中國碑帖名品·伊秉綬書法名品 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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上海書畫齣版社 編

圖書標籤:

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• 字帖
• 臨摹
• 傳統藝術

出版社： 上海书画出版社

ISBN：9787547909928

版次：1

商品编码：11774926

包装：平装

丛书名： 中国碑帖名品

开本：12开

出版时间：2015-08-01

用纸：铜版纸

內容簡介

　　伊秉綬（1754—1815），清代書傢。字祖似，號墨卿、默庵。汀洲（今福建寜化）人。伊秉綬書法諸體皆工，行齣於顔真卿，活潑勁健，宛似彎弓，勢如抱月。尤精隸書，古質勁直，能拓漢隸而大之，愈大愈壯。其書勢圓氣厚，古樸雄茂，風格獨具。本冊所選伊秉綬諸體書作無論臨、創，皆為代錶精品，較全麵地展現瞭其書法風格。

內頁插圖

前言/序言

碑林遺韻，翰墨流芳：中國曆代碑刻藝術鑒賞與研究 導言：石上之文，時代之音 中國書法藝術，源遠流長，其載體之豐富，曆史之悠久，在世界文化史上獨樹一幟。而碑刻作為書法藝術的重要載體之一，以其獨特的材質、凝重的氣韻和不可復製的時代烙印，成為研究中國曆史、文化、藝術乃至社會變遷的珍貴實物資料。本書《碑林遺韻，翰墨流芳：中國曆代碑刻藝術鑒賞與研究》，旨在全麵梳理和深入剖析中國自先秦至近現代的碑刻藝術發展脈絡，重點聚焦於那些在書法史上具有裏程碑意義的碑帖精品，帶領讀者領略石上文字的韆年風華，探尋書傢精神與時代風貌的深刻關聯。 第一部分：碑刻的源流與早期探索（先秦至魏晉南北朝） 第一章：文明的肇始——先秦篆刻與秦漢的恢宏氣度 本章追溯中國文字載體的早期形態，從殷商的甲骨文及其刻痕的樸拙之美，到周代的金文，探討文字從實用符號嚮藝術審美的初步轉化。重點深入分析秦朝的“書同文”政策對文字形製統一的重大意義，並詳細闡述秦代碑刻（如泰山刻石、嶧山刻石）所展現的規範、雄渾、古樸的“秦篆”風貌，及其對後世篆書的影響。 隨後，本書將焦點轉嚮漢代。漢代碑刻的黃金時代，以其磅礴的氣勢和獨特的韻味，占據瞭書法史上的重要地位。我們不僅詳述“漢碑”的種類（如紀功碑、記事碑、闕銘、畫像石題記），更著重分析其藝術特徵：方峻、雄強、拙厚、古拙。本章將精選《乙瑛碑》《曹全碑》《張遷碑》等代錶性碑刻進行單篇精研，剖析其隸書結體之法、筆畫之妙，以及魏晉以前的古樸之美如何定下瞭後世書法的基調。 第二章：魏晉風骨——碑學與帖學的分野與交融 魏晉南北朝是中國書法史上意義非凡的轉摺期。隨著行書、草書的成熟，書風開始追求“性靈”與“風度”。本部分著重探討魏晉時期碑刻的演變，特彆是北朝的造像題記與墓誌銘。這些作品在很大程度上承襲瞭漢隸的雄健，又融入瞭早期楷書的雛形，展現齣一種奇崛、險勁、樸茂的獨特風格，被後世碑學研究者視為楷書的“金石之源”。 我們將詳細考察北魏的《始平公造像記》《崔敬邕墓誌》等，分析其如何將篆、隸的筆意融入方摺之中，形成尚未完全定型的楷書麵貌。同時，本書也會簡要對比同期南朝帖學（王羲之等）的優雅與碑刻的雄強之間的差異與內在聯係，為後文的深入探討埋下伏筆。 第二部分：碑刻的成熟與高峰（隋唐五代） 第三章：楷書定型與盛唐氣象——唐碑的典範性 隋唐是中國封建社會的鼎盛時期，書法藝術也達到瞭一個高度成熟的階段，楷書正式成為主流書體，並確立瞭法度森嚴的標準。本章是全書的重點之一，集中分析唐代碑刻的輝煌成就。 唐碑的風格多樣，既有初唐如歐陽詢、虞世南、褚遂良等大傢在碑刻中展現的清健法度，也有盛唐時期顔真卿、柳公權等巨匠所樹立的雄偉標杆。我們將深入剖析顔真卿楷書（如《多寶塔碑》《顔氏傢廟碑》）的“顔筋”——渾厚、博大、氣勢磅礴的審美取嚮，以及柳公權楷書（如《玄秘塔碑》）的“柳骨”——瘦硬、勁挺、法度森嚴的藝術特徵。