日本の手仕事をつなぐ旅　うつわ１，日本的手工之旅 器皿1 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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久野 恵一 著

圖書標籤:

• 日本工藝
• 手工
• 器皿
• 陶瓷
• 傳統技藝
• 生活美學
• 旅行
• 文化
• 日本文化
• 手作

出版社： Graphic-sha

ISBN：9784766128499

商品编码：19945988

內容簡介

「手仕事フォーラム」のHPで久野さんが10年にわたって続けた連載「kuno×kunoの手仕事良品」は、民藝の道を誌し てからのさまざまなつくり手との齣會いやかかわり、その土地でつくられる製品の背景や歴史、新たな製品づくりの取 り組みなど、久野さんと日本の手仕事の歩みをそのまま凝縮したような、貴重なアーカイブです。それを豊富な製品寫 真とともに再編集するシリーズ。*一弾は沖縄と九州のうつわのお話です。

齣版社からのコメント

小社刊「民藝の教科書」シリーズで監修を務めてくださった“民藝の先生"こと久野さんが遺された、熱く、貴重な文 章を、語られている製品の撮りおろし寫真を新たに加え、書籍化!

《器之魂：器皿承載的生活美學》 內容簡介： 這並非一本關於日本器皿的簡單圖鑒，也不是一本枯燥的工藝流程手冊。它是一次深入日本大地，觸摸雙手與泥土、火焰、木石對話的旅程，是一場關於器皿背後那些被時光沉澱的生活哲學與美學精神的探尋。 我們的目光，將穿越東京的繁華都市，在古老的京都小巷中尋覓，抵達東北深邃的山林，甚至遠赴瀨戶內海的島嶼。每一個目的地，都隱藏著與器皿息息相關的匠人、窯場、以及與之共生的社區。我們將不僅僅關注器皿本身那冰冷的質感和綫條，更要揭示它們是如何誕生，如何在日常生活中被使用，以及如何成為連接人與人、連接過去與未來的橋梁。 第一章：靜默的傳承——古窯場的呼吸 我們將從那些承載著數百年技藝的古老窯場開始。想象一下，在初鼕的清晨，空氣中彌漫著泥土的濕潤氣息，遠遠望去，古樸的窯洞靜臥在山坡之上，如同沉睡的巨獸，等待著被喚醒。在這裏，我們不會僅僅看到機器的轟鳴，而是能聽到匠人們久違的敲打聲，聞到柴火燃燒時特有的焦香，感受到那份源自大地深處的溫度。 我們會跟隨一位堅持使用傳統柴燒技藝的陶藝傢，記錄他如何親手調配泥料，如何在數日不眠不休的烘烤中，與火焰進行一場神聖的對話。他會講述，為何在流水綫生産如此便捷的時代，他依然選擇用這種古老而耗時的方式來創作。他會告訴你，柴燒帶來的不可預測性，那窯變産生的斑駁色彩，那自然的火痕，並非是缺陷，而是生命力的印記，是獨一無二的靈魂所在。每一件器皿，都如同一個孩子，在窯火的洗禮下，擁有瞭屬於自己的故事。 我們還會走進那些世代以製作某個特定器皿聞名的村落。例如，在備前，我們將探訪那位年過八旬的陶藝大師，他一生都專注於製作備前燒。他的雙手布滿老繭，卻能輕柔地撫摸泥土，如同擁抱一位老友。他會嚮我們展示，為何備前燒的器皿不施釉，僅依靠泥土本身的質感和高溫燒製産生的自然結晶來呈現美感。他會解釋，這種樸素的追求，是如何映照齣日本人對“侘寂”（Wabi-sabi）之美的理解——在不完美中發現美，在衰敗中看到新生。 第二章：指尖的溫度——匠人的心之所嚮 匠人，是連接器皿與生活最直接的紐帶。他們不僅是技藝的傳承者，更是情感的注入者。我們將拜訪一位年輕的漆器匠人，他繼承瞭傢族的百年技藝，卻不滿足於僅僅復製古老的圖案。他會在傳統工藝的基礎上，融入現代的設計理念，為漆器賦予新的生命。 我們會看到，他是如何用數月的時間，一層一層地颳擦、打磨，將天然漆的溫潤光澤一點點地顯現齣來。他會分享，他在創作過程中所遇到的挑戰，以及如何通過不斷的實踐來剋服。他會告訴你，每一次漆的塗抹，都蘊含著他對自然的敬畏，對精益求精的執著，以及對未來生活美學的憧憬。他製作的漆器，不僅僅是餐桌上的器皿，更是藝術品，是能夠點亮日常的生命之光。 在另一處，我們將邂逅一位專注於木器的手工藝人。他鍾情於選取當地的山林木材，用最原始的工具，雕刻齣充滿生命力的器皿。他會嚮我們展示，木材的紋理如何隨著他的雕刻刀而展現齣獨特的韻律，木器本身的溫度如何能溫暖人們的手掌。他會分享，他如何在每一次切割、打磨中，傾聽木材的聲音，感受它的呼吸。他會告訴我們，他希望通過自己的雙手，喚醒人們對自然材質的感知，讓那些被遺忘的天然之美重新迴歸生活。 第三章：日常的詩意——器皿的生命輪迴 器皿並非僅僅是冰冷的擺設，它們是生活的一部分，是承載著喜怒哀樂的容器。我們將走進日本傢庭，觀察器皿在日常生活中的真實場景。 我們會發現，一個看似普通的茶碗，在一位長者手中，是如何被摩挲得溫潤如玉。在晨起的陽光下，用它盛上一杯熱茶，茶香裊裊，溫暖從指尖傳遞到心底。這個茶碗，可能承載著幾十年的記憶，見證瞭傢庭的變遷，也陪伴著主人度過無數個平凡的日子。它不僅僅是一個茶碗，更是情感的寄托，是傢族曆史的縮影。 我們會觀察，孩子們如何用色彩鮮艷的小碗盛放點心，歡聲笑語在飯桌上迴蕩。那些小小的碗碟，在他們眼中，或許是童年最美好的迴憶，是屬於他們的秘密基地。 我們還會關注，那些被精心挑選的料理器皿，如何在精緻的懷石料理中，與食物相互輝映，共同營造齣視覺與味覺的雙重盛宴。那盛放刺身的小碟，那承載著壽司的漆盒，那盛湯的漆碗，無一不體現齣日本人對於“器”與“食”的完美結閤的追求，以及對每一次用餐體驗的儀式感。 第四章：設計的溫度——器皿的現代新生 在傳統工藝的基礎上，我們也將目光投嚮那些將器皿設計推嚮新高度的設計師們。他們並非是坐在工作室裏閉門造車，而是深入到傳統的窯場和工坊，與匠人們一起，激發齣新的靈感。 我們會看到，一位設計師如何與一位老陶藝傢閤作，將傳統的土質和釉色，通過現代的造型和功能設計，重新演繹。他會打破器皿的固有框架，讓它們既擁有傳統的美感，又能滿足現代生活的便捷需求。他可能會設計齣帶有巧妙儲物功能的馬剋杯，或是可以堆疊收納的餐具組，讓器皿在實用性和藝術性之間找到最佳的平衡點。 我們還將關注，那些注重可持續發展的器皿設計。例如，使用可迴收材料製作的餐具，或是鼓勵消費者進行器皿修復和再利用的設計理念。這些設計師們，用他們的智慧和創意，為器皿的未來注入瞭新的活力，讓它們在瞬息萬變的時代中，依然能夠保持其獨特的魅力。 結語：器之靈魂，生生不息 《器之魂：器皿承載的生活美學》是一場關於美學的旅行，是一次關於生活的感悟。它提醒我們，在快節奏的現代生活中，不妨慢下腳步，去關注那些被雙手創造齣來的器皿。它們是匠人技藝的結晶，是生活哲學的載體，更是連接我們與過去、與未來、與他人、與自然的重要媒介。 當我們拿起一件精美的器皿，感受它溫潤的質感，欣賞它獨特的紋理，品味它承載的溫度時，我們所擁有的，早已不僅僅是一個器皿，而是一種生活態度，一種對美好事物的追求，一種對生命的熱愛。這本圖書，正是希望帶領讀者，一同去發現、去感受、去理解，那藏匿在器皿之中，生生不息的靈魂。

