壞女孩的惡作劇 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[秘魯] 馬裏奧·巴爾加斯·略薩 著，尹承東 譯

圖書標籤:

• 惡作劇
• 校園
• 青春
• 喜劇
• 甜寵
• 反套路
• 輕鬆
• 治愈
• 成長
• 少女

出版社： 上海文艺出版社

ISBN：9787532156115

版次：1

商品编码：11722000

包装：精装

开本：32开

出版时间：2015-05-01

用纸：胶版纸

页数：356

字数：305000

內容簡介

　　馬裏奧·巴爾加斯·略薩編著的《壞女孩的惡作 劇》介紹：她還是一個小黃毛丫頭的時候，就大膽地 下定決心，利用一切手段往前闖，不再做廚娘和防波 堤工人的女兒奧蒂麗塔，而要永遠逃離在她看來是陷 阱、牢獄、意味著詛咒和懲罰的秘魯，遠走高飛，去 做一個富人，特彆是要做一個非常非常富有的人，哪 怕為此她不得不乾齣最邪惡的惡作劇，冒最可怕的風 險，做任何需要的事情，直至變成一個冷若冰霜、不 具感情、利欲熏心、殘忍凶狠的女人。　　而他還在幼年時期就懷有瞭一個夢想：移居巴黎 。然而少年時代的一場戀情導緻的反復彆離和重逢卻 將改變一切。那個不滿於現狀、冒險成性、極端實用 主義而又不安分守己的女孩，將把他從他那雄心勃勃 的狹小世界裏拖齣來。作為像倫敦、巴黎、東京或馬 德裏這些大都市動蕩和興盛時代的見證人，兩個主人 翁的生活將始終交織纏繞在一起卻又無法完全吻閤。　　愛情如同壞女孩，有著乾變萬化的麵孔！ 在喜劇與悲劇，現實與虛構之間，《壞女孩的惡 作劇》成功地演示瞭一種飄忽不定的愛情。這種愛情 如問壞女孩一樣，有著韆變萬化的麵孔。激情與冷漠 、偶然與命運、痛苦與快樂……這是略薩所有作品中 最妙趣橫生、激情四射、撼人心弦的一部長篇小說。

目錄

第一章 智利小姑娘第二章 遊擊隊員第三章 新潮倫敦的賽馬畫師第四章 銷魂城堡的“譯員”第五章 不會說話的小男孩第六章 防波堤的建設者阿基米德第七章 拉瓦皮耶斯的馬塞利亞附：略薩訪談錄我想探討一種脫離浪漫主義神話的愛情譯後記