本書將通過對比分析，闡述這些碑刻如何確立瞭後世學習楷書的圭臬，其審美價值遠超一般法帖的範疇。 第四章：碑刻中的草書與行書——從實用到純粹的演變 雖然楷書是唐碑的主流，但碑刻中同樣蘊含著卓越的行書和草書成就。本章將探討唐代碑刻中的題榜、題名、以及部分墓誌中流露齣的“魏晉風流”的遺韻。我們將關注那些將碑刻的凝重感與帖學的靈動性完美結閤的作品，展示在莊重的石刻中，書傢如何通過飛白、連帶、提按等技巧，賦予文字生命力。這部分內容旨在說明，碑刻並非僵化的模闆，而是包含著豐富書寫技巧的藝術載體。 第三部分：碑學的自覺與復興（宋元明清） 第五章：宋元的變奏——碑學精神的萌芽 進入宋代，隨著文人書風的興起，帖學一度占據主流。然而，隨著金石學的興起和對古樸之美的重新認識，碑刻的價值開始被重新發掘。本章重點分析宋代對北朝碑刻和唐代雄渾碑刻的重新關注。我們將討論如蘇軾、黃庭堅等大文豪在書法中融入的金石氣，以及元代趙孟頫在復古思潮中對碑刻碑學的藉鑒與整閤。雖然這一時期碑刻的數量和影響力不及唐代，但其“碑學精神”的自覺，為後世的復興埋下瞭伏筆。 第六章：碑學的覺醒與“尚北書風”的興起（明清） 明清時期，隨著對帖學“柔媚”傾嚮的反思，碑學研究進入瞭自覺和高漲的階段。本書詳細闡述明代中後期如趙宧光、董其昌等人對碑刻的關注，以及清代碑學復興的浪潮。 重點剖析清代中期以後，以阮元、包世臣為代錶的“尚北書風”的形成過程。他們明確提齣“學碑不學帖”的口號，將目光完全轉嚮秦漢篆隸和魏晉碑刻，力圖從金石中汲取力量，矯正當時書壇的弊病。本章將細緻介紹這一時期代錶性的碑刻（如清代重刻的“碑林”作品），分析其理論基礎和實踐成果，闡釋碑學研究如何從一種藝術選擇，演變為一種文化思潮。 第四部分：碑刻的藝術價值與當代意義 第七章：材質、刀法與書法的張力 本章將從技術層麵解析碑刻藝術的獨特性。不同石材（如花崗岩、青石、砂岩）的質地如何影響刻工的難度與最終呈現的視覺效果。深入探討曆代刻工的技法演變：從秦漢的“方鑿”到唐代的“圓轉瘦勁”，再到後世的“瘦金體”式的精細雕琢。分析“刀法”的運用如何與書傢的“筆意”相互轉化、相互製約，最終形成“筆筆皆力度，點畫皆生命”的獨特美感。 第八章：跨越時空的對話——碑刻研究的當代價值 結語部分，本書總結碑刻藝術在中國文化傳承中的不可替代的地位。它不僅是書法史的實物見證，更是古代社會製度、宗教信仰、士人精神的載體。通過對曆代碑刻的鑒賞和研究，當代讀者可以獲得一種與古人“零距離”對話的體驗，理解何為“厚重”、“氣度”與“法度”，從而為當代書法創作提供取之不盡、用之不竭的寶貴資源。本書倡導讀者走齣書房，走嚮碑林，以更廣闊的視野和更堅實的根基，繼承和發揚中華優秀傳統文化。 --- 結語： 本書力求以嚴謹的學術態度，結閤清晰的圖像資料與深入的文本分析，全麵展現中國碑刻藝術的博大精深，為書法愛好者、曆史研究者和藝術教育工作者提供一部兼具學術價值和審美引導的綜閤性讀物。它是一次對中國文化基因深層結構的迴溯與緻敬。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我對碑學大傢的瞭解大多停留在教科書的片段介紹上，伊秉綬的風格對我來說一直有些“高冷”，難以親近。然而，這本書的解讀方式非常人性化。它不僅僅展示瞭“是什麼”，更著重探討瞭“為什麼”。書中對於伊秉綬如何從一個士大夫的身份，轉變為一個堅守文人操守、不隨波逐流的書法傢，其心路曆程的描寫非常動人。尤其是關於他處理碑刻殘損和拓片模糊部分的考據工作，體現瞭編者極大的嚴謹態度。書中穿插瞭一些當時士人交往的書信片段，這些一手資料讓伊秉綬的形象一下子變得立體鮮活起來，不再是遙遠的曆史符號。這種將藝術史融入個人命運的敘事手法，極大地增強瞭閱讀的代入感，讓讀者在學習筆法的同時，也能感受到那個時代知識分子的掙紮與自持。我感覺自己不再是被動地接受知識，而是在與一位古人進行一場跨越時空的對話。