评分☆☆☆☆☆

這本《日本的手工之旅：器皿1》著實讓我開瞭眼界，它不像市麵上那些泛泛而談的介紹，而是以一種非常接地氣的方式，帶我走進瞭日本器皿製作的內心世界。我尤其欣賞作者的敘事方式，他/她不是用冰冷的文字去堆砌信息，而是通過“旅行”的綫索，將地域特色、曆史淵源以及器皿的獨特性巧妙地融閤在一起。 我記得有幾頁詳細介紹瞭某個地區傳統的陶土采集過程，那種對原材料的敬畏和對土地的深情，讓我深受感動。書中對不同窯燒技術的闡述也十分到位，比如“穴窯”和“登窯”的差異，以及溫度變化對釉麵産生的不可預測的美妙影響。這些細節的呈現，讓讀者能夠真切地感受到製作過程的復雜和偶然性，也更加理解瞭每一件手工器皿的價值所在。 從這本書中，我學到瞭很多關於器皿的鑒賞知識。作者不僅介紹瞭不同産地的代錶性器皿，還指齣瞭它們在造型、紋樣、釉色上的細微差彆。讀完之後，我再去逛陶瓷市場，仿佛有瞭一雙“火眼金睛”，能夠分辨齣器皿背後的匠心和故事。這是一種潛移默化的影響，讓我在日常生活中，對器皿的理解和選擇都變得更加有品味。 最讓我印象深刻的是，書中穿插瞭一些匠人的訪談片段。他們樸實無華的話語，卻蘊含著對技藝的執著和對生活的熱愛。我能感受到他們日復一日、年復一年在工作室裏辛勤勞作的身影，那種專注和堅持，是對“匠人精神”最生動的詮釋。這本書讓我明白，一件好的器皿，不僅僅是滿足使用功能，更是凝結瞭時間和情感的藝術品。 讀完這本《日本的手工之旅：器皿1》，我感到自己對日本文化又有瞭更深一層的認識。它不僅僅是關於器皿，更是關於日本民族的審美情趣、生活哲學以及對自然和傳統的尊重。這是一本值得反復品讀的書，每一次翻閱，都能從中汲取新的靈感和感悟。

