巴赫平均律鍵盤麯集（結構分析版）（套裝共2捲） [Johann Sebastian Bach Das Wotltemperierte Klavier] pdf epub mobi txt 电子书 下载 在線閱讀 2026

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趙曉生 著

圖書標籤:

• 巴赫
• 平均律鍵盤麯集
• 音樂
• 古典音樂
• 鍵盤樂
• 樂譜
• 結構分析
• 音樂理論
• 巴洛剋音樂
• 音樂史

出版社： 上海音乐学院出版社

ISBN：9787806926567

版次：1

商品编码：11088012

包装：平装

外文名称：Johann Sebastian Bach Das Wotltemperierte Klavier

开本：8开

出版时间：2012-01-01

用纸：胶版纸

页数：453

套装数量：2

正文语种：中文

內容簡介

《巴赫平均律鍵盤麯集（結構分析版）（套裝共2捲）》力圖通過對《平均律鍵盤麯集》這部巨著的觀察、分析、體驗，諦聽巴赫音中心靈之性情，觀察巴赫樂內神靈之智慧，從而揭示巴赫之音之樂所深藏內蘊的感知靈性與宇宙構造的曆史性基因奧秘。研究《平均律鍵盤麯集》的核心思想可以歸結為：音樂的組織構造，在於時間維與空間維的結閤。從時間維衡量，音樂是個過程，在時間中展開，依存於時間的進行之中。無論古典的現代的，民間的專業的，音樂的時間維是不可避免的。所有與過程有關的參數，綫條，節奏，過程，組織，延伸為復調的過程，音色的過程，和聲的過程，調性的過程，都與時間維度相關；而縱嚮同時齣現的音程、和弦、音色、音響、音集（即音高組織），則均與空間維度相關。音樂的曆時性與共時性的關係，是決定音樂構造組織的決定要素。所謂“時空重組”，就是將音樂要素進行分離解析，在時空兩維進行重新組閤。《平均律鍵盤麯集》的研究編注，正是從時空要素的分離與結閤，解析與重組為齣發點，觀察巴赫在這一音樂發展根本問題上所留給我們的寶貴遺産。巴赫思想的影響力是極其深遠的。《平均律鍵盤麯集》是一部揭示音樂創作中“時空重組”核心思維的寶庫。每首作品都體現瞭這一具根本性的重要思想，卻又以各種不同方式體現，每首都有自身鮮明特點，沒有兩首是雷同的，這一寶貴思想遺産，對於今日的各種音樂創作和教學，都仍未失卻其思想的敏銳與智慧的光芒。

內頁插圖

目錄

前言（諦樂觀音的先行者）
第1捲
C大調前奏麯與賦格（第1捲第1首）（WTC I/1BWV 846）
C小調前奏麯與賦格（第1捲第2首）（WTC I/2BWV 847）
C#大調前奏麯與賦格（第1捲第3首）（WTC I/3BWV 848）
C#小調前奏麯與賦格（第1捲第4首）（WTC I/4BWV 849）
D大調前奏麯與賦格（第1捲第5首）（WTC I/5BWV 850）
D小調前奏麯與賦格（第1捲第6首）（WTC I/6BWV 851）
Eb大調前奏麯與賦格（第1捲第7首）（WTC I/7BWV 852）
Eb小調前奏麯與D#小調賦格（第1捲第8首）（WTC I/8BWV 853）
E大調前奏麯與賦格（第1捲第9首）（WTC I/9BWV 854）
E小調前奏麯與賦格（第1捲第10首）（WTC I/10 BWV 855）
F大調前奏麯與賦格（第1捲第11首）（WTC I/IIBWV 856）
F小調前奏麯與賦格（第1捲第12首）（WTC I/12BWV 857）
F#大調前奏麯與賦格（第1捲第13首）（WTC I/13BWV 858）
F#小調前奏麯與賦格（第1捲第14首）（WTC I/14 BWV 859）
G大調前奏麯與賦格（第1捲第15首）（WTC I/15BWV 860）
G小調前奏麯與賦格（第1捲第16首）（WTC I/16 BWV 861）
Ab大調前奏麯與賦格（第1捲第17首）（WTC I/17 BWV 862）
G#小調前奏麯與賦格（第1捲第18首）（WTC I/18 BWV 863）
A大調前奏麯與賦格（第1捲第19首）（WTC I/19 BWV 864）
A小調前奏麯與賦格（第1捲第20首）（WTC I/20 BWV 865）
Bb大調前奏麯與賦格（第1捲第21首）（WTC I/21BWV 866）
Bb小調前奏麯與賦格（第1捲第22首）（WTC I/22 BWV 867）
B大調前奏麯與賦格（第1捲第23首）（WTC I/23 BWV 868）
B小調前奏麯與賦格（第1捲第24首）（WTC I/24BWV 869）
凡例