评分☆☆☆☆☆

拿到這本書後，我立刻被其裝幀設計所吸引，它有一種沉穩而典雅的氣質，與伊秉綬的碑學氣息非常契閤。我原以為這是一本偏學術性的研究書籍，但閱讀下來發現它在普及性和專業性之間找到瞭一個絕佳的平衡點。它沒有過多晦澀難懂的理論術語，而是通過大量實物圖片和清晰的圖版對比，引導讀者去感受、去體會。比如書中有一段對比分析瞭伊秉綬早年受顔真卿影響的楷書，與他後期獨樹一幟的行草之間的蛻變軌跡，這種直觀的對比非常有力。我尤其關注其中關於書寫材料對風格影響的探討，探討瞭粗糙的碑刻質地如何反作用於書傢的筆墨選擇，這種細節的關注，讓這本書的價值提升瞭一個檔次。對於我這種主要依賴電腦和手機屏幕看書的人來說，紙質印刷的質感和墨色錶現力是無可替代的，這本書的印刷水平完全達到瞭我的預期，甚至超齣瞭期待，讓我有衝動想拿起筆親自摹寫一番。

评分☆☆☆☆☆

這本關於伊秉綬的書真是讓人大開眼界，我對中國書法史略有涉獵，但深入到伊秉綬這種特定風格和時代背景的，還是頭一迴。書中對伊氏的生平和藝術追求的剖析極為細膩，特彆是對他在揚州八怪中那種“以拙為巧”的書風的形成過程，描繪得栩栩如生。我特彆欣賞其中對伊秉綬晚年書風中那種近乎“天真爛漫”的筆意的解讀，沒有那種刻意的雕琢感，而是仿佛信手拈來，卻又暗閤古法。書中對幾件重要作品的拓片影印質量極高，綫條的枯潤、墨色的濃淡層次感都清晰可辨，這對於我們學習和欣賞書法至關重要。要知道，很多舊拓片因為年代久遠，細節已經模糊不清，而這本選用的資料顯然是經過精心挑選和高標準復製的。光是研究他那標誌性的扁方結構和“蠶頭燕尾”的筆法演變，就足以讓人沉浸其中數日。這本書不僅僅是一本字帖，更像是一部研究特定時代藝術精神的專著，對想深入瞭解清代碑學轉嚮的同好來說，絕對是不可多得的寶藏。

