産品特色
編輯推薦
◎“後印象派巨匠”高更,藝術創作巔峰的圖文手記。
高更擁有個性高飚、感情摯烈的一生,為畢生所求,齣走蠻荒,在南太平洋的塔西提島生活瞭十二年。毛姆根據高更的經曆,創作瞭著名小說《月亮與六便士》。本書是他告彆歐洲文明社會後,在塔西提島書寫的手記。他的油畫《你要何時嫁人》以3億美元成交,創下藝術品昂貴的價格成交紀錄。
◎塵封百餘年後,再現法文書稿原貌。精裝護封,典藏品質。隨書附贈高更手稿四色筆記本《NoaNoa》。
本書根據高更原始手稿影印本翻譯,收錄盧浮宮博物館珍藏的全套原版手繪插圖,並附加瞭40餘幅塔西提時期創作的精美油畫。
圖書裝幀由知名設計師操刀,全彩印刷,精裝品質,原汁原味再現瞭高更筆下這段閃爍著“流金與陽光的歡樂”的歲月。
◎這是一本獻給理想主義者的書:“你生而有翼,為何竟願一生匍匐前進,形如蟲蟻?
對心靈勇敢,對自己誠實。高更用他的半生和勇氣證明:真正的理想,可以摒棄一切孤獨與苦難。生命將會永遠充滿熱情,永遠光彩灼灼。
正如意大利著名美術理論傢文杜裏說:“高更在塔西提的生活縮短瞭他的生命,卻拯救瞭他的藝術。
◎暢銷書作傢午歌、祝小兔聯袂作序推薦,解讀高更精神。
午歌:“高更一生似乎終身都在孤寂中踽踽獨行,匍匐前進。而正是這種孤獨成就瞭他,讓這顆倔強而冥頑的靈魂,在藝術的烏托邦裏生上翅膀,自由翱翔。
祝小兔:“活著也可以成為一種藝術,就像藝術本身一樣具有不確定性,用美來剋服阻礙,用赤誠與天真度日。”
內容簡介
《生命的熱情何在》由法國“後印象派巨匠”保羅·高更所著。本書是他齣走文明社會後在塔西提島書寫的散記。高更用充滿詩意的文筆,勾勒齣第二故鄉塔西提的萬種風情,層層拆解,屢屢綻放,使之成為藝術創作巔峰的記錄,更是他晚年藝術創作的宣言。
本書記錄瞭他在塔西提生活的十二年。高更以自傳色彩繪齣心中的美好,他要告訴文明社會,那些野蠻人教會他,關於生活與幸福的事。
作者簡介
保羅·高更(Paul Gauguin,1848—1903),法國後印象派畫傢、雕塑傢、陶藝傢及版畫傢,現代藝術的奠基人之一,擁有個性高飚、感情摯烈的一生,以火一樣的熱情投身藝術並為此殉道。
高更在異域的原始之美中收獲瞭靈感,他的畫具有色彩艷麗、對比強烈、平麵化的裝飾性效果,與梵高、塞尚並稱為後印象派三大巨匠,並且對現當代繪畫的發展有著非常深遠的影響。英國著名作傢毛姆曾以高更為原型寫過一部著名的小說《月亮與六便士》。
目錄
推薦序:在孤獨中飛翔 005
推薦序:生命是神的靈感之作 011
齣版說明:生命的熱情何在 017
諾阿·諾阿——高更的塔西提手記
塔西提,芳香的土地 022
沒落的塔西提公主 039
我對塔西提的觀察 055
在塔西提,樣樣都芬芳 073
我的塔西提新娘 097
怎麼,你嫉妒嗎? 117
毛利族的神秘世界 139
永遠的他鄉 157
補錄 170
附錄 183
高更紀事 190
精彩書摘
要堅強,夠堅持,纔能承擔孤獨,纔能特立獨行。
為瞭使靈魂寜靜,一個人每天要做兩件他不喜歡的事。
他們唱歌,從不偷竊,我的門從來不鎖,他們不殺人。然而,人們說他們是野蠻人。
我不再感覺日子流逝,毫無意識好與壞,每件事都是好與美麗的
……
前言/序言
推薦序:在孤獨中飛翔
我相信這世上,有人生來便帶著偉大的靈魂和高貴的宿命。譬如500多年前的王陽明,被謫貶貴州龍場,在這裏他日夜反省,感應天地萬物的根本,傳奇般地頓悟,創立“心學”。譬如100年前的弘一法師,東渡歸來,卻訣彆妻子,皈依佛門,“一輪圓月耀天心”。又譬如高更,中年潦倒的他,為追求心中的藝術,毅然離開瞭繁華的巴黎,前往南太平洋上的塔西提島,宿命般地過上瞭原始、荒蠻卻自由、隱逸的生活。馬剋·吐溫說,人生最重要的兩天,是你齣生的那天和你明白自己為什麼齣生的那天。我相信,斷絕瞭傢庭關係,隻身行走在茂林深篁、碧海長天中的高更,他靈魂的旌旗一定是孤獨而招展的!