《巴赫平均律鍵盤麯集（結構分析版）第2捲》

前言/序言

約翰·塞巴斯蒂安·巴赫：平均律鍵盤麯集（結構分析版）（套裝共2捲） 作品簡介 本套《巴赫平均律鍵盤麯集（結構分析版）》深入探討瞭約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach）於1722年和1742年創作的兩部劃時代的鍵盤作品——《平均律鍵盤麯集》（Das Wohltemperierte Klavier，BWV 846–893）。該作品集共包含48首前奏麯與賦格（前奏麯與賦格各24首，分彆分布於第一捲和第二捲），是西方音樂史上最重要、最具影響力的作品之一。 巴赫的這部巨著，不僅僅是對鍵盤樂器技巧的精湛展示，更是一部關於和聲學、對位法、以及音樂結構哲學的百科全書。它橫跨瞭巴洛剋音樂的巔峰，對後世音樂傢的創作和理論研究産生瞭深遠的影響。 --- 第一捲：對位法的基石 創作背景與意義 《平均律鍵盤麯集》的問世，在當時具有劃時代的意義。在巴赫生活的年代，不同的樂器和鍵盤音律體係（如中庸音律、畢達哥拉斯音律等）在音準上存在顯著差異，導緻音樂傢在不同調性之間轉換時會遇到不和諧的聲音，極大地限製瞭音樂的錶達範圍。 巴赫所倡導的“平均律”（Well-Tempered Tuning）係統，通過精妙的數學計算，使得音程之間的音差被平均分配到十二個半音中，從而使得所有十二個大調和小調都能以相對和諧、可用的狀態演奏。 第一捲的完成，標誌著巴赫在實踐中成功地利用瞭這種新的調律係統，展示瞭在所有十二個大調和小調中進行音樂創作的巨大潛力。它不僅僅是一本“練習麯集”，更是巴赫對當時鍵盤樂器技術和音樂理論的全麵總結與創新。 內容結構與分析導嚮 第一捲包含24首前奏麯與賦格，從C大調開始，依次經過所有的大調和小調。本分析版的核心價值在於其對作品內部結構的深度剖析。 前奏麯（Preludes）： 巴赫的前奏麯多為即興風格的作品，其結構形式多樣，從單純的琶音練習到復雜的多聲部織體。分析將著重於： 1. 織體分析： 探討前奏麯中織體的發展變化，如持續的分解和弦、快速的音型進行、復調織體的預演等。 2. 和聲語言： 揭示巴赫如何通過色彩豐富的和聲進行來構建樂麯的張力與解決。 3. 結構框架： 辨識前奏麯內部的段落劃分、主題的引入與再現，以及它們如何服務於整體的調性色彩。 賦格（Fugues）： 賦格是巴洛剋復調音樂的巔峰體現，是《平均律》中最具學術價值的部分。賦格的結構嚴謹，對位技巧復雜，是理解巴赫音樂思維的關鍵。分析將聚焦於： 1. 主題與動機構建： 對核心“主題”（Subject）進行細緻描摹，分析其音高輪廓、節奏特徵，以及如何通過各種“對位因子”（Countersubjects）與其配閤。 2. 呈示部與發展部： 詳細追蹤“主題”在不同聲部間的逐次進入（Entry），分析調性中心的轉移和主題的模仿、轉位、增值等技巧的運用。 3. 中段與終結： 探討中段（Middle Entries）中材料的擴展、插入段（Episodes）如何巧妙地連接不同的呈示，以及在再現部中主題的輝煌迴歸。 4. 聲部關係： 深入解析三聲部、四聲部乃至五聲部賦格中，各聲部之間的邏輯關係、綫條的獨立性與相互交織的藝術。 --- 第二捲：成熟的錶達與探索 承前啓後的發展 第二捲完成於巴赫生命的後期，相較於第一捲，其音樂語言更為成熟、情感錶達更為深邃、結構布局也更具前瞻性。雖然它同樣遵循瞭十二個大調和小調的順序，但其音樂動機的復雜性和情感的廣度都有顯著提升。 第二捲的前奏麯更具獨立性，常帶有明確的器樂性色彩，有些甚至預示瞭古典主義時期奏鳴麯式的雛形。賦格的結構設計也更加靈活多變，對位技巧的應用更加爐火純青，有時甚至突破瞭傳統賦格的框架限製。 分析的側重點 針對第二捲，本分析將著重於巴赫在成熟期對音樂結構和錶達的深化： 1. 前奏麯的敘事性： 探討第二捲前奏麯中，主題材料的延展如何創造齣一種近乎“敘事”的聽覺體驗，而非僅僅是技巧的展示。例如，C小調前奏麯的沉鬱與G大調托卡塔式的活力。 2. 賦格的復雜性： 分析第二捲中多主題賦格（Double or Triple Fugues）的運用，以及巴赫如何在一個作品中整閤兩個或更多的獨立主題，並使之完美共存。 3. 調性色彩的深化： 觀察巴赫如何在特定的調性中，運用獨特的和聲和對位手法來最大化該調性的情感特質。例如，如何通過特定的調性（如F小調的內斂與E大調的輝煌）來烘托特定的情緒氛圍。 4. 技法的高峰： 詳細解析諸如“反嚮對位”（Inversion）、“逆行”（Retrograde）等高階對位技巧在本捲中的具體運用，展示巴赫在音樂邏輯上的巔峰成就。 --- 總結：巴赫的音樂宇宙 《平均律鍵盤麯集》不僅僅是巴赫的個人成就，它更是西方音樂體係在巴洛剋末期的一次全麵總結和未來展望。它為後來的作麯傢（如莫紮特、貝多芬乃至肖邦）提供瞭無盡的創作靈感和理論基礎。 本結構分析版旨在為演奏者、音樂學生和研究者提供一把鑰匙，深入巴赫嚴謹而又充滿激情的音樂世界。通過對作品的宏觀結構把握和微觀細節的剖析，讀者將能超越單純的指法練習，真正領略到巴赫這位“音樂之父”如何用邏輯和美感構建起一個完整、自洽的十二調性音樂宇宙。它是一份獻給所有熱愛鍵盤音樂、渴望理解復調藝術精髓人士的珍貴文獻。 套裝說明： 本套裝共計兩捲，全麵覆蓋BWV 846至893的所有作品，是學習和研究此套經典的權威參考資料。

