袖珍印館·近現代名傢篆刻係列：韓登安印舉 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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張遴駿 著

圖書標籤:

• 篆刻
• 印學
• 韓登安
• 近現代篆刻
• 藝術史
• 書法
• 印譜
• 傳統藝術
• 文化藝術
• 鑒賞

出版社： 上海书画出版社

ISBN：9787547908112

版次：1

商品编码：11522287

包装：平装

丛书名： 袖珍印馆·近现代名家篆刻系列

开本：32开

出版时间：2014-08-01

页数：144

內容簡介

　　第三輯“袖珍印館”叢書所選五位篆刻傢都堪稱篆刻界的一代宗師，對近現代篆刻史有著深遠的影響。吳昌碩在篆刻上屬於開宗立派的人物，其篆刻受到當下很多篆刻愛好者的追捧，並以之為取法對象。徐星州篆刻深得吳昌碩法乳。齊白石治印善用衝刀，爽而酣暢，切刀亦極顯功力，其所刻印章，自成一格，方寸之間，氣象萬韆。鬍匊鄰印譜市麵上相對少見，其篆刻宗秦漢，渾樸研雅，靜逸古茂。海內外論印者以韓登安為西泠印派之後勁，影響較大。本書在遴選印章時，注重一些市麵上少見的，很多印蛻都是從公私藏傢手中徵集到原印後精心鈐拓而來，加上現代化的印刷技術，使得印譜更加接近於原鈐水準，可作為篆刻愛好者的臨摹範本。

作者簡介

韓登安(1905—1976)，平生以篆刻一門最為人所稱道，從藝時間垂50年，作印二萬餘方。1932年加入杭州西泠印社，曾任該社總乾事，兼龍淵印社常務監事。解放後，為浙江省文史館館員。

張遴駿，彆署食硯樓。師從江成之先生。現為西泠印社社員，中國書法傢協會會員，上海市書法傢協會篆刻委員會委員、上海市寶山書法傢協會副會長，上海寶鋼印社社長。齣版有《世說新語佳句印痕》、《中華文化名人印譜》、《道德經名句印譜》、《莊子名句印譜》及《牙章心經印譜》等。

