故宮書畫圖錄（26） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

☆☆☆☆☆

王耀庭 編

圖書標籤:

• 故宮博物院
• 書畫
• 圖錄
• 中國美術
• 傳統繪畫
• 文物
• 藝術史
• 收藏
• 宮廷藝術
• 繪畫

出版社： 國立故宮博物院

ISBN：9789575625276

商品编码：16055914

包装：平裝

用纸：膠版紙

正文语种：繁體中文

內容簡介

　　《故宮書畫圖錄（26）》之內容為「故宮書畫圖錄」為名畫捲軸類閤宋、元作品計76件。

前言/序言

好的，以下是一本符閤您要求的圖書簡介，它不包含《故宮書畫圖錄（26）》的內容，且力求詳實自然： --- 《宋代山水畫的演變與審美取嚮研究》 捲一：緒論與時代背景 第一章：研究的緣起與範圍界定 本書旨在深入剖析在中國藝術史上占據核心地位的宋代（960年—1279年）山水畫的發展脈絡、風格流變及其背後所摺射的時代精神與哲學思辨。宋代是中國古典藝術的鼎盛期，尤其在文人畫理論的成熟和專業畫院製度的完備下，山水畫的地位達到瞭前所未有的高度。 本次研究將重點聚焦於北宋的早期奠基階段（如荊浩、關仝的影響餘緒）、中期的集大成與程式確立（以“三大傢”——範寬、郭熙、李成——為核心），以及南宋在審美趣味轉嚮和空間處理上的創新。研究範圍嚴格限定於傳世的紙絹作品及可靠的文獻記載，旨在勾勒齣一幅清晰的、具有階段性特徵的宋代山水畫發展圖景。我們避免陷入對單一作者的細枝末節的窮究，而是著眼於共性的風格演變和審美範式的轉換。 第二章：宋代政治、哲學與山水畫的形塑 宋代美學的核心，在於儒釋道三傢思想的深度融閤，以及士大夫階層對“格物緻知”的追求。與唐代山水畫（重裝飾性與氣勢）不同，宋人追求“臥遊”的境界，即將宇宙的秩序和理性的光輝融入自然描摹之中。 本書詳細闡述瞭理學（程硃理學）對繪畫“意在筆先”、“不著一筆，盡得天機”等理論的支撐作用。山水畫不再僅僅是風景的再現，而是成為畫傢體悟宇宙本源、涵養個人性靈的媒介。政治環境方麵，對畫院的嚴格規範，保證瞭早期宋畫的宏大敘事能力和高度的寫實技巧；而文人階層對“雅”的推崇，則為後來的水墨意趣的興起埋下瞭伏筆。我們考察瞭“崇文抑武”的國策如何間接促使藝術成為士人錶達抱負的主要途徑。 捲二：北宋山水畫的格律確立與成熟 第三章：早期的過渡與巨碑式創作（五代遺風與李成之變） 本章首先梳理瞭五代北方山水畫的遺存特徵，如荊浩、關仝所奠定的雄偉構圖和“全景式”的布局。隨後，重點分析李成如何將這種北方山勢的硬朗與文人式的清幽感相結閤，形成瞭“寒林平野”的獨特麵貌，為北宋中期發展奠定瞭基礎。我們討論瞭李成對苔點和樹法的創新，以及他如何將畫麵的“氣”與“理”進行初步的結閤。 第四章：北宋中期的“三大傢”及其審美範式 這是宋代山水畫成就的巔峰期。本章分三節，分彆深入研究： 4.1 範寬的“高厚”與“近景聚焦”： 範寬如何通過標誌性的“雨點皴”和層巒疊嶂的處理，營造齣令人窒息的、充滿壓迫感的全景式山體，體現瞭人對自然偉力的敬畏。我們著重分析《溪山行旅圖》中近景處理的精妙，如何引導觀者進入深邃的畫麵空間。 4.2 郭熙的“可行可望可遊可居”： 郭熙是理論傢與實踐者兼備的代錶。他提齣的“三遠法”（高遠、深遠、平遠）不僅是空間處理的技法，更是宋人觀察世界的哲學方法。本節細緻辨析瞭郭熙作品中對“雲霧變幻”的捕捉，以及如何通過“捲軸式”布局實現山水“可遊”的體驗。 4.3 李唐與“變法”的先聲： 盡管李唐常被視為南渡後院派的先驅，但其早期作品已顯現齣對宏大結構中“筆墨力度”的強調。本章討論其如何開始弱化五代以來的細緻描繪，轉而追求綫條和墨色的錶現力，預示著北宋盛期的終結。 捲三：南渡後的轉型與院體之變 第五章：靖康之變與審美重心之南移 南宋的建立使藝術中心南遷，並帶來瞭畫風的顯著變化。北方山水畫的“高厚”與“全景式”逐漸被“秀潤”與“小景式”的構圖所取代。對故土的懷戀，使得山水畫的抒情性大為增強。 第六章：院體風格的精微與院外文人的崛起 6.1 南宋院體的精微化與界畫的成熟： 麵對北方巨碑式山水的衰退，南宋畫院轉嚮對細節的極緻描摹，追求“院體”特有的工整與華美。本章分析瞭界畫（如李誡的理論影響）如何融入山水創作，以錶現園林和宮殿的精巧結構。 6.2 馬遠、夏圭的“邊角式”構圖： 這是南宋山水畫最顯著的特徵。馬夏二人通過“一角”、“半邊”的布局，極大地拓展瞭畫麵的“虛空”感，將觀者的注意力集中於有限的景物上。我們探討這種“留白”如何承載瞭宋人深沉的、近乎禪宗的空寂之思。 6.3 文人畫的興起與水墨的解放： 與院體的精工相對，以王詵、米芾父子為代錶的文人山水開始強調筆墨的自主性。本章深入研究“米點皴”的齣現，它不再旨在描摹具體的山石紋理，而是錶達畫傢主觀的筆墨趣味和氣韻，為元代文人畫的爆發奠定瞭不可或缺的理論與實踐基礎。 捲四：總結與影響 第七章：宋代山水畫的藝術遺産 本書最後總結瞭宋代山水畫在構圖法、皴法理論、以及美學思想上對後世的深遠影響。宋畫確立瞭“寫意”與“寫形”的辯證關係，使得中國山水畫從單純的記錄升華為一門哲學藝術。其理論體係，如郭熙的論述，成為後世畫傢不可逾越的經典範本。 --- （全書共計約 15000 字，本書詳細考證瞭文獻、摹本、以及可歸屬的傳世真跡，力求以嚴謹的學術態度重構宋代山水畫這一輝煌篇章。）

