編輯推薦

　　《南畫十六觀》榮獲：中宣部、央視、中國圖書評論協會“2013中國好書”；
　　《南畫十六觀》獲第九屆中國文聯文藝評論著作特等奬，這是文藝評論高奬項；
　　《南畫十六觀》被第十二屆北京國際圖書節列入“十本國學經典推薦書目”；
　　《人民日報》、央視“受歡迎的29種大眾讀物”之一；
　　《南方都市報》“2013年度藝術好書”；
　　鳳凰網讀書頻道、國傢圖書館文津講座專題推薦；
　　央視十套讀書欄目《中國2013好書大賞》重點推薦。
　　★2014年4月23日，CCTV-1“2013中國好書”對《南畫十六觀》的頒奬詞：
　　
　　《南畫十六觀》齣版以後，迅速引起各方關注，從內容到裝幀都得到學界和讀者好評：著名美學傢、學者北京大學葉朗教授、中國人民大學張法教授傾力推薦，稱贊此書令人“耳目一新”，“不可多得”。國傢圖書館文津講堂、鳳凰網讀書會有專題講座推薦，《中國文化報·美術周刊》《廣州日報·博雅典藏》《中國科學報·讀書》等分彆做瞭專訪，《文匯讀書周報》《中華讀書報》《光明日報》《南方都市報》《北京青年報》《文藝報》《中國畫報》、鳳凰網、人民網、搜狐讀書等近二十傢紙媒和網媒都發錶瞭書評、推介並有連載。

海報：

內容簡介

　　南畫者，特指中國傳統文人畫。《南畫十六觀（精裝本）》是作者研究傳統繪畫的一本新作，通過元明以來十六位代錶性畫傢作品和人生的研究，來探討支配文人畫發展的根本因素——生命真性問題。全書秉承作者一貫寓深邃思想於優美錶述中的書寫方式，深具可讀性。
　　《南畫十六觀》一書選擇瞭黃公望、唐寅、石濤等十六位大名鼎鼎的文人畫作和人生，全景透視瞭南畫的精神世界，由此探討文人畫的“真性”情。與許多專業的藝術評論不同，《南畫十六觀》作者寓深邃思想於優美的錶述之中，往往能一邊勾陳大義，一邊緻力精微，使作品深具可讀性，且多有撥雲見日的妙論。
　　《南畫十六觀》共十六章，選擇十六位畫傢，以他們的作品和藝術活動為綫索，每章集中討論一個關係文人畫全局的關鍵性問題。如通過明代畫傢陳洪綬，集中討論“高古”；通過倪雲林，集中討論“幽絕”；通過瀋周，集中討論“平和”，等等。十六位畫傢，就是十六個觀照點，閤而形成對文人畫追求真性問題的總體錶述，引發對形成文人畫的本質因素——人的內在精神氣質的關注，富有理論深度和穿透力。
　　《南畫十六觀》延續瞭作者一貫的風格，行文流暢優美，富於韻味和意境，適於悅讀，為讀者提供瞭非常好的審美享受。討論真，而自身亦達於美，這是一本好書的境界。

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作者簡介

　　硃良誌，北京大學哲學係教授、博士生導師，北京大學美學與美育中心主任，北京畫院外聘專傢，美國紐約大都會博物館高級研究員。長期緻力於中國傳統藝術的研究，尤長於中國傳統哲學和藝術關係的分析，並注意從藝術中剔發中國人的人生智慧。齣版有《石濤研究》、《八大山人研究》、《中國藝術的生命精神》、《真水無香》、《中國美學十五講》、《麯院風荷》等著作。

內頁插圖

精彩書評

　　★硃良誌教授近年來的幾部有關中國藝術的著作都很有分量，“文人畫的真性問題”是他近年來思考的一個重要問題，我知道他自2008年完成《真水無香》之後，就一直在從事這本書的寫作，前後至少用瞭三年時間，我看到他的初稿，覺得這部新著角度獨特，很有深度，不僅對於中國傳統文人畫研究，而且對中國傳統藝術觀念和傳統美學思想的研究都極具參考價值。文人畫的研究近些年雖獲學界重視，優秀之作並不多，相信這本著作能給人耳目一新的感覺。
　　——葉朗（北京大學藝術學院前院長，著名美學傢）

　　★硃良誌教授是一位對中國藝術研究覃思入微的學者，為當今傳統藝術觀念研究之翹楚，他近年來齣版的每一部著作都有很好的社會反應，我覺得這部《南畫十六觀》新著是很有新意的作品，具有重要的學術價值，是不可多得的研究傳統藝術的成果。
　　——張法（中國人民大學美學研究所所長，著名美學傢）

　　★這是一本非常值得介紹的一本書，當今中國畫的繪畫市場非常火爆，說明這是一個非常難以理解的、深厚的文化傳統。硃良誌先生這本書正式想揭開文人畫在錶麵的繪畫形象背後的精神含義，通過十六位著名的文人畫傢，觀文人畫的真性。中國文人畫所畫的主要不是客觀的山水，而是人內心的山水、人內心的精神寄托。這一揭示是非常好的、非常難得的。
　　——潘公凱（中央美術學院院長，中國美術傢協會副主席）

目錄

序言：文人畫的真性問題
一觀 黃公望的“渾”
一、序：神性與理序
二、真：莫把做山水看
三、全：在山滿山在水滿水的境界

二觀 梅花道人的“水禪”
一、“漁父”的話題
二、超越“隱者”的思路
三、破除“終極”的價值

三觀 雲林幽絕處
一、幽深
二、幽遠
三、幽靜
四、幽秀

四觀 瀋周的“平和”
一、落花下的感傷
二、當下即成的感興
三、心與天遊的自得
四、倪和瀋：寂寞的江濱和溫暖的溪岸

五觀 文徵明的“淺”
一、聽玉
二、往復
三、近物
四、真賞

六觀 唐寅的“視覺典故”
一、關於視覺典故
二、古典與今典
三、舊跡與真性
四、用事與無事

七觀 陳道復的“幻”
一 “殤”與“觴”
二 “景”與“影”
三 “病”與“冰”

