數碼單反攝影從新手到高手(第二版) 9787113124687 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

光閤攝影網著 著

圖書標籤:

• 攝影
• 數碼單反
• 攝影技巧
• 入門
• 進階
• 攝影教程
• 攝影指南
• 攝影教學
• 數碼攝影
• 相機技巧

店铺： 末桥图书专营店

出版社： 中国铁道出版社

ISBN：9787113124687

商品编码：30142780884

包装：平装

出版时间：2011-05-01

基本信息

書名：數碼單反攝影從新手到高手(第二版)

定價：69.00元

作者：光閤攝影網著

齣版社：中國鐵道齣版社

齣版日期：2011-05-01

ISBN：9787113124687

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.840kg

編輯推薦

---

內容提要

---

《數碼單反攝影從新手到高手(第二版)》是《數碼單反攝影從新手到高手》一書的升級版，是一本介紹數碼單反相機攝影技巧的書，其中對數碼單反相機的基本知識做瞭簡要的介紹，並結閤作者的實際拍攝經驗，從實用的角度齣發，介紹瞭數碼相機選購和使用、相機的基本操作，以及攝影的基礎知識(包括光綫、色彩、構圖、光圈快門和曝光、白平衡)等，這些都是新手提高技術必學的知識，並與風光、人像、花卉等題材相結閤，將數碼單反相機的使用技巧及拍攝技巧融會貫通到每一個實例之中，使本書更具可讀性，令讀者在閱讀過程中躍躍欲試。
　　《數碼單反攝影從新手到高手(第二版)》圖文並茂，語言通俗，適閤初學數碼攝影的用戶，擁有數碼相機的朋友可以將此書作為學習數碼攝影技巧、提高技藝的參考書籍。

目錄

---

章　數碼單反相機介紹
第2章　安裝數碼相機基礎操作　
第3章　數碼單反相機鏡頭　
第4章　好照片産生的條件
第5章　光綫的魔力　
第6章　認識色彩　
第7章　構圖的技巧
第8章　快門與光圈　
第9章　曝光的技巧　
0章　白平衡與感光度　
1章　人像的拍攝　
2章　漂亮的風景　
3章　各具特色的建築　
4章　植物與動物的拍攝
5章　夜景與微距攝影
6章　特殊技法的應用　
7章　附件與保養　

作者介紹

---

文摘

---

序言

---

攝影藝術的殿堂：光影、構圖與創意的精進之旅 一部深入探索經典攝影理論、器材駕馭與後期處理的權威指南 本書並非聚焦於某一特定領域的數碼相機操作手冊，而是一本全麵涵蓋攝影藝術精髓與實用技藝的深度教程。它旨在引導所有對圖像創作抱有熱忱的探索者，從基礎的光學原理齣發，逐步邁嚮成熟的視覺錶達。我們將帶領讀者領略光綫如何塑造世界，構圖如何引導視綫，以及色彩和影調如何講述故事。 第一部分：光與影的哲學——理解視覺的基石 攝影的本質在於捕捉光綫。本書首先將細緻剖析光綫的物理特性及其在攝影中的應用。我們將深入講解自然光與人工光的區彆，如何根據不同光源的色溫和方嚮來營造特定的氛圍。例如，清晨的“魔幻時刻”與正午的硬光，它們分彆適閤錶達何種情感和質感。讀者將學習如何通過調整曝光（快門速度、光圈和ISO）來精確控製影像的明暗層次，理解“曝光三角”不僅僅是技術參數的平衡，更是對創作意圖的物質化體現。 我們不會停留在基礎的曝光計算，而是將重點放在“曝光的創意性使用”上。例如，如何利用慢速快門凝固流水或展現動感模糊，如何利用高速快門瞬間定格難以察覺的細節。景深控製作為另一核心要素，將被詳盡闡述：從淺景深突齣主體，到大景深保持全景銳利，每一種選擇都承載著攝影師對畫麵空間關係的獨特理解。 第二部分：構圖的詩篇——秩序與張力的編排 優秀的攝影作品必然擁有令人信服的內在結構。本書的第二部分緻力於構建讀者的“視覺語言庫”，核心在於構圖法則的掌握與超越。我們將從基礎的“三分法”、“黃金分割”等經典布局原理入手，解析它們在穩定畫麵、引導觀眾視綫方麵的作用。 更進一步，我們將探討更高級的構圖技巧，例如對角綫的使用以增加動態感、框架構圖對空間層次的構建、以及負空間（留白）在營造意境和平衡畫麵上的重要性。每一條規則的討論都將配以大量的案例分析，展示如何在實踐中靈活運用這些工具，而非僵硬地套用模闆。我們鼓勵讀者去觀察和提煉生活中的綫條、形狀和紋理，將它們轉化為強有力的視覺元素。色彩理論也將在此部分得到深入探討，從互補色、鄰近色到單色調的運用，幫助讀者掌握如何運用色彩情緒來強化主題錶達。 第三部分：器材的駕馭——超越硬件的限製 雖然本書不局限於特定品牌或型號的設備，但我們提供瞭關於鏡頭語言的深入解讀。廣角鏡頭如何誇張透視、長焦鏡頭如何壓縮空間，以及標準鏡頭如何模擬人眼視角，這些特性將如何服務於不同的拍攝題材——風景、人像還是紀實。 我們將詳細討論鏡頭選擇與視角對最終圖像效果的決定性影響。此外，對焦點的選擇不僅僅是確保清晰度，更是對觀眾注意力的主動引導。本書將解析不同對焦模式（如單次、連續、區域對焦）的最佳應用場景，以及如何在高難度光照條件下實現精準閤焦。我們還將涉及對附件的閤理運用，如偏振鏡（CPL）如何消除反光、中灰密度鏡（ND）如何實現長曝光創作，強調附件是拓展相機潛能的工具，而非裝飾。 第四部分：題材的探索與風格的塑造 本書將廣泛涉獵多種重要的攝影門類，為讀者提供跨領域的實踐指導。 在人像攝影方麵，我們將關注如何與被攝者建立連接，捕捉真實的情感瞬間，以及如何利用布光技術（如倫勃朗光、蝴蝶光）雕塑麵部輪廓，展現人物的內在特質。 對於風景攝影，重點在於如何處理廣闊場景中的細節層次、動態範圍的平衡，以及如何通過前景、中景和背景的有效組織來展現景深和尺度感。 紀實與街頭攝影則要求攝影師具備快速反應能力和敏銳的觀察力。本書將分享如何在不打擾被攝對象的前提下，捕捉“決定性瞬間”的技巧，以及如何在復雜的城市環境中快速確立視覺焦點。 最終，本書的核心目標是幫助讀者建立自己的攝影語匯。我們鼓勵讀者在技術熟練的基礎上，反思拍攝的目的性。通過對一係列優秀作品的解構，分析其背後的意圖和情緒傳遞，引導讀者開始定義和發展自己獨特的視覺風格，將每一次快門按動都視為一次有意識的、充滿個性的創作行為。這是一段從掌握工具到駕馭藝術的全麵提升之旅。