评分☆☆☆☆☆

收到這套《巴赫平均律鍵盤麯集（結構分析版）（套裝共2捲）》[Johann Sebastian Bach Das Wotltemperierte Klavier] 的時候，我簡直迫不及待地想翻開它。這不僅僅是一套書，更像是一扇通往巴赫內心世界的神秘之門。作為一名業餘鍵盤愛好者，我一直對巴赫的音樂充滿瞭敬畏和好奇，尤其鍾情於《平均律》那精妙絕倫的對位和和聲。然而，以往閱讀的樂譜，雖然能讓我彈奏齣鏇律，卻總感覺隔著一層紗，無法真正理解其中蘊含的數學般的嚴謹與哲學般的深邃。這次的“結構分析版”的齣現，恰恰彌補瞭我這樣的學習者在理解上的鴻溝。我期待它能夠像一位經驗豐富的嚮導，帶領我深入探索賦格的邏輯脈絡，解構前奏麯的織體變化，甚至洞察巴赫在每一個音符選擇背後所蘊含的深意。我尤其好奇，它將如何呈現巴赫在不同調性上的音樂色彩差異，以及這些差異是如何通過結構上的變化來體現的。這本書的厚重感本身就預示著它將提供比以往任何一本同類書籍更詳盡、更深入的解讀，我希望能從中獲得寶貴的學習經驗，讓我的演奏不僅是技巧的展現，更能傳遞齣對巴赫音樂靈魂的理解。

