中國曆代人物畫譜 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

陳斌，劉文西 著

圖書標籤:

• 中國繪畫
• 人物畫
• 曆史
• 藝術
• 繪畫技法
• 中國曆史
• 傳統文化
• 藝術史
• 繪畫作品
• 古代人物

店铺： 巧艺图书专营店

出版社： 三秦出版社

ISBN：9787551807302

商品编码：29931436326

包装：平装

出版时间：2014-10-01

基本信息

書名:中國曆代人物畫譜

定價：295.00元

售價：191.8元,便宜103.2元,摺扣65

作者:陳斌,劉文西

齣版社：三秦齣版社

齣版日期：2014-10-01

ISBN：9787551807302

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

《中國曆代經典畫譜：中國曆代人物畫譜》通過對中國曆代人物畫進行收集，並結閤當代書畫市場的需求實景描述，展現瞭古代繪畫作品譜係的全貌。在寫作風格上，把藝術與文學緊密地結閤在一起，用優美的語言文字介紹瞭古代繪畫作品的文化、藝術價值，展示瞭古今人的審美意蘊，給人耳目一新的感覺。

內容提要

目錄

概述
名傢介紹
三國 曹不興
東晉 戴逵
東晉 顧愷之
西晉 衛協
南朝 陸探微
南朝 張僧繇
南朝 蕭繹
北齊 楊子華
北齊 曹仲達
隋代 展子虔
唐代 閻立本
唐代 周昉
唐代 孫位
唐代 吳道子
唐代 韓斡
唐代 張萱
五代 阮郜
五代 王齊翰
五代 貫休
五代 周文矩
五代 顧閎中
五代 石恪
北宋 李公麟
北宋 張擇端
北宋 趙佶
南宋 梁楷
南宋 龔開
南宋 陳居中
南宋 李唐
南宋 劉鬆年
南宋 蘇漢臣
南宋 李嵩
南宋 法常
元代 任仁發
元代 顔輝
元代 趙孟煩
元代 張渥
元代 劉貫道
元代 王繹
元代 商喜
元代 錢選
明代 唐寅
明代 文徵明
明代 仇英
……

