尋找銀色光彩:2015中高齡時尚服飾研究 東華大學齣版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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上海視覺藝術學院，上海中高齡時尚服飾研究 著

圖書標籤:

• 時尚
• 服飾
• 中高齡時尚
• 老年時尚
• 服裝設計
• 2015
• 銀發族
• 流行文化
• 社會文化
• 東華大學

店铺： 读者科技图书专营店

出版社： 东华大学出版社

ISBN：9787566909220

商品编码：30057320242

包装：平装

出版时间：2015-10-01

基本信息

書名：尋找銀色光彩:2015中高齡時尚服飾研究

定價：98.00元

作者：上海視覺藝術學院,上海中高齡時尚服飾研究

齣版社：東華大學齣版社

齣版日期：2015-10-01

ISBN：9787566909220

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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上海作為“時尚之都”，時尚産業發展迅速。而《上海市文化創意發展“十二五”規劃》則明確指齣，時尚産業是城市現代化和社會文明程度的重要標誌，它摺射著一個城市的曆史與文化底蘊，同時也蘊含著時代氣息。上海的老齡化趨勢嚮社會提齣瞭新的課題，同時也嚮産業與高校提齣瞭新的課題。關注“銀發群體”，建設“銀發工程”，大力推進“銀發産業”是高校亟需解決的問題，也是切實關愛這一社會群體的行動。而本書正是關注電子信息時代下中高齡群體的生活形態、服飾的智能性與功能化、時尚服飾的設計、消費行為與市場現狀等領域。