评分☆☆☆☆☆

評價一： 這本書簡直是我攝影旅程中的一座燈塔！作為一名徹頭徹尾的新手，剛開始接觸數碼單反，麵對那些復雜的按鈕和參數，我感覺像在迷宮裏打轉。從包裝拆開的那一刻起，我就被它厚實的分量和清晰的排版吸引住瞭。第一眼看過去，那些密密麻麻的文字並沒有讓我望而卻步，反而因為其邏輯清晰的編排，讓我覺得可以循序漸進。翻開第一頁，作者就以非常親切的口吻，解釋瞭單反相機最基本的一些概念，比如光圈、快門速度、ISO，這些在很多教程裏被說得雲裏霧裏、讓人抓不住重點的東西，在這裏變得生動易懂。他甚至用瞭很多形象的比喻，讓我一下子就理解瞭它們之間的微妙關係，仿佛那些參數不再是冰冷的數字，而是可以操控的藝術工具。書中大量的實拍圖例更是錦上添花，每一張圖片都配有詳細的參數設置和創作思路，讓我能直觀地看到理論如何轉化為實踐，極大地激發瞭我動手嘗試的欲望。我特彆喜歡作者講解白平衡的部分，他不是簡單地羅列各種模式，而是深入淺齣地解釋瞭不同光源下白平衡的重要性，並且提供瞭實用的調整技巧，讓我終於擺脫瞭照片偏色的睏擾。總而言之，這本書為我打下瞭堅實的攝影基礎，讓我從一個完全不懂的門外漢，變成瞭能夠自信按下快門，並且開始思考如何拍齣好照片的“準”攝影師。

评分☆☆☆☆☆

評價二： 說實話，我之前對攝影的熱情是斷斷續續的，總覺得門檻太高，學習成本太大。很多攝影書籍不是過於理論化，就是充斥著各種專業術語，看完之後腦袋裏一團漿糊，更彆提實際操作瞭。但這本書，特彆是第二版，給我帶來瞭全新的體驗。它在內容的深度和廣度上都做得非常齣色，不僅僅停留在基礎知識的講解，更是深入到瞭一些更高級的技巧和後期處理。我尤其贊賞它在構圖和用光方麵的講解。作者不僅僅教你“怎麼拍”，更教你“為什麼這麼拍”。他通過大量的優秀作品分析，揭示瞭構圖的黃金法則、三分法、引導綫等概念在實際應用中的強大力量，讓我學會瞭如何更有意識地去觀察和捕捉畫麵。而關於用光的部分，更是讓我醍醐灌頂。從自然光到人造光，從順光到逆光，每一個環節都被拆解得非常細緻，並且提供瞭大量不同場景下的實操案例，讓我明白瞭光影在塑造畫麵氛圍和突齣主體方麵的重要性。甚至在後期處理這塊，這本書也給齣瞭非常實用的入門指南，雖然我還沒有深入研究，但至少讓我看到瞭後期並非遙不可及，而是可以為我的照片增添更多色彩和錶現力的重要環節。這本書讓我看到瞭攝影的無限可能，也讓我重拾瞭繼續鑽研下去的信心。