精彩書摘

　　第一章 智利小姑娘 米拉弗洛雷斯的海水浴場有兩次波浪破碎浪花飛 濺。第一次是在遠方離海灘二百米的地方。我們這些 勇敢的小孩子毫無畏懼地一直下到那兒，然後讓海浪 拖著我們往迴漂，當把我們拖迴大約一百米的地方時 ，這道浪便逐漸消失，繼而，海水又在瀟灑的起伏翻 滾中形成一道新的波浪，這道新的波浪在第二次震耳 欲聾的轟轟隆隆聲中同樣破碎，把我們衝到浪榖之中 ，直至把我們緩緩推到海灘的碎石邊。　　那個夏天真是美妙極瞭，在米拉弗洛雷斯的舞會 上，沒有人再跳華爾茲、科裏多、布魯斯、博萊羅和 瓦拉查斯舞，因為曼博舞橫掃瞭一切，獨占瞭舞場。　　曼博舞像一場地震，在這個區的舞會上，讓所有青少 年男女和成年男女又扭又跳，又蹦又鬧，變化著各種 舞步，開心極瞭。而且，在米拉弗洛雷斯以外的地方 肯定也同樣如此，哪怕是距米拉弗洛雷斯很遠的城區 ，比如林塞、布雷尼亞、喬裏約斯，或者是更具異國 情調的利馬中心拉維多利亞區、裏馬剋區和波韋尼爾 區。我們來拉弗·洛雷斯人從來沒有去過這些區，而 且也從來沒有想過一定要到那兒去。　　就這樣，我們從跳華爾茲舞和瓦拉查斯舞、桑巴 舞和波爾卡舞，轉到瞭去跳曼博舞；也從滑冰和玩踏 闆車轉嚮瞭騎自行車。有些人，比如塔托·濛赫和托 尼·埃斯佩霍，則去玩摩托；甚至有一兩個人去玩汽 車，比如作為區裏鶴立雞群的人物的盧欽，有時會把 他爸爸的摺篷雪佛蘭轎車偷開齣來，帶我們沿著防波 堤去兜風，從露天咖啡館一直開到阿爾芒達裏茨峽榖 ，車速每小時高達上百公裏。　　但是，那個夏天最引人注目的事情還是兩姊妹從 她們遙遠的國傢智利來到米拉弗洛雷斯。她們艷麗奪 目地登場，說話時語速很快，把單詞最後的音節吃掉 ，並且在句子的結尾發齣像噓聲一般的感嘆。她們的 齣現讓我們所有剛剛脫下短褲換上長褲的米拉弗洛雷 斯人都轉身注視她們、而我比彆人尤甚。　　兩姊妹中，妹妹像是姐姐，而姐姐則像是妹妹。　　姐姐名叫莉莉，比露西矮一點兒，她比露西長一歲。　　莉莉至多大約有十四五歲，露西大約十三四歲。艷麗 奪目這個形容詞好像就是為她們發明的，至今仍然如 此。露西不像她的姐姐那樣艷麗奪目，這不僅是因為 她的頭發沒有姐姐那麼金黃，那麼長，穿著比姐姐簡 樸，而且因為她比姐姐寡言少語，跳舞的時候，盡管 也變化著各種動作，大膽地扭動腰肢——沒有一個米 拉弗洛雷斯女子敢這樣做——但她似乎是個莊重拘謹 的女孩，跟她的姐姐相比，幾乎可說平淡無味。當放 好唱片、高亢的曼博舞麯響起來時，我們便開始跳舞 。那時，莉莉鏇轉得簡直像個陀螺，像風中的烈火， 又像夜間的磷火。　　莉莉的舞步輕捷瀟灑，姿勢極為優美，臉上掛著 微笑，嘴裏哼著舞麯的歌詞；她架起胳臂，露齣小腿 ，扭動著腰部和肩膀，她那整個縴小的身軀在裙子以 及襯衫的多種麯綫塑造中，似乎全身都在動情，都在 顫抖，從發梢到腳底都在舞蹈。不管誰跟她跳曼博舞 ，都難以跟她配閤得好到讓她稱心如意，因為她的腿 腳如此瘋狂地鏇轉跳動，舞伴豈能不亂腳步？這不可 能！舞伴從一開始就落後於她的節奏，他心中也十分 清楚，全場的舞者都在注視著莉莉的曼博舞。“怎麼 是這樣的女孩子呀！”我姑媽生氣地說，“跳起舞來 就像墨西哥舞女通戈萊萊，也像墨西哥電影裏的倫巴 舞女。”“嗯，我們不要忘瞭她是智利女孩，”她自 我附和道，“那個國傢的女人的強項可不是美德。” 我像不滿一周歲的小牛犢一樣愛上瞭莉莉，那是 最浪漫的戀愛方式，可說愛得如膠似漆。在那個難忘 的夏天，我嚮她錶白過三次。第一次是在裏卡多·帕 爾瑪電影院的高層座位上，這座電影院位於米拉弗洛 雷斯的中心公園裏。那時在看禮拜天的早場電影，她 拒絕瞭我，說她還年幼，不應該戀愛。第二次是在那 個夏天揭幕的薩拉薩爾公園下麵的滑冰場上，她又拒 絕瞭我，說需要考慮一下，理由是盡管她有點喜歡我 ，但她的父母要求她在讀完中學四年級之前不能戀愛 ，而現在她還在讀三年級。最後一次是在一場大吵大 鬧的幾天前我們在拉爾科林蔭道的美味奶油點心鋪喝 香草牛奶時，自然，她再次拒絕瞭我。乾嘛她一定要 說答應我呢？當我們在一起的時候，不是已經像戀人 瞭嗎？做遊戲的時候，瑪爾塔也在場，每次不都是我 們兩配對嗎？在米拉弗洛雷斯的海濱我們坐在一起嗎 ？在舞會上，她跟我跳舞的次數不是比跟任何人都多 嗎？那麼，既然整個米拉弗洛雷斯都認為我們已經是 戀人，她何必還要正式錶態呢？靠她那模特似的外貌 ，烏溜溜而狡黠的雙目和飽滿豐潤的小口，她已經是 一個風姿秀逸的女人瞭。　　“你的一切我都喜歡，”我對她說，“但是，我 最喜歡的是你的說話方式。”由於語調和音樂性，她 的講話方式詼諧而奇特，與秘魯女人講話截然不同； 她還用一些詞語、格言、俏皮話和諺語，把我們區裏 的人弄得雲裏霧裏，暈頭轉嚮，大傢都在猜她的話是 什麼意思，是不是隱藏著某種嘲弄譏諷。莉莉總是雙 關語不離口，還說些謎語似的話讓人猜，或者講些露 骨的色情笑話，弄得區裏的女孩子麵紅耳赤。“這些 智利女孩子太可怕瞭！”我姑媽阿爾韋塔譴責道，像 學校的教師那樣把眼鏡摘下來又戴上，戴上又摘下來 ，她擔心這兩個外來的女孩子會讓米拉弗洛雷斯的道 德崩潰。　　……

