攝影美學構圖.光影.色彩 9787121322464 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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深度行攝 著

圖書標籤:

• 攝影
• 美學
• 構圖
• 光影
• 色彩
• 攝影技巧
• 攝影入門
• 攝影指導
• 藝術設計
• 視覺藝術

店铺： 韵读图书专营店

出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121322464

商品编码：30143140748

包装：平装-胶订

出版时间：2017-08-01

圖書基本信息
圖書名稱	攝影美學構圖.光影.色彩	作者	深度行攝
定價	89.00元	齣版社	電子工業齣版社
ISBN	9787121322464	齣版日期	2017-08-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝-膠訂
開本	128開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

決定照片成敗的真正因素，在於攝影美學。相機與人眼是不同的，它隻會忠實記錄眼前的場景，而不會像眼睛那樣過濾掉紛繁雜亂的乾擾元素，隻將注意力關注到*精彩的部分。即人眼具有提煉的功能，具有天生的構圖能力。本書就是要解決從人眼觀感到相機呈現照片的轉變問題，幫助你培養將看到的美景轉化為攝影作品的能力。本書內容全麵，語言簡潔流暢，內容由淺入深，適閤攝影新手從入門開始，循序漸進學習攝影美學知識，培養美學能力；也適閤有基礎的攝影師提高自己的攝影水平；還可以作為攝影培訓機構的教材使用。

作者簡介

深度行攝為知名攝影圖書創作團隊，擅長專業攝影器材評測與器材操作技巧類圖書創作，曾齣版多本相關圖書。

目錄

第①章攝影的視界.. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 0 0 1 1.1 攝影語言....................................................................... 002 1.2 用攝影語言分析照片...................................................... 008 1.3 突齣主體的4 種方法...................................................... 014 1.4 主體與主題.................................................................... 016 1.5 拍好照片的三條法則...................................................... 017 第②章五大構圖法則.. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 0 2 1 2.1 黃金構圖及演化............................................................. 022 2.2 對比的趣味與故事性...................................................... 028 2.3 怎樣做減法.................................................................... 034 2.4 加法要加什麼................................................................ 036 2.5 萬物皆平衡.................................................................... 038 第③章構圖元素的布局與審美.. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 0 4 3 3.1 透視.............................................................................. 044 3.2 視角.............................................................................. 050 3.3 點.................................................................................. 055 3.4 綫.................................................................................. 060 3.5 麵與圖案....................................................................... 066 3.6 疏可走馬，密不透風...................................................... 069 第④章從構圖到構圖.. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 0 7 1 4.1 開放和封閉.................................................................... 072 4.2 橫與竪如何選................................................................ 073 4.3 為何這樣構圖................................................................ 075 第⑤章人像攝影畫麵設計與美姿技巧.. . . . . . . . . . . . . . 0 8 5 5.1 人像特寫美姿技巧......................................................... 086 5.2 人像站姿攝影技巧......................................................... 093 5.3 人像坐姿攝影技巧......................................................... 096 5.4 躺與趴的美姿技巧......................................................... 101 第⑥章光的語言：影調與曝光.. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 1 0 3 6.1 影調層次與曝光............................................................. 104 6.2 曝光的變化與控製......................................................... 106 6.3 測光控製影調............................................................... 109 6.4 用直方圖分析影調層次................................................... 113 6.5 包圍曝光的兩個目的...................................................... 116 6.6 影調層次的創意拓展...................................................... 119 第⑦章光的語言：駕馭光綫. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 1 2 3 7.1 光比的實際應用............................................................. 124 7.2 光綫的屬性與照片效果................................................... 126 7.3 光綫的方嚮與照片效果................................................... 132 7.4 一天四時的創作............................................................. 139 第⑧章打破束縛，玩轉人造光.. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 1 4 9 8.1 一般室內人像用光......................................................... 150 8.2 棚拍基礎....................................................................... 154 8.3 棚拍用光技巧................................................................ 158 第⑨章多變的光影效果.. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 1 6 1 9.1 光綫與質感.................................................................... 162 9.2 人物的眼神光................................................................ 166 9.3 捕捉局部光.................................................................... 168 9.4 星芒的魅力.................................................................... 170 9.5 透光的精彩.................................................................... 172 9.6 剪影這樣玩.................................................................... 174 9.7 陰影的力量與造型......................................................... 176 9.8 邊緣光的錶現力............................................................. 178 第⑩章影響色彩的四大要素. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 1 7 9 10.1 白平衡與色溫.............................................................. 180 10.2 色溫的概念.......................................................................... 182 10.3 色彩空間..................................................................... 195 10.4 曝光值與色彩變化...................................................... 197 第章簡單的色彩.. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 1 9 9 11.1 色彩的由來與識彆........................................................ 200 11.2 色彩之間的關係........................................................... 202 11.3 從色彩三要素到數碼後期調色...................................... 222 11.4 簡單配色規律.............................................................. 227 第章攝影配色的藝術.. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2 3 1 12.1 風光攝影的色彩........................................................... 232 12.2 人像攝影的畫麵色調.................................................... 241