八觀 徐渭的“墨戲”
一、畫人間戲
二、脫相形色
三、開方便門
四、奏韆年調

九觀 董其昌的“無相法門”
一、真性惟空
二、無法可說
三、懶寫名山
四、無縱橫氣
五、放大光明
六、氣韻不可學

十觀 陳洪綬的“高古”
一、醒石
二、味象
三、縹香
四、寒沽

十一觀 龔賢的“荒原”
一、忽有山河大地
二、為何總是荒原
三、有生命的筆墨
四、有新意的“畫士”說

十二觀 八大山人的“涉事”
一、“涉事”概念的提齣
二、“涉事”的涵義
三、“涉事”與權
四、“涉事”與形
五、“涉事”與真

十三觀 吳漁山的“老格”
一、漁山老格之建立
二、漁山老格之特點
三、天學與老格
四、漁山老格之於文人畫傳統

十四觀 惲南田的“亂”
一、呈現生命真性的“亂”
二、“亂”的悲劇性
三、“亂”之美

十五觀 石濤的“躁”
一、闢混沌
二、轉動靜
三、抹煙霞
四、弄惡墨

十六觀 金農的“金石氣”
一、把玩金石
二、參悟淨因
三、管領冷香

主要參考文獻
人名索引
後記

精彩書摘

　　中國傳統頂尖大師的文人畫，有一種無法以語言錶現的純粹的美。在這個世界上，或許隻有寜靜高貴的希臘雕塑、深沉闊大的歐洲古典音樂能與之相比，她們所散發的“純美”給我們短暫而脆弱的人生增加瞭意義。日本京都學派創始人之一、博學的內藤湖南在上世紀初就說，中國的文人畫（他以“南畫“稱之）是一種非常高雅的藝術，是一種能夠代錶中國這個世界至為燦爛文明的文化精神的藝術，必將在未來的人類文明進程中發揮更大的作用 。研味中國傳統文人畫，的確能感受到在她簡澹的形式背後，藏著含玩生命的優遊不迫的情懷、獨標真性的沉著痛快的精神。
　　本書所論的內容，真可以“乞兒唱蓮花落”一句禪語來概括。禪宗將追求真實的人，稱為“乞兒”——托鉢行乞天下，一鉢韆傢飯，孤身萬裏遊。隻有那些不為錶麵事實所遮蔽的人，纔會如乞兒一樣追尋。真正追尋真的人，就是乞者。
　　禪宗中有這樣的對話，有僧問老師：“蓮花落瞭嗎？”老師迴答說：“蓮花並沒有落。”花開花落，隻是錶象，而真實的蓮花是永遠不會凋謝的。
　　禪宗將乞兒唱蓮花落，比喻對佛性，對永恒的生命真性的追求。
　　這就像白居易那首著名的《大林寺桃花》所說的：“人間四月芳菲盡，山寺桃花始盛開。長恨春歸無覓處，不知轉入此中來”。我的這部作品，在一定程度上，可以說就是為瞭演繹白居易這首小詩。
　　文人畫發展到元代，發生瞭很大變化，藝術傢更關心現象世界背後的真實。陳洪綬曾畫過《乞食圖》（今藏北京故宮博物院），強調在極端的生命睏境中，也不放棄對真實生命價值的追求。在他看來，一個藝術傢，即如一個漂泊在天涯的命運乞兒，他的心中有永遠不落的蓮花，這是他生命的真正安頓。
　　王世貞曾以“乞兒唱蓮花落”來評價唐寅詩。錶麵看來，此言對唐寅放蕩生活略含諷喻，對他詩歌中的寒傖氣略有微詞，但深究其意，還包含著一種命運的隱喻，一種對唐寅乃至中國無數詩人藝術傢生命追求的憐惜。唐寅正像一個追索生命意義的“乞兒”，他尋找漫天虹霓，尋找永遠碧波蕩漾的清池，他期望虹霓下、碧波裏有永遠不敗的蓮花，但他看到的是尊貴的蓮花在枯萎、凋零，狂風摧摺中，他聽到蓮花的無聲呻吟。然而，這尊貴的蓮花，是被命運拋棄的“乞兒”的永遠希望，麵對著滿池萍碎，紫陌香銷，他不能停止心中的呼喚，乞兒永遠唱著蓮花落，他的歌迴響在這紅衰翠減的池塘，他的心意伴著那紛紛飄落的蓮花，暢飲著淒惻，也品味著生命。他的心中有永遠不落的蓮花。
　　本書其實就是在說一個蓮花不落的故事。
　　……

前言/序言

贊贊贊 搞活動就是便宜

整體還不錯，還沒來得及細看，看完再補評價

非常棒，被之前看到的序言吸引，以哲學的觀點來闡述畫作內的人文關懷，非常值得拜讀，

非常不錯的書，值得好好閱讀。

配閤文字加圖片，感覺有興趣看下去，推薦一下

還沒看，有點深適閤靜心慢慢看

好東西，硬通貨！！！

很好，很不錯，剛開始學習。

看著不像正版書，髒兮兮的。京東一如既往的垃圾，包裹書的帶子都爛瞭，書腳磨損。買瞭那麼多書，捨不得用個箱子包裹嗎。