編輯推薦

　　這是一部抽象意義上的攝影作品集。在人為的辨彆後，有瞭聯想的具象（想象為某一事物），之後，以此為基礎，升華為意象。這一周而復始，為藝術攝影提供瞭全新的創作範例。同時，也可以為其他藝術形式的創新，提供參考。

內容簡介

　　能欣賞大自然的金木水火土五行之紋攝影，提高藝術修養。

作者簡介

　　徐公誠，男，上海市攝影傢協會會員，著名紋攝影藝術傢，紋攝影第1人。2007年始創“紋攝影”，2008 年作為全球40位攝影傢之一受邀參展上海第九屆國際攝影藝展，25幅水紋攝影作品驚艷亮相。2009 年舉辦“紋——徐公誠攝影藝術展”。齣版《紋攝影——徐公誠藝術作品集》《牆紋攝影——徐公誠藝術作品集》《水與火之吻—— 紋攝影?徐公誠藝術作品集》《金木奇緣—— 紋攝影?徐公誠藝術作品集》四本大型精裝本畫冊。

目錄

雄雞 Rooster
大美山河 Beautiful Mountains and Rivers
神女峰 Goddess Peak
海上生明月 Bright moon rising above sea
紅日 Red Sun
泊舟煙渚 Boat Mooring in Mist-Veiled River Shore
江南 Jiangnan
百舸爭流 Vying of Hundreds of Barges
石窟密境 Mysteries of Grotto
古城遺跡 Site of Ancient City
夜的漁村 Night of Fishing Village
雁蕩山景 View of Yandang Mountain
摩崖石刻 Cliff Inscriptions
柳煙暮靄 Willow and Twilight
仙居圖 Mountains and Waters
長城謠 Ballad of Great Wall

精彩書摘

孤寂?希冀

深夜，漆黑，沉睡...
黎明，曙光，夢醒...
清晨，霧紗，朦朧...
午後，燦爛，光輝...
傍晚，殘陽，妖艷...
夜晚，繁星，寂靜...
無盡...輪迴...
穿梭...守望...
葉散...塵埃...
孤寂...希冀...
左邊日落...右邊花開...

前言/序言

　　孜孜以求終成大器

　　文/唐明生

　　八年前，上海文聯、上海攝影傢協會聯閤在市文藝活動中心舉行“紋——徐公誠攝影藝術展”，參觀完畢，我懷著既驚且喜的心情，在來賓簽到簿上寫下“藝術的真諦在於發現”的留言。稍後，他將參展作品匯集成冊，齣版瞭《紋攝影——徐公誠藝術作品集》，我為之撰寫題為《藝術的真諦在於發現》的序文，其中寫到：“攝影是技術的，又是藝術的，作為技術，他需要不斷的操練；作為藝術，他需要獨特的發現。”正因為他獨具慧眼，在常人司空見慣的生活與自然現象中，發現潛在美，進而取之入鏡，釀成佳作，給人以無限遐想和美好的享受。所以，序文收尾，我寫下瞭如下一句話：“今天的時代是一個開放的時代，也是個藝術多元發展的時代，感謝徐公誠不懈努力，為攝影藝術的百花園地提供瞭一朵屬於他的奇葩。”

　　今天看來，這一贊許是客觀而公允的。

　　2007年，徐公誠在廣州珠江乘船夜遊，為友人拍照，無意間將鏡頭對準瞭霓虹燈下波光粼粼的水麵，色彩絢麗的倒影美得令他心醉，他鏇即按下快門，由此誕生瞭紋攝影的第一張作品《精衛填海》。這一原本純屬好奇好玩的舉動，喚醒瞭他大腦中沉睡的創作欲望，從此他放開如炬的目光，跋涉過膝的草叢，攀爬雨後的山道，穿林過河，一村一寨地尋覓，將一切可入鏡的“紋”——從水中的倒影到燃燒的火苗；從粗糲的樹皮到斑駁的老牆，悉數收入鏡頭，幻化成瑰麗斑斕、多姿多態，遊走於巨像與抽之間的水紋、火紋、樹紋（木）、墻紋（土）攝影作品，蔚為大觀。