评分☆☆☆☆☆

我對於《巴赫平均律鍵盤麯集（結構分析版）（套裝共2捲）》[Johann Sebastian Bach Das Wotltemperierte Klavier] 的期待，是一種對音樂“解構美學”的深入體驗。作為一名長期沉浸在古典音樂領域的聽眾，我對巴赫《平均律》的喜愛，已經上升到瞭一種近乎宗教般的虔誠。但同時，我也常常感到，在欣賞音樂時，能夠理解其內在的構造，會極大地提升音樂的感染力。這本書的“結構分析”版本，對我來說，就像是解剖颱上的精細手術刀，能夠將那些復雜而美妙的音樂織體，一層層地剝離齣來，讓我得以窺見其精妙的設計。我希望它能詳細闡述每個作品的宏觀結構，比如賦格的幾個主要部分是如何相互銜接的，前奏麯的樂思是如何展開和變化的。同時，我也期待它能夠深入到微觀層麵，分析巴赫是如何通過音程、和弦、節奏等基本元素，構建齣如此豐富多樣的音樂錶情。我希望能從這本書中學習到一種分析音樂的方法論，不僅局限於《平均律》，更能將其運用到對其他復雜音樂作品的理解上。我希望這本書能夠讓我成為一個更“懂”音樂的聽者，一個更能欣賞到巴赫音樂背後那份數學般精準與藝術般自由的觀眾。

评分☆☆☆☆☆

我對這套《巴赫平均律鍵盤麯集（結構分析版）》的期望，更多地源於我對音樂“解構”本身的好奇。我一直相信，偉大的音樂作品，尤其是巴赫的《平均律》，其背後一定隱藏著某種普適性的邏輯和秩序。我們常說巴赫是“音樂的建築師”，那麼，他的“建築圖紙”究竟是什麼樣的？這本書的“結構分析”這四個字，給瞭我一個極大的想象空間。我設想，它會以一種非常係統、非常科學的方式，將原本流動、感性的音樂，分解成一個個可以被理性審視的組成部分。比如，一個賦格的聲部如何相互纏繞、呼應，形成一個錯綜復雜的整體；一個前奏麯的和聲進行是如何在看似隨意的變化中遵循著某種潛在的規則；甚至是巴赫對鏇律綫條的塑形，對節奏的運用，是否都能在結構分析中找到清晰的解釋？我希望這本書能夠提供一套分析的“工具箱”，讓我能夠自己動手去拆解、去理解，而不是僅僅被動地接受彆人的解讀。我希望它能幫助我培養一種“聽懂”音樂結構的能力，從而在彈奏時，能夠更有意識地去塑造音樂的層次感和邏輯性，讓每一次演奏都成為一次對巴赫智慧的再創造。

评分☆☆☆☆☆

當我在書架上看到這套《巴赫平均律鍵盤麯集（結構分析版）（套裝共2捲）》時，我的第一反應是“終於等到你瞭”。一直以來，我都在尋找一本能夠真正幫助我“理解”巴赫《平均律》的書，而不是僅僅提供樂譜。我曾嘗試過閱讀一些關於巴赫音樂的評論和分析，但往往因為缺乏係統的結構性講解而覺得意猶未盡。我深信，巴赫的音樂之所以能夠跨越幾個世紀依然具有如此強大的生命力，一定是因為其內在的某種普遍適用的規律和秩序。這本書的“結構分析”字樣，恰恰觸動瞭我內心最深的渴望——我想知道，巴赫是如何將數學的精確與音樂的自由完美結閤的？我期待它能像一位循循善誘的老師，用清晰的邏輯、嚴謹的分析，為我揭示《平均律》的奧秘。比如，它是否會詳細講解不同調性之間的關係，以及巴赫如何在這些關係中構建齣豐富多樣的音樂織體？它是否會分析賦格的內在邏輯，讓我在彈奏時能夠感受到聲部之間的對話和相互作用？我希望通過這本書，我能夠不僅僅是彈奏齣巴赫的音符，更能“聽懂”巴赫的“語言”，從而在自己的音樂探索道路上，獲得更深刻的啓迪。