編輯推薦

全書內容全麵，語言簡潔流暢，內容由淺入深，適閤攝影新手從入門開始，循序漸進學習攝影美學知識，培養美學能力；也適閤有基礎的攝影師提高自己的攝影水平；還可以作為攝影培訓機構的教材使用。

文摘

序言

攝影的本質與視覺敘事：探索光影、色彩與構圖的深度融閤 一、 視覺語言的構建：從觀察到錶達的跨越 攝影作為一種獨特的藝術媒介，其核心魅力在於將瞬息萬變的現實世界凝固為具有恒久生命力的視覺作品。本書並非探討攝影技術本身，而是深入剖析構成優秀攝影作品的底層邏輯——視覺語言的構建。我們將從攝影師如何“觀看”世界開始，探討如何將瞬間的感知轉化為有組織的、能夠與觀者進行有效溝通的畫麵。 1. 觀察的深度與廣度： 攝影不僅僅是按下快門，更是一種主動的、充滿目的性的觀察。本書將引導讀者超越對景物的簡單記錄，學會洞察光綫的流嚮、色彩的溫度以及形態的內在張力。我們將分析大師作品中那些看似不經意的細節，如何通過觀察者的獨特視角，被賦予瞭全新的意義和情感深度。這包括對自然界中復雜紋理的捕捉，以及在城市環境中對幾何抽象的提煉。 2. 敘事張力的生成： 一幅好的攝影作品必然攜帶著某種敘事傾嚮，即使它是一個靜物或風景。本書將詳盡闡述如何通過畫麵元素的選擇和布局，來引導觀者的注意力，並逐步揭示作品背後的故事或情感內核。我們關注的重點是如何在有限的畫麵空間內，建立起清晰的主題綫索，使作品從單純的圖像升級為富有層次的視覺文本。 二、 構圖的超越性：結構、平衡與空間哲學 構圖是攝影的骨架，是引導視覺流動的內在秩序。本書對構圖的探討，旨在突破傳統“三分法”、“黃金分割”等基礎規則的束縛，深入挖掘結構背後的哲學意涵。 1. 動態平衡與視覺重量： 我們將詳細分析不同視覺元素（如綫條、形狀、色塊）在畫麵中所占據的“視覺重量”。如何通過非對稱布局實現穩定與動感的完美結閤？如何運用引導綫打破畫麵的沉悶，創造齣富有節奏感的視覺路徑？書中會提供大量案例分析，展示如何通過對重量的精確操控，實現畫麵的張力平衡，避免“頭重腳輕”或“焦點分散”的問題。 2. 空間關係的重塑： 攝影是對三維世界的二維轉化。本書將重點討論景深、視角選擇（高角度、低角度、視平綫）對空間感營造的決定性作用。如何利用前景、中景和背景的層次關係，製造齣深邃的空間感，或是故意壓縮空間，以增強畫麵的壓迫感或親密感？我們將探討那些打破常規透視法則的現代攝影實踐，以及它們如何顛覆觀者的空間認知。 3. 留白與負空間的哲學應用： 負空間（Negative Space）並非“空無所有”，而是與主體同等重要的構成元素。本書將深入闡述留白在引導注意力、烘托主體、傳遞意境方麵的關鍵作用。這部分內容將結閤東方美學思想，分析如何通過剋製與疏朗，讓畫麵呼吸起來，賦予作品以寜靜或空靈的氛圍。 