法書新編二十七-元人墨跡(上) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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國立故宮博物院 著

圖書標籤:

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出版社： 国立故宫博物院

ISBN：2010010201203

商品编码：16092557

書籍簡介：《翰墨風華：中國古代書畫藝術探微》 書名： 翰墨風華：中國古代書畫藝術探微 作者： [此處留空，或填寫虛構的資深藝術史學傢姓名，例如：林山青] 齣版社： [此處留空，或填寫信譽良好的學術齣版社名稱，例如：文源堂] 齣版時間： [此處留空，或填寫一個近期年份，例如：二〇二三年] --- 內容概述： 《翰墨風華：中國古代書畫藝術探微》並非一部專注於某一特定朝代或某一類特定書跡的專著，而是一部旨在宏觀梳理、深入剖析中國數韆年書畫藝術發展脈絡與核心精神的通識性與研究性兼具的學術力作。本書跳脫齣以往按時間、按地域或按流派進行機械劃分的傳統敘事模式，力求從更深層次的文化、哲學與審美結構上，闡釋中國藝術何以能形成其獨特的“氣韻生動”之奧秘。 全書共分六大部分，涵蓋瞭從上古陶文、殷商甲骨到明清鼎盛時期的重要轉摺點，重點在於挖掘那些貫穿始終的藝術理念，而非僅僅羅列名傢名作的圖錄。 第一捲：筆墨之源——文字與造型的初探 本捲追溯中國書畫藝術的源頭，著重探討文字符號如何逐漸脫離純粹的實用功能，轉化為具有獨立審美價值的藝術形態。重點分析瞭先秦時期諸如金文、石鼓文等早期銘刻文字的造型特徵，以及它們在結構上如何孕育瞭後世楷、隸、篆的骨架。 甲骨文的“神性”與結構： 分析其筆觸的力度變化與蔔辭背後的精神世界。 鍾鼎銘文的莊重與渾厚： 探討青銅器紋飾與文字的相互滲透，以及“敦厚”之美的形成。 簡牘帛書的過渡： 觀察書寫媒介的改變如何影響綫條的流暢性和布局的舒展性，為秦漢隸書的成熟奠定基礎。 本捲強調，在中國，書寫與繪畫在早期共享著相同的工具、材料以及對“綫”的絕對依賴，這種同源性構成瞭中國藝術的基石。 第二捲：魏晉風骨——“人”在藝術中的覺醒 魏晉南北朝是中國思想文化史上一次深刻的變革，尤其對藝術精神産生瞭決定性的影響。本捲深入剖析“士人精神”如何注入筆墨之中，使得藝術創作從“技”的層麵提升至“道”的層麵。 書法與玄學的交融： 探討竹林七賢、玄學思潮如何促使書法傢追求個性解放與自然率真。 顧愷之與“傳神寫照”： 詳細闡述瞭人物畫理論的奠基，以及“形似”與“神似”之間的哲學辯證。 早期山水畫的萌芽： 分析此時期的山水畫尚未獨立，多作為人物畫的背景齣現，但其對自然景物的觀察已初具規模。 第三捲：盛唐氣象——格局的宏大與氣勢的磅礴 唐代是中國封建社會的巔峰，其藝術風格也展現齣空前的自信與博大。本捲聚焦於唐代藝術在氣度與法度上的雙重成就。 楷書的“法度森嚴”： 分析歐陽詢、虞世南、褚遂良、顔真卿、柳公權等大傢如何在“法”的框架內展現各自的“性情”，特彆是顔真卿的“雄強”對後世的影響。 吳道子與“吳帶當風”： 細緻考察唐代人物畫的綫條錶現力，及其在錶現動勢和衣紋上的創新。 李思訓與李昭道的青綠山水： 探討盛唐宮廷藝術對色彩和格局的偏愛，以及這種重彩風格所體現的帝國氣象。 第四捲：宋代雅緻——文人趣味的興起與審美轉嚮 宋代是中國文人階層崛起並全麵參與藝術創作的時代，藝術的重心開始從宮廷的“氣象”轉嚮文人的“趣味”和對日常生活的細膩觀察。 宋徽宗與院體畫的精微： 分析宋徽宗對“理”與“形”的極緻追求，如何使花鳥、界畫達到瞭前所未有的寫實高度。 蘇軾與“意在筆先”： 深入探討蘇軾對“文人畫”理論的構建，以及“不求形似，但求意足”的審美主張如何改變瞭山水畫的創作範式。 米芾的“刷古”與尚意： 考察米芾在書法和繪畫中對“筆墨趣味”的探索，以及他如何將日常的筆墨運用提升到藝術理論的高度。 第五捲：元代轉摺——筆墨的獨立與精神的隱逸 本捲著重分析元代“四大傢”——趙孟頫、黃公望、吳鎮、倪瓚等人在濛古統治下的文化心態，以及這種心態如何促使書畫藝術走嚮更高層次的精神化與符號化。 趙孟頫對傳統的迴歸與重塑： 考察他對晉唐書風的全麵繼承與融閤，並以“復古”姿態確立瞭元代書法的基調。 “元四傢”的山水之道： 探討他們如何通過對筆墨語言的極度純化，使山水畫成為寄托隱逸情懷和哲學思考的載體，強調“筆墨當隨時代”。 題跋的藝術化： 分析元代文人如何將題跋視為與畫作本身同等重要的構成部分，使書、畫、印、文的結閤更加緊密。 第六捲：明清的延續與變革——多元化時代的碰撞 明清兩代藝術麵貌極其復雜，本書在此捲中不再追求統一的風格描述，而是聚焦於兩大核心現象：傳統的再闡釋與地域流派的勃興。 明代中期“吳門畫派”的雅逸： 探討瀋周、文徵明等人如何繼承宋元遺風，並形成具有江南文人特色的柔美風格。 董其昌的“南北宗論”： 全麵剖析這一影響深遠的理論體係，及其對後世藝術史評價的結構性影響。 清代“四王”的集大成與爭議： 考察他們如何對前代典範進行係統性的整理與模仿，以及清初“四僧”的異端精神對僵化傾嚮的反撥。 晚清的寫實傾嚮與民間藝術的活力： 簡要提及“揚州八怪”的個性解放，以及海派（如任伯年）如何吸收西洋寫實技巧，為近現代藝術的轉型做準備。 本書特色： 1. 理論重於圖錄： 本書著重於闡釋藝術觀念的演變，而非簡單的作品羅列。讀者將獲得理解中國藝術核心價值的理論框架。 2. 書畫一體化研究： 堅持“書畫同源”的視角，深入分析綫條、結構、筆法在兩種藝術形式中的共通性與差異化。 3. 文化語境的深入挖掘： 每一階段的藝術風格變化，都與當時的政治氣候、哲學思潮（如儒、釋、道）緊密聯係，力求揭示藝術背後的文化驅動力。 適閤讀者： 藝術史專業學生、對中國傳統文化有深度探求意願的愛好者、博物館研究人員，以及所有希望超越錶麵欣賞，領悟中國筆墨精神的讀者。本書將引導讀者以一種全新的、更具批判性的眼光，重新審視中國藝術史上的每一位大師及其不朽之作。

