法國歌劇詠嘆調集（女高音）附MP3一張 人民音樂 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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陶英 編

圖書標籤:

• 女高音
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出版社： 人民音乐出版社

ISBN：9787103052334

商品编码：29867575511

丛书名： 法国歌剧咏叹调选集(女高音)

开本：16开

內容介紹

 

目前各大音樂院校學習演唱法國歌劇詠嘆調的學生日漸增多，但麯譜匱乏。同時考慮到大部分女高音屬於抒情、花腔範疇的現狀而編輯齣版此書。本書中收入的20首歌劇詠嘆調麯目鏇律優美、花腔技術高，戲劇錶現力強，是梅耶貝爾、古諾、奧芬巴赫等作麯傢的作品，也是法國喜歌劇和抒情歌劇的代錶作品，在聲樂比賽、音樂會和教學中經常使用。讀者定位：藝術院校聲樂專業師生、高師聲樂專業師生、聲樂愛好者。

 

法國歌劇詠嘆調集（女高音）附MP3一張 人民音樂 內容簡介： 這部匯集瞭法國歌劇黃金時代至近現代的精選女高音詠嘆調的樂譜集，無疑是所有緻力於演唱法國聲樂作品的女高音歌唱傢和聲樂學生的寶貴資源。人民音樂齣版社的精心編排，確保瞭樂譜的準確性與實用性，而附贈的MP3光盤更是提供瞭權威的演唱範本與伴奏參考，極大地便利瞭學習與排練過程。 本書收錄的作品跨越瞭從19世紀中葉的浪漫主義巔峰到20世紀初的印象主義流派，全麵展示瞭法國歌劇在音樂語言、情感錶達和聲樂技巧上的獨特魅力。法國歌劇（Opéra français）以其對清晰發音、優雅鏇律、細膩管弦樂配器以及對戲劇性與抒情性完美平衡的追求而聞名於世。本書中的詠嘆調正是這些美學特徵的集中體現。 一、 浪漫主義的輝煌：大歌劇與抒情歌劇的精髓 本書的開篇部分，必然聚焦於兩位巨匠——查爾斯·古諾（Charles Gounod）和喬治·比纔（Georges Bizet）的作品。 古諾的詠嘆調： 古諾以其無與倫比的鏇律天賦，為女高音留下瞭多首情感充沛、技術要求適中的經典唱段。例如，選自《浮士德》（Faust）中的“Jewel Song”（珠寶之歌，或譯“大王啊，請聽我說”），這首詠嘆調要求歌者展現齣純淨的音色、靈活的花腔技巧（盡管不似意大利美聲的極端炫技，但對音階的平穩度和色彩變化要求極高），以及一種略帶天真卻又蘊含誘惑的復雜情緒。歌唱傢必須精準把握瑪格麗特的內心掙紮與對華麗事物的嚮往。此外，對《羅密歐與硃麗葉》（Roméo et Juliette）中硃麗葉的詠嘆調的收錄，則側重於錶現初戀的甜蜜、憂鬱以及對命運的抗爭，其鏇律綫條流暢，對氣息的控製和高音區的圓潤度是主要的考驗。 比纔的描繪： 比纔的作品以其地中海式的熱情和精準的戲劇刻畫而著稱。最具代錶性的莫過於《卡門》（Carmen）中的選段。雖然“哈巴涅拉”（Habanera）和“塞維利亞的理發師之歌”（The Flower Song）往往被認為是女中音或次女高音的保留麯目，但對於音色略偏深沉或戲劇性強的女高音而言，這兩個選段提供瞭極佳的發揮空間。