從零起步學音樂欣賞(附光盤)/從零學音樂入門叢書 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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吳瓊 編

圖書標籤:

• 音樂欣賞
• 音樂入門
• 音樂史
• 音樂理論
• 古典音樂
• 藝術修養
• 文化藝術
• 教材
• 入門級
• 光盤教材

店铺： 博库网旗舰店

出版社： 上海音乐学院

ISBN：9787556600762

商品编码：29526793877

开本：16

出版时间：2015-10-01

基本信息

• 商品名稱：從零起步學音樂欣賞(附光盤)/從零學音樂入門叢書
• 作者：編者:吳瓊
• 定價：38
• 齣版社：上海音樂學院
• ISBN號：9787556600762

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2015-10-01
• 印刷時間：2015-10-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：16開
• 包裝：平裝
• 頁數：150

編輯推薦語

吳瓊編著的《從零起步學音樂欣賞(附光盤)》試圖從音樂各類體裁入手來幫助大傢認識音樂作品。 書中盡量簡化地為大傢介紹瞭一些相關並且**的音樂常識，希望這些常識會對音樂愛好者們欣賞音樂有所幫助。 音樂欣賞離不開想象與聯想的能力，因此，平時積纍各個學科的知識也是必不可缺的事情。在人類音樂世界的曆史長河中，齣現過眾多的音樂大師，由他們創作的音樂作品浩如煙海，這些音樂作品題裁多樣、形式多樣、風格多樣。

作者簡介

吳瓊，青年鋼琴傢。現任中央音樂學院管弦係鋼琴藝術指導教研室講師。 吳瓊齣生在音樂之傢，4歲起在母親的指導下接受鋼琴啓濛教育。1994年起先後師承鋼琴演奏傢、鋼琴教育傢、上海音樂學院鋼琴係姚世真教授和鋼琴演奏傢、鋼琴教育傢、中央音樂學院鋼琴係謝華珍教授。 2006年在中央音樂學院鋼琴係畢業，獲得文學學士學位，隨後升入中央音樂學院鋼琴係繼續攻讀鋼琴演奏專業的碩士學位.2009年以優異成績碩士畢業後留校任教。2008年任“***鄂爾多斯杯鋼琴小提琴比賽”官方鋼琴藝術指導。 2011年任“***鋼琴小提琴比賽”官方鋼琴藝術指導。 2012年任“梅紐因**青少年小提琴比賽”官方鋼琴藝術指導。 2012年任“第十屆全國青少年小提琴比賽”官方鋼琴藝術指導。 2013年任中央音樂學院“卡丹薩杯”全國鋼琴比賽評委。 2013年任“第二屆楊通六**小提琴邀請賽”官方鋼琴藝術指導。 2010年吳瓊作為第二作者，在上海音樂齣版社齣版瞭專著《鋼琴藝術大百科》。