目錄

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001中高齡服飾智能化研究

002銀色的“朝陽”産業

005嬰兒潮一代對太陽能服裝的接受度開究

021論可穿戴設備在中老年服飾中的應用與推廣

025基於“無障礙”理念的老年服裝功能設計

032基於可穿戴設備的中高齡功能性服飾硏究

039老年智能服裝設計要點與現狀分析

046老年智能化服裝探討

053康復治療服裝的現狀及發展趨勢

059中高齡服飾藝術設計研究

060新韆禧年的流行：中高齡服飾研究

074傳統與時尚在中高齡女裝圖案中的錶現

079高齡男性與時尚——基於藝術資料的解釋現象學分析

092基於城巿中高齡人群休閑方式的服裝設計研究

100中國傳統圖案在中老年服裝中的應用

107淺析明代補子圖案在中老年傢居服設計中的應用

115女書文字的審美意蘊及其在中高齡群體服裝中的應用

……

作者介紹

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文摘

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序言

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《霓裳的秘密：當代女性服裝符號與文化變遷研究》 作者： [此處留空，或填寫真實作者名] 齣版社： [此處留空，或填寫真實齣版社名] ISBN： [此處留空，或填寫真實ISBN] 字數： 約 150,000 字 --- 內容提要 本書深入剖析瞭二十世紀末至今，服裝作為一種非語言符號係統，如何在社會結構、文化思潮和個體身份認同的復雜交織中，映射並驅動著當代女性的文化變遷。我們不再將服裝僅僅視為遮蔽身體的工具或短暫的流行風尚，而是將其置於社會學、符號學和性彆研究的交叉點上，探究其背後蘊含的權力關係、階層流動、身體政治以及全球化語境下的文化挪用與重構。 全書分為五個核心部分，層層遞進，構建瞭一幅關於女性服飾生態的宏大圖景。 --- 第一部分：符號的誕生與解構——服裝的社會學維度 本部分著重於確立研究的理論基礎，並梳理瞭服裝符號的生成機製。 1.1 從功能到意義：服裝的符號學轉嚮 本章探討瞭服裝如何從基礎的實用功能，演變為承載復雜社會信息的符號體係。藉鑒索緒爾的能指與所指理論，結閤羅蘭·巴特的時尚闡釋框架，分析瞭特定款式、麵料和配飾在不同社會語境下的“編碼”與“解碼”過程。特彆關注瞭“禁欲主義美學”與“炫耀性消費”在不同經濟階層中的符號對立與融閤。 1.2 身體的疆域：服飾與個體邊界的構建 服裝是界定“我”與“他者”最直觀的媒介。本章深入研究瞭服裝如何被用作構建和維護個體身份邊界的工具。研究內容包括職業製服對專業身份的固化，亞文化群體的著裝代碼（如朋剋、哥特等）對主流文化的抵抗錶達，以及不同場閤對“得體性”的社會化要求如何塑造個體的身體展現策略。 1.3 權力的織物：著裝規範與社會控製 權力在服裝領域具有雙重作用：既有自上而下的規訓，也有自下而上的顛覆。本章分析瞭曆史上和當代社會中，政府、宗教機構及企業如何通過製定著裝規範來管理和控製女性的身體可見性。同時，也考察瞭女性如何通過“著裝反叛”——例如，穿著傳統認為“不當”的服飾——來挑戰現有的性彆與道德規範，實現微觀層麵的權力反抗。 --- 第二部分：曆史的迴響——復古潮流中的文化挪用與記憶重塑 時尚的“循環性”是其最顯著的特徵之一。本部分聚焦於當代設計中對曆史元素的藉鑒與重構，並探討其背後的文化意圖。 2.1 20世紀中葉的再審視：戰後女性著裝的現代性焦慮 本章細緻考察瞭1940年代末至1960年代初的服裝風格（如Dior的“New Look”及其後續演變）在當代語境下的迴潮。研究分析瞭這一時期所代錶的“迴歸傢庭”、“理想女性形象”等觀念，如何被當代時尚重新包裝，用以調和當代女性在工作與傢庭之間的身份衝突。 2.2 “維多利亞的幽靈”：浪漫主義的解構與女性主義的張力 深入探討瞭維多利亞時代及愛德華時代服裝元素（如緊身胸衣、泡泡袖、蕾絲）在當代高級定製和成衣中的反復齣現。分析這種“浪漫化”的復古，是單純的視覺審美追求，還是對過去父權框架下女性形象的一種隱秘的依戀或批判性反思。 2.3 殖民遺産的再現：異域風格的采集與文化敏感度 本章重點關注全球化背景下，西方時尚對非西方傳統服飾元素的藉鑒。通過對“東方主義”概念的批判性繼承，分析設計師如何“采集”他國文化符號，以及這種采集行為在多大程度上構成瞭文化挪用，以及如何平衡全球語境下的文化尊重與商業轉化之間的倫理睏境。 --- 第三部分：身體的政治學——性彆、年齡與尺碼的再定義 服裝是身體的延伸，因此，對服裝的研究必然涉及對身體本身的政治討論。 3.1 跨越二元的時尚：流動性身份的服飾錶達 隨著性彆流動性概念的普及，本章研究瞭無性彆（Genderless）時尚和中性著裝風格的興起。分析瞭這些風格如何挑戰傳統的二元性彆劃分，以及它們在不同社會群體中引發的接受度差異和潛在的社會阻力。 3.2 年齡的著裝劇場：超越“中高齡”的敘事睏境 本部分將視角投嚮特定年齡段的服飾錶達。研究關注社會如何為不同年齡段的女性設定瞭“閤適的”著裝腳本，以及“抗衰老”美學如何通過特定的麵料、剪裁和色彩被植入服裝設計中。著重分析瞭當代女性如何通過拒絕被標簽化的著裝，來爭取對自己生命階段的定義權。 3.3 尺碼的革命：包容性設計與身體政治的戰場 探討瞭“大碼”（Plus-size）運動和“身體積極性”（Body Positivity）浪潮對服裝産業的衝擊。分析瞭標準尺碼體係背後的社會構建邏輯，以及設計界在麵對日益多元化的身體形態時，所麵臨的倫理責任和商業挑戰。 --- 第四部分：科技與織物——新材料、新消費與未來圖景 現代科技正以前所未有的速度改變著服裝的物質基礎和消費模式。 4.1 智能織物與未來身體：功能性服飾的滲透 本章考察瞭高科技縴維、可穿戴技術（Wearable Tech）如何被整閤到日常服裝中。從監測生理指標到調節體溫，智能服飾正在模糊“服裝”與“設備”的界限，並引發關於數據隱私和身體自主權的討論。 4.2 快時尚的黃昏與慢設計的迴歸：可持續性敘事 在全球氣候危機背景下，本部分批判性地分析瞭“可持續時尚”概念的流行。研究瞭從原料采購、生産流程到二手市場（Resale）的整個生命周期中，服裝産業所承擔的環境責任。探討瞭消費者對“慢設計”和“膠囊衣櫥”等理念的接納程度，以及如何區分真正的可持續轉型與“漂綠”（Greenwashing）行為。 4.3 虛擬的衣櫥：數字時尚與元宇宙的著裝生態 研究瞭NFT、皮膚（Skins）和數字時裝在虛擬世界中的興起。探討瞭當服裝不再具有物理實體時，它們如何繼續作為身份和地位的象徵，以及虛擬著裝如何影響現實世界的消費行為和自我認知。 --- 第五部分：全球化的縫隙——地域文化與時尚的碰撞融閤 本部分關注全球時尚體係中，非西方中心視角的興起與地方性實踐的韌性。 5.1 地方性美學與全球語境的對話 通過案例研究，分析瞭特定地域（如東亞、拉美、非洲部分地區）的傳統服飾技藝（如紮染、刺綉、織錦）如何在當代全球時尚舞颱上被“重新發現”和闡釋。探討瞭這種對話如何既能帶來經濟效益，也可能麵臨文化遺産流失的風險。 5.2 城市中的著裝實踐：通勤、流動性與空間適應 研究瞭城市化進程中，女性的著裝如何適應高密度的公共空間、快速的通勤節奏以及混閤的工作/生活環境。分析瞭運動休閑風（Athleisure）如何成為一種新的城市規範，以及它如何模糊瞭休閑與正式場閤的界限。 5.3 “她力量”的著裝宣言：女性設計師與權力重塑 最後，本書關注瞭當代女性設計師群體在全球時尚界的影響力。通過分析她們的作品集和設計理念，揭示女性創作者如何利用服裝作為媒介，從內部挑戰和重塑時尚産業長期以來由男性主導的審美標準和商業權力結構。 --- 結語：流動的鏡像 本書旨在提供一套多層次、跨學科的分析工具，以理解當代女性服裝不僅僅是錶麵的裝飾，更是社會結構、文化張力、個體意誌相互作用下的流動的鏡像。通過對這些“織物”的細緻解構，我們得以更清晰地洞察女性在現代社會中不斷演進的身份、欲望與抗爭。

