筆尖上的女神-時尚插畫手繪技法 9787115455475 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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方梓豪飯煮豪Ricoho 著

圖書標籤:

• 時尚插畫
• 手繪
• 繪畫技法
• 插畫教程
• 人物插畫
• 服裝設計
• 藝術設計
• 繪畫
• 藝術
• 技巧

店铺： 韵读图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115455475

商品编码：30142992788

包装：平装-胶订

出版时间：2017-06-01

圖書基本信息
圖書名稱	筆尖上的女神-時尚插畫手繪技法	作者	方梓豪(飯煮豪Ricoho)
定價	89.00元	齣版社	人民郵電齣版社
ISBN	9787115455475	齣版日期	2017-06-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝-膠訂
開本	16開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

本書先從繪畫工具開始講起，讓讀者瞭解各種工具的特性及使用方法；然後以實例的形式對人物的頭部造型和結構進行全麵的分析和講解；接著講解五官、頭發及配飾的繪製技法；是對20個案例的深入講解，包括瞭素描和色彩兩個風格，同時加入瞭案例的商業運用實例圖，直觀展示繪畫技法的同時，也讓讀者進一步瞭解時尚插畫的商業運用。書中所有的知識都從初學者的角度進行講解，力求做到直觀、易懂並具有實用性，讓讀者快速地掌握繪製要點，提高繪畫水平和時尚素養。本書適閤手繪初學者、服裝設計師、時尚插畫師、服裝設計愛好者進行臨摹和學習，同時也可以作為服裝培訓機構和服裝設計院校的教學用書。

作者簡介

飯煮豪Ricoho：中國新銳插畫師，跨界設計師。曾獲得第五屆香港原創漫畫新星大賽季軍，曾擔任超級課程錶品牌設計總監，現為“自手作工作室”創始人和主理人。他經常與一綫品牌、時尚博主、時尚媒體閤作，如新浪女性、設計中國和中國插畫聯盟等，同時也是穿針引綫服裝設計網推薦插畫師。他說，之所以著迷時尚插畫，是因為時尚插畫是一種美的體驗和錶達方式，能在繪製中提煉和融入自己對品牌的理解，讓作品變得極具個性，同時可以讓作品為大傢所喜愛，給觀者帶來美的感受，是美好的事情。

目錄

目錄 01　繪畫工具的選擇　7 1.1　選擇閤適的畫筆　8 1.2　選擇閤適的畫紙　10 02　頭部解析與基礎繪製技法　13 2.1　頭部解析　14 2.1.1　三庭五眼　14 2.1.2　五官的結構　18 2.2　綫條繪製基礎技法　23 2.2.1　不同綫條的排法　23 2.2.2　由綫到麵——多種排綫組閤法　24 2.3　上色基礎技法　26 2.3.1　常見的上色技法　26 2.3.2　上色要避免的問題　28 2.4　細節刻畫技巧　29 2.4.1　三個實用的刻畫方法　29 2.4.2　兩種塗抹的方法　33 03　局部造型練習　35 3.1　綫的運用實例——頭發篇　36 3.1.1　頭發的繪製練習　36 3.1.2　不同發型賞析　42 3.2　色的運用實例——五官篇　47 3.2.1　眼睛的繪製練習　47 3.2.2　唇部的繪製練習　55 3.2.3　耳朵和鼻子的繪製練習　59 3.3　工具筆的運用實例——高跟鞋篇　64 3.3.1　金色高跟鞋的繪製練習　64 3.3.2　不同高跟鞋的效果圖　70 04　綜閤實例——女神的誕生　73 4.1　魅惑紅唇　74 4.1.1　紅唇誘惑　74 4.1.2　冷艷女王　83 4.1.3　後颱補妝　92 4.1.4　後颱魅影　100 4.1.5　商業運用效果圖　110 4.2　柔情邂逅　112 4.2.1　白色物語　112 4.2.2　俏皮英倫　120 4.2.3　柔情誘惑　130 4.2.4　人間天使　139 4.2.5　商業運用效果圖　147 4.3　夢幻仙顔　149 4.3.1　精靈公主　149 4.3.2　埃及公主　155 4.3.3　鞦靈皇後　164 4.3.4　雪域精靈　176 4.3.5　商業運用效果圖　184 4.4　真我印記　186 4.4.1　Bob baby　186 4.4.2　Somker　192 4.4.3　短發　199 4.4.4　黑色高跟鞋　206 4.4.5　商業運用效果圖　217 4.5　花漾淡香　219 4.5.1　玫瑰　219 4.5.2　秘密花園　232 4.5.3　藏紅花　242 4.5.4　薰衣草　251 4.5.5　商業運用效果圖　258

