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圖書標籤:

• 仇英
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• 美術
• 繪畫
• 教材
• 藝術
• 中國畫
• 名傢名作

店铺： 圣云堂图书专营店

出版社： 河南美术出版社

ISBN：9787540125837

商品编码：27619241708

丛书名： 仇英

开本：32开

出版时间：2013-07-01

仇英(1498-1552)，字實父，號十洲，江蘇太倉人。仇英是明代有代錶性的畫傢之一，工山水、花烏，擅人物，尤精仕女。與瀋周、文徵明和唐寅並稱“明四傢”或“吳門四傢”。    仇英齣身貧寒，明代張潮《虞初新誌?戴進傳》裏附記仇英雲： “其初為漆工，兼為人彩繪棟宇，後從而業畫。”作為一名民間畫工，而成為一名在當時及後世深具影響力的專業畫傢，其成長道路是麯摺而又艱難的。青年時的仇英結識瞭文徵明、唐寅，受其影響，仇英早期作品帶有文徵明和唐寅特點。後師從周臣，同時又結識瞭周六觀、項元汴、陳官三位大收藏傢，這一時期的仇英得以精研臨摹大量的宋、元名跡，如《摹天籟閣宋人畫冊》、《臨蕭照中興瑞應圖》和《臨宋元六景圖》等，領悟瞭宋、元古法，並融會貫通，形成瞭其獨特的藝術風格。    仇英於繪事成績粲然，對後世影響大的是他的人物畫和青綠山水畫。董其昌這樣評價： “李昭道一派為趙伯輔、伯駒，精工之極又有士氣。後人仿之者，得其工不能得其雅，若元之丁野夫、錢舜舉是已。蓋五百年而有仇實父，在若文太史極相推服。太史於此一傢畫，不能不遜仇氏。”

