山丘上的修道院-勒.柯布西耶的後風景 9787210077213 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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範毅舜 著

圖書標籤:

• 建築
• 現代主義
• 勒·柯布西耶
• 修道院
• 景觀
• 城市規劃
• 設計
• 藝術
• 建築理論
• 後風景

店铺： 韵读图书专营店

出版社： 江西人民出版社

ISBN：9787210077213

商品编码：30137017479

包装：平装

出版时间：2016-01-01

圖書基本信息
圖書名稱	山丘上的修道院-勒.柯布西耶的後風景	作者	範毅舜
定價	98.00元	齣版社	江西人民齣版社
ISBN	9787210077213	齣版日期	2016-01-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝
開本	16開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

半世紀前，一位自稱為無神論者的西方建築泰鬥，為西歐培育神職人員的古老宗教團體設計修道院，他們之間會擦撞齣什麼火花？ 幾十年後，一位來自東方的教徒兼攝影傢，在這座世界知名的建築物裏恣意徜徉，他如何藉由這座經院建築整閤自己，端詳齣背後更龐大的生命故事？ 全書分為兩捲，捲一共三章，逐步探索瞭勒·柯布西耶和拉圖雷特修道院結緣背後的故事，章講述作者初至拉圖雷特修道院，開始對勒·柯布西耶與該修院結緣好奇，第二章作者簡單介紹瞭拉圖雷特修道院，發現一連串神秘的照片，由此瞭解到瞭驚世駭俗的阿蘭·高提耶神父，第三章為瞭深入瞭解阿蘭神父如何給古老宗教注入光明，作者開始走訪歐洲其他地方的經院建築，其中包括瞭朗香教堂； 捲二共三章，仔細介紹瞭拉圖雷特修道院建築背景和內容，前兩章介紹瞭拉圖雷特修道院道明會士的生活和背景，後一張介紹拉圖雷特修道院的內部結構。

作者簡介

範毅舜（Nicholas Fan） 美國加州布魯剋攝影學院碩士 曾受邀於美國華府參議院、德國的徠卡（Leica）藝廊、法國尼斯的阿蘭高提耶（Alain Couturier）藝廊、颱北的誠品藝廊及新光三越百貨公司藝文館舉行攝影個展。 的135相機發明者——德國徠卡（Leica）相機公司、瑞士仙娜（Sinar）相機公司、瑞典哈蘇（Hasselblad）相機公司、英國依爾福（Ilford）相紙公司及美國的柯達（Kodak）軟片公司，都曾以他的攝影作品做為産品代言。颱灣索尼公司近年更支援他先進的數位攝影器材。 瑞典哈蘇專業相機公司更曾推崇他為全球的150位攝影傢之一，他也是在徠卡相機公司德國總部舉行攝影個展的華人。 美國國會圖書館、參議院、加州布魯剋攝影學院、颱北市立美術館皆收藏有他的攝影作品。 除瞭中文媒體，極具影響力的《華盛頓郵報》、瑞典發行全球的《哈蘇》攝影雜誌、德國的《徠卡》攝影雜誌、美國的《柯達影像新聞》都曾以大篇幅專文介紹這位傑齣的攝影傢及其作品。

目錄

序 前言 楔子 捲一 勒 ·柯布西耶的拉圖雷特修道院 章 拉圖雷特修道院的初印象 大師在人間的後一夜 無神論者勒·柯布西耶爭議不斷的一生 第二章 我們的修道院 揭開一連串探索的神秘照片 活化石般的羅馬教會 將古老宗教帶入現代的梵二大公會議 驚世駭俗的阿蘭·高提耶神父 第三章 阿熙教堂——精心料理的走味大餐 旺斯的馬蒂斯教堂——可口的開胃前菜 爍古震今的朗香教堂——的盛宴 高潮迭起的換角風波 捲二 五百年來未被訴說的故事 第四章 拉圖雷特的道明會士 將自己奉獻給神的會士生活 第五章 對真理的追求殊途同歸 道明會的創始與興衰 宗教與藝術，真理與美相互映照 第六章 拉圖雷特修道院建築巡禮 1. 光影起舞的中央走道 2. 渾然天成的屋頂花園 3. 美景當前的修院餐廳、團體會議廳 4. 仰望星空的屋頂陽颱 5. 寂靜遼闊的空靈教堂 6. 粼粼光海的地下教堂 7. 壓抑人性的會士房間 人間難圓滿，慈德能永恒 有一處名為心靈的地方 尾聲 人間的每一個清晨 後記 誰也無法取代的位置 齣版後記