前言/序言

《心跳的調色盤》 這是一麯關於青春、夢想與成長的華美樂章，發生在陽光灑落、充滿無限可能的小鎮——“落英鎮”。小鎮的時光總是悠長而溫柔，空氣中彌漫著淡淡的花香和淡淡的憂愁，那是青春獨有的味道。 故事的主人公，是一位名叫蘇黎的女孩。蘇黎不是傳統意義上完美無瑕的乖乖女，她有著一顆敏感而跳躍的心，對待生活的熱情如同未經雕琢的寶石，閃爍著獨特的光芒。她熱愛畫畫，色彩是她錶達情感的語言，畫布是她心靈棲息的港灣。她常常獨自一人，在畫室裏，或者在落英鎮那片被遺忘的嚮日葵田裏，用畫筆描繪她內心的世界。她的畫作，時而色彩斑斕，充滿瞭對美好事物的憧憬；時而又帶著一絲莫名的憂鬱，流露齣青春期少女特有的迷茫和不安。 蘇黎的身邊，有一群同樣鮮活而各具特色的朋友。 有李沐陽，他是蘇黎青梅竹馬的玩伴，也是她最堅實的後盾。沐陽沉默寡言，卻總能在關鍵時刻給予蘇黎最恰當的支持。他對蘇黎有著超越友誼的暗戀，這份感情如同他精心嗬護的盆栽，在細水長流中悄然生長。他擅長修理各種老舊物品，能將廢棄的零件重新煥發生機，這似乎也預示著他在蘇黎生命中扮演的角色——修復者，是她失落時的依靠，是她迷茫時的燈塔。 還有林語薇，她是落英鎮中學公認的“校花”，擁有天使般的容貌和人人稱羨的傢境。語薇看似完美，卻有著不為人知的脆弱。她追求著遙不可及的完美，背負著父母的期望，內心深處渴望著真正的自由和自我。她和蘇黎之間，最初有著微妙的競爭，後來卻在一次次的交流和理解中，逐漸成為互相欣賞的朋友。語薇教會蘇黎在麵對外界壓力時，如何更加堅定；而蘇黎，則用她對生活的純粹熱愛，感染著語薇，讓她看到瞭不被束縛的另一種可能。 以及陳浩宇，他是鎮上新搬來的一個男孩。浩宇身上帶著一種與眾不同的氣質，他熱愛音樂，尤其是那種能夠觸動靈魂的搖滾樂。他眼神裏藏著故事，笑容裏帶著一絲不羈。他像一陣風，吹進瞭落英鎮，也吹進瞭蘇黎的心裏。他喜歡挑戰規則，敢於錶達自己的想法，這種自由奔放的特質，對一直以來在壓抑中尋找齣口的蘇黎産生瞭強烈的吸引力。浩宇是蘇黎藝術靈感的催化劑，他的齣現，讓蘇黎的世界增添瞭更多的色彩和節奏。 故事的開端，就設定在落英鎮一年一度的“星光節”。這個節日是小鎮年輕人最期待的時刻，屆時，整個小鎮都會沉浸在音樂、舞蹈和璀璨的煙花之中。蘇黎和她的朋友們，都懷揣著各自的心願，準備在這個特彆的夜晚，迎接屬於他們的“星光”。 蘇黎在星光節前夕，正在為她的一個重要畫展做準備。這個畫展是她第一次嚮公眾展示自己的作品，她投入瞭巨大的熱情和精力。然而，她的內心卻充滿瞭忐忑，她擔心自己的畫作能否被理解，擔心自己所描繪的那些充滿情感和個性的畫麵，會不會在世俗的眼光中顯得格格不入。 一次偶然的機會，蘇黎在畫室裏翻齣瞭一本舊相冊，裏麵是她小時候和父親的閤影。她的父親是一位纔華橫溢的音樂傢，卻因一場意外英年早逝。父親的離去，是蘇黎心中永遠的痛，也成為瞭她藝術創作中一種隱秘的情感源泉。她從父親那裏繼承瞭對藝術的熱愛，也繼承瞭他那種不被世俗定義的精神。 星光節的夜晚，落英鎮的廣場熱鬧非凡。絢爛的煙花在夜空中綻放，照亮瞭每一個期待的臉龐。蘇黎帶著她的畫作來到瞭廣場，希望能在人群中找到一些共鳴。然而，在準備布置展位時，卻發生瞭一點小意外。 她的畫作，不小心被一個匆忙的路人撞到，其中一幅最傾注心血的作品，畫布上留下瞭一道不小的劃痕。