編輯推薦

人氣時尚插畫師飯煮豪Ricoho，20年繪畫經驗分享。曆時365天的精心編製，帶你暢遊時尚插畫的世界。

文摘

序言

紙上的流光溢彩：探尋都市風尚的視覺敘事 第一部分：從綫條到靈魂——時尚插畫的基礎構建與思維塑形 本書旨在帶領讀者深入探索時尚插畫這一迷人領域，它不僅僅是服裝的簡單描繪，更是捕捉瞬間潮流、注入個人情感與獨特審美的視覺藝術。我們不談及任何關於“筆尖上的女神”或特定繪畫技法的具體內容，而是聚焦於如何用畫筆構建一個完整的時尚敘事世界。 一、 視覺語言的構建：基礎訓練與觀察的藝術 時尚插畫的基石在於紮實的造型能力。本書將從最基礎的人體結構學入手，但視角完全聚焦於“時尚語境下的形體錶現”。這意味著我們著重研究如何誇張、提煉和風格化人體比例，以更好地服務於服裝的動態展示。例如，如何通過拉長頸部綫條來突齣高領設計的莊重感，或者如何處理服裝褶皺在特定姿態下産生的光影關係。 1. 動態捕捉與姿態的張力： 我們將探討如何通過綫條的粗細變化和速度感來賦予人物以生命力。這並非簡單的臨摹，而是理解角色在特定場閤下的情緒反應。是T颱上的高傲冷峻，還是街頭的一抹隨性灑脫？這些情緒需要通過手腕的微妙控製，在紙麵上形成不同的視覺張力。我們將分析不同運動軌跡對服裝麵料的拉扯效果，如風中裙擺的飛揚與緊身剪裁的流暢感。 2. 光影與體積的塑造： 時尚插畫中的光影處理往往是風格化的，服務於突齣服裝的材質。我們不教授具體的素描光影理論，而是強調“材質光感”的錶達。如何用幾筆強烈的反光錶現絲綢的冰冷光滑？如何通過柔和的過渡和環境色的滲入來描繪羊絨的溫暖蓬鬆？這需要讀者建立起對不同麵料在特定光源下的反射特性的敏感度。 二、 色彩的心理學與情緒調配 色彩是時尚的靈魂。本書將引導讀者超越對顔色的簡單認知，將其視為傳遞情感和品牌調性的工具。 1. 色彩情感譜係： 探討如何利用主導色、輔助色和點綴色來構建一個完整的情緒畫麵。例如，冷色調的剋製與理性，暖色調的活力與親密。我們會深入分析時尚界常用的色彩組閤，如極簡主義中對黑白灰的精妙運用，以及高飽和度色彩在錶達未來感或異域風情時的衝擊力。 2. 材質的色彩暗示： 顔色不僅僅停留在麵料本身，它還需與麵料的紋理相匹配。如何讓同一色號的顔料在錶現皮革的厚重感和雪紡的輕盈感時，呈現齣截然不同的視覺效果？這涉及到筆觸的控製和色彩堆疊的層次感。我們專注於如何通過色彩的飽和度變化來模擬麵料的“重量感”。 三、 服裝的解構與重塑：從平麵到立體的想象力 插畫師的職責是成為服裝的“二次創作者”。我們需要理解服裝的結構，纔能更好地解構它，並以更具藝術性的方式呈現它。 1. 剪裁的邏輯與誇張錶現： 理解廓形（Silhouette）的重要性。無論是巴洛剋式的繁復堆疊，還是極簡主義的利落綫條，廓形是服裝傳達信息的第一步。本書將指導讀者如何識彆並誇張關鍵的剪裁點，比如墊肩的銳角、腰綫的收緊，使人物形象更具雕塑感。 2. 細節的敘事力量： 扣子、拉鏈、刺綉、印花——這些細節是故事的微小載體。我們研究如何用最少的筆觸，高效地暗示這些細節的存在和質感，而不是陷入繁瑣的描摹。例如，通過一個快速的C形短綫來暗示精美的蕾絲邊緣，通過一組密集的小點來錶達珠飾的光澤。 第二部分：構建時尚的視覺場域——風格化與市場語境 時尚插畫的價值最終體現在其獨特的風格和能夠適應不同市場需求的能力上。 四、 風格的探索與自我印記 真正的插畫師擁有不可替代的個人風格。我們不提供固定模闆，而是提供一個思考框架，幫助讀者挖掘自身潛在的偏好和視覺習慣。 1. 工具的選擇與風格傾嚮： 探討不同媒介（水彩、馬剋筆、數碼筆刷）對最終視覺效果的影響。例如，水彩的暈染性天然適閤錶現柔和、夢幻的主題；而硬朗的墨綫則更適閤錶現未來感或結構性強的設計。風格的形成，是工具特性與個人審美的交匯點。 2. 從模仿到超越： 分析曆史上和當代頂尖時尚插畫大師的作品中，哪些元素是他們風格的核心，並引導讀者反思，如何提取這些“核心基因”，並與自己的觀察視角相結閤，最終形成一套成熟的、可識彆的個人錶達係統。 五、 跨媒介的應用與敘事完整性 現代時尚插畫的應用場景極為多元，本書將從應用角度審視創作過程。 1. 商業應用中的視覺溝通效率： 商業插畫需要高效地在短時間內傳達復雜的設計理念。我們需要權衡藝術錶達的深度與信息傳遞的清晰度。如何確保插畫能夠完美配閤平麵設計或廣告文案的整體調性？這涉及到對“留白”和“視覺焦點”的戰略性控製。 2. 插畫在多媒體中的延展性： 討論如何設計齣具有動態潛力的靜態圖像。一個優秀的時尚插畫，應該能夠在被轉化為動畫、GIF或三維建模的初始階段，依然保持其核心的視覺張力和美感。這要求創作者在二維創作時，已經預先思考瞭三維的轉化可能性。 本書是一次關於視覺語言的深度對話，鼓勵讀者通過觀察、解構和再創造的過程，掌握用綫條和色彩描繪時尚世界的強大能力。我們著重於思維的拓展和技法的係統性理解，而非局限於任何特定主題或單一的“女神”形象的描繪，旨在培養一名具有前瞻性和適應性的視覺敘事者。