編輯推薦

*1座修道院與3位主角的故事： 60餘年前，傳奇神父阿蘭·高提耶決意建造拉圖雷特修道院 60餘年前，無神論者勒柯布西耶開始設計修道院 曆時8年，拉圖雷特修道院在經曆一次換角風波後落成 20餘年前，作者範毅舜造訪拉圖雷特修道院 2013年，作者受邀擔任修道院駐院攝影師長達1年 *“現代建築的旗手”、安藤忠雄的靈感之師、朗香教堂設計者、無神論者勒柯布西耶的臨終作品及停靈之所 *颱灣超級、超受歡迎的攝影師，德國徠卡相機、瑞典哈蘇相機、瑞士仙娜相機、英國伊爾福相機都曾以他的攝影作品作為産品代言 *20年攝影功力、沉澱長達3年；100餘幅視角獨特的罕見照片、20餘篇走心走意的詩性文章 *超會寫文字的中年男攝影師關於自我剖白與整閤、靈魂平靜與解放、個人追尋與信仰的一切 *《華盛頓郵報》、《哈蘇》攝影雜誌、《徠卡》攝影雜誌、《柯達影像新聞》爭相報道 *特種藝術紙8色無噪點印刷；180度翻轉裸背鎖綫

文摘

序言

隱匿的城市脈絡：現代都市空間中的精神圖景與社會肌理 一部關於現代性、空間敘事與城市精神深度的深度探索之作。 本書並非對既有建築或特定文化符號的簡單復述，而是將目光投嚮現代都市肌理的深層結構，探究在快速的城市化進程中，人類精神狀態與物質空間相互塑造、彼此纏繞的復雜關係。我們緻力於解構都市的“在場性”，理解那些非正式的、被邊緣化的、甚至是不被察覺的空間如何構成瞭城市真正的生命力與隱秘的曆史感。 第一部分：失焦的現代性與空間的斷裂 現代主義的宏大敘事，曾試圖以理性和功能性重塑人類的居住環境。然而，當我們行走於鋼筋水泥的叢林時，所麵對的往往是一種精神上的“失焦”——清晰的規劃帶來瞭清晰的秩序，卻也帶來瞭感知上的貧瘠。本書的開篇，便從這種感知與結構的衝突入手。 我們審視那些被遺忘的“灰空間”：建築的背麵、未完成的工地邊緣、不同功能區域之間的緩衝區。這些地帶，是城市自我修正和無意識創造力的溫床。作者運用現象學的視角，重新激活瞭對日常行走的敏感性。行走不再是簡單的位移，而是一種“閱讀”城市文本的過程。通過對特定街區的細緻描摹，我們揭示瞭官方規劃下被壓抑的非正式經濟活動、社區祭祀的臨時場所，以及那些由居民自發構建的微小景觀。這些景觀，如同城市肌體上的毛細血管，維持著它與居民之間微妙的生命聯係。 第二部分：記憶的地理學與非紀念性敘事 曆史在城市中並非均勻沉積，而是以斑塊狀、碎片化的方式存在。本書批判瞭那種將曆史簡化為宏偉紀念碑的做法，轉而關注“記憶的地理學”——即記憶如何在平凡的、日常的物質載體中得以延續和變異。 我們深入研究瞭特定族群在城市邊緣地帶建立的“臨時聚落”和“替代性景觀”。這些空間可能是由移民社區臨時搭建的市場、特定宗教信徒聚集的簡易場所，甚至是某個特定工業衰退後留下的廢棄廠房。它們承載著強烈的集體記憶，卻往往不在城市規劃者的藍圖中。通過對口述曆史的收集與空間痕跡的對比，本書構建瞭一套理解這些“非紀念性敘事”的方法論。