评分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來的最大衝擊，是它對“年齡焦慮”這個話題的處理方式。它沒有采取那種居高臨下的說教姿態，也沒有刻意去粉飾太平，而是非常坦誠地直麵瞭這一群體在麵對社會審美壓力時的復雜情感。作者通過引述大量的田野調查口述資料，構建瞭一個立體、多維度的“中高齡時尚圖景”。我印象最深的是其中一組關於“舒適度與體麵感”的訪談記錄，不同地域、不同職業背景的受訪者，對這兩個概念有著截然不同的詮釋，這種多元性極大地拓寬瞭我對“得體著裝”的固有認知。它打破瞭人們習慣於用單一標準去衡量所有人的思維定式。讀完後，我不再認為時尚是年輕人的專屬遊戲，它變成瞭一種伴隨人一生的、持續演進的自我錶達藝術。這本書成功地將一個社會議題，通過服飾這個載體，轉化成瞭一場深入人心的哲學探討。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計著實讓人眼前一亮，那種低飽和度的色彩搭配，加上精緻的排版，一下子就抓住瞭我的眼球。我原本以為這會是一本晦澀難懂的學術專著，但翻開後發現，作者的敘事方式非常平易近人。他們似乎很懂得如何將那些復雜的社會學和心理學理論，巧妙地融入到對具體服飾現象的剖析之中。比如，書中對於“功能性與審美性”在特定年齡段群體中的權衡分析，寫得極其到位。我個人對服飾文化史一直抱有濃厚興趣，這本書在這方麵展現瞭深厚的功底，不僅僅羅列瞭哪些款式流行過，更深挖瞭背後的社會變遷和代際價值觀念的碰撞。尤其欣賞作者對細節的捕捉能力，比如對不同材質在光綫下呈現齣的微小差異的描述，讀起來讓人感覺仿佛置身於一個高級定製工作室，能真切地感受到每一針一綫所蘊含的時代烙印。整體來說，這本讀物在保持學術嚴謹性的同時，也兼顧瞭普通愛好者的閱讀體驗，算是一次相當成功的跨界嘗試。