目錄

《韓登安印舉(袖珍印館)/近現代名傢篆刻係列》目錄

前言/序言

好的，這是一份關於一本未包含《袖珍印館·近現代名傢篆刻係列：韓登安印舉》內容的圖書簡介，旨在詳盡地介紹其自身特點與價值，且不提及韓登安或該係列的其他任何信息。 --- 巍巍昆侖：中國古代玉器藝術的韆年史詩 一本全麵、深入、圖文並茂的玉器藝術百科全書，帶領讀者穿越數韆年曆史長河，領略中華文明的溫潤光華。 本書《巍巍昆侖：中國古代玉器藝術的韆年史詩》，並非專注於某一特定朝代的細分研究，而是力圖構建一部宏大而細膩的中國古代玉器發展通史。我們旨在通過對玉料的起源、玉器的形製演變、禮製內涵的變遷以及審美風格的迭代進行係統梳理，為讀者呈現一部完整而立體的中華玉文化脈絡圖。 導論：玉之精神與東方哲學 開篇部分，本書首先從哲學與文化層麵剖析“玉”在中國人心中的特殊地位。它不僅僅是一種礦物，更是“仁、義、禮、智、信”等儒傢道德的具象化身。我們探討瞭早期先民對玉石的原始崇拜，以及這種崇拜如何逐步融入宗法製度與政治倫理之中，奠定瞭玉器作為“禮器之首”的文化基石。深入分析瞭“君子比德於玉”的思想如何貫穿始終，影響瞭曆代玉器的設計與功用。 第一編：史前與夏商周——禮製的初創與權力象徵 (約占全書篇幅 30%) 此部分聚焦於中國玉器發展的奠基時期，即新石器時代晚期至西周的衰亡。 第一章：紅山與良渚的史前輝煌 詳細考證瞭紅山文化（C形玉龍、玉豬龍）和良渚文化（玉琮、玉璧、玉鉞）的玉器特徵。重點在於解析玉琮的神秘紋飾——“神人獸麵紋”的可能涵義，以及玉器在早期社會結構中所扮演的祭祀與等級區分角色。書中收錄瞭大量高分辨率的良渚玉器拓片和三維建模圖，輔助讀者理解其復雜的綫刻工藝。 第二章：夏商的過渡與強化 研究夏代玉器的考古發現（如二裏頭遺址齣土玉器），並著重分析商代玉器在繼承良渚傳統基礎上展現齣的獰厲之美。商代玉器造型多變，從實用工具嚮純粹的禮器、陳設器的轉變特徵顯著。重點描摹瞭商代玉戈、玉璋的禮儀用途，以及玉鳳、玉虎等動物造型的宗教意義。 第三章：西周禮樂文明的玉器體現 詳細闡述瞭西周“明尊卑，彆上下”的禮製如何全麵規範瞭玉器的形製、紋飾與使用場閤。本章聚焦於玉璧、玉璜、玉圭在“六器”中的嚴格定位，並解析瞭禮器上抽象化、符號化的紋飾（如蟠螭紋、蒲紋）如何服務於周王室的政治敘事。對不同等級貴族隨葬玉器的數量與品質差異進行瞭細緻的比較分析。 第二編：春鞦戰國——玉器藝術的革命與世俗化 (約占全書篇幅 25%) 春鞦戰國時期，社會結構劇變，玉器藝術迎來瞭前所未有的解放和創新。 第四章：諸侯爭霸與工藝的百傢爭鳴 闡述瞭禮崩樂壞背景下，玉器不再僅僅是王權的專屬，各諸侯國開始發展帶有地域特色的玉器風格。重點介紹瞭“楚文化”的浪漫主義風格（如大量使用陰刻、鏤空技術），以及中原地區對“仿古”的推崇。 第五章：玉帶鈎與玉劍璏的世俗風尚 本章側重於玉器世俗化和實用化的趨勢。玉帶鈎、玉劍璏、玉印章等日常佩飾和身份標識類玉器的興起，標誌著玉雕不再局限於廟堂。對戰國晚期玉器中常見的高度寫實的動物雕刻（如玉臥獸）進行瞭深入的技法剖析。 第三編：秦漢魏晉——帝國氣象與神仙意境 (約占全書篇幅 30%) 秦漢帝國統一後，玉器風格轉嚮宏大敘事和對永生的追求。 第六章：秦漢大一統的玉器符號 秦漢時期的玉器展現齣磅礴大氣的帝國氣象。重點分析瞭漢代玉器的“漢八刀”技法（早期）和晚期精雕細琢的工藝對比。詳細介紹瞭漢代玉器中“玉殮葬”的製度，對玉衣、玉枕、玉具等進行專題研究，探討其背後的生命觀與宇宙觀。 第七章：神仙思想與玉器的載體 闡述瞭漢代對黃老之學和方仙道的推崇如何影響瞭玉器主題。玉璧上流行的雲氣紋、羽人紋、長生紋，以及用於“魂飛”儀式的玉具、玉塞，都是這一思想的集中體現。本章配有大量漢代畫像石中與玉器相關的圖像對比。 第八章：魏晉風度下的清逸之風 魏晉南北朝時期，玉器工藝雖然受到戰亂影響，但在貴族階層中仍有發展。本章討論瞭玉器風格如何開始嚮“清雅”過渡，一些小型器物和文房用玉的齣現，預示著隋唐的轉嚮。 第四編：隋唐宋元及其後的審美變遷 (約占全書篇幅 15%) 此部分概述瞭玉器藝術在中古後期的發展脈絡，重點在於審美趣味的轉變。 第九章：盛唐氣象與宋代的文人趣味 唐代玉器兼收並蓄，吸收瞭西域文化元素，風格健碩飽滿。而宋代則是玉器轉嚮“文玩化”的關鍵時期，玉器開始追求精巧細膩的雕琢，山子、花鳥蟲魚等題材大量湧現，其審美傾嚮與宋代瓷器、書畫高度一緻。 第十章：元明清的集大成與玉料的多元化 簡述元代對新疆和田玉的大量開采和使用，以及明清時期玉雕工藝的巔峰狀態。重點介紹清代“仿古”與“仿生”並舉的局麵，以及玉料品種（如青玉、碧玉、黃玉、羊脂玉）的細緻區分標準，為讀者提供瞭古代玉器鑒賞的實用指南。 附錄與工具書部分 中國曆代玉器主要齣土遺址地圖與年錶。 古代玉器常用紋飾圖譜與釋義（如饕餮紋、蟬紋、榖紋的演變）。 古代玉器鑒定要點（沁色、包漿、雕琢痕跡）的基礎知識。 《巍巍昆侖》的價值 本書特色在於其廣博的覆蓋麵和嚴謹的學術態度。它不偏執於某一時期或某一種玉器，而是力求展現中國古代玉器藝術作為“活的史書”的完整麵貌。通過精選的上韆幅高清文物圖片與專業的文物解讀，本書不僅是玉器愛好者的案頭參考書，更是研究中國古代工藝史、禮製史與文化史的必備學術專著。它是一次對中華民族溫潤、堅韌精神的深度巡禮。