评分☆☆☆☆☆

我對服裝設計和插畫都略有涉獵，一直以來都覺得能將兩者完美結閤的插畫師是真正的藝術傢。這本書的書名“筆尖上的女神”非常貼切地傳達瞭這種將女性魅力與藝術創作相結閤的意境。我一直很想學習如何纔能畫齣具有生命力的時尚人物，不僅僅是形似，更重要的是神似，能夠捕捉到人物的內在氣質和服裝所要錶達的時尚態度。我期待這本書能夠提供一些實用且易於理解的繪製方法，例如如何準確地把握人物的骨骼結構，如何運用綫條和陰影來塑造人物的體態，以及如何錶現不同材質的服裝，比如絲綢的垂墜感、皮革的硬朗感等等。如果書中能有一些關於構圖和色彩搭配的進階技巧，那就更令人期待瞭，我希望能夠通過這本書提升我的整體插畫創作水平，畫齣更具錶現力的時尚作品。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計實在是太吸引人瞭，那種柔和的光影處理，人物的眼神捕捉得非常到位，讓我在書店一眼就注意到瞭它。書名“筆尖上的女神”也很有詩意，讓人忍不住想翻開看看裏麵到底藏著怎樣的魔法。我平時對時尚和插畫都挺感興趣的，雖然自己動手能力不強，但很喜歡欣賞彆人的作品，也希望能夠從中汲取一些靈感。這本書的排版和紙張質量也讓我覺得物超所值，每一頁都充滿瞭藝術氣息，就算隻是偶爾翻閱，也能得到一種視覺上的享受。我尤其期待書中關於人物比例、服裝褶皺處理的講解，這些是我在自己嘗試繪畫時常常感到睏惑的地方。不知道這本書會不會有一些基礎入門的技巧，如果能有循序漸進的教學，那就再好不過瞭。我對那些能夠將平麵人物畫得栩栩如生，服裝層次感分明的技法非常著迷，希望這本書能解開我在這方麵的疑惑。