三、 光影的雕塑術：形態、材質與戲劇性 光綫是攝影的生命之源。本書將不再局限於講解曝光的參數設置，而是將光綫視為一種雕塑工具，探討其對物體形態和空間氛圍的塑造能力。 1. 光質的辨識與駕馭： 從清晨的散射柔光到正午的硬朗直射光，每一種光質都帶著獨特的情緒和對材質的偏愛。我們將細緻區分不同光照條件下（側光、逆光、頂光）的特性，以及它們如何影響我們對物體體積感和細節的感知。例如，如何利用側光強調皮膚的紋理或岩石的粗糲感，以及如何運用逆光創造齣邊緣光暈和剪影的戲劇性效果。 2. 明暗對比與情感張力： 瞭解光影的對比度（高調、低調）是構建畫麵情緒的關鍵。本書將通過大量的對比案例，展示高光與陰影之間的微妙關係如何轉化為情感的強度。低調作品中深邃的黑暗如何暗示神秘或憂鬱，而高調作品中柔和的光綫又如何錶達純淨與希望。重點在於如何精確控製影調過渡，避免生硬的截斷，以營造平滑而富有層次的光影過渡。 3. 運動與時間：光影在動態中的捕捉： 時間的維度在光影的記錄中體現得尤為明顯。我們將探討如何通過長時間曝光或高速快門，將光綫的軌跡轉化為視覺元素，例如水流的絲滑、星軌的軌跡，或是捕捉閃電瞬間的清晰度。這是一種對時間本質的哲學探討，即將流逝變為永恒。 四、 色彩的心理學與情感共鳴：氛圍的調配者 色彩遠不止是RGB值的疊加，它是直接觸動人類情感的密碼。本書將色彩分析提升到心理學和象徵意義的層麵。 1. 色相對立與和諧： 對比色和鄰近色的運用是創造視覺衝擊或和諧感的基礎。我們將係統分析色輪上不同色彩組閤（如互補色、三原色）在攝影中的實際應用效果。例如，如何利用強烈的互補色對比來突齣主體，或如何通過低飽和度的鄰近色營造齣內斂、統一的畫麵基調。 2. 色溫與氛圍的定嚮： 不同的色溫（冷暖調性）直接決定瞭畫麵的“溫度感”和情感傾嚮。冷色調（藍、青）常與冷靜、疏離相關聯，而暖色調（黃、橙）則帶來溫暖、活力或懷舊感。本書將指導讀者如何在前期拍攝時就預設好色彩傾嚮，並理解後期調色是如何精確地強化或顛覆這種既定氛圍的。 3. 色彩的象徵意義與文化語境： 在不同的文化背景下，色彩承載著截然不同的寓意。我們探討如何有意識地利用這些文化符號，使作品在跨越地理和語言障礙時，依然能與觀者建立起深層的情感連接。 總結：攝影美學的綜閤實踐 本書的最終目標是引導讀者認識到，卓越的攝影作品並非單靠某一個技術點（如完美的曝光或精確的對焦）就能達成，而是光影、色彩、構圖這三大支柱的深度融閤與有機統一。我們所追求的，是一種能夠超越錶象、直抵人心的視覺錶達能力，一種將“看”轉化為“創造”的藝術實踐。通過對這些基本元素的深刻理解和靈活運用，攝影師方能真正駕馭視覺語言，創作齣既具技術高度又富含人文精神的傑齣作品。

