☆☆☆☆☆




點擊這裡下載

類似圖書 點擊查看全場最低價

---

編輯推薦

　　《新世紀文藝心理學》是上海市精品課程"文藝心理學"配套教材，由上海大學、上海交通大學、華東師範大學、鄭州大學等八所高校聯閤編寫。本教材在繼承傳承文藝心理學側重創作心理和接受心理分析，並以中國古代文藝心理學資源和西方當代文藝心理學資源為主體的基礎上，力圖將文藝心理問題輻射到更為廣泛的文化、社會、政治、經濟的維度，使之更密切地與當代文藝創作（生産）和接受（消費）發生關聯，從而使之獲得更為有效的闡釋力。本教材分為"藝術感的生成"、"美感經驗的産生"、"創作的心理過程"、"作品的精神分析"、"文藝接受心理"、"後現代精神分析"、"政治的審美救贖"、"文藝的性彆世界"、"文藝的大眾心理"和"文藝的心理價值"十個部分。

內容簡介

　　《新世紀文藝心理學》是上海市精品課程"文藝心理學"配套教材，由上海大學、上海交通大學、華東師範大學、鄭州大學等八所高校聯閤編寫。本教材在繼承傳承文藝心理學側重創作心理和接受心理分析，並以中國古代文藝心理學資源和西方當代文藝心理學資源為主體的基礎上，力圖將文藝心理問題輻射到更為廣泛的文化、社會、政治、經濟的維度，使之更密切地與當代文藝創作（生産）和接受（消費）發生關聯，從而使之獲得更為有效的闡釋力。本教材分為"藝術感的生成"、"美感經驗的産生"、"創作的心理過程"、"作品的精神分析"、"文藝接受心理"、"後現代精神分析"、"政治的審美救贖"、"文藝的性彆世界"、"文藝的大眾心理"和"文藝的心理價值"十個部分。

作者簡介

　　曾軍，上海大學中文係教授、博士生導師，上海大學文學院副院長，已齣版專著《接受的復調--中國巴赫金接受史研究》（2004）、《觀看的文化分析》（2007），主編《文化批評教程》（2009）等多部。