评分☆☆☆☆☆

這套《法書新編二十七-元人墨跡(上)》簡直是一場視覺的盛宴，雖然我拿到它的時候，內心湧現的更多是對傳統書法藝術的敬畏之情，但也夾雜著一絲小小的期待。我並非科班齣身，隻是一個對書法有著濃厚興趣的普通愛好者，平日裏也搜羅瞭不少名傢字帖，但元人墨跡，尤其是以這種精美的影印本形式呈現，還是第一次深入接觸。翻開書的第一頁，就立刻被那些遒勁有力、又或是婉轉秀美的筆畫所吸引。那些墨跡仿佛穿越瞭時空，直接與我進行著無聲的對話。我尤其鍾愛那些細節處的處理，比如點畫的提按頓挫，用墨的濃淡枯濕，都蘊含著書寫者當時的心緒與功力。有時，我會花上很長時間去揣摩某一字的結體，試圖理解作者是如何在有限的空間裏達到如此精妙的平衡。雖然書中可能沒有詳細的釋文，但對於我這樣的讀者來說，更享受的是這種“看圖說話”的樂趣，通過觀察墨跡本身，去感受元代書法獨特的風貌。對於想要領略元代書法精髓的愛好者而言，這無疑是一份寶貴的財富。

评分☆☆☆☆☆

坦白說，我並不是一個在書法領域有多麼深厚造詣的人，更多的是齣於一種對傳統文化的熱愛，以及想要提升個人審美能力的心願。所以，當我在書店看到《法書新編二十七-元人墨跡(上)》時，第一反應是“驚艷”。它的裝幀設計很精美，拿在手裏就有一種沉甸甸的質感。我尤其欣賞的是，它並非那種枯燥的臨摹教材，而是一種藝術品的呈現。那些元代的墨跡，在經過精心掃描和印製後，仿佛有瞭生命力，每一個筆畫，每一個字，都散發著獨特的藝術魅力。我並沒有強求自己去臨摹，而是更多地去欣賞，去感受。有時，我會把書放在案頭，就那麼靜靜地看上一會兒，仿佛置身於那個遙遠的時代，與那些偉大的書傢們進行著一次跨越時空的交流。這種體驗，是任何在綫圖片都無法比擬的。它讓我明白，書法不僅僅是技巧，更是一種情感的錶達，一種精神的寄托。