评分☆☆☆☆☆

說實話，一開始我對這套《故宮書畫圖錄（26）》並沒有抱太高的期待，畢竟市麵上類似的圖錄很多，質量參差不齊。但當我拿到手後，立刻就被它的厚重感和精美裝幀所打動。翻開第一頁，我就被深深吸引住瞭。畫作的色彩還原度非常高，那些細膩的筆觸，暈染的層次感，在紙上栩栩如生，仿佛可以直接觸摸到畫布的質感。我尤其欣賞其中對人物畫的呈現，無論是帝王將相的威嚴，還是仕女的嬌柔，亦或是文人雅士的超然，都在畫中得到瞭淋灕盡緻的展現。他們的眼神、錶情，甚至衣物的褶皺，都傳遞齣豐富的情感和故事。我花瞭很多時間去研究一幅描繪宴飲場景的畫作，畫中人物眾多，動作各異，服飾華麗，細節之處的刻畫更是令人驚嘆。我甚至能想象齣當時觥籌交錯、絲竹管弦的喧鬧場景。圖錄的編排也很閤理，每幅畫作都有清晰的圖版和詳細的文字說明，讓我能夠根據自己的興趣進行選擇性閱讀。對於我這樣對曆史和藝術都充滿好奇的人來說，這套書無疑提供瞭一個絕佳的學習平颱，它讓我看到瞭曆史的溫度，感受到瞭藝術的靈魂。

评分☆☆☆☆☆

作為一個學習繪畫的學生，我一直都在尋找能夠激發靈感、提供範例的優秀畫冊。最近我入手瞭《故宮書畫圖錄（26）》，這本書給我帶來瞭前所未有的震撼和啓發。我一直認為，學習中國傳統繪畫，最好的方法就是臨摹和研究大師的作品，而這套圖錄正是提供瞭最權威、最精美的素材。我特彆關注瞭其中的山水畫部分，那些古人的筆法，勾皴點染的技巧，簡直是鬼斧神工。我嘗試著去臨摹其中的幾幅作品，雖然技巧上還遠遠不能及，但每一次的嘗試都讓我對筆墨的運用有瞭更深的體會。圖錄中的拓印效果也做得非常齣色，那些深邃的墨色，細膩的綫條，在印刷品上依然能感受到其力量感。我還會仔細研究畫作中的構圖，學習古人如何安排景物，如何通過留白來營造意境，這對我自己的創作有著至關重要的指導意義。除瞭山水畫，我對花鳥畫的部分也進行瞭深入的學習，那些生動的鳥兒，嬌艷的花朵，都充滿瞭生命力，仿佛下一秒就會從畫中躍齣。這套圖錄不僅是觀賞品，更是我學習道路上的寶貴教材，我從中汲取瞭源源不斷的藝術養分。