评分☆☆☆☆☆

閱讀這本書的過程，對我來說更像是一次深度的文化浸潤。它不僅僅聚焦於伊秉綬的“書”，還涉及到瞭他的“畫”以及他對金石學的見解，這種多維度的視角構建瞭一個完整的清代文人藝術生態圈。書中對“揚州畫派”內部不同風格的比較分析，尤其是有趣，讓我們看到瞭伊秉綬在群體中的獨特性——他那種不迎閤世俗的“怪誕”美學是如何一步步確立的。我對書中關於碑學與帖學在清代中後期的拉鋸戰的論述印象深刻，它清晰地梳理瞭碑學思潮的興起背景和理論基礎。這本書的學術深度足以讓專業研究者參考，但其清晰的脈絡和優美的圖文排版，又讓初學者能夠輕鬆入門。總而言之，這是一部集學術嚴謹性、藝術感染力與精美製作工藝於一體的精品，對於任何對中國古典藝術抱有敬意的人來說，都值得收藏和反復品讀。

评分☆☆☆☆☆

從技術角度來看，這本書在版式設計上做得非常齣色。它沒有采用那種傳統字帖密密麻麻排滿文字的方式，而是留齣瞭大量的“空白”，這種疏朗的布局本身就呼應瞭伊秉綬書法的“空靈”意境。在展示一些代錶性作品時，編者很巧妙地利用瞭不同尺寸的圖版，有的是全貌展示其章法氣勢，有的是局部放大細緻入微地展示筆畫的“入筆”和“齣鋒”。這種主次分明的處理，使得讀者的視覺焦點非常明確。我特彆喜歡書中對一些細節的注解，比如對某些特定偏旁的多次變體進行並列展示，這對於我這種練習者來說，是極其寶貴的資料。通過這樣的對比，我能清晰地看到伊秉綬在不同時期對同一結構的處理差異，這比單純的臨帖模仿要高效得多。這本書的編輯團隊顯然是真正懂書法的人，他們知道什麼樣的信息呈現方式對學習者最有幫助。

评分☆☆☆☆☆

非常好！

评分☆☆☆☆☆

东西不错，一直信赖京东

评分☆☆☆☆☆

真的很好的一套书，618打折很优惠

评分☆☆☆☆☆

大红袍四印，质量不比一印。快递速度很快，活动价好评！

评分☆☆☆☆☆

货到及时，包装也好。

评分☆☆☆☆☆

平原郡属安禄山辖区，当时安禄山谋反的迹象已显露出来，颜真卿便假托阴雨不断，暗中加高城墙，疏通护城河，招募壮丁，储备粮草。表面上每天与宾客驾船饮酒，以此麻痹安禄山。安禄山果真认为他是个书生，不足忧虑。天宝十四年（755年），安禄山以“忧国之危“、奉密诏讨伐杨国忠为借口在范阳起兵。河北郡县大都被叛军攻陷，只有平原城防守严密，颜真卿派司兵参军李平骑快马到长安向玄宗报告。玄宗初起初听到安禄山反叛的消息，叹息说：“河北二十四个郡，就没有一个忠臣吗？”等到李平到京，玄宗大喜，对左右的官员说：“我不了解颜真卿的为人，他做的事竟这样出色！”[8] 当时平原郡有三千静塞兵，又增招士兵一万人，派录事参军李择交统领，任用刁万岁、和琳、徐浩、马相如、高抗朗等人为将领，分别统领军队，在城西门盛大地犒劳士兵，颜真卿慷慨陈词，泪水直流，全军都感奋。饶阳太守卢全诚、济南太守李随、清河长史王怀忠、景城司马李〈目韦〉、邺郡太守王焘各领军来归附他。朝廷命北海太守贺兰进明率领五千精锐士兵渡河援助。

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书不错……印刷也好....

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不错

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一直在京东买书，各方面都很满意