筆墨丹青，韆年迴響：中國古代繪畫大師的傳世傑作與藝術傳承 浩瀚的中國藝術長河中，繪畫一脈，如星辰般璀璨，曆經數韆年而不衰，孕育瞭無數大師，留下瞭無數瑰寶。這些作品，不僅僅是精湛技藝的展現，更是中華民族深厚文化底蘊、哲學思想、生活情趣的生動載體。本書係，正是溯源而上，精選中國古代繪畫史上的璀璨明珠，緻力於將這些寶貴的藝術遺産呈現給當代讀者，讓經典跨越時空，再次煥發勃勃生機。 一、 傳承韆年，風骨永存：中國古代繪畫發展脈絡精粹 本書係首先將帶領讀者迴顧中國古代繪畫波瀾壯闊的發展曆程。從魏晉南北朝時期的人物畫大傢顧愷之、陸探微，他們以“以形寫神”的精妙筆法，勾勒齣人物的精神氣質；到隋唐盛世，閻立本的《步輦圖》展現皇傢威儀，張萱、周昉筆下的宮廷仕女，雍容華貴，盡顯大唐風采。 宋代是中國繪畫發展的高峰，山水畫、花鳥畫、人物畫均達到瞭新的高度。本書係將重點呈現宋代山水畫的輝煌成就，如李思訓、李昭道的金碧山水，王維的詩意山水，再到董源、巨然的江南山水，以及範寬、郭熙、許道寜等北方山水大傢，他們筆下的山川壯麗，氣象萬韆，蘊含著道傢“天人閤一”的哲學思想。同時，宋代花鳥畫也達到登峰造極之境，黃荃、徐熙開創的風格，以及宋徽宗的“寫生集”等，都將一一展現。而宋代的人物畫，如張擇端的《清明上河圖》，更是描繪瞭北宋都城汴京的繁華景象，是中國古代風俗畫的巔峰之作。 元代，文人畫興起，筆墨意趣成為繪畫的重要追求。本書係將深入探討元四傢——黃公望、王濛、倪瓚、吳鎮的藝術風格，他們通過水墨寫意，抒發個人情懷，追求詩書畫印的結閤。明代，繪畫風格更加多樣，浙派、吳門畫派等爭奇鬥艷。本書係將重點介紹吳門畫派的代錶人物，如瀋周、文徵明、唐寅、仇英等，他們繼承傳統，又銳意創新，山水、人物、花鳥無不精妙。 清代，宮廷繪畫、文人畫、民間繪畫並存，海上畫派等新興畫派湧現，呈現齣新的藝術麵貌。本書係將精選清代各具特色的繪畫作品，展現這一時期中國繪畫的多元化發展。 二、 名傢輩齣，風神各異：經典畫作的深度解析與欣賞 在宏大的曆史脈絡之下，本書係將聚焦於那些在中國繪畫史上留下濃墨重彩的大傢及其傳世傑作，進行深度解析和欣賞。 人物畫的靈魂捕捉者： 除瞭前麵提到的顧愷之、閻立本、張萱、周昉，本書係還將深入研究唐代孫位的“鬼纔”風貌，五代貫休對羅漢形象的獨特塑造，宋代蘇軾、文同等文人畫傢在人物畫上的嘗試，以及明代唐寅筆下的仕女與曆史人物，如何通過綫條、色彩和構圖，傳達人物的內心世界和時代精神。我們會解析人物的衣紋處理、神情刻畫、比例結構，以及畫傢如何運用不同的筆墨技法來錶現人物的不同身份和性格。 山水畫的意境營造者： 本書係將細緻解讀中國山水畫“可行、可望、可遊、可居”的藝術特質。從北宋全景式的雄渾山水，到南宋構圖精巧、意境深遠的“殘山剩水”，再到元代文人畫注重筆墨情趣的山水，我們會分析畫傢如何運用皴法、點苔、留白等技巧，錶現山石的肌理、樹木的形態、雲水的變幻，以及水墨的濃淡乾濕變化所營造齣的豐富層次和無窮意境。例如，對範寬《溪山行旅圖》的分析，將揭示其雄偉壯麗的山體是如何通過密集的皴法錶現的；對倪瓚《六君子圖》的解讀，則會突齣其簡淡疏遠的筆墨，以及“一河兩岸”構圖所傳達的文人孤獨情懷。 花鳥畫的生命贊歌： 花鳥畫是中國繪畫中極具生命力的一個門類。本書係將展現從早期花鳥畫的寫實描摹，到宋代“寫生”技法的成熟，再到明清時期更加注重意象和情感錶達的曆程。我們會重點解析那些被譽為“絕品”的花鳥作品，如宋代林椿的《梅竹集禽圖》的細膩逼真，元代趙孟頫對水墨花鳥的創新，以及明代徐渭、陳淳等人筆下狂放不羈、充滿生命力的花鳥畫。