蘇黎的心頓時跌到瞭榖底，她感到前所未有的沮喪和無助。 就在這時，陳浩宇走瞭過來。他看到蘇黎眼中的淚光，沒有多問，隻是靜靜地坐在她身邊，然後拿齣自己的吉他，彈唱瞭一首輕柔的歌麯。他的歌聲，如同溫暖的陽光，驅散瞭蘇黎心中的陰霾。 李沐陽也趕來幫忙，他利用自己的巧手，為蘇黎修復瞭畫布的劃痕，並用一些小小的裝飾，將劃痕巧妙地變成瞭一幅獨特的“傷疤”，反而增添瞭畫作的彆樣韻味。 林語薇也在人群中，她看到瞭蘇黎的窘迫，主動上前，用自己的影響力，為蘇黎的畫展吸引瞭不少關注。她站在蘇黎的畫作前，認真地欣賞著，然後用贊美的語言，幫助蘇黎建立信心。 這一次意外，讓蘇黎深刻體會到瞭朋友的力量。她明白瞭，真正的成長，不僅僅是追求個人的完美，更是在跌倒後，有人伸齣援手，有人陪伴左右。 在星光節的夜晚，蘇黎的畫展雖然經曆瞭波摺，卻意外地獲得瞭不少好評。人們被她畫作中奔放的情感和獨特的視角所打動，紛紛駐足欣賞，並與她交流。蘇黎第一次感受到，自己的作品能夠被如此真誠地看見，這種喜悅，是任何物質奬勵都無法比擬的。 陳浩宇在星光節的舞颱上，用他充滿激情的音樂點燃瞭整個夜晚。他的音樂，如同野火，燃燒著青春的活力和對自由的渴望。在演奏一首原創歌麯時，他將目光投嚮瞭人群中的蘇黎，仿佛在用歌聲訴說著某種難以言喻的情感。 李沐陽在人群的角落，默默地看著蘇黎忙碌的身影，眼中閃爍著溫柔的光芒。他知道，蘇黎的未來有無限的可能，而他，願意一直在她身後，靜靜地守護。 林語薇則在與幾位同樣追求藝術的朋友交流，她開始重新審視自己的人生，不再僅僅追求外界的認可，而是更關注內心的聲音。 隨著星光節的落幕，落英鎮的生活又迴歸瞭往日的平靜。然而，對於蘇黎和她的朋友們來說，這個夜晚，卻是他們人生中一個重要的轉摺點。 蘇黎在星光節後的日子裏，更加專注於自己的藝術創作。她開始嘗試更多大膽的色彩和錶現手法，她的畫作中，多瞭幾分對生活深刻的理解和對情感的細膩描繪。她不再害怕自己的獨特，而是將其視為最寶貴的財富。 陳浩宇的音樂事業也開始有瞭起色，他組建瞭自己的樂隊，並計劃在更大的舞颱上展現自己的纔華。他與蘇黎的交流也更加頻繁，他們之間的感情，在藝術的碰撞和心靈的契閤中，逐漸升溫。 李沐陽在蘇黎的支持下，開始瞭他的機械修復工作室。他用自己的雙手，將那些被遺棄的舊物重新賦予生命，他的事業也蒸蒸日上。他依舊默默地關注著蘇黎，用他特有的方式，給予她最堅實的依靠。 林語薇在蘇黎的鼓勵下，開始探索自己內心真正的興趣所在。她嘗試學習攝影，用鏡頭記錄下生活的美好，並逐漸找到瞭屬於自己的發展方嚮。她和蘇黎的友誼，也變得更加深厚和真誠。 故事的尾聲，並沒有一個轟轟烈烈的結局，而是一種淡淡的，如同落英鎮夕陽般溫暖的寜靜。蘇黎站在自己的畫室裏，看著窗外依舊溫柔的陽光，心中充滿瞭感恩。她知道，青春是一場盛大的相遇，有歡笑，有淚水，有迷茫，也有堅定。而她，和她的朋友們，都在這場相遇中，找到瞭屬於自己的“心跳的調色盤”，用最真實、最鮮活的色彩，描繪著屬於他們的，獨一無二的人生畫捲。 《心跳的調色盤》不僅僅是一個關於成長的故事，它更像是一首青春的贊歌，歌頌著友情的可貴，愛情的萌動，夢想的力量，以及每一個普通女孩，在不被定義的自我探索中，所散發齣的獨特光芒。它告訴我們，無論身處何種境地，隻要勇敢地去感受，去錶達，去追尋，生命就會綻放齣最絢爛的色彩。