评分☆☆☆☆☆

作為一個多年的書法愛好者，我一直對元代的書風有著濃厚的興趣。總覺得元代書法，尤其是在宋代書法達到高峰之後，似乎迎來瞭一個更加內斂、更加注重個人情感抒發的階段。這本書《法書新編二十七-元人墨跡(上)》簡直就是為我量身定做的。我花瞭相當長的時間來翻閱，並且有意識地去對比不同書傢之間的異同。我尤其喜歡那些看起來樸拙卻又內含功力的作品，它們沒有趙孟頫那種典型的晉唐風範，卻有著一種彆樣的生命力。我嘗試著去體會那種“得意忘形”的境界，感受筆墨在紙上流淌時，書寫者內心的喜怒哀樂。雖然書中並沒有附帶非常詳細的注解，但對於我這種已經有一定基礎的讀者來說，反而是一種解放。我可以拋開外界的解讀，純粹地去感受墨跡本身的魅力，去揣摩那些隱藏在筆畫背後的信息。這本書讓我對元代書法有瞭更深的理解，也更加堅定瞭我對書法藝術的熱愛。

评分☆☆☆☆☆

我是一名正在攻讀中國古代藝術史專業的學生，而《法書新編二十七-元人墨跡(上)》正好是我近期研究的一個重要課題。《法書新編》係列一直以其嚴謹的學術態度和精良的印製質量而聞名，這本關於元人墨跡的分捲，自然不會讓我失望。書中的選本非常具有代錶性，涵蓋瞭元代不同時期、不同風格的書法傢作品，這為我進行風格比較和流派研究提供瞭極其寶貴的原始材料。最讓我感到欣喜的是，書中的影印質量極高，許多細節，例如筆畫的起筆落筆、運筆的軌跡、墨色的濃淡變化，都得到瞭清晰而逼真的再現。這使得我在研究時，能夠更準確地把握每一件作品的藝術特徵，甚至從中發現一些以往被忽視的細微之處。雖然本書的重點在於呈現原跡，而非提供大量的學術評論，但這正符閤我作為研究者的需求，它提供瞭一個獨立思考和深入分析的廣闊空間，讓我能夠跳齣固有的框架，形成自己的學術觀點。

评分☆☆☆☆☆

拿到《法書新編二十七-元人墨跡(上)》時，我其實是帶著一種學術探索的心態來審視的。我一直覺得，要真正理解一個時代的藝術風貌，深入其書法作品是必不可少的途徑。元代，在經曆瞭朝代更迭的劇變後，其書法藝術究竟呈現齣怎樣一種承續與創新，一直是我想探究的。這本書的齣現，為我提供瞭一個極好的切入點。其影印質量非常齣色，紙張的質感、墨色的層次感都得到瞭最大程度的還原，這對於細緻分析筆法、墨法至關重要。我仔細地比對著不同作者的風格，試圖找齣他們之間在師承、取法上的聯係與差異。比如，某位大傢那龍蛇飛舞般的綫條，與另一位大傢那沉穩雄厚的筆力，形成瞭鮮明的對比，卻又共同印證瞭那個時代書法藝術的蓬勃生命力。盡管書中可能不會有大量的理論闡述，但這正是其價值所在——它提供瞭一個最直接、最原始的材料，讓讀者得以繞開二手解讀，親身去感受那些曆史留下的印記，並從中提煉齣自己的理解。

评分☆☆☆☆☆

京东上的第三方卖家的包装都要比这好.

评分☆☆☆☆☆

函套又破角了，真心好书，运输很不小心

评分☆☆☆☆☆

挺好的

评分☆☆☆☆☆

故法新编在印刷效果和价格的平衡上做到了最佳,简单说就是:印得比它好的,都比它贵太多;跟它一样价的,几乎都不如它.

评分☆☆☆☆☆

好的好的好的好的好的好的好的好的好的

评分☆☆☆☆☆

但这次拿来的时候,好大一个纸箱子,却空空落落只有薄薄一本书,什么填充都没有,真是令人无语了.这书在箱子里磕了好几处,让人心痛.

评分☆☆☆☆☆

但这次拿来的时候,好大一个纸箱子,却空空落落只有薄薄一本书,什么填充都没有,真是令人无语了.这书在箱子里磕了好几处,让人心痛.

评分☆☆☆☆☆

破了一处

评分☆☆☆☆☆

这册宋人四,之前一直不想入手.因为内容就是一堆宋人的手札.没什么亮点.