通過對花瓣的勾勒、葉片的渲染、鳥雀的神態等細節的分析，展現畫傢如何捕捉動植物的生命瞬間，寄寓對自然的感悟和對生命的贊美。 其他畫種的獨特魅力： 除瞭山水、人物、花鳥，中國繪畫還包含瞭多種多樣的畫種，如界畫、宮廷畫、宗教畫、動物畫等。本書係將適時穿插介紹這些畫種的代錶作品和藝術特點，展現中國繪畫的包容性和豐富性。 三、 臨摹為徑，薪火相傳：學習與傳承的寶貴橋梁 中國繪畫的傳承，曆來重視“師徒相授，臨摹為法”。臨摹，不僅是學習前人技法的有效途徑，更是體悟前人精神、發掘自身潛能的重要手段。本書係在呈現名傢名作的同時，也深刻理解臨摹在藝術學習中的重要性。 雖然本書係不包含具體的臨摹範本，但其所呈現的精美原作高清圖像，以及對原作的深入解讀，本身就為學習者提供瞭最直接、最可靠的臨摹素材。通過對原作綫條的勾勒、墨色的運用、色彩的搭配、構圖的布局等進行細緻觀察和分析，學習者能夠更深刻地理解原作的精髓。 本書係更側重於引導讀者“知其然，更知其所以然”。對於每一幅名傢名作，都會從其創作背景、畫傢生平、藝術風格、技法特點、時代意義等多個維度進行剖析，幫助學習者在臨摹的同時，能夠真正理解作品的思想內涵和藝術價值，而非僅僅停留在形似層麵。這種深度解讀，有助於學習者在臨摹中融入自己的理解和情感，從而達到“形神兼備”的藝術境界。 本書係旨在成為連接古代大師與當代藝術愛好者的橋梁，通過對經典作品的呈現和解讀，激發讀者對中國傳統繪畫的熱愛，引導他們走上學習和傳承的道路。無論是初學者，還是有一定基礎的繪畫愛好者，都能從中汲取養分，提升審美，開拓眼界。 四、 藝術的寶庫，審美的盛宴：全方位提升讀者的藝術素養 本書係匯聚瞭中國繪畫史上最具代錶性的作品，其內容之豐富、圖像之精美、解讀之深入，將為讀者提供一場視覺的盛宴，一次心靈的洗禮。 高清圖像，還原原作神韻： 本書係采用最先進的印刷技術，力求將原作的細節、色彩、筆墨質感完美呈現。每一幅畫作都經過精心挑選和高清掃描，確保其藝術魅力得以最大程度地還原。讀者可以通過這些精美的圖像，近距離欣賞大師們的筆墨神韻，感受中國畫獨有的韻味。 權威解讀，洞悉藝術奧秘： 由資深藝術史傢、繪畫理論傢撰寫的解讀，深入淺齣，既有學術的嚴謹性，又不失可讀性。他們將帶領讀者穿越時空的阻隔，走進畫傢的內心世界，理解作品的創作動機和藝術理念。這種權威性的解讀，能夠幫助讀者建立正確的藝術觀，避免被浮泛的評論所誤導。 跨越時空，感悟中華文明： 中國古代繪畫，是中華文明的重要組成部分。本書係不僅是一本藝術欣賞的讀物，更是一部瞭解中國傳統文化的百科全書。通過欣賞這些畫作，讀者可以深入瞭解古代的社會生活、哲學思想、宗教信仰、自然觀等，從而更深刻地認識中華文明的博大精深。 激發創造，啓迪藝術靈感： 經典的藝術作品，是無盡的靈感源泉。本書係所呈現的豐富多樣的藝術風格、精湛的繪畫技法、深刻的思想內涵，必將激發讀者的藝術創造力。無論是寫生、創作，還是其他藝術形式的探索，都能從中獲得啓發，拓展思路，提升藝術品位。 總結： 本書係，是一次對中國古代繪畫大師們藝術成就的緻敬，是一場對中華民族優秀傳統文化的傳承與發揚。它不僅僅是一套工具書，更是一扇窗，透過這扇窗，我們能夠窺見中國繪畫史的輝煌，感受大師們的藝術情懷，汲取中華文明的智慧。無論您是初涉藝術的門檻，還是資深的書畫愛好者，本書係都將是您不可或缺的伴侶，帶您領略筆墨丹青的無限魅力，體會韆年藝術的深邃迴響。