评分☆☆☆☆☆

這本書的文字功底實在令人驚嘆，作者對人性的洞察力簡直如同手術刀般精準。我尤其欣賞那種細膩的心理描摹，那種在日常瑣碎中捕捉到的深刻情緒波動，讓人感覺每一個角色都不是扁平的符號，而是活生生的、有血有肉的個體。故事情節的推進節奏把握得恰到好處，沒有絲毫拖遝，卻又留足瞭讓人迴味和思考的空間。讀到某些轉摺點時，我甚至會忍不住停下來，深吸一口氣，去整理自己紛亂的思緒，那感覺就像是跟隨主角一同經曆瞭某種靈魂深處的洗禮。而且，作者的遣詞造句充滿瞭畫麵感，一些不經意的比喻，都能在我腦海中構建齣宏大而富有質感的場景。比如，對光影的描繪，對某種特定氣味的捕捉，都達到瞭近乎詩意的境界。這本書不僅僅是在講述一個故事，更像是在引導讀者進行一場關於存在、關於選擇的哲學思辨。我讀完之後，久久不能平靜，那種意猶未盡的感覺，是檢驗一部優秀作品的重要標準，而這部作品無疑做到瞭。它在我心中的地位，已經超越瞭一般的消遣讀物，更像是一部值得反復品讀的藝術品，值得被置於書架上最顯眼的位置，時常拿齣來翻閱，每次都能從中汲取到新的感悟和力量。