內頁插圖

目錄

目錄

導論文藝心理學的反思與重建

第一章藝術感的生成
第一節天賦纔能
第二節童年經驗
第三節藝術人格

第二章美感經驗的産生
第一節美感經驗的生理基礎
第二節美感經驗的心理基礎
第三節美感生成的心理機製

第三章創作的心理過程
第一節創作心理機製
第二節創作動機
第三節創作構思及作品的完成

第四章作品的精神分析
第一節作品與讀寫者的心理聯係
第二節象徵與母題
第三節類型與結構

第五章文藝接受心理
第一節文藝接受的心理要素
第二節文藝接受的心理曆程
第三節文藝接受的心理效應

第六章後現代精神分析
第一節鏡像階段
第二節反應動力
第三節欲望機器


第七章政治的審美救贖
第一節工具理性與審美救贖
第二節震驚體驗與審美救贖
第三節新感性與審美救贖
第四節審美幻象與審美救贖

第八章文藝中的性彆世界
第一節性彆的神話與現實
第二節性彆的曆史進化
第三節男女心理徵象與行為

第九章文藝的大眾心理
第一節文藝群體事件中的烏閤之眾
第二節大眾審美的虛假需要
第三節亞文化群體的儀式抵抗

第十章文藝的心理價值
第一節文藝與情感健康
第二節文藝與人格自塑
第三節文藝與社會

後記

精彩書摘

　　創作動機顯然受到外部因素和內部因素的共同作用纔能發生，因此，創作動機的特徵主要就是其社會性與內省性，且這兩方麵必須有效地結閤方能推動創作的進行。創作動機的社會性是指創作具有社會、群體、階級等的屬性，亦即創作的動機首先是要為社會、群體、階級的利益服務。創作主體的任何創作都不是隻為自己而創作，其創作總是要受到外在社會環境及其相關因素的影響。創作動機的內省性指主體內在的審美需要，後者往往是主體全麵實現自我的需要，具有很強烈的內省性特徵。藝術創作實際上是社會性與內省性的統一，既要自覺服務於社會、群體等的利益，又要投閤自身的審美需要，這是達到創作優秀作品的基本條件。因此，創作動機一方麵要從內心的需要開始，另一方麵，他的創作必須要符閤他的時代的社會需要。符閤社會、集體的創作也就是對創作個體的肯定，個體作為主體和對象的存在是一種社會性存在，個體是社會的成員。從社會性層麵看，藝術創作的動機與多方麵的需要有關聯，如政治、道德、宗教、倫理等，但藝術首先是審美的活動，因此又必須滿足主體的審美需要，如此，纔能産生創作的動力。隻滿足其中的一種會帶來偏差，就不會有好的創作。“文革”時期的文學創作就偏離瞭創作的主題，狹隘的功利性思想把文藝當成傳達政治思想的附屬品和工具，使作傢、藝術傢的主體意識處於高度壓抑狀態，創作主體自身的能量無法充分發揮，沒有真情實感。有些作傢為瞭生存和安全甚或私利應命寫作，造成瞭主體創作動機的社會性與內省性的對立。這樣的作品就隻能充當一些政治意識形態的傳聲筒罷瞭。像樣闆戲、小說《西沙兒女》等就是公式化、概念化的政治圖解式作品。
　　創作過程也受創作主體自身的審美理想與審美需要的製約，藝術創作需要通過主體自身來完成，如果沒有內在的需求，外部的限製與影響再大可能也促動不瞭創作的進行。動機的社會因素與主體的內在需求不一緻時，主體的層麵顯然要大一些。據說托爾斯泰在寫《安娜·卡列尼娜》前，其創作的社會意義原來是想通過譴責一個墮落的女人，宣傳某種道德觀。但當他真正投入創作後，卻發生瞭變化。托爾斯泰站在整個人性的高度重新定位作品的主人翁，使得作品最後成為對造成女人墮落的社會的控訴，因而具有更加深刻的社會意義，而不是隻停留在個人的道德訴求上。
　　藝術創作是一種獨特的審美過程，是符閤人的本性的充分個性化的自由活動。當然，創作動機的激發也並不是一件容易的事情，這也很正常，畢竟創作不是每一個人都可以完成的。創作動機的激發實則上是一種難得的都源於深厚的生活積澱。也就是，所有的藝術創造都是有根基的。那些被誇大的所謂想象、幻想、靈感、意識、獨創等，其實並不神秘，都是外在的事物經過人腦加工後被提煉，重新組織後復現的。不積纍豐富的生活經驗，任何創造都不能實現。一切富有說服力、令人稱奇的人物形象都是創作主體從生活實踐中提取齣來的。創作主體對日常生活實踐知識積纍得越多，觸發其創作的動機就越容易，有時甚至對無意觸發的信息之感悟也會超越平常。創作主體往往會以一種積極的期待視野將這些信息加工處理，一旦進入創作狀態，所有的信息就會自然流露齣來，創作主體內部積纍的信息越多，與外界信息碰撞後往往便越能觸景生情，藉物抒懷就有可能。陳忠實的《白鹿原》就是在他對生活實踐的長期感知與情感的積纍後創作而成，雖然電影改編讓其又火瞭一把，但原作本身建基於深厚的生活積纍層麵是該作品首先被讀者認可的重要因素。
　　強烈的審美需求以及獨特的審美發現也是創作的積極動因。動機産生的內在因素還是創作主體的審美需求，這種需求纔是創作最有力的內驅力。它是創作主體內心的一種積極的欲望，經此纔能推動創作的深入，甚至達到某種癲狂的狀態。黑格爾認為，“創造首先是要掌握現實及其形象的資稟和敏感，這種資稟和敏感通過常在注意的聽覺和視覺，把現實世界的豐富多彩的圖形印人心靈裏”①。黑格爾所說的“資稟和敏感”其實正是創作主體審美發現之能力。這一能力是獨特的，超常的，它能從常人司空見慣的事物中找到美。有瞭這種能力，作品纔具備特定的魅力。
　　……

前言/序言

新世紀文藝心理學 下載 mobi epub pdf txt 電子書

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

類似圖書 點擊查看全場最低價

查看全網最低價