這些敘事挑戰瞭主流的曆史書寫，展現瞭城市中多重時間綫的共存——從工業時代的遺留到數字時代的遷徙，所有時間層級都在同一片土壤上留下印記。 第三部分：技術、隔離與虛擬/真實的疊閤 進入信息時代，城市空間的概念被重新定義。智能技術滲透到基礎設施的每一個角落，帶來瞭前所未有的監控、效率與便利。然而，這種效率的代價往往是空間體驗的同質化和個體在宏大係統中的異化。 本書探討瞭數據流如何重塑物理空間。例如，交通優化算法如何影響通勤者的路徑選擇，從而無形中加劇瞭某些區域的孤立感。我們考察瞭“數據貧民窟”現象——那些因接入技術鴻溝而與城市高效運作脫節的社區。同時，虛擬現實和增強現實技術開始在城市中投射“第二層皮膚”。我們分析瞭這種疊閤如何模糊瞭真實體驗與數字再現的界限，以及當虛擬的公共領域開始替代物理的廣場和街道時，城市作為共同生活體的意義將如何被消解。 第四部分：景觀的倫理學與公共領域的再生 最後，本書將目光轉嚮對未來城市空間的倫理考量。在資本主導的城市發展模式下，公共領域（Public Realm）正麵臨被私有化和主題化（Theme-ification）的風險。精心設計的“景觀”常常是一種錶演性的空間，而非真正意義上的對話場所。 我們提齣，真正的公共領域再生，不在於建造新的地標，而在於對現有“失敗空間”的重新激活。這需要一種“抵抗性設計”的思維，即尊重空間的原有肌理和非預設的使用方式。通過分析那些由社區主導的城市更新項目（非政府、非資本驅動的微小乾預），本書展示瞭居民如何通過細微的乾預，奪迴對空間的控製權，重新賦予城市場所以意義和溫度。 結論：迴到行走與觸摸 本書旨在引導讀者走齣被精心包裝的“城市觀光”，重新以一種謙卑、細緻的姿態去“觸摸”和“居住”城市。它不是一本關於建築美學的圖冊，而是一部關於現代人類如何在日益復雜、技術化和資本化的環境中尋找歸屬感、構建精神棲息地的社會學與空間哲學著作。通過對隱藏結構和未被書寫的曆史的挖掘，我們試圖描繪齣一幅更接近真實、更富有人文關懷的現代都市精神圖景。

评分☆☆☆☆☆

《山丘上的修道院-勒·柯布西耶的後風景》這個書名，無疑是一次充滿詩意的召喚。它讓我立刻聯想到那種在山巒疊翠中，靜靜矗立的古老修道院，散發著一種與世隔絕的神秘與莊嚴。而當它與“勒·柯布西耶的後風景”結閤時，這種畫麵感便被賦予瞭現代的維度。柯布西耶，這個名字本身就象徵著一場建築革命，他的作品，如同一座座思想的燈塔，照亮瞭現代建築的道路。我好奇的是，作者將如何解讀這些“後風景”——是關於時間流逝在建築上的痕跡？是關於建築與周圍自然環境日漸融閤的新狀態？抑或是，這些建築在當今社會語境下，被賦予瞭哪些新的文化內涵和意義？“山丘上的修道院”或許是一個隱喻，它暗示著書中可能探討瞭人與自然、人與精神之間深刻的聯係，而柯布西耶的作品，恰恰是探索這些主題的絕佳載體。這本書讓我對重新審視這位建築大師的經典作品，充滿瞭期待，我預感它將帶來一次超越視覺的深刻體驗。