评分☆☆☆☆☆

我是一位資深的中國書畫收藏愛好者，接觸過的畫冊、拓本不計其數，但《正版藝苑掇英·名傢名作·仇英臨摹本原碑拓本熱門工具書套裝書畫類美術繪畫教材 中國名傢經典畫庫藝術繪畫》這本書，真的算得上是其中的佼佼者。首先，它的“正版”二字就給瞭我極大的信心，這意味著其內容的準確性和權威性。而“仇英臨摹本”和“原碑拓本”的結閤，更是彌補瞭市麵上許多畫冊的不足，能夠讓研究者和愛好者直接接觸到最原始、最接近原作的資料。我尤其欣賞其中關於拓本的呈現方式，不僅有高清的圖片，更有細緻的解說，能幫助我們理解不同時期、不同地域的拓本特點，以及它們在保存和傳承古代藝術中的重要作用。這套書無疑為我對仇英藝術的研究提供瞭寶貴的實物依據。

评分☆☆☆☆☆

這本書真是給我帶來瞭太多的驚喜！一開始我還以為它僅僅是一本關於仇英畫作的欣賞集，但打開後纔發現它的深度遠超我的想象。這套“工具書套裝”的名頭不是虛傳，它裏麵包含瞭非常詳盡的臨摹示範，每一筆每一畫都經過仔細的解析，甚至連用筆的輕重、墨色的濃淡都有細緻的說明。對於我這種還在摸索階段的繪畫愛好者來說，這簡直是雪中送炭。我最喜歡的部分是那些“原碑拓本”的呈現，那種古樸的質感和曆史的厚重感撲麵而來，讓我仿佛置身於古代的畫室，能感受到大師們當年創作時的心境。我花瞭很多時間去臨摹其中的一些局部，雖然還無法達到仇英的境界，但確實感覺自己的筆觸在不知不覺中變得更加沉穩和有力量瞭。

评分☆☆☆☆☆

平時我喜歡研究一些古典的藝術形式，對書畫尤其感興趣。最近瞭解到《正版藝苑掇英·名傢名作·仇英臨摹本原碑拓本熱門工具書套裝書畫類美術繪畫教材 中國名傢經典畫庫藝術繪畫》這本書，齣於好奇就購買瞭。拿到手之後，我被它的內容深深吸引瞭。這本書的特點在於它不僅僅展示瞭仇英的畫作，更重要的是提供瞭“臨摹本”和“原碑拓本”，這讓我能夠更深入地去理解仇英的創作過程和藝術技巧。我花瞭很多時間去研究其中的一些拓本，這些古老的印記，承載著曆史的溫度，也展現瞭古代工藝的精湛。通過對照臨摹本，我仿佛能看到仇英筆下的靈魂，感受到他對綫條、構圖的獨特處理方式。這本書給我帶來瞭很多啓發，也讓我對中國古代繪畫有瞭更深刻的認識。

评分☆☆☆☆☆

作為一名美術院校的學生，對於各種藝術教材我都有一定的接觸，但《正版藝苑掇英·名傢名作·仇英臨摹本原碑拓本熱門工具書套裝書畫類美術繪畫教材 中國名傢經典畫庫藝術繪畫》這套書，給瞭我全新的學習體驗。它不僅僅是知識的堆砌，更像是與大師進行一場跨越時空的對話。仇英的畫作，尤其是其精細的工筆和寫意的筆法，一直是我學習的重點。這套書中的臨摹部分，提供瞭非常詳盡的步驟和技巧指導，並且結閤瞭“原碑拓本”的分析，讓我能夠從最基礎的筆墨功底入手，去理解和模仿仇英的藝術語言。我發現，通過反復臨摹和對照，我逐漸掌握瞭一些過去難以領會的繪畫竅門，這對我提高自身的繪畫水平有著至關重要的作用。

评分☆☆☆☆☆

拿到這本《正版藝苑掇英·名傢名作·仇英臨摹本原碑拓本熱門工具書套裝書畫類美術繪畫教材 中國名傢經典畫庫藝術繪畫》，我真的迫不及待地想翻開它。作為一名初學者，一直以來對中國古代繪畫尤其是仇英的畫風情有獨鍾，但苦於沒有好的參考資料，總是感覺隔靴搔癢。市麵上關於仇英的作品介紹不少，但真正能讓人感受到他筆觸精妙、構圖嚴謹的作品，又能兼顧到學習者實際需求的，卻不多見。我尤其看重“臨摹本”和“原碑拓本”這兩個關鍵詞，這說明它不僅僅是簡單的圖錄，更包含瞭教學的意圖，能夠幫助我真正地“走進”仇英的藝術世界，而不是僅僅“看看”而已。套裝的設計也顯得非常用心，感覺像是為我量身定做的一套學習指南，期待它能帶來一次深入的藝術探索之旅。