名畫賞析

作者介紹

文摘

序言

《中華文脈：唐宋書風流變與書法藝術的鼎盛》 內容簡介 本書深度剖析瞭中國書法史上至關重要的唐代與宋代兩個黃金時期，聚焦於書風的演變脈絡、主要書傢的風格特徵及其對後世的深遠影響。全書以嚴謹的學術態度和細膩的文本闡述，力求還原那個群星璀璨、碑帖交融的藝術盛景，為讀者提供一套係統、深入且富有洞察力的書法史研究視角。 第一部分：盛唐氣象——法度森嚴與萬象歸宗 唐代是中國書法史上的一個高峰，其特點在於“法度”的建立與“規範”的統一。初唐三大傢——歐陽詢、虞世南、褚遂良——為後世樹立瞭典範。 第一章：初唐的奠基與規範 歐陽詢與“險勁”之美： 詳細考察歐陽詢楷書的結構特點，探討其“三十六法”在法度上的精妙之處。通過對比其楷書與隋代風格的演變，揭示唐代初年對魏晉餘風的矯正與提煉過程。重點分析《九成宮醴泉銘》的筆法細節及其在後世的模仿與誤區。 虞世南與“溫潤”之道： 虞世南的書法被譽為“得之吳人 (智永) 筆意”，其風格的溫和、含蓄，展現瞭初唐時期對魏晉風度的繼承。探討其與歐陽詢風格對立統一的學術價值。 褚遂良的“靈動”與轉摺： 褚遂良在初唐後期開始突破嚴謹的規範，其用筆迅疾多變，富於“意態”。本書將分析他如何在遵循宮廷審美的同時，融入瞭個人的靈性，預示瞭盛唐書風的爆發。 第二章：盛唐氣象——顔真卿與張旭的時代精神 盛唐是“氣象宏大，直抒胸臆”的時代，這在顔真卿的“雄渾”與張旭的“狂放”中得到瞭最淋灕盡緻的體現。 顔真卿：楷書的集大成者與精神象徵： 顔真卿的書法不僅是技藝的巔峰，更是儒傢“中正平和”、“氣節剛正”精神的物質載體。本書將詳細拆解其楷書從《多寶塔碑》到《顔氏傢廟碑》的發展曆程，重點分析“顔體”的“點畫豐腴”、“雄強敦厚”的內在結構邏輯。探討其“橫平竪直”背後的哲學思考。 張旭與狂草的革命： 張旭將草書的抒情性推嚮瞭極緻。本書將側重分析張旭草書在繼承晉代張芝、懷素的基礎上，如何融入瞭盛唐的勃勃生機與浪漫主義精神。討論“顛張醉素”的創作狀態對其筆法意境的影響，並辨析其與成熟期懷素草書的異同。 第三章：隸書與碑學的復興 唐代碑刻的興盛，使得隸書和魏碑的影響力得以在主流書壇重新浮現。 歐陽詢、顔真卿對碑刻的關注： 探討初唐和盛唐書法傢如何將碑刻的“金石氣”融入帖學體係，以及這種融閤對書法審美趣味的拓寬作用。 第二部分：宋代轉摺——尚意書風的確立與文人書寫的自覺 宋代，尤其是宋四傢（蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄）的齣現，標誌著書法從“尚法”嚮“尚意”的根本性轉變，書法的主體從“士大夫”正式轉嚮“文人”。 第四章：蘇軾：意在筆先的開創者 “我行我素”的哲學底色： 蘇軾的書法是其人生哲學和政治態度的直接投射。本書深入分析其“豐腴”、“拙厚”的筆法，探討其如何將篆、隸的筆意融入行楷，以達到“不激不厲而盡閤繩墨”的境界。重點解讀《寒食帖》中“悲愴”情緒的墨法錶達。 與前代的對比： 對比蘇軾“尚意”與顔真卿“尚法”的核心差異，明確宋人對“個性解放”的追求。 第五章：黃庭堅：以行為本體的探索 長槍大戟與“彆開生麵”： 黃庭堅是宋代最具革命性的書傢之一。他的書法追求一種“欹側險峻”的結構美，強調筆畫的提按頓挫和連帶關係。本書將詳細梳理黃庭堅對涪翁（李白）詩歌的鍾愛與對其書法的影響，分析其獨特的“牽絲”與“長槍”式的結字方法。 草書的創新： 探討黃庭堅如何將行書的筆意引入草書，形成瞭“黃體”草書的獨特風貌，即“以行為草”。 第六章：米芾：顛覆傳統的行草大傢 “刷字”與“風檣陣馬”： 米芾是宋四傢中對筆墨最為敏感、技巧最為純熟的一位。他的書法以“八麵齣鋒”和“飛白”著稱。本書將集中分析米芾對晉人筆法的吸收、對個人審美癖好的極端堅持，以及他對“古雅”傳統的“顛覆性”實踐。探討其“集古字”的創作模式對後世的影響。 第七章：蔡襄與宋代其他書傢 蔡襄的法度與精工： 蔡襄在宋四傢中扮演著承上啓下的角色，其書法更為端正，是“法度”與“意態”的平衡點。 文人書法的多元發展： 簡要介紹如王鞏、米友仁等對宋代書風多樣化發展的貢獻。 結論：唐宋書風的交響與遺産 唐宋兩代的書法，一以“法度”為骨，氣象磅礴，確立瞭後世楷書的終極典範；二以“意趣”為魂，強調個性和主觀情感的錶達，為後世文人書風開闢瞭無限可能。本書旨在為讀者構建一個清晰的脈絡，理解這場從“體態規範”到“心性抒發”的偉大藝術轉型。全書配有大量高清高清拓本及墨跡圖片解析，以輔助理解其精妙之處。

评分☆☆☆☆☆

老實說，我當初買這本書，主要是想找些繪畫素材，畢竟我自己的畫技還停留在初學者階段，總想從大師的作品裏汲取靈感。沒想到，《中國曆代人物畫譜》給我的驚喜遠遠不止於此。它不僅僅是一本畫冊，更像是一部濃縮的中國人物畫史。從上古的神話傳說人物，到曆朝曆代的帝王、將相、纔子佳人，再到近現代的革命先驅和普通民眾，書中幾乎囊括瞭各個時期、各個階層的人物形象。我特彆喜歡書中對不同畫派、不同技法的介紹，比如吳道子的人物畫綫條的遒勁有力，顧愷之的人物畫“神似”的描繪，以及明清時期工筆人物畫的細膩繁復，都通過精選的作品和簡練的文字得到瞭很好的展現。最讓我驚喜的是，書中還穿插瞭一些當時社會風俗的描繪，這些畫麵不僅藝術性高，更像是曆史的活化石，讓我對古人的生活有瞭更直觀的瞭解。我常常會花很長時間去研究一幅畫中的細節，比如人物的服飾、發髻，甚至眼神中的微小變化，都能從中讀齣許多信息。這本書對我來說，不僅僅是學習繪畫的工具，更是一種精神的滋養。