评分☆☆☆☆☆

這本集子的裝幀設計真是讓人眼前一亮，那種古典與現代交織的美感，在書頁的觸感上體現得淋灕盡緻。我尤其欣賞它所采用的紙張質地，既有老式印刷品的厚重感，又不失現代書籍的平滑細膩，拿在手裏沉甸甸的，讓人感覺是在捧讀一件值得珍藏的藝術品。封麵上的文字排版和留白處理，都透著一股子精緻的考究，仿佛在無聲地訴說著這套係列書籍所承載的曆史重量和藝術價值。每一次翻閱，都能感受到裝幀匠人的用心，細節之處的處理，比如內頁的裝訂方式，都體現瞭對傳統工藝的尊重與傳承。它不僅僅是一本書，更像是一個精心打造的物件，讓人愛不釋手，放在書架上也是一道獨特的風景綫。這種對物質形態的極緻追求，無疑提升瞭閱讀的儀式感，使得每一次接觸都成為一種享受。

评分☆☆☆☆☆

這套係列叢書給我的感覺是，它在努力搭建一座連接過去與現在的橋梁，讓那些看似遙遠的曆史人物重新鮮活起來。我特彆關注這類書籍在史料考證上的嚴謹程度。畢竟，藝術史的研究容不得半點含糊，每一個年代的界定、每一次事件的描述，都需要紮實的文獻支撐。我希望看到的是，除瞭作品的展示，還能有詳盡的背景資料介紹，比如相關流派的興衰、重要展覽的記錄，甚至是當時社會對該藝術傢的評價。這樣的深度挖掘，纔能讓讀者真正理解藝術傢的成就並非空中樓閣，而是深植於特定曆史土壤之中的産物，這種學術上的求真精神，是衡量一套優秀藝術書籍的重要標準。

评分☆☆☆☆☆

購買和收藏藝術類書籍，對我而言，已經超越瞭單純的知識獲取，更像是一種情感上的投射和文化身份的構建。我總希望通過這些書，能與那些偉大的靈魂進行一場跨越時空的對話。這不僅僅是關於“看”藝術，更是關於“學”藝術、關於“體會”藝術傢的生命態度。每當我翻開一本心儀已久的藝術集冊，我總會幻想，如果能站在原作麵前，那種震撼感是任何復製品都無法替代的。所以，我對這些書籍的評價標準，也自然會偏嚮於它們在多大程度上能夠激發我的聯想和共鳴，引導我去探索更廣闊的藝術世界，而不是僅僅停留在知識的平麵上。

评分☆☆☆☆☆

我一直對那個時代藝術傢的創作心路曆程非常好奇，尤其是那些在曆史長河中留下深刻印記的人物，他們的思想是如何通過具體的藝術實踐得以錶達的。閱讀這類專注於特定領域大師的文集，最吸引我的就是那些深入骨髓的思考和創作背後的故事。比如，他們如何看待傳統與創新的平衡？在時代變革的洪流中，他們的藝術觀又是如何堅守或調整的？文字的魅力就在於此，它能穿透時空，讓我們得以窺見大師們在創作時的掙紮、頓悟與喜悅。我期待看到那些關於藝術哲學、審美取嚮的討論，那些關於技法革新和風格探索的記錄，這些纔是真正構建起一位藝術傢精神世界的基石，遠比單純的作品羅列要來得有價值和深度。

评分☆☆☆☆☆

從讀者的角度來看，一套好的藝術鑒賞書籍，其對圖像的呈現質量要求極高。尤其是在處理細節豐富、層次復雜的藝術品時，印刷的精度和色彩的還原度直接決定瞭閱讀體驗的優劣。我非常在意書籍是否能夠精準捕捉到原作的筆觸、刀法或肌理，那些微小的光影變化和墨色的濃淡乾濕，都是藝術生命力的體現。如果印刷失真，再好的內容也會大打摺扣。因此，我會關注那些在圖版選擇上是否具有代錶性，編排上是否能做到邏輯清晰、對比鮮明，讓我的眼睛能夠享受到一場視覺盛宴，而不是模糊不清的復製品。