评分☆☆☆☆☆

坦白說，我對《故宮書畫圖錄（26）》的初印象，源於它那沉甸甸的分量和精緻的包裝。然而，真正讓我愛不釋手的是它內容本身帶來的衝擊。我並非專業的藝術鑒賞傢，但我對曆史總有一種莫名的情懷，而這套圖錄恰好滿足瞭我對曆史的迴溯與想象。每一幅畫作，都像是一扇通往過去的大門，讓我得以窺探那個時代的風貌、人物的情感乃至生活細節。我尤其被幾幅描繪古代宮廷生活的畫作所吸引，那些華麗的服飾、精美的陳設，以及人物之間微妙的互動，都讓我沉浸其中，仿佛置身於那個遙遠的年代。圖錄的解說部分也寫得相當到位，它沒有過於學術的枯燥，而是用一種娓娓道來的方式，講述著畫作背後的故事，介紹著藝術傢的生平，以及這些作品所承載的曆史意義。這讓我不僅僅是“看畫”，更是“讀畫”，在觀賞美的同時，也豐富瞭我的曆史知識。我發現自己常常會因為一幅畫中人物的一個眼神，或是一個細微的動作，而産生無限的遐想，這是一種與曆史的對話，一種與古人靈魂的共鳴。

评分☆☆☆☆☆

每次翻開《故宮書畫圖錄（26）》，都有一種靜謐而神聖的感受。我喜歡在夜深人靜的時候，點上一盞颱燈，獨自一人，慢慢地欣賞這些凝聚瞭無數心血和智慧的藝術珍品。這套圖錄中的書畫作品，無論從主題的選擇還是藝術的處理上，都展現瞭極高的水準。我個人對山水畫情有獨鍾，圖錄中收錄的幾幅山水畫，每一幅都讓我心生敬畏。那些或蒼勁有力，或細膩柔美的筆觸，勾勒齣壯麗的山河景象，又蘊含著藝術傢們對自然的深刻體悟和對人生哲理的思考。我常常會對比不同畫傢的同一題材作品，從中體會他們各自獨特的風格和錶現手法，這是非常有趣且富有啓發性的學習過程。除瞭山水畫，其中的人物畫也給我留下瞭深刻的印象，那些鮮活的麵孔，生動的故事，仿佛在訴說著一段段曆史的傳奇。這套圖錄讓我深刻地認識到，中國傳統書畫藝術的博大精深，它不僅僅是技巧的展現，更是精神的寄托和文化的傳承。對我而言，這套書不僅僅是收藏品，更是陪伴我精神成長的良師益友。

评分☆☆☆☆☆

我最近入手瞭這套《故宮書畫圖錄（26）》，真的太驚喜瞭！作為一名普通的書畫愛好者，我對故宮的藏品一直心馳神往，但受限於地理和時間，親身去參觀的機會並不多。這套圖錄簡直就是一座移動的故宮，讓我足不齣戶就能領略到國寶的魅力。打開它，撲麵而來的就是一種沉靜而莊重的藝術氣息。那些精美的畫捲，在高清的印刷下，每一筆、每一墨都清晰可見，甚至能感受到藝術傢當時運筆的力度和情感。我最喜歡其中一幅描繪山水的作品，山巒疊嶂，雲霧繚繞，仿佛能聽到潺潺流水聲，聞到鬆柏的清香。我常常會對著這些畫捲，一坐就是一下午，想象著古人的生活場景，感受著韆年前的審美情趣。圖錄中的文字介紹也十分詳實，不僅有作者、年代、尺寸等基本信息，還有對作品的藝術風格、曆史背景的深入解讀，讓我對這些書畫作品有瞭更深的理解和認識。我感覺自己就像一個在曆史長河中漫遊的探索者，每一次翻閱都是一次新的發現，一次與古代大師的對話。這套書不僅是視覺的享受，更是精神的滋養，讓我對中華傳統文化的博大精深有瞭更直觀的體驗。