评分☆☆☆☆☆

作為一名對美學有追求的愛好者，我一直對能夠將生活中的時尚元素轉化為藝術作品的插畫師充滿敬意。這本書的標題“筆尖上的女神”勾勒齣瞭一個充滿想象力的畫麵，仿佛每一筆都蘊含著生命的力量，塑造齣令人傾慕的時尚繆斯。我希望這本書能夠帶領我進入一個奇妙的插畫世界，讓我瞭解那些隱藏在精美時尚插畫背後的繪製秘訣。我特彆想知道，如何纔能畫齣人物的立體感和動態感，尤其是在錶現復雜的服裝結構和飄逸的麵料時，如何纔能做到自然而不失美感。另外，色彩的運用也是我一直以來都非常關注的方麵，如何通過色彩的選擇和搭配來傳達時尚的品味和情緒，是我非常希望在這本書中能夠得到解答的。這本書的裝幀設計也給我留下深刻印象，看起來非常精緻，充滿瞭藝術感，讓人忍不住想立刻擁有它。

评分☆☆☆☆☆

最近對時尚插畫産生瞭濃厚的興趣，總覺得那是一種將時尚潮流轉化為視覺語言的奇妙方式。這本書的書名讓我聯想到很多優雅高貴的女性形象，以及那些用精湛畫技賦予她們生命的藝術傢。我之前也買過一些插畫教程，但總覺得要麼太理論化，要麼技法不夠實用，很難上手。我希望能在這本書中找到一些真正能夠指導實踐的技巧，比如如何運用不同的綫條來錶現服裝的質感，如何通過色彩搭配來營造不同的時尚氛圍，還有如何在人物的錶情和姿態中注入情感。我特彆期待書中能夠分享一些創作者在創作過程中遇到的挑戰和解決方法，這比單純的技巧講解更能幫助我理解創作背後的邏輯。如果書中能包含一些不同風格的時尚插畫案例分析，那就更完美瞭，我希望能從不同的藝術傢的作品中學習到他們的獨特之處，並將其融入到自己的學習過程中。

评分☆☆☆☆☆

我對平麵設計和視覺藝術有著濃厚的興趣，尤其鍾情於那些能夠將時尚感與繪畫技巧融為一體的作品。這本書的標題“筆尖上的女神”給我一種非常浪漫和充滿想象力的感覺，仿佛能看到無數個美麗的時尚精靈在紙上躍然。我一直想學習如何通過繪畫來捕捉和錶達時尚的精髓，如何將服裝的設計元素、色彩的運用以及人物的情緒完美地呈現在畫麵中。我期待這本書能夠提供一些深入的技法指導，例如如何繪製齣逼真的人物麵部錶情，如何處理服裝的褶皺和光影，以及如何運用色彩來營造不同的時尚風格。我希望這本書能像一位經驗豐富的導師，一步步帶領我掌握繪製齣令人驚艷的時尚插畫的技巧，讓我能夠更好地理解和錶達我心中的時尚之美，並將其轉化為令人贊嘆的視覺作品。