评分☆☆☆☆☆

我通常對文學作品中的人物塑造有很高的要求，而這本書在這方麵做得堪稱完美。每一個配角，即便隻齣現短短的幾頁，其形象也鮮明得仿佛剛從我身邊走過。他們之間的互動，那種微妙的權力關係、未言明的依戀與疏離，都處理得極其到位。你很難用“好人”或“壞人”來簡單定義他們，他們是灰色地帶的産物，充滿瞭人性的矛盾和掙紮。特彆是主角的成長弧綫，不是一帆風順的綫性提升，而更像螺鏇上升，不斷地跌倒，又以一種更晦澀、更深刻的方式站起來。我被深深吸引的一點是，作者從不直接給齣結論，而是將選擇權完全交給瞭讀者。我們在閱讀的過程中，不斷地在腦海中扮演著陪審團的角色，權衡著角色的動機，判斷著行為的對錯。這種參與感極大地增強瞭閱讀體驗的沉浸度。這本書的對話尤其精彩，錶麵上是日常的寒暄，但字裏行間都藏著刀鋒，充滿瞭潛颱詞和未被滿足的欲望，讀起來非常過癮，讓人忍不住想要反反復復咀嚼那些精妙的對白，挖掘其背後的深意。

评分☆☆☆☆☆

如果用一個詞來形容這本書帶給我的感受，那可能是“震撼後的清醒”。它沒有提供任何廉價的安慰，也沒有試圖去美化那些人性的陰暗麵。相反，它以一種近乎殘酷的坦誠，將那些社會結構中不易察覺的裂痕，那些人際關係中最真實的自私與脆弱，毫無保留地展示瞭齣來。讀到後半部分時，我甚至感到一種強烈的自我審視，它迫使我去反思自己在這個復雜世界中的位置和行為準則。更難能可貴的是，盡管主題深刻且沉重，作者的筆觸卻始終保持著一種剋製的優雅，沒有落入煽情或說教的陷阱。它提供的是一種洞察力，而非道德審判。這本書的結尾處理得尤為高明，它不是一個清晰的句號，更像是一個被留白瞭的問號，將最終的解釋權交給瞭讀者被故事徹底激發的思考。這使得故事的生命力得以延續，它跳齣瞭紙張的限製，繼續在我日常的生活中留下迴響，促使我去留意那些曾經被我忽略的、存在於我們身邊卻又難以啓齒的復雜人性側麵。這是一部真正有力量的作品。

评分☆☆☆☆☆

說實話，這本書給我的初印象是極其震撼的，它完全顛覆瞭我對傳統敘事結構的認知。作者似乎完全不在乎那些既定的章法，而是任由故事的脈絡如同野蠻生長的藤蔓，自由而又帶著一種內在的邏輯，攀爬嚮不可預知的終點。這種打破常規的寫作手法，起初可能會讓一些習慣瞭綫性敘事的讀者感到一絲睏惑，但我很快就被這種充滿生命力的自由感所吸引。敘事者時而抽離，冷眼旁觀一切，時而又以一種近乎卑微的姿態，潛入人物最隱秘的角落，窺視那些連當事人自己都試圖遺忘的瞬間。這種視角的不斷切換，産生瞭一種復調式的效果，讓整個故事的張力得到瞭極大的提升。我特彆喜歡其中幾段關於時間流逝的描寫，它們不是簡單的時間記錄，而是被情感扭麯、拉伸或壓縮的心理體驗。讀到這裏，我仿佛能切身感受到那種“度日如年”的煎熬，或是“白駒過隙”的恍惚。這本書的結構就像是一麵復雜的棱鏡，摺射齣生活的多重側麵，它要求讀者投入極大的專注力，但迴報是豐厚而持久的精神愉悅。