特彆是“花之歌”，要求歌者在柔美抒情與爆發性激情之間切換自如，對聲音的色彩變化和呼吸的深度有著極高的要求。本書對這些選段的收錄，必然會考慮不同聲部邊緣女高音的演唱需求，並提供相應的譜號調整或演唱提示。 二、 法國傳統劇場的裏程碑：馬斯涅與聖桑 進入十九世紀末，法國歌劇在保持鏇律優美的同時，對心理描繪和舞颱效果的追求更為深入。 馬斯涅的細膩： 硃爾·馬斯涅（Jules Massenet）被譽為“抒情歌劇大師”。他的詠嘆調，如選自《瑪儂》（Manon）中的“Adieu, notre petite table”（再會，我們的小桌）或《苦行僧》（Thaïs）中的冥想麯（盡管常被視為器樂獨奏，但若有女高音人聲版本收錄，則極其珍貴）。這些作品要求歌者具備無懈可擊的連貫性（Legato）和極強的歌唱綫條控製力。聲音不能有任何僵硬或斷裂感，必須如同絲綢般滑過音符，同時，對歌詞中法語特有的鼻音和連誦（Liaison）的處理必須達到教科書般的標準。 聖桑的莊嚴： 卡米爾·聖桑（Camille Saint-Saëns）的作品，如《參孫與達麗拉》（Samson et Dalila）中的選段，為女高音提供瞭展現更強戲劇張力和更宏大音量的機會。例如，達麗拉的誘惑性詠嘆調，要求歌者能夠運用深沉的胸腔共鳴，結閤精確的裝飾音和富有磁性的音色來塑造一個復雜、充滿魅力的女性形象。 三、 印象派與二十世紀的先聲：德彪西與加繆 本書的深度體現在對更現代作品的收錄上，這些作品挑戰瞭傳統的美聲範式，要求歌者適應更自由的節奏和更具暗示性的音色處理。 德彪西的詩意： 剋勞德·德彪西（Claude Debussy）的歌劇《佩利亞斯與梅麗桑德》（Pelléas et Mélisande）徹底顛覆瞭傳統歌劇的結構。其中梅麗桑德的詠嘆調往往更接近於“有音樂的宣敘調”（Mysterious Recitative），它不再強調炫技或宏大的高音，而是要求歌者用一種近乎耳語、朦朧的音色來捕捉潛意識中的情緒波動和語言的細微差彆。這要求演唱者對法語的語感有極高的敏感度，聲音必須服從於整體的意境營造，展現齣一種超越鏇律的“氛圍感”。 實用性考量：MP3的價值 人民音樂齣版社的這套“附MP3”版本，極大地提升瞭本書的實用價值。對於學習者而言，MP3光盤通常會包含以下幾種重要的資源： 1. 專業範唱錄音： 由經驗豐富的女高音歌唱傢演唱的示範版本，幫助學習者理解作品的情緒處理、分句呼吸點以及最重要的——標準、地道的法語發音。 2. 純鋼琴伴奏版本： 用於歌者自行練習和模擬舞颱環境。法國歌劇的管弦樂配器極為復雜且色彩豐富，但鋼琴伴奏能幫助歌者集中精力打磨自己的鏇律綫和節奏感。 3. 帶提示音的伴奏： 某些版本可能包含一個略微突齣的主鏇律人聲提示，幫助學習者在不熟悉管弦樂配器的情況下，快速掌握鏇律的起止和走嚮。 總結 《法國歌劇詠嘆調集（女高音）》不僅僅是一本樂譜的簡單匯編，它是一部係統性的法國美聲藝術的教學指南。它要求演唱者不僅要具備寬廣的音域和紮實的美聲技巧，更需要深入理解法國文化、哲學思想，以及法語語言特有的音樂性。通過對古諾的抒情、比纔的熱烈、馬斯涅的精緻，以及德彪西的詩意的全麵掌握，學習者能夠構建起一個完整而豐富的法國女高音麯目庫，為舞颱錶演打下堅實的基礎。

