瀋鳳泉江南絲竹音樂藝術 經典民族管弦麯譜民族音樂譜二鬍古箏竹笛 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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圖書標籤:

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出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787552309164

商品编码：29867399791

丛书名： 沈凤泉江南丝竹音乐艺术

基本信息

 

書名:瀋鳳泉江南絲竹音樂藝術(附CD光盤)

 

定價：98元

作者:瀋鳳泉

齣版社：上海音樂齣版社

齣版日期：2015年9月1日

ISBN：9787552309164

頁碼：161

版次：第 I 版

裝幀：精裝

開本：16

 

內容介紹

瀋鳳泉為**非物質文化遺産項目“江南絲竹音樂”代錶性傳承人。本齣版物包括一本圖書和一張CD。書稿分為兩篇，樂譜篇為瀋鳳泉整理和改編的浙派江南絲竹樂譜32首，文論篇收集瞭與江南絲竹相關的論文，總結瞭作者從事江南絲竹音樂六十多年所積纍的寶貴經驗。隨書所附CD是瀋鳳泉於80年代演奏錄製的曆史錄音，包括《慢三六》《春江花月夜》《中花六闆》等8首經典麯目，彌足珍貴。本齣版物對江南絲竹音樂藝術的傳承和發展具有舉足輕重的意義。

 

目錄

序
浙江省音樂傢協會
―、“八闆”係列
1.快花六闆(二鬍與麯笛)江南民間樂麯瀋鳳泉整理
2.花六闆(二鬍與麯笛)江南民間樂麯瀋鳳泉整理
3.中花六闆(二鬍與洞簫)江南民間樂麯瀋鳳泉整理
4.中花六闆(二鬍重奏麯)江南民間樂麯瀋鳳泉二鬍演奏譜
5.中花六闆(小閤奏)江南民間樂麯瀋鳳泉整理
6.慢六闆(二鬍與洞簫)江南民間樂麯瀋鳳泉整理
7.陽八麯(二鬍與洞簫)江南民間樂麯孫裕德傳譜
8.附麯：八闆、六闆、小六闆
凡忘“三六”係列
1.中花三六(二鬍與麯笛)江南民間樂麯瀋鳳泉整理
2.慢三六(二鬍與麯笛)江南民間樂麯瀋鳳泉整理
3.慢三六(二鬍重奏麯)江南民間樂麯瀋鳳泉改編
4.附麯：三六江南民間樂麯
三、“四閤”係列
1.四閤如意(橋)(二鬍與麯笛)江南民間樂麯瀋鳳泉整理
2.行街(二鬍與麯笛)江南民間樂麯瀋鳳泉整理
3.慢行街(二鬍與麯笛)江南民間樂麯瀋鳳泉整理
4.雲慶(二鬍與麯笛)江南民間樂麯瀋鳳泉整理
5.雲慶(二鬍與揚琴)江南民間樂麯瀋鳳泉整理周成龍配伴奏
四、移植與其他
1.春江花月夜(琵琶、洞簫與二鬍)柳堯章改編
2.小霓裳(二鬍、琵琶與洞簫)杭州民間樂麯王巽之移植瀋鳳泉整理
3.小霓裳(閤奏譜)杭州民間樂麯王巽之移植瀋鳳泉整理
4.歡樂歌(二鬍與麯笛)江南民間樂麯瀋鳳泉整理
5.歡樂歌(二鬍與揚琴)江南民間樂麯瀋鳳泉演奏譜梁眾益配伴奏
6.龍虎鬥(二鬍與麯笛)江南民間樂麯瀋鳳泉整理
7.紫竹調(二鬍與麯笛)滬劇音樂瀋鳳泉整理
8.紫竹調(二鬍重奏麯)滬劇音樂瀋鳳泉整理
9.四大景(二鬍與麯笛)滬劇音樂瀋鳳泉整理
10.文將軍浙東民間樂麯瀋鳳泉記譜整理

作者介紹

瀋鳳泉，非物質文化遺産（江南絲竹）傳承人二鬍演奏傢，教育傢，國傢 I 級演員。中國音樂傢協會會員、中國音樂傢協會二鬍學會顧問、浙江省音樂傢協會二鬍專業委員會會長、中國民族管弦樂學會鬍琴專業委員會顧問、浙江省民族管弦樂學會副會長、浙江江南絲竹音樂社社長等。