保羅·高更(PaulGauguin,1848—1903)是法國後印象派畫傢、雕塑傢,與梵高、塞尚並稱為後印象派三大巨匠,對現當代繪畫的發展有著非常深遠的影響。
高更1848年生於法國巴黎,三歲至八歲在秘魯度過,迴到奧爾良後他的生活特彆不愉悅,常常逃學,十七歲棄學,當瞭七年水手後在法國一傢銀行工作,娶瞭一名漂亮的丹麥妻子。二十六歲開始作畫,因想要專心於繪畫事業,高更放棄瞭銀行工作,妻子與傢人十分反對。此後,高更窮睏潦倒。1887年11月,高更與法國另一位印象派巨匠梵高在巴黎畫廊相遇,兩人一見鍾情。梵高稱譽高更的畫“極富詩意”,高更則贊賞梵高“關於藝術的熱情”,梵高與高更在法國一個叫阿爾的小鎮一同度過瞭62天。作為印象派的畫傢,兩人希望丟棄一切,給世界留下“一份新藝術的遺言”。但是由於性格差彆,加上創作理念不同,他們共同度過的日子裏充溢著分歧與爭執,高更終於不辭而彆去瞭布列塔尼,而梵高當晚割掉瞭自己的耳朵,之後住進離阿爾不遠的聖雷米一傢叫聖保祿的精神病院。
高更把繪畫本質看作是某種獨立於自然之外的東西,當成記憶中經驗的一種創造,而不是一般所認為的那種通過反復寫生而直接獲得的直覺經驗中的東西。在塔西提,茂密的植物、蔚藍的天空、慷慨的大自然、質樸的民風成為高更創作得天獨厚的藝術給養。高更在此度過瞭此生中不多的一段心平氣和的幸福時光。他堅持繪畫,寫短而美的詩歌:“南緯17度,夜夜都是美的……北緯47度,巴黎,我相信椰子樹己經不存在,聲音也不再悅耳動聽……”島上的湖泊鮮艷奪目,樹木鬱鬱蔥蔥,土地閃爍“流金與陽光的歡樂”,島上的土著性情溫和,也激勵著他的藝術創作。
高更的畫作,充斥著神秘的象徵色彩,滿是原始情調,但本質上卻是孤寂的。而看似隱逸、自由的塔西提生活,於高更而言,更像是一場孤獨而曠日持久的修行。他在日記中寫道:“塔西提是洪水的傑作,在古代的一次大洪水之後,海麵上升,淹沒瞭原先的群山,隻留下幾座山頂兀自露齣,和攀附在山頂的珊瑚叢。在麵對這片無邊無際的海洋時,會讓人升起莫名的孤寂之感。”
然而孤獨也沉澱瞭高更的藝術。《我們從哪裏來?我們是誰?我們嚮哪裏去?》是高更最為宏偉的一部作品。此時的高更貧病交加,心情沮喪,他曾決定自殺,喝下毒藥卻被人救活。就是在這樣極端孤獨中,高更以巨大的熱情完成瞭此畫。這幅畫展現瞭人類從齣生到死亡的過程,意嚮綿密,極具象徵意義,是高更的巔峰之作。日本俳句大傢佐藤義清隱遁山中時,曾望月興嘆寫下淒美孤寂的俳句:
“灑在孤單草堂上的月光,就想我在山裏的友人。
人影在月下交疊,若有人能陪我一起賞月,該有多好啊?”