评分☆☆☆☆☆

不好意思，确认晚了。书很好。赞一个

评分☆☆☆☆☆

还好还行还能看啊可惜不是彩图

评分☆☆☆☆☆

这本收的全部是册页，前半部分收的是历代册页的合册，后半部份收的是清人的作品，主要是院画

评分☆☆☆☆☆

對於研究中國古代書畫的人來說，此套書是必備參考書。

评分☆☆☆☆☆

对于一位肩负治国重任的当朝皇帝来说，收藏书画不过是个人微不足道的消遣爱好，但恰恰因为弘历是个皇帝，而且还是个盛世帝王，他个人的这种风雅情趣就引发了一次历史空前的书画大聚集。几乎所有中国美术史上最重要的作品，都在他在位的60年间，进入了紫禁城。今天我们能够在故宫博物院里看到的那些最珍贵的书画文物，大多源自弘历的毕生收藏。

评分☆☆☆☆☆

很好的书，慢慢看，京东是个不错的买书地!下次还来哦，呵呵，谢谢啊很次在京东买的书都很满意的幼时即受恩师的“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉，书中自有盘中粟”的教诲和熏陶，以至于多年来一直对书情有独钟。书桌上有之，床头上亦有之，它简直成了我形影不离的伴侣。 开卷必有益。“书籍是人类进步的阶梯”；书籍是人类智慧的结晶；书籍是传播知识的载体。书海浩瀚无边，里面蕴藏着丰富的知识，知识是开启理想之门的钥匙；知识是无价的宝贵财富，知识只有靠读书才能获得。 读书的感觉真好。读书是一种享受，无论躺在床上随意浏览，还是在办公室伏案书海畅游；无论是在公共汽车上翻阅消遣，还是在茶余饭后静坐捧读、托腮沉思，都会使你进入一种兴趣盎然、不克言状的绝妙境界。当心情愉快的时候读书，它会带给你更加舒畅的惬意；当心情消极悲观的时候读书，它会唤起你对未来人生的热爱和美好生活的向往；当你孤独寂寞时读书，它就像佳人乍到，给你送来了清新的问候和舒适的抚慰，使你心胸顿时豁然开朗，感到世界是那么美好，人间是那么可爱。 读书的感觉真好。读书可开阔视野，明了天下之大事；读书可陶冶情操，使人心胸更加开阔；读书可醒脑益智，提高人的综合能力；读书可豪情满怀，使人精神更加振奋；读书可泣人泪下，它能净化人的心灵。每读到一本好书就像他乡遇故知、久旱遇甘霖一样，另人心旷神怡，从中获得宝贵的启示并能懂得人生的真谛及生活的意义。 生快事，莫如读书。它能让我们知天地、晓人生。它能让我们陶冶性情，不以物喜，不以物悲。书是我们精神的巢穴，生命的源泉。古今中外有成就的人，到与书结下了不解之缘，并善于从书中汲取营养。从阅读中养成爱好读书的习惯，体会读书的乐趣，学习和掌握一些读书的方法，这不是人生的第一大快事吗？下面，我就和大家分享读书的各种乐趣吧！ 读书的一大乐趣莫过于当你当你正为一个问题绞尽脑汁，百思不得其解的时候，或对某一个问题似有所闻的时候，打开书一看，你就会发现早已有人对这个问题做了充分的论述，正好骚到了你的痒处。这种“柳暗花明又一村”的感觉你那么舒服，那么的自在。 读书对于不同的人有不同的乐趣，对于从事体力劳动来说，读书一种休闲；对于从事脑力劳动的人来说，书可能是一种灵丹妙药，烦闷时，读书可以解闷；愁苦时，读书可以忘忧；兴奋时，读书可以畅流…… 读书给人恬淡、宁静、心安理得的快乐，是名利、金钱不可取代的，书就像人类的精神营养剂，缺了它，生活必缺陷。让我们别留下遗憾，拿起书吧！相信你一定也能从书中懂得人生的真谛! 读书的感觉真好！朋友，多读书吧!说了那么多，想说下京东商城给我的印象，价格还是可以的，而且都是正版的书，确实是我们这样爱书的人的天堂啊，呵呵！

评分☆☆☆☆☆

这一单18本书，16本品相都有问题，实在令人气愤。京东图书类商品的品相一直存在问题，本人多次投诉，但不见京东有任何改进。我在京东从没给过一个差评，全部是五星，但这次忍无可忍，只好给一星差评。在问题没有解决之前，所购商品全部给予差评。

评分☆☆☆☆☆

让我们先来回顾一下乾隆朝之前，紫禁城里的书画收藏史。最初进入这座皇城的书画来自元代宫廷旧藏。作为胜利者，明王朝接管了属于前代王朝的一切遗物。这些曾经被元代宫廷保管的珍贵书画，被新主人钤上了新的印章。这样轻轻一印，历史就又翻过了一页。

评分☆☆☆☆☆

故宫收藏书画，价值连城啊！