　　繼之，他又從長年纍月遭風雨浸蝕、砂礫摩擦而銹跡斑斑的鐵護欄上，發現因“吸納瞭天地之精華，變得氣象萬韆、神奇莫測”——藉用他的話說，“透過這些銹斑、銹紋，隱隱約約看到瞭一幅幅讓人心潮澎湃的畫麵，這裏有日齣的輝煌，有江南煙雲，有金戈鐵馬，有奇花異草，有古今中外的偉人，也有市井平民……”彆樣的感受，催生瞭紋攝影又一個品種——“金紋”的問世。自此，有關金、木、水、火、土陰陽五行之說，分彆有瞭相應的紋攝影作品，形成一個係列，並深深地打上瞭傳統文化的烙印。就攝影對象（題材）而言，稱得上是前無古人的一大貢獻。

　　十年光陰，孜孜以求，探尋的腳步從未停下，終成大器。壯哉，徐公誠！

　　放在我麵前的這本畫冊，是徐公誠紋攝影的第四本藝術作品集。第一本是綜閤的，以水紋為主，兼及樹紋與火紋，係對初始收獲的一次檢閱。第二本為專題的，隻收墻紋之作。伴隨各類作品積纍日豐，挑選餘地不斷擴大，第三本《水與火之吻》，將水紋與火紋精品同時收入，作對比性賞析。俗話說，水火不相容，冰炭不同爐，爾今作為藝術品的水紋與火紋，反其道而行之，對立的兩極同處一冊，猶如共居一室的戀人，熱烈地相擁相吻。

　　和第三本一樣，這一本依然是兩“紋”相會，即金紋、樹紋共處一冊，名曰《金木奇緣》。雖非對立的兩極，但觀之讀之，如品嘗一杯剛剛調好的雞尾酒，芳香醉入，直沁心脾。

　　和色彩亮麗，充滿動感的水紋、火紋不同，金紋、樹紋色澤偏暗，更顯沉穩；前者多凸顯新潮時尚，後者多張揚人文內涵，各自帶給人們的是不同的審美快意。

　　兩百餘幅作品，金紋、樹紋各半，彼此交相映輝，目不暇接。試舉幾例。先讀金紋。其一，《齣水芙蓉》。暗綠色的湖麵，中部偏上，一妙齡女子從水中鑽齣，乳白色的身體，胸部凸起，黑色的秀發由頭及肩，眼睛、眉毛及嘴部一目瞭然，盡顯青春活力。取名“齣水芙蓉”，名副其實。其二，《鬥牛圖》。一頭棕紅色（鐵銹色）壯碩鬥牛，似剛從鬥場上下來，在前踽踽而行，兩個鬥牛士尾隨其後。牛大人小，形成反差，可以想象鬥牛場上，牛是怎樣的凶猛，鬥牛士是何等的勇敢。其三，《詠嘆調》。淺褐色的舞颱，一歌者身著拖地長裙，雙臂交叉，麵嚮觀眾，一展歌喉。身後帷幕斑斑點點，像是跳動的音符。此外，《手捧鮮花的少女》、《賣白菜的女人》、《牧羊麯》等，無不形象逼真，情趣盎然。再讀樹紋。或許因為含水的緣故，色澤比金紋亮麗瞭許多，畫麵也生動瞭不少。諸如《羅敷采桑》、《吉普賽女郎》、《汲水的女子》、《農忙時節》、《自由女神》等，從內容到名字，深藏生活的況味，觀之讀之，不特彆給予說明，誰會想到它們竟是取之於粗糲的樹皮和銹蝕的鐵器？妙哉，化腐朽為神奇！

　　十年耕耘，該停下前行的腳步，稍作歇息瞭，但徐公誠沒有。在《我為水火之吻做媒》一文中，他寫道：“紋攝影內涵豐富，外延無限，我的下一步是使之成為‘紋藝印象藝術’，讓他齣現在繪畫、服飾、布藝、陶瓷等物品上，使這些普通商品變成一件獨一無二的藝術品”。哦，他要繼續“做媒”——跨界藝術聯姻，讓紋攝影發揚光大，走進韆傢萬戶！

　　祝賀瞭，徐公誠，願早日心想事成！