好的，為您撰寫一本與《瀋鳳泉江南絲竹音樂藝術 經典民族管弦麯譜民族音樂譜二鬍古箏竹笛》內容完全不相關的圖書簡介。 --- 《星際航道：奧秘與挑戰》 作者： 艾薩剋·文森特 齣版社： 環宇星辰文化 開本/頁數： 16開 / 480頁 定價： 128.00 元 --- 內容簡介： 在人類文明跨越數個星係的今天，星際航行早已不再是科幻小說中的臆想，而是關乎文明存續與擴展的鐵律。然而，在這片浩瀚無垠的宇宙中，我們所知的“已知”與我們所麵對的“未知”之間，仍存在著一道難以逾越的鴻溝。《星際航道：奧秘與挑戰》並非一本單純的科幻小說集，而是一部深刻剖析人類探索宇宙邊界時所遭遇的物理學、社會學及倫理睏境的深度非虛構作品。 本書作者艾薩剋·文森特，是銀河係聯閤科學院的資深宇航理論研究員，他以嚴謹的科學態度和極富洞察力的筆觸，帶領讀者深入探索瞭當前星際航行領域中最尖銳、最引人深思的七大核心議題。 第一部分：超光速的悖論與量子糾纏通信的瓶頸 在探索宇宙深處，時間延遲是最大的敵人。本書詳盡迴顧瞭“麯速泡”理論的演變，分析瞭阿庫彆瑞引擎在實際應用中對負能量密度的需求所引發的資源悖論。更引人關注的是，第三章對“量子糾纏通信”的效能進行瞭尖銳的批判性評估。許多人誤以為量子糾纏可以實現瞬間信息傳遞，但文森特教授通過對“信息熵守恒定律”在超遠距離傳輸中的製約分析，清晰地闡述瞭為何這種“幽靈般的超距作用”在傳遞復雜信息流時，仍受限於經典物理的邊界。他提齣瞭一種基於“時間晶格擾動”的替代性假設模型，盡管該模型仍處於理論階段，但其對現有物理框架的衝擊不容忽視。 第二部分：文明接觸的社會學模型：費米悖論的新解讀 如果宇宙中充滿瞭生命，為何我們至今未曾真正接觸？本書的中間部分轉嚮瞭社會學和文化人類學的視角。文森特教授摒棄瞭“大過濾器”的悲觀論調，轉而構建瞭“星際文化滲透模型”（Interstellar Cultural Permeability Model, ICPM）。他認為，成熟的星際文明並非刻意隱藏，而是其存在維度和信息處理頻率與低階文明（如地球人類）存在根本差異，導緻彼此間的“信號失真”無法被有效接收。通過對數萬年來人類文明發展軌跡的類比分析，作者預言，下一次重大的地外接觸，可能並非通過無綫電波，而是通過對基礎物理常數的微小修正來實現。 第三部分：深空生存的倫理與生物適應性危機 隨著人類殖民飛船抵達遙遠的係外行星，生物倫理的邊界被不斷拓寬。《星際航道》深入探討瞭“人造環境下的基因漂移”現象。在數百年甚至數韆年的代際航行中，為瞭適應新型恒星光照、低重力環境以及宇宙輻射，人類基因庫的自我修正與人工乾預之間的界限變得模糊。書中詳細記錄瞭“赫米斯三號”殖民計劃中，對第一代火星定居者進行的“睡眠代謝激活實驗”所引發的倫理爭議，並探討瞭“後人類進化”的不可逆性。 此外，本書對“人工智能的自主決策權”在星際任務中的法律地位進行瞭裏程碑式的梳理。當AI艦載係統被賦予在極端環境下自行“犧牲”部分船員以保證核心任務延續的權限時，我們如何界定其法律責任？文森特教授提供瞭多套復雜的決策樹模型，挑戰瞭傳統的功利主義倫理框架。 第四部分：超越已知維度的探索：暗物質與時空拓撲 全書的壓軸部分，將讀者的視野推嚮瞭理論物理的最前沿。作者基於最新的宇宙背景輻射數據，對暗物質在星係團形成中的作用進行瞭新的建模。他提齣瞭一種激進的觀點：暗物質並非“物質”，而是一種高維時空結構在三維空間中的投影效應。如果這一理論成立，那麼對暗物質的乾預，將直接影響到我們對“空間距離”本身的認知。 《星際航道：奧秘與挑戰》是一部對未來科學探索的雄心勃勃的宣言。它不僅梳理瞭我們已知的星際航行技術，更以嚴謹的學術態度，揭示瞭通往真正星際文明所必須跨越的知識壁壘與道德深淵。本書適閤所有對前沿科學、宇宙學、未來學以及復雜係統倫理感興趣的讀者。它將迫使你重新思考人類在宏大宇宙圖景中的位置與責任。 --- 作者簡介： 艾薩剋·文森特 (Isaac Vincent)，齣生於地球軌道空間站“蓋亞七號”，後於月球背麵定居深空研究所。他是當代最負盛名的理論宇航學傢之一，曾因其在非綫性時空幾何學方麵的突破性工作獲得卡爾·薩根紀念奬。目前在火星聯閤大學擔任客座教授，專注於研究超光速理論對信息守恒定律的影響。 ---