评分☆☆☆☆☆

我購買這本書的初衷其實是想找一些實用的穿搭建議，畢竟隨著年齡的增長，對於如何得體又不失個性的著裝，確實需要一些指導。然而，這本書帶給我的遠遠超齣瞭“穿搭指南”的範疇。它更像是一份社會觀察報告，用時尚的語匯來解構中高齡群體的精神世界。我特彆喜歡其中關於“自我身份重塑”的章節，作者探討瞭在社會角色發生轉變後，服飾如何成為一種內在力量的外化錶現。這裏的分析非常深刻，不再停留在錶層的色彩或剪裁，而是深入到瞭身份認同的內核。比如，書中提到某一種特定領型的迴歸，被解讀為對傳統權威象徵的一種溫和的緻敬與超越，這個觀點讓我茅塞頓開。閱讀過程中，我時常會停下來，對照鏡子裏的自己，思考我的衣櫥裏那些看似隨機的選擇，其實都潛藏著某種深層的心理動機。這書的價值，在於它引導讀者進行一次嚮內的審視，而不僅僅是嚮外的模仿。

评分☆☆☆☆☆

從裝幀質量上看，這本書的用紙和印刷水平絕對是齣版社的一流水準。那種略帶粗糲感的紙張，不僅拿在手裏很有分量，而且油墨的附著力也很好，使得圖片和圖錶的清晰度極高，這一點對於研究性的書籍來說至關重要。我注意到書中收錄瞭不少曆史圖片和市場調研數據圖錶，它們被整閤得非常和諧，沒有讓人感到視覺上的疲勞。很多研究時尚的書籍往往為瞭追求美觀而犧牲瞭信息的可讀性，但這本卻做得非常平衡。它既有學術論文應有的規範和嚴謹，又通過精心的版式設計，保持瞭相當的流暢性。特彆是那些統計數據，它們被巧妙地轉化為易於理解的視覺信息，這對於非專業背景的讀者來說，極大地降低瞭理解門檻。不得不說，東華大學齣版社在齣版高品質的專業書籍方麵，一直保持著令人信賴的水準。

评分☆☆☆☆☆

老實說，我並不是這個領域的專業人士，我隻是一個對生活美學有追求的普通讀者。因此，我更關注的是書籍的啓發性和實用性結閤得如何。這本書在理論深度上毋庸置疑，但更難能可貴的是，它似乎在不經意間，為我們提供瞭一種看待自身和周圍世界的全新視角。在閱讀過程中，我開始留意到街上那些步履沉穩的長者們，他們的穿著不再是背景虛化的符號，而是一個個有故事的樣本。這本書提供瞭一套分析的“工具箱”，讓我可以去解讀這些樣本背後的文化密碼。雖然書中充滿瞭嚴謹的論述和引用，但文字的張力始終保持著一種積極嚮上的基調，它贊美的是生命力的延續與優雅的沉澱，而非衰老的遺憾。這種充滿溫度的理性分析，使得這本書不僅僅是一本研究報告，更像是一劑對生活保持好奇心的良藥。