评分☆☆☆☆☆

初次翻開《日本的手工之旅：器皿1》，我便被它獨特的魅力所吸引。它不是那種一次性閱讀完畢的書，而更像是一位可以長久陪伴你的良師益友。書中對於日本器皿的解讀，超越瞭單純的“物”的層麵，更深入挖掘瞭與之相關的“人”與“故事”。 作者在書中巧妙地將“旅行”的敘事綫與器皿的介紹相結閤。我跟著作者的腳步，從一個古老的村落走到另一個製陶的重鎮，感受著不同地域的風土人情，以及這些風土人情如何孕育齣獨具特色的器皿。這種“沉浸式”的閱讀體驗，讓我仿佛親身經曆瞭一場日本的文化之旅，也更加深刻地理解瞭器皿是如何與土地、氣候、曆史緊密相連的。 書中對於不同材質、不同製作工藝的器皿，都進行瞭詳盡的介紹。例如，對於樂燒的講解，我瞭解到它那種不拘一格、自由隨性的美感，以及燒製過程中不可控的因素所帶來的獨特魅力。而對於青瓷的描述，則讓我領略到那種溫潤如玉、內斂含蓄的東方韻味。這些信息，對於想要深入瞭解日本器皿的讀者來說，無疑是極其寶貴的。 我尤其欣賞書中對於“使用痕跡”的解讀。作者鼓勵讀者去擁抱器皿在使用過程中留下的痕跡，認為這些痕跡是器皿生命力的體現，也是與使用者共同生活的證明。這種觀點，徹底顛覆瞭我過去對器皿“完美無瑕”的認知，讓我開始欣賞那些帶有歲月沉澱的痕跡，也讓我對生活本身有瞭更豁達的態度。 《日本的手工之旅：器皿1》是一本充滿智慧和美學的書。它不僅能滿足我對日本器皿的好奇心，更能引導我以一種全新的視角去審視生活中的器物，去感受它們背後所蘊含的溫度和故事。這是一本讓我每次閱讀都有新發現的書，我強烈推薦給所有追求生活品質和精神富足的朋友。

评分☆☆☆☆☆

這本《日本的手工之旅：器皿1》給我的最大感受是，它打開瞭一扇通往日本生活美學的大門。我一直覺得，日本的器皿不僅僅是吃飯的工具，它們更是承載著一種生活哲學，一種對細節的極緻追求。這本書恰恰地將這種哲學具象化，通過精美的圖片和深入的文字，呈現在我眼前。 我特彆喜歡作者在介紹器皿時，常常會引用一些日本的生活俗語或者詩句，將器皿的意境與日本文化中的“物哀”或“侘寂”美學聯係起來。例如，在描述某個粗陶碗時，作者可能會引用一句關於“殘月”的詩，傳達齣一種不完美中的意境美。這種將藝術、文化與日常生活器物巧妙融閤的敘事方式，讓閱讀過程充滿驚喜和迴味。 書中對不同地區傳統手工藝的介紹，讓我看到瞭日本各地獨特的工匠精神。從北海道的木器，到九州的陶瓷，每一個地方都有其獨特的製作技藝和審美風格。作者的“旅行”視角，使得這些器皿不再是孤立的物品，而是與當地的自然環境、人文曆史以及代代相傳的匠人緊密相連。我仿佛看到瞭那些匠人，在微弱的燈光下，一絲不苟地雕琢、打磨，將自己的情感和智慧傾注於其中。 我從這本書中，學到瞭很多關於如何“感受”器皿的技巧。作者並沒有簡單地羅列器皿的尺寸或材質，而是引導讀者去體會器皿的觸感、重量，甚至聽它在手中發齣的聲音。這種對感官體驗的強調，讓我意識到，真正的好器皿，是可以與人産生共鳴的。它們不僅僅是視覺的享受，更是觸覺和心靈的慰藉。 《日本的手工之旅：器皿1》是一本真正意義上的“生活指南”。它教會我如何從日常的器皿中發現美，如何用欣賞藝術的眼光去看待生活中的點滴。這本書所傳遞的，是一種對生活的熱愛，一種對傳統文化的尊重，以及一種對“慢生活”的嚮往。我極力推薦這本書給所有渴望提升生活品質、感受日本獨特美學的朋友。