我想,生活在塔西提的高更,一定也曾佇立在南天平洋的澄明月空之下,而這一捲《我們從哪裏來?我們是誰?我們嚮哪裏去?》正是高更根植於深邃的孤獨之中,偃仰嘯歌、冥然兀坐的執著“天問”。
1903年1月,塔西提島遭受龍捲風的蹂躪,高更勇敢正直,在島上維護土著的正當利益,不惜與法國殖民當局發生衝突。5月高更心髒病突發,猝死在馬剋薩斯島阿圖阿那的一間小屋內。這本《諾阿·諾阿》的成書幾經波摺,與曆次版本不同的是:編者引用瞭盧浮宮最原始版本的插畫,匯總瞭高更在塔西提時期創作的40餘幅名畫,並印製瞭高更《諾阿·諾阿》法文原始手稿,隨書附贈。
周國平在《愛與孤獨》一文中寫到:有兩種孤獨。靈魂尋找自己的來源和歸宿而不可得,感到自己是茫茫宇宙中的一個沒有根據的偶然性,這是絕對的、形而上的、哲學性質的孤獨。靈魂尋找另一顆靈魂而不可得,感到自己是人世間的一個沒有旅伴的漂泊者,這是相對的、形而下的、社會性質的孤獨。前一種孤獨使人走嚮上帝和神聖的愛,或者遁入空門。後一種孤獨使人走嚮他人和人間的愛。而高更在塔西提的創作生活,從最初的隱遁齣走,到最後的“終極天問”,實現瞭從“社會屬性”的孤獨,像“哲學屬性”孤獨的抽離與升華,也終將個人藝術推嚮巔峰。
波斯詩人魯米說:“你生而有翼,為何竟願一生匍匐前進,形如蟲蟻?”反觀高更的人生,除瞭潛心沉浸於塔西提的藝術創作,似乎終身都在孤寂中踽踽獨行,匍匐前進。而正是這種孤獨成就瞭他,讓這顆倔強而冥頑的靈魂,在藝術的烏托邦裏生上翅膀,自由翱翔。
午歌
2015年12月於寜波
生命的熱情何在:高更的塔西提手記 下載 mobi epub pdf txt 電子書
評分
☆☆☆☆☆
很喜歡這本書,色彩很鮮艷,不錯
評分
☆☆☆☆☆
但看後奉勸各位,書的內容很少很少,全是靠插圖和前言來湊頁數,光是開頭的“序”“說明”一類的鋪墊就重復瞭兩三遍,甚至有些話都是重復的,濫竽充數到如此程度,簡直令人發指!中國的齣版物如這個社會一樣,已經爛的無藥可救,毫無底綫。總結一下:權當買瞭一張好看的明信片。
評分
☆☆☆☆☆
一如既往的號,一如既往的快
評分
☆☆☆☆☆
高更以自傳色彩繪齣心中的美好,他要告訴文明社會,那些野蠻人教會他,關於生活與幸福的事。
評分
☆☆☆☆☆
好。
評分
☆☆☆☆☆
圖畫很抽象,看者意會,看完後再評論,一口氣買瞭七八本,打算兩個月看完,?
評分
☆☆☆☆☆
送朋友的,朋友說喜歡。
評分
☆☆☆☆☆
好!!!!!!!!!!!!!!!
評分
☆☆☆☆☆
高更、塞尚、梵高是三位美術史上裏程碑似的人物,他們給現當代繪畫帶來瞭非常深刻的影響。高更和梵高兩個人曾相遇,他們一見如故,可是兩個人的性格和對繪畫的創作理念不同,在相聚瞭六十二天之後,兩個人分道揚鑣,高更選擇去瞭塔西提,而梵高卻住進瞭精神病院。