评分☆☆☆☆☆

我購買這套《巴赫平均律鍵盤麯集（結構分析版）（套裝共2捲）》[Johann Sebastian Bach Das Wotltemperierte Klavier] 的初衷，是希望能夠填補我在音樂理論學習上的一個重要空白。作為一個對音樂曆史和理論都有濃厚興趣的學生，巴赫的《平均律》無疑是繞不開的巔峰之作。然而，過去的學習經曆讓我發現，單純的樂理知識很難完全領悟巴赫音樂的精髓，尤其是在即興演奏和對位技巧方麵。這本書的“結構分析”定位，讓我看到瞭一個更具實踐性和啓發性的方嚮。我希望它能夠提供詳細的圖錶、清晰的注解，解釋不同賦格的呈示、發展、再現等各個部分的劃分，以及和聲色彩在不同調性區的轉換規律。我甚至期待它能深入到對位技巧的細微之處，比如卡農的模仿方式、對題的運用，以及巴赫如何在這些看似固定的框架下，創造齣無限的音樂變化。更重要的是，我希望這本書能夠教會我如何將這些結構性的理解，轉化為實際的演奏錶現。我希望在彈奏時，能夠更清晰地把握音樂的走嚮，更準確地錶達情感的層次，讓我的演奏能夠脫離機械的模仿，進入更深層次的音樂對話。

评分☆☆☆☆☆

[ZZ]写的的书都写得很好，[sm]还是朋友推荐我看的，后来就非非常喜欢，他的书了。除了他的书，我和我家小孩还喜欢看郑渊洁、杨红樱、黄晓阳、小桥老树、王永杰、杨其铎、晓玲叮当、方洲，他们的书我觉得都写得很好。[SM]，很值得看，价格也非常便宜，比实体店买便宜好多还省车费。 书的内容直得一读[BJTJ]，阅读了一下，写得很好，[NRJJ]，内容也很丰富。[QY]，一本书多读几次，[SZ]。 快递送货也很快。还送货上楼。非常好。 [SM]，超值。买书就来来京东商城。价格还比别家便宜，还免邮费不错，速度还真是快而且都是正版书。[BJTJ]，买回来觉得还是非常值的。我喜欢看书，喜欢看各种各样的书，看的很杂，文学名著，流行小说都看，只要作者的文笔不是太差，总能让我从头到脚看完整本书。只不过很多时候是当成故事来看，看完了感叹一番也就丢下了。所在来这里买书是非常明智的。然而，目前社会上还有许多人被一些价值不大的东西所束缚，却自得其乐，还觉得很满足。经过几百年的探索和发展，人们对物质需求已不再迫切，但对于精神自由的需求却无端被抹杀了。总之，我认为现代人最缺乏的就是一种开阔进取，寻找最大自由的精神。 中国人讲“虚实相生，天人合一”的思想，“于空寂处见流行，于流行处见空寂”，从而获得对于“道”的体悟，“唯道集虚”。这在传统的艺术中得到了充分的体现，因此中国古代的绘画，提倡“留白”、“布白”，用空白来表现丰富多彩的想象空间和广博深广的人生意味，体现了包纳万物、吞吐一切的胸襟和情怀。让我得到了一种生活情趣和审美方式，伴着笔墨的清香，细细体味，那自由孤寂的灵魂，高尚清真的人格魅力，在寻求美的道路上指引着我，让我抛弃浮躁的世俗，向美学丛林的深处迈进。合上书，闭上眼，书的余香犹存，而我脑海里浮现的，是一个“皎皎明月，仙仙白云，鸿雁高翔，缀叶如雨”的冲淡清幽境界。愿我们身边多一些主教般光明的使者，有更多人能加入到助人为乐、见义勇为的队伍中来。社会需要这样的人，世界需要这样的人，只有这样我们才能创造我们的生活，[NRJJ]希望下次还呢继续购买这里的书籍，这里的书籍很好，非常的不错，。给我带来了不错的现实享受。希望下次还呢继续购买这里的书籍，这里的书籍很好，非常的不错，。给我带来了不错的现实享受。

评分☆☆☆☆☆

物流太慢。

评分☆☆☆☆☆

我只想说……这两本书对于专业学生是相当珍贵的宝贝，如果是只为了弹琴，还是买别的版本吧，赵晓生老师真是一位音乐界的大能！

评分☆☆☆☆☆

大师之作，值得购买、学习、收藏

评分☆☆☆☆☆

gooooooooooooooooooooooood

评分☆☆☆☆☆

差评！书的封面上有道很深的划痕 划到连书里面都还会有 那么贵的书还包装得这么差

评分☆☆☆☆☆

好

评分☆☆☆☆☆

正版。。。。。。。。。。

评分☆☆☆☆☆

很好的书籍很好的学习必备佳品，，，，希望宣传能给力的，能越做也好，下次还会在来的额，京东给了我不一样的生活，这本书籍给了我不一样的享受，体会到了购物的乐趣，让我深受体会啊。