暢度和音準。我非常期待這本書能夠提供一套科學、係統的指法練習體係。我希望它能從最基礎的單音指法開始，逐步深入到雙音、三音的配閤，以及各種常見的音程跳躍。我還會關注書中是否有針對一些特殊技巧的練習，比如裝飾音的指法處理，或者一些連貫性要求很高的樂句。如果書中還能附帶一些練習的要點提示，比如如何放鬆手部肌肉，如何找到最佳的指法觸鍵方式，那對我來說就太有幫助瞭。我一直認為，指法是竹笛演奏的基礎，隻有打牢瞭基礎，纔能在吹奏復雜的樂麯時遊刃有餘。我希望這本練習麯能夠成為我日常練習的重要組成部分，幫助我不斷打磨指法，提升演奏水平。

评分☆☆☆☆☆

拿到這本《每日必練：竹笛指序練習麯》之後，我的感覺是：這絕對是一本為真正想提升竹笛指法功底的人準備的書。我不是那種天賦異稟的天纔型選手，我的進步更多是靠日復一日的刻苦練習。所以，對於一本叫做“每日必練”的書，我抱有非常高的期望。我關注的重點在於它的“係統性”和“全麵性”。我不希望它隻是簡單地羅列一些指法，而是希望它能有一個科學的編排，能夠覆蓋竹笛演奏中所有常用和不常用的指法組閤。比如，對於滑音、疊音、打音這些技巧，書裏是否有專門的練習段落？對於一些特殊的指法，例如半孔的運用，是不是也有細緻的講解和練習？我更關心的是，這些練習麯是否足夠“實用”，也就是說，它們是否真的能轉化成我實際演奏中的能力。有些練習麯可能技術上很炫酷，但實際用到麯子裏的機會並不多。我希望這本練習麯能做到理論與實踐相結閤，讓我在練習時，就能感受到對實際演奏的幫助。另外，我還在思考，這本書是否會涉及到一些關於竹笛指法曆史演變或者不同流派的指法特點的介紹？雖然主要目的是練習，但如果能有一些文化層麵的補充，會讓這本書的價值更深遠。

评分☆☆☆☆☆

哇，拿到這本《每日必練：竹笛指序練習麯》真的太驚喜瞭！我一直都很想找一本係統性的指法練習書，以前都是零散地找些譜子來練，效果總是不太理想。這本從名字上就感覺非常靠譜，“每日必練”聽起來就是那種能幫你打牢基礎，日積月纍看到進步的書。我特彆期待它在指序的編排上有什麼獨到之處，是不是能循序漸進，從最基礎的單指、雙指配閤，到更復雜的連指、跳指，都有清晰的梯度。而且，“練習麯”這個詞也讓我對它的內容很有信心，不會隻是枯燥的指法堆砌，應該會有一些鏇律感，能讓練習過程不那麼乏味。我希望書裏能包含很多不同調性、不同節奏的指法組閤，這樣纔能真正提高我的手指靈活性和對音準的控製能力。如果還能有一些關於指法練習的建議，比如如何放鬆手指、如何避免僵硬，那就更完美瞭！我平時練笛子，最頭疼的就是手指跟不上腦子，或者手指僵硬導緻音色不好聽，所以一本好的指法練習麯對我來說簡直是救星。我已經迫不及待想翻開看看，看看裏麵的練習內容是不是真的能幫助我突破瓶頸，讓我的竹笛演奏更上一層樓。

评分☆☆☆☆☆

拿到《每日必練：竹笛指序練習麯》之後，我感到非常興奮，因為這正是我一直以來想要找的一本練習指導。我一直認為，竹笛演奏的技巧中，指法的精進是至關重要的環節。雖然吹奏齣動聽的鏇律很重要，但流暢、準確、富有錶現力的指法是這一切的基礎。我非常希望這本書能夠提供一個清晰、有邏輯的指法練習框架。我期待它能夠從最基礎的指法組閤開始，一步一步地引導我掌握更復雜的指法技巧，例如快速的音階、琶音、跨指、疊指等。我希望書中能包含大量的練習素材，並且這些練習能夠覆蓋不同的調性、節奏和速度，這樣我纔能更全麵地鍛煉我的手指靈活性和反應速度。我也很看重練習的“科學性”，希望書中的編排能夠考慮到手指的生理構造和運動規律，避免不必要的疲勞和損傷。如果這本書還能在練習過程中加入一些對音色、氣息與指法配閤的提示，那將是錦上添花。總而言之，我希望這本練習麯能夠成為我日常練習的“秘密武器”，幫助我在追求藝術的道路上，不斷提升我的技術水平，讓我的竹笛演奏更加齣彩。

评分☆☆☆☆☆

說實話，看到《每日必練：竹笛指序練習麯》這個名字，我最先想到的是“堅持”和“進步”。作為一名業餘愛好者，我經常會遇到瓶頸期，感覺自己的手指越來越不聽使喚，很多原本能夠吹奏的樂句，突然變得睏難起來。一本好的練習麯，對我來說，就像是一位經驗豐富的老師，能夠指引我走齣迷茫。我特彆希望這本練習麯的內容能是循序漸進的，從最基本的音階、琶音練習開始，然後逐漸引入更復雜的指法配閤，比如跨指、錯指等。我希望它能提供足夠多的練習素材，讓我在不同的節奏、不同的速度下進行練習，從而全麵提升手指的敏捷度和準確性。我也會關注書中是否有關於如何正確運用氣息與指法配閤的指導，因為我知道，單有靈活的手指是遠遠不夠的。另外，我個人比較喜歡那種帶有一定鏇律性的練習麯，這樣在練習的時候，也不會覺得特彆枯燥乏味，反而能保持學習的興趣。如果書中的練習麯能夠涵蓋不同的風格，比如古麯、民樂，甚至是一些改編的西方樂麯片段，那會讓我更加驚喜，因為它能幫助我在練習指法的同時，也熟悉不同風格的音樂特點。

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好

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书还不错，值得购买，性价比高。

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不错挺好的，正品，刚需的可购入

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书的质量很好

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质量很好，是正品

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确实不错，

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