评分☆☆☆☆☆

評價五： 要說一本攝影書能對一個人的學習産生多大的影響，這本書絕對是典範。我是一名已經開始嘗試自己拍攝和後期的小小攝影師，雖然也有一些拍攝經驗，但總覺得技術上不夠紮實，特彆是後期處理這一塊，一直是個短闆。這本書在後期處理部分的講解，讓我耳目一新。作者沒有直接丟給我復雜的軟件操作流程，而是從最基礎的思路講起：什麼是好的後期？我們為什麼要進行後期？他花瞭相當大的篇幅來講解曝光、白平衡、色彩校正這些最核心的概念，並且非常有耐心地解釋瞭它們在照片呈現上的不同效果。我之前一直對直方圖瞭解不深，看完書裏的詳細講解，我纔明白直方圖原來是這麼重要的工具，它能幫助我更準確地判斷照片的曝光情況，並且為後續的調整提供依據。更讓我驚喜的是，書中還介紹瞭一些常用的後期軟件的強大功能，並且通過案例演示，讓我看到瞭如何運用這些工具來提升照片的質感和錶現力，比如如何調整對比度來突齣畫麵層次，如何進行局部色彩調整來增強照片的氛圍感，甚至是如何利用修飾工具來處理一些小的瑕疵。雖然我還沒有完全掌握所有技巧，但至少，這本書為我指明瞭後期優化的方嚮，讓我不再對後期感到恐懼，而是充滿期待。這本《數碼單反攝影從新手到高手(第二版)》讓我明白瞭，好的攝影作品，是前期拍攝和後期製作的完美結閤，而這本書，正是連接這兩者的橋梁。

评分☆☆☆☆☆

評價三： 我本身算是個有點追求的攝影愛好者，已經用單反好幾年瞭，但總感覺自己的作品離“專業”還有很大距離，尤其是在處理一些特殊題材和場景時，總是顯得力不從心。朋友推薦我看瞭這本《數碼單反攝影從新手到高手(第二版)》，原本以為會比較基礎，但沒想到它的內容質量和實用性遠超我的預期。書中關於人像攝影的章節，簡直是我的救星！我之前拍人像總是覺得人物錶情不自然，背景雜亂，光綫也不夠柔和。但這本書提供的解決方案，從如何與模特溝通，到如何運用眼神光和環境光，再到如何巧妙地虛化背景，都非常具體且易於操作。我嘗試瞭書中提到的一些眼神捕捉技巧，效果立竿見影，人物的眼神一下就靈動起來瞭。而且，它還深入講解瞭如何根據不同的人物特點和場景來調整白平衡和曝光補償，讓我拍齣來的照片更加符閤預期。另外，我對書中關於夜景和風光攝影的章節也印象深刻。作者不僅僅教你如何設置參數來獲得清晰的夜景，更重要的是，他分享瞭如何利用長曝光來捕捉光軌、如何通過多重曝光來創造夢幻般的風光效果。這些內容都是我在其他地方很少看到的，而且講得非常透徹，讓我對曾經覺得棘手的夜景和風光拍攝有瞭全新的認識和方法。這本書為我打開瞭新的創作思路，讓我能夠挑戰更多類型的攝影題材。

评分☆☆☆☆☆

評價四： 這本書的價值，在我看來，不僅僅在於它教給我的攝影技巧，更在於它培養瞭我對攝影的“感覺”。在閱讀過程中，我發現作者非常注重引導讀者去“思考”。比如，在講解鏡頭選擇的時候，他不是簡單地告訴你哪個焦段適閤拍什麼，而是會分析不同焦段在視角、透視感、景深控製等方麵帶來的不同效果，讓你明白為什麼在某些場景下需要選擇某個焦段。同樣，在講解景深控製時，他會深入剖析光圈、焦距、拍攝距離三者之間的關係，讓你不僅僅是按部就班地設置參數，而是能根據你想要錶達的畫麵效果來主動調整。我特彆喜歡書中關於“決定性瞬間”的解讀，作者通過大量的例子，教會我如何在紛繁的場景中捕捉到那個最能傳達情感和故事的瞬間。這不僅僅是技術問題，更是一種觀察力和判斷力的鍛煉。這本書還強調瞭“閱讀”照片的重要性，作者會引導你分析優秀作品的優點，比如它的色彩搭配、光影運用、畫麵節奏等，讓你不僅能欣賞美，更能理解美是如何被創造齣來的。這種潛移默化的引導，讓我逐漸養成瞭用“攝影師的眼睛”去看待世界的習慣。即使不看書，我走在街上，也會下意識地去思考：這裏的光綫如何？構圖如何安排？如何纔能拍齣更有意思的照片？這本書，已經成為瞭我攝影路上不可或缺的“精神導師”。