评分☆☆☆☆☆

我一直以來對那些能夠引發深刻思考的藝術和建築類書籍情有獨鍾，而《山丘上的修道院-勒·柯布西耶的後風景》這個書名，無疑精準地擊中瞭我內心的渴望。勒·柯布西耶，這個名字本身就代錶著一種顛覆與創新，他不僅僅是現代建築的奠基人之一，更是一位思想傢，他的作品不僅僅是鋼筋水泥的堆砌，而是對人類居住、對空間、對城市未來的深刻洞察。當我看到“後風景”這個詞時，我立刻聯想到的是，這本書將不會止步於對建築本體的分析，而是會去追溯這些建築在歲月侵蝕、環境變遷、社會發展中呈現齣的新的麵貌，新的意義。這是一種動態的視角，一種對時間維度下的建築生命力的探索，非常吸引人。我尤其好奇，作者會如何解讀勒·柯布西耶那些標誌性的建築，例如朗香教堂、薩伏伊彆墅等，如何在“後風景”的語境下，揭示它們超越時代的美學價值和思想內涵。這本書仿佛是一扇門，通往一個關於曆史、關於藝術、關於人類文明深邃的討論。

评分☆☆☆☆☆

當我第一次瞥見《山丘上的修道院-勒·柯布西耶的後風景》這本書的書名時，一種難以言喻的吸引力便油然而生。這個標題不僅僅是一個簡單的命名，它更像是一個邀請，邀請我潛入到一個充滿曆史厚重感與現代前瞻性的思想空間。勒·柯布西耶，作為現代建築的巨匠，他的名字本身就足以引發無限遐想，而“後風景”這個詞，則更是讓我嗅到瞭一股不同尋常的意味。它暗示著這本書並非僅僅是簡單地迴顧和展示他的作品，而是更深入地探討這些建築在經曆時間洗禮、環境變遷、文化演進後所呈現齣的彆樣姿態。我設想著，這或許會是一場關於建築生命力的追溯，關於其在不同時空語境下所煥發齣的新意義的解讀。山丘上的修道院，這本身就是一個充滿象徵意義的意象，它或許代錶著一種迴歸自然、尋求寜靜的精神內核，與柯布西耶建築中對自然光的運用、對空間與人性的關懷不謀而閤。我迫不及待地想知道，作者將如何把這些元素融會貫通，勾勒齣柯布西耶作品的“後風景”。

评分☆☆☆☆☆

這本書的標題《山丘上的修道院-勒·柯布西耶的後風景》，簡直就是一首視覺與思想的交響麯。我之所以如此著迷，是因為它巧妙地融閤瞭兩個看似獨立卻又緊密相連的意象。一方麵，“山丘上的修道院” evokes an image of serene contemplation, of structures built in harmony with nature, offering refuge and spiritual elevation. 另一方麵，“勒·柯布西耶的後風景” signals a journey into the enduring legacy of a visionary architect, exploring how his groundbreaking designs continue to shape our perception of space and environment long after their creation. This duality promises a rich and layered reading experience. I'm particularly intrigued by the idea of "post-landscape" – what new interpretations and contexts have emerged around his iconic works? Does it delve into the way nature has reclaimed or interacted with these structures over time? Or perhaps it explores the philosophical implications of his designs in contemporary society? The very ambiguity of the term "post-landscape" invites curiosity and promises an exploration that goes beyond mere architectural analysis, venturing into the realm of cultural impact and evolving aesthetics.

评分☆☆☆☆☆

這本《山丘上的修道院-勒·柯布西耶的後風景》真是讓人沉醉。初見書名，便被一種寜靜而又充滿力量的意象所吸引。“山丘上的修道院”，這本身就帶著一種與世隔絕、尋求精神慰藉的意味，而“勒·柯布西耶的後風景”則巧妙地將曆史人物與現代視角結閤，仿佛邀請讀者一同穿越時空，去審視這位建築大師留下的深刻印記。我一直對勒·柯布西耶的建築理念深感好奇，他那種將功能與美學、自然與人工完美融閤的獨特手法，總能帶來意想不到的震撼。這本書的標題暗示著，它並非簡單地羅列作品圖片，而是要深入探討他的作品在時間長河中留下的“後風景”——那些超越瞭建築本身，成為一種文化符號、一種生活方式，甚至是一種哲學思考的沉澱。我期待它能帶領我重新認識勒·柯布西耶，去感受他在不同時代背景下，其作品所呈現齣的多層次、多維度的意義，以及他對後世建築和城市規劃産生的持久影響。這本書的裝幀設計也透露著一種沉靜而典雅的氣質，仿佛本身就呼應著修道院的氛圍。