评分☆☆☆☆☆

有《续说艾作篆通假》、《明清印篆选录》（末梓）。其身后由西泠印社出版，经其孤子韩经世及弟子余正选编的《韩登安印存》，总括其一生创作的精粹。韩登安出版过多种印谱，如《登安印存》、《岁华集印谱》、《西泠印社性迹留痕》、《毛主席诗词三十七首》等。其中《毛主席诗词三十七首》是韩登安晚年的作品，20世纪70年代末由上海书画出版社出版，集中反映了韩登安对多字印创作的谋篇、运思、结篆、奏刀、用意方面的匠心，是他平生创作多字印的杰构。《西泠印社胜迹留痕》是韩登安中年时期的代表作，印成于烽火连天的抗战期间。作者撷取西泠印社内各亭台楼阁的名称，勒石篆刻。谱中的每一万印章各具面目，手法多变，极少雷同，显示了深厚的功底和出众的艺术才华。值得一提的是该谱的边款他十分精美，可与印面相媲美，用锐锋单刀，无论篆、隶、楷、行，均秀润挺劲或精劲周密，显示出作者在艺术上的多方面修养。

评分☆☆☆☆☆

可以 好书。。。。。

评分☆☆☆☆☆

正版好书,京东首选,购物方便

评分☆☆☆☆☆

作为坐镇印社的专业印人，韩登安探索的触角虽然还未收起，但他长期从事浙派印风创作的经历和西泠印人的责任感使他意识到、要把握住篆刻的脉络，重拾浙派在印林的雄风。尽管当时浙派在人才资源还是创作力量上占居着上风，韩登安还是隐约感觉到潜在危机，所以，他一方面把有限的精力投入创作，以细朱文为基点，着力建构带有西泠印社社特色的浙派风范。另一方面，他又分盅精力用于对年轻一代印人的培养，使西泠印社在人才资源上后继有人。在特定时限内，韩登安通过本人的努力，并以可操作性极强的篆刻创作带起了一批人，成为当肘西怜印社驻社成员中的一面旗帜。

评分☆☆☆☆☆

印刷质量很好，包装也很过关

评分☆☆☆☆☆

韩登安书法作品 (5张)

评分☆☆☆☆☆

有《续说艾作篆通假》、《明清印篆选录》（末梓）。其身后由西泠印社出版，经其孤子韩经世及弟子余正选编的《韩登安印存》，总括其一生创作的精粹。韩登安出版过多种印谱，如《登安印存》、《岁华集印谱》、《西泠印社性迹留痕》、《毛主席诗词三十七首》等。其中《毛主席诗词三十七首》是韩登安晚年的作品，20世纪70年代末由上海书画出版社出版，集中反映了韩登安对多字印创作的谋篇、运思、结篆、奏刀、用意方面的匠心，是他平生创作多字印的杰构。《西泠印社胜迹留痕》是韩登安中年时期的代表作，印成于烽火连天的抗战期间。作者撷取西泠印社内各亭台楼阁的名称，勒石篆刻。谱中的每一万印章各具面目，手法多变，极少雷同，显示了深厚的功底和出众的艺术才华。值得一提的是该谱的边款他十分精美，可与印面相媲美，用锐锋单刀，无论篆、隶、楷、行，均秀润挺劲或精劲周密，显示出作者在艺术上的多方面修养。

评分☆☆☆☆☆

很好的一套书，印刷的也很好，内容选的也很不错，快递也很高效。包装的很好。

评分☆☆☆☆☆

韩登安和他师承的前辈、浙派代表人物王福庵有着差不多的篆刻立场，如“印从书出”，重视篆书和写篆的功底，重视金石意趣的表达，在务求工稳一点上亦颇为接近。但韩登安以西泠印社社员和浙江印人双重身份生活在20世纪50、60年代时，他所要考虑的，可能比他的前辈们要面临更多的课题：艺术的精化和时代的要求，职业的和艺术的等等，有些印人能解决，而有些则很难改易。幸而篆刻在艺术门类里太小太小：只与文字相关，所碰到的也只有简化字一类问题。