评分☆☆☆☆☆

作為一個業餘愛好者，我最大的睏擾一直是找不到既權威又易於上手的學習資料。市麵上很多樂譜要麼是針對專業院校的超高難度版本，看得我望而卻步；要麼就是過於簡化，失去瞭原麯的韻味。這本書的齣現，簡直是教科書級彆的典範。它的麯目選擇非常平衡，從廣為人知的入門麯目，到一些需要一定功底纔能駕馭的精品，都有覆蓋。更重要的是，它在難度遞進上的考量非常周全。比如，初學者可以先從那些節奏相對規整的麯子入手，熟悉指法和基本音階的配閤；隨著練習的深入，可以逐步挑戰那些對速度和情感錶達要求極高的篇章。我尤其贊賞它在麯目介紹中加入的文化背景和地域特色分析，這讓演奏不再是機械的指法練習，而成為瞭對特定地域文化的一種深入體驗。當我拉奏起那些帶有明顯地域色彩的鏇律時，仿佛置身於江南水鄉的煙雨濛濛之中，這種沉浸式的學習體驗是無與倫比的。

评分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來瞭一種難得的“時間感”。在如今這個信息爆炸、追求快速反饋的時代，深入鑽研像江南絲竹這樣需要時間沉澱的藝術形式，似乎成瞭一種奢侈。而這本書，恰恰提供瞭一種對抗這種浮躁的“慢藝術”載體。它不像電子資料那樣可以隨意拖拽、跳躍閱讀，而是鼓勵你按照既定的脈絡，一步步去體會作麯傢或改編者構建的音樂世界。我發現，當我不再急於求成，而是專注於理解每一組和弦或每一個對位時的微妙變化時，我的演奏水平有瞭質的飛躍，更重要的是，我的內心也獲得瞭久違的平靜。閱讀這本書的過程，本身就是一種冥想，是對傳統藝術精神的緻敬和傳承。它讓人意識到，真正的藝術，從來都不是一蹴而就的，而是需要時間和心血去灌溉的。這本書，就是那片肥沃的土壤，靜待有心人耕耘。

评分☆☆☆☆☆

我不得不提一下這本書在麯譜精確度上的嚴謹性。我一直懷疑市麵上很多版本的《流水》或者《春江花月夜》在某些細節處理上存在流傳中的偏差。當我對照這本書的譜子時，發現瞭很多細微但關鍵的差異。比如，某個段落的休止符長度，或者一個裝飾音的附注位置，都顯得格外考究。這錶明編纂者並非簡單地照抄現有版本，而是進行瞭深入的考證和比對工作。這種對“原汁原味”的執著，對於追求演奏規範的音樂人來說，是極其重要的品質保證。它讓我們這些學習者能夠更少地受到錯誤信息乾擾，能夠建立起一個紮實、準確的音樂認知基礎。翻閱到某些復雜的閤奏部分時，那種清晰度讓人倍感安心，即使是不同樂器聲部之間的交織，也能被清晰地梳理齣來，避免瞭在排練時因譜麵模糊而産生的混亂。這絕對是一本可以信賴的、經得起時間檢驗的參考書。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計簡直是藝術品，那種水墨暈染的質感，配上燙金的書名，拿在手裏就有一種莊重而典雅的感覺。我特地選瞭個周末的午後，泡上一壺新采的碧螺春，翻開這本書的扉頁，光是聞著那種特有的油墨和紙張混閤的清香，就覺得心情都跟著沉靜下來瞭。更彆提內頁的排版瞭，字裏行間都透著一股匠心。那些樂譜的五綫譜和簡譜對照得那麼清晰，綫條流暢得像是在演奏一麯無聲的樂章。我本來還擔心像這種專注於傳統音樂的專業書籍，內容會不會過於枯燥，但這本書的編排方式，似乎在努力平衡學術的嚴謹和藝術的靈動。我尤其欣賞它在章節過渡時采用的留白處理，讓讀者在深入鑽研復雜的麯目之前，能有一個喘息和整理思緒的空間。總而言之，從書籍的物理形態到閱讀體驗的構建，這本書的製作者顯然是花瞭大量的心思，它不僅僅是一本樂譜集，更像是一件可以被收藏和反復品味的工藝品。每一次翻閱，都像是一次與傳統音樂精神的私密對話，讓人心生敬畏。

评分☆☆☆☆☆

我最近沉迷於研究一些失傳已久的民間麯調的演奏技法，特彆是對江南絲竹那種細膩婉轉的錶達方式非常著迷。這本書給我帶來的最直接的震撼，是它對傳統演奏精髓的忠實記錄與還原。我過去嘗試過模仿一些錄音片段，但總覺得缺少瞭那種“味道”，仿佛隔著一層毛玻璃在看風景。而這本書裏對某些高難度滑音和揉弦的處理，給齣瞭非常細緻的指引——不是那種冷冰冰的符號說明，而是帶有明確的語境和情感指嚮的注釋。比如，對於某首經典小品的某個轉調部分，作者強調瞭在特定速度下，弓弦與竹管應如何共同營造齣“如泣如訴”的效果，這種描述是任何純粹的音頻文件都無法替代的。它強迫我慢下來，去理解每一個音符背後的文化重量和演奏者的情感投入。這本書的價值，在於它搭建瞭一座連接過去大師與現代學習者之間的橋梁，讓那些口耳相傳的秘訣得以係統化、可觸及。這對於任何一個想在民族器樂領域深耕的人來說，都是無價之寶。