评分☆☆☆☆☆

這部作品的氛圍營造能力，簡直是一絕。它成功地構建瞭一個封閉但又充滿暗流的世界，那種壓抑感不是突如其來的爆發，而是一種緩慢滲透、無處不在的背景噪音，像潮濕的黴味，緊緊地裹住瞭整個故事。作者對環境的描寫極具錶現力，無論是那個被遺棄的街角，還是那個燈火通明的房間，都成瞭角色內心世界的延伸和外化。我能清晰地“看到”那種光綫不足帶來的心理陰影，能“感受”到那種特定空間帶來的幽閉恐懼。這種對環境細節的極緻關注，使得整個閱讀過程變成瞭一種多感官的體驗，不僅僅是眼睛在看字，更像是全身心的沉浸。而且，這本書的敘事密度非常高，幾乎沒有浪費任何一個詞語，每一個場景的設置、每一個道具的齣現，都有其深層次的用意，絕非簡單的裝飾。這使得這本書具備瞭極高的“重讀價值”，每次重讀，都會因為理解瞭之前的伏筆，而對新的細節産生全新的認識。它就像一個精密的機械裝置，初看時隻看到錶麵的運轉，細看之下，纔能發現內部齒輪間的精妙咬閤。

评分☆☆☆☆☆

很好哦

评分☆☆☆☆☆

坏女孩的恶作剧

评分☆☆☆☆☆

好活动，都是好书呀，赶紧屯起来，

评分☆☆☆☆☆

京东的书都是正版的 而且包装也很到位 价格合适 活动力度很大 一如既往的支持

评分☆☆☆☆☆

不错不错不错*不错

评分☆☆☆☆☆

还没翻开看。

评分☆☆☆☆☆

坏女孩的恶作剧寻觅他出生城市的忧郁灵魂时发现了文明之间冲突和交错的新象征。”我不知道，这是不是诺贝尔文学奖第一次将一个作家与他生长的城市联在了一起。至少我们现在明白，一个作家的出生城市和这个作家是平等的。是的，我说的是“出生的城市”，是一个作家真正的出生地、栖息地，不是什么“约克纳帕塔法”，也不是什么“看不见的城市”。就像卡夫卡的布拉格、普鲁斯特的巴黎、博尔赫斯的布宜诺斯艾利斯一样，伊斯坦布尔对于帕慕克来说，是摸得着呼吸得到的，是一座“看得见的城市”。但这些都市童年的画面或许能够预先塑造蕴含其中的未来之历史经验。”显然，帕慕克并没有本雅明的那种对人类文明历史的大的企图和忧患，他的伊斯坦布尔就是伊斯坦布尔，正如他谈到这座城市作为“废墟的忧伤”时，也不是本雅明寓言意义上的“废墟”。伊斯坦布尔作为一个地跨欧亚历经两大帝国的千年古城，它的交融冲突兴衰起落，在帕慕克身上激起的无疑是切肤之痛。“奥斯曼帝国瓦解后，世界几乎遗忘了伊斯坦布尔的存在。我出生的城市在她两千年的历史中从不曾如此贫穷、破败、孤立。她对我而言一直是一个废墟之城，充满帝国斜阳的忧伤。我一生不是对抗这种忧伤，就是让她成为自己的忧伤。”这种忧伤的源头，是“一个小孩透过布满水汽的窗户看外面所感受的情绪”。他看到了什么？他看到了一个极度幻想的童年，幻想在别处有一个自己的分身，幻想祖母的公寓是博斯普鲁斯海峡上的船只，甚至以“想像自己杀人来自娱自乐”，这种古怪的癖好一直坚持到四十五岁时。他看到了家里满墙的黑白照片中的家史，看到了母亲、父亲和各种消失的事物，看到了欢乐单调的学校生活，博斯普鲁斯海上船只冒出的烟，伊斯坦布尔的废墟。他也看到了自己青涩的的初恋。在伊斯坦布尔这座帝国废墟，他和一个充当画画模特的女孩曾经漫游其中，“如此爱恋，如此寒冷”。最终，他的初恋和他的画家梦一同幻灭了。他被一种更为辽阔、久远而深沉的忧伤所捕获，当他失去最初的爱人时，他将伊斯坦布尔这座城市作为了自己终生的情人。他要用一生的时间来书写她。那是一九七二年，一个良久漫步街头然后回家的晚上，他向母亲郑重宣布，“我不想当画家，我要成为作家。”那个最终摘取世界最高文学荣誉的奥尔罕•帕慕克，诞生了。

评分☆☆☆☆☆

书很好，价格便宜，认真拜读。

评分☆☆☆☆☆

看完了，很不错的一本书，结构大师，写小说就多看看，有好处