评分☆☆☆☆☆

對於我這樣一個對中國傳統文化抱有深厚興趣的人來說，《中國曆代人物畫譜》無疑是一份珍貴的禮物。我一直覺得，人物畫是最能體現一個民族精神麵貌和時代特徵的藝術形式。這本書做到瞭這一點，並且做得非常齣色。書中收錄的畫作年代跨度極大，從戰國時期的帛畫，到唐宋元明清的各個時期，再到近代的風雲人物，幾乎是將中國人物畫的演變曆程濃縮在瞭這一本書裏。我非常喜歡書中對不同朝代人物形象的對比分析，能夠清晰地看到時代變遷對人物造型、神韻所帶來的影響。比如，唐代人物畫的豐腴飽滿，宋代人物畫的寫實細膩，明清人物畫的世俗化傾嚮，都得到瞭很好的呈現。讓我印象深刻的是，書中不僅展現瞭帝王將相的宏偉，也關注瞭普通人的生活片段，比如描繪農民耕作、婦女勞動的場景，這些細節讓我感受到瞭中國古代社會豐富的肌理。而且，這本書的印刷質量也相當高，色彩還原度很好，使得這些古老的畫作仿佛重獲新生。

评分☆☆☆☆☆

我一直以來都對中國古代的書畫藝術情有獨鍾，總覺得那裏麵蘊含著一種深邃而迷人的東方美學。《中國曆代人物畫譜》這本書，完全滿足瞭我對中國人物畫的想象。它不僅僅是一本畫冊，更像是一扇窗戶，讓我得以窺見中國幾韆年的曆史長河中，那些鮮活的人物剪影。我特彆喜歡書中那種細緻入微的講解，對於每一幅作品，都盡可能地提供瞭相關的背景信息，包括作者、創作年代、畫作特點，甚至是畫中人物的生平故事，這些都極大地豐富瞭我對畫作的理解。每一次翻閱，都像是在進行一次穿越時空的對話。我常常會盯著一幅畫，想象著畫中人物的生活場景，他們的喜怒哀樂，他們的悲歡離閤。書中選取的作品非常具有代錶性，既有皇傢宮廷的華麗，也有文人雅士的清雅，更有市井小民的樸實，展現瞭中國人物畫的多元化魅力。而且，書中的裝幀設計也十分考究，每一頁都散發著淡淡的墨香和紙張的質感，讓人愛不釋手。這本書對我來說，已經不僅僅是一件收藏品，更是一種精神上的慰藉。

评分☆☆☆☆☆

這是一本能夠讓你靜下心來，沉浸於曆史與藝術之中的書籍。我並非科班齣身的畫傢，也不是曆史學專傢，但《中國曆代人物畫譜》的魅力卻讓我無法抗拒。它以一種極其優雅的方式，將中國幾韆年的人物畫發展脈絡娓娓道來。我尤其欣賞書中選取的作品的多樣性，不僅僅局限於宮廷畫，還包含瞭大量的民間繪畫、宗教繪畫，甚至是文人墨客的隨手塗鴉，這些都豐富瞭我們對中國人物畫的整體認知。閱讀過程中，我經常會被畫中人物的神態所打動。那些曆經風雨的帝王，他們的威嚴與疲憊；那些懷纔不遇的文人，他們的落寞與傲骨；那些平凡的百姓，他們的辛勞與淳樸，都通過畫師的筆觸躍然紙上，觸動人心。書中對作品的解讀，既有學術性的嚴謹，又不失通俗易懂的親切感，讓我這個非專業讀者也能輕鬆領略其中的奧妙。我特彆喜歡它對每一幅畫背後故事的挖掘，有時候一句簡短的文字，就能讓一幅原本靜態的畫作立刻鮮活起來，充滿瞭生命力。

评分☆☆☆☆☆

這本《中國曆代人物畫譜》確實是一部大開眼界的畫冊。我一直對中國古代的繪畫藝術情有獨鍾，尤其是人物畫，總覺得裏麵藏著無數的故事和情感。拿到這本書，我第一反應就是它的厚重和精美。裝幀設計非常講究，拿在手裏就有一種沉甸甸的曆史感。翻開扉頁，首先映入眼簾的是那些早已耳熟能詳的帝王將相，他們的畫像栩栩如生，仿佛穿越瞭時空，就活生生地站在我麵前。我尤其喜歡其中幾幅描繪文人雅士的作品，那些飄逸的衣袖，淡然的眼神，寥寥幾筆卻勾勒齣瞭人物內心的世界。書中對每一幅作品的考證都做得十分細緻，作者花費瞭大量精力去追溯畫作的來源、作者的生平以及作品所處的時代背景，這對於我這樣想深入瞭解作品背後的故事的讀者來說，簡直是福音。不僅僅是名傢名作，書中也收錄瞭一些相對冷門的、但同樣極具藝術價值的作品，這大大拓寬瞭我對中國人物畫的認知邊界。每次翻閱，都能發現新的亮點，新的感悟。無論是對中國曆史感興趣的愛好者，還是對繪畫藝術有追求的收藏者，這本書都值得細細品味。