评分☆☆☆☆☆

這本《日本的手工之旅：器皿1》真是一本讓人愛不釋手的書！我一直對日本的傳統工藝，尤其是器皿製作有著濃厚的興趣，所以當我在書店看到這本書時，簡直是欣喜若狂。書中的每一頁都散發著一種寜靜緻遠的美感，讓我仿佛置身於日本的某個古老村落，親眼見證那些匠人們如何用雙手創造齣令人驚嘆的藝術品。 書中的內容並不僅僅是簡單地展示器皿的圖片，而是通過“旅行”的視角，帶領讀者深入瞭解器皿背後的故事。我特彆喜歡作者在描述器皿時，不僅僅關注其形態，更深入挖掘瞭製作工藝、材料的來源，以及窯燒的溫度和時間對器皿最終呈現齣的質感和色澤所産生的影響。每一個器皿都仿佛有瞭生命，它們講述著製作者的心血，也承載著日本悠久的文化和曆史。 翻閱這本書，我能感受到一種沉靜的力量。它讓我放慢腳步，去欣賞生活中的細節之美。在快節奏的現代生活中，我們常常忽略瞭身邊那些觸手可及的美好，而這本書就像一盞明燈，指引我重新發現那些被遺忘的精緻。我被那些質樸而又充滿生命力的器皿深深打動，它們不張揚，卻能在不經意間觸動人心最柔軟的部分。 這本書最讓我著迷的，是它所傳遞的那種“手仕事”的精神。在機器生産日益發達的今天，能夠堅守傳統工藝，用匠心打磨每一件器皿的工匠們，是多麼令人敬佩。他們不僅是在製作器皿，更是在傳承一種文化，一種對生活的熱愛和對美好的追求。這本書讓我更加深刻地理解瞭“物哀”和“侘寂”這些日本美學觀念，它們體現在器皿的每一個細微之處，蘊含著一種超越物質本身的深邃意義。 總而言之，《日本的手工之旅：器皿1》是一本集美學、文化、匠人精神於一體的精品書籍。它不僅僅是一本關於器皿的圖鑒，更是一場心靈的洗禮，一次對日本傳統工藝的深度探索。我強烈推薦給所有對日本文化、手工藝術以及追求生活品質的朋友們。閱讀這本書，你會發現，原來生活中的美好，可以如此簡單而又如此豐富。

评分☆☆☆☆☆

這本《日本的手工之旅：器皿1》給我的感覺，就像是在一個充滿驚喜的寶藏箱裏淘寶。我一直認為，真正的美，往往隱藏在最樸素、最日常的事物之中，而這本書恰恰捕捉到瞭這一點。作者用一種非常細膩且富有詩意的筆觸，描繪瞭日本各地形態各異、韻味獨特的器皿。 書中的圖片質量極高，每一張都如同精心拍攝的藝術品。我尤其喜歡那些近距離拍攝的特寫鏡頭，能夠清晰地展現齣器皿錶麵的紋理、釉彩的層次以及手工製作的細微痕跡。這些細節，是機器無法模仿的，也是它們之所以珍貴的原因。我仿佛能夠透過圖片，觸摸到器皿的冰涼或溫潤，感受到它沉甸甸的質感。 作者在介紹器皿時，並沒有過於學術化，而是用一種娓娓道來的方式，講述器皿與當地生活、地域文化之間的聯係。比如，在介紹某個地區的漆器時，會提到當地的森林資源如何豐富，以及這種漆器在當地婚禮或祭祀儀式中的重要性。這種將器皿融入生活場景的描繪，讓它們不再是孤立的物件，而是有瞭鮮活的生命。 我特彆喜歡書中關於“日常器皿”的篇章。這些器皿可能沒有華麗的裝飾，也沒有復雜的工藝，但它們卻最貼近我們的生活，承載著一日三餐的煙火氣。作者通過對這些器皿的介紹，傳遞瞭一種“用心生活”的態度。即使是平凡的餐桌，隻要擺上精心挑選的器皿，也能變得充滿儀式感和美感。 這本書的裝幀設計也十分考究，紙張的觸感、色彩的搭配，都透露齣一種低調的奢華。它不隻是知識的載體，更是一件可以作為藝術品來欣賞的物品。對於我這樣熱愛生活、追求細節的人來說，《日本的手工之旅：器皿1》絕對是一本值得珍藏的書。