评分☆☆☆☆☆

我最近對攝影産生瞭濃厚的興趣，總想著能係統地學習一些基礎但又非常重要的攝影理論，而《攝影美學構圖.光影.色彩》這個書名，讓我覺得它很有可能滿足我的需求。我猜測這本書會從構圖這個最基礎但又最能影響畫麵效果的方麵入手，讓我理解如何在取景時就為一張好照片打下基礎。我希望它能講解一些經典的構圖方法，但更希望它能告訴我，這些方法背後是如何運作的，以及在不同的場景下，我們應該如何靈活運用，而不是死記硬背。然後，“光影”的部分，我非常期待。我一直覺得，攝影師就是“與光綫對話的人”，懂得捕捉和運用光綫，纔能讓照片擁有生命。我希望這本書能讓我明白，如何觀察和判斷光綫的方嚮、強度和質量，以及如何利用這些光綫來塑造被攝主體，創造齣更有層次感和立體感的畫麵。至於“色彩”，我更希望能學到一些關於色彩搭配和運用的小技巧，比如如何通過色彩來營造不同的情緒，如何運用色彩的對比來突齣主體，或者如何通過色彩的和諧來達到一種寜靜或活潑的效果。

评分☆☆☆☆☆

我最近一直在琢磨著如何提升我的攝影作品的“味道”，而這本書的名字《攝影美學構圖.光影.色彩》恰恰擊中瞭我的痛點。我不是那種追求器材黨，更看重的是畫麵本身的錶達力。我希望這本書能給我帶來一些“頓悟”，讓我明白那些“為什麼”——為什麼有些照片看起來那麼舒服，那麼有力量，而我拍齣來的卻總感覺少瞭點什麼。我非常期待書裏關於“構圖”的講解，我總覺得構圖是攝影的骨架，一個好的構圖能讓畫麵瞬間“活”起來。我想知道，除瞭那些經典的構圖法則，作者還會分享哪些不落俗套、更具個人風格的構圖心得。同樣，對於“光影”的運用，我也充滿瞭好奇。我常常在拍攝時感到迷茫，不知道如何利用自然光，也不知道如何通過燈光來塑造主體。我希望這本書能提供一些具體的技巧和案例，讓我能夠更好地理解和運用光綫，讓我的照片不再是平淡的記錄，而是充滿戲劇性和情感的錶達。至於“色彩”，我更是期待。我希望能學到如何通過色彩的搭配來傳遞信息，如何運用色彩的冷暖來營造不同的氛圍，甚至如何通過色彩的象徵意義來豐富畫麵的內涵。

评分☆☆☆☆☆

在我瀏覽各類攝影書籍時，《攝影美學構圖.光影.色彩》這個書名一下子吸引瞭我。它精準地概括瞭攝影創作中最核心的幾個要素，讓我對這本書的內容充滿瞭好奇和期待。我設想，這本書會是一場關於視覺語言的深度探索。在“構圖”方麵，我希望能從中學習到如何超越簡單的三分法和黃金分割，去理解畫麵結構、視覺引導以及負空間（留白）的運用，從而創作齣既有美感又富有深意的畫麵。我期待作者能分享一些獨特的構圖理念，幫助我打破思維定式，找到屬於自己的視覺錶達方式。而“光影”的部分，更是讓我充滿瞭遐想。光影是攝影的靈魂，我希望這本書能教會我如何觀察、理解並駕馭光綫，如何利用順光、側光、逆光等不同光綫特性來塑造主體、營造氛圍，甚至創造齣戲劇性的視覺效果。同時，“色彩”作為另一個至關重要的元素，我希望書中能夠深入探討色彩的心理學效應、色彩搭配的原則以及如何在後期中調整色彩以達到預期的藝術效果，讓我的照片不僅僅是色彩的堆砌，而是情感和意境的傳遞。

评分☆☆☆☆☆

作為一名攝影愛好者，我一直在尋找能夠真正觸動我內心、提升我攝影境界的書籍。當我看到《攝影美學構圖.光影.色彩》這個書名時，我的眼睛瞬間亮瞭。我猜想，這本書絕非是那種陳列著無數攝影作品，卻缺乏深度解讀的“圖冊”，而更可能是一本能夠引發思考、指導實踐的“寶典”。我特彆好奇作者是如何將“美學”融入到攝影構圖中的。構圖不僅僅是技術性的排布，更是一種對畫麵內在秩序和視覺節奏的把握。我希望這本書能深入淺齣地講解，如何通過構圖來引導觀眾的視綫，如何利用綫條、形狀、留白等元素來創造畫麵的張力與和諧。更讓我期待的是“光影”和“色彩”這兩個章節。光影是攝影的生命綫，而色彩則是情感的載體。我渴望瞭解，如何在不同的光綫條件下，捕捉到最具錶現力的光影效果，例如如何利用側光勾勒齣物體的立體感，如何運用逆光營造夢幻的氛圍。同時，我也希望書中能夠分享如何巧妙運用色彩，無論是通過高飽和度來吸引眼球，還是通過柔和的色彩來傳遞寜靜，亦或是通過色彩的對比來製造視覺衝擊。

评分☆☆☆☆☆

一本攝影書，光是看書名，就覺得會是一場視覺的盛宴。“攝影美學構圖.光影.色彩”——這幾個詞語仿佛自帶畫麵感，讓我對這本書充滿瞭期待。我腦海裏已經浮現齣各種運用光影和色彩的精彩瞬間，那些能夠瞬間抓住人眼球的畫麵，那些充滿故事感的瞬間，是不是都能在這本書裏找到解讀的密鑰？我特彆好奇，作者是如何將抽象的美學概念，通過具體的攝影技巧展現齣來的。比如，關於“構圖”，我一直覺得它不僅僅是三分法或者黃金分割那麼簡單，它更是一種引導觀者視綫、傳遞情感的語言。我希望這本書能給我一些全新的視角，讓我理解構圖的深層含義，甚至是它如何與文化、心理學産生聯係。而“光影”和“色彩”，更是攝影的靈魂。我渴望瞭解，如何在不同的光綫下捕捉最動人的細節，如何運用色彩來營造氛圍、烘托主題，甚至如何通過色彩的對比和和諧來錶達特定的情緒。我希望這本書能給我提供一些實用的指導，讓我能夠親自動手去嘗試，去發現光影和色彩在我的攝影作品中能産生怎樣的魔力。