评分☆☆☆☆☆

這份樂譜的實用性，我必須給它打個高分，尤其是對於正在準備參加一些偏嚮歐洲古典音樂比賽的歌唱者來說。我注意到，這本《法國歌劇詠嘆調集》在難度梯度上的處理非常人性化。它並非一股腦地堆砌那些炫技的、讓普通聲樂學習者望而卻步的“花腔”部分，而是從相對平緩、注重連貫性的宣敘調開始鋪墊，逐步過渡到那些需要強大舞颱錶現力的詠嘆調。這種循序漸進的設計，讓我在初次接觸這些作品時，沒有産生強烈的挫敗感。更重要的是，在一些關鍵的裝飾音和換氣點，編者似乎非常貼心地加入瞭細微的指引（雖然我還沒完全啃完所有注釋），這在很多傳統版本中是缺失的，那些版本往往隻給你裸露的音符，把所有的藝術處理都留給老師口傳心授。對於自學者或者需要對麯目進行快速復習的演唱者來說，這種“隱形的指導”至關重要，它保障瞭你在脫離指導時，依然能保持對作品風格的尊重和準確把握。這本集子的價值，絕不僅僅是“一堆音符的集閤”。

评分☆☆☆☆☆

從裝幀和紙張的手感來看，人民音樂齣版社這次的錶現超齣瞭我的預期。我一直認為，藝術類圖書，尤其是樂譜，其物理形態本身就是一種藝術體驗。這本書的裝訂非常平整，即使我把它長時間攤開在鋼琴架上，它也不會像某些廉價裝訂的書那樣捲麯或者難以保持平鋪。紙張的選擇也很有講究，那種微微帶有一點米黃色的紙張，比起刺眼的純白紙張，在長時間的閱讀和學習過程中，對眼睛的刺激小瞭很多，這對於那些需要逐字逐句研究譜子的音樂人來說，是一個巨大的福音。我曾遇到過有些樂譜，因為紙張太薄，譜子上印著的墨水會隱隱約約透到下一頁，非常乾擾視綫。但這本《法國歌劇詠嘆調集》完全沒有這個問題，每一頁都顯得乾淨、專業，仿佛是為音樂會正式演齣準備的最終版本。這種對細節的關注，體現瞭齣版方對內容本身的尊重。

评分☆☆☆☆☆

天哪，終於入手這本期待已久的《法國歌劇詠嘆調集（女高音）》，附帶的MP3光盤簡直是錦上添花！我得說，光是翻開樂譜的第一頁，那細膩的排版和清晰的字體就已經讓人心情愉悅。作為一名業餘但充滿熱情的女高音愛好者，我手裏多少有點兒同類教材，但這一本的選麯編排真的有獨到之處。它似乎沒有一味追求那些爛大街的“大熱麯目”，而是巧妙地在經典與一些需要更深層次理解的作品之間找到瞭一個絕佳的平衡點。比如，我特彆欣賞它收錄瞭德彪西作品中一些相對不那麼常被單獨拿齣來演奏的片段，那份法式的細膩和那種略帶憂鬱的“感覺”，單靠文字描述是完全無法體會的，隻有看到五綫譜上的休止符和錶情記號，纔能明白作麯傢是如何用音符編織情緒的。而且，那些意大利歌劇裏常見的誇張激情，在這裏被換成瞭更內斂、更注重色彩變化的錶達，這對於我們這些想深入挖掘“法式美學”的演唱者來說，簡直是無價之寶。我已經迫不及待想對著鏡子，嘗試那些需要精妙氣息控製的高音區瞭，希望我的iPhone裏能裝下那張附贈的MP3，讓我隨時隨地都能沉浸在巴黎歌劇院的氛圍裏。

评分☆☆☆☆☆

我嘗試著在網上比對瞭其他幾本類似的法國詠嘆調選集，坦白說，價格上或許有更便宜的選項，但最終決定購買這本，是因為它在“風格純正性”上提供的保證。法國歌劇，尤其是十九世紀末到二十世紀初的那些作品，其精髓在於那種對語言的音韻美和舞颱調度上的含蓄錶達，這和意大利或德奧體係有著本質的區彆。我擔心一些非專業或地區性的小齣版社，在翻譯或改編時，會不自覺地帶入其他語係的演唱習慣，從而“汙染”瞭作品的原貌。而這本由人民音樂齣版的集子，從其一貫的專業水準來看，無疑是經過瞭嚴格的學術把關的。它更像是直接從巴黎歌劇院的檔案室裏復印齣來的，保證瞭你所看到的每一個音符和錶情記號，都最大限度地接近作麯傢最初的意圖。對於追求“真實”與“原汁原味”的演唱者而言，多花一點錢購買這份安心和專業度，是絕對值得的投資。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我最初是衝著那張附贈的MP3去的，因為我總覺得，光看譜子，是無法真正理解法國歌劇那種特有的“慵懶”和“精緻”的。然而，當我實際試聽瞭光盤後，我的看法有瞭微妙的轉變。伴奏的質量，簡直可以用“錄音棚級彆的享受”來形容。很多時候，我們買的教材附帶的CD，要麼是生硬的MIDI閤成音效，要麼就是找來一個水平平庸的鋼琴傢敷衍瞭事。但這張碟片裏的鋼琴伴奏，那種顆粒感、那種對歌詞情緒的微妙呼應，簡直像是一個真正的樂隊在為你伴奏。特彆是那些需要營造特定場景氣氛的段落，比如雨夜的獨白或者午後的思念，鋼琴的音色處理得極其到位，它完美地烘托瞭女高音聲部的空間感。這讓我對自己的練習質量有瞭更高的期待——我不再是簡單地“跟著鋼琴唱”，而是真正地在“與一個高水平的音樂夥伴進行對話”，這極大地提升瞭我對麯目情感深度的挖掘。