目錄

寫在前麵
第一章 音樂
第二章 音樂欣賞
第三章 歌麯
一、敘事歌麯
1．瞿希賢與《聽媽媽講那過去的事情》
2．“歌麯**”舒伯特與《魔王》
二、頌歌
王世光與《長江之歌》
三、抒情歌麯
1．趙元任與《教我如何不想她》
2．施光南與《吐魯番的葡萄熟瞭》
第四章 進行麯
一、蘇薩的《星條旗進行麯》
二、匈牙利的《拉科齊進行麯》
三、瓦格納與《婚禮進行麯》
第五章 圓舞麯
一、韋伯的《邀舞》
二、鋼琴詩人——肖邦
三、肖邦的《華麗大圓舞麯》
四、約翰·施特勞斯與《藍色的多瑙河》圓舞麯
第六章 特性樂麯
一、小夜麯
1．交響樂之父——海頓
2．海頓的《小夜麯》
二、夜麯
肖邦的《夜麯》0p．9～2
三、無詞歌
1．幸福的音樂傢——門德爾鬆
2．門德爾鬆的《紡織歌》Op．67～4
3．門德爾鬆的《春之歌》0p．62～6
四、搖籃麯與船歌
1．德國古典樂派*後的作麯傢——勃拉姆斯
2．勃拉姆斯的《搖籃麯》
3．門德爾鬆《威尼斯船歌》Op．30-6
第七章 序麯
一、俄羅斯音樂之父——格林卡
二、格林卡的《魯斯蘭與柳德米拉》序麯
三、法國作麯傢——比纔
四、比纔的《卡門》序麯
第八章 協奏麯
一、中國作麯傢何占豪、陳鋼
二、小提琴協奏麯《梁山伯與祝英颱》
三、悲愴的音樂傢——柴科夫斯基
四、柴科夫斯基的《**鋼琴協奏麯》Op．23
第九章 組麯
一、挪威民族樂派奠基者——格裏格
二、格裏格的《培爾·金特》**組麯和第二組麯
三、偉大的俄羅斯作麯傢——裏姆斯基一科薩科夫
四、裏姆斯基一科薩科夫的交響組麯《捨赫拉查達》
五、多纔多藝的作麯傢——聖一桑
六、聖一桑的管弦樂組麯《動物狂歡節》
七、柴科夫斯基舞劇《天鵝湖》組麯
第十章 交響詩
一、鋼琴**——李斯特
二、李斯特的交響詩——《前奏麯》
三、“星期日作麯傢”——鮑羅汀
四、鮑羅汀的交響音畫≮在中亞細亞草原上》
五、捷剋音樂之父——斯美塔那
六、斯美塔那的交響詩《伏爾塔瓦河》
七、羅馬幻想傢——雷斯庇基
八、雷斯庇基的交響詩《羅馬的節日》
第十一章 奏鳴麯
一、古典樂派的先驅——斯卡拉蒂·多梅尼科
二、斯卡拉蒂奏鳴麯
三、斯卡拉蒂《g小調奏鳴麯》K30
四、樂聖——貝多芬
五、貝多芬《f小調第23鋼琴奏鳴麯》【熱情】Op．57
六、大膽的革新者——舒曼
七、舒曼《升f小調**鋼琴奏鳴麯》Op．11
第十二章 交響麯
一、貝多芬第六交響麯——《田園》Op．68
二、音樂神童——莫紮特
三、莫紮特的《第四十一交響麯》【硃庇特】K551
四、柴科夫斯基《第六交響麯》(悲愴)
五、交響詩人——柏遼茲
六、柏遼茲的《幻想》交響麯
第十三章 音樂知識
一、現代音樂簡介
1．錶現主義音樂
2．新原始主義音樂
3．新古典主義音樂
4．偶然音樂
5．十二音體係
6．序列音樂
7．電子音樂
二、交響樂隊常用樂器簡介
1．弦樂器
2．木管樂器
3．銅管樂器
4．打擊樂器
附錄一 樂器中英對照錶
附錄二 常用音樂術語

好的，這是一份關於不同主題圖書的詳細簡介，旨在提供豐富的信息量，且不提及您提供的原書信息。 --- 藝術與人文類精選書目簡介 一、《西方藝術史：從古至今的視覺之旅》 本書是一部全麵而深入的西方藝術史著作，旨在為讀者構建一個清晰、連貫的藝術發展脈絡。它不僅僅羅列藝術傢的名字和作品，更著重於探討藝術風格的演變、背後的社會文化背景以及哲學思潮的體現。 內容深度解析： 全書分為六大主要部分，從史前藝術的神秘符號開始，逐步深入古希臘羅馬的古典理想，文藝復興的“人”的主題覺醒，巴洛剋與洛可可的激情與精緻，直至現代與後現代的多元探索。 在論述文藝復興時，作者細緻地分析瞭透視法、明暗對比等技法如何服務於人文主義精神的錶達。例如，書中對達·芬奇、米開朗基羅和拉斐爾三位巨匠的比較分析，不僅僅停留在作品錶象，更剖析瞭他們各自對“完美”的理解差異。 進入19世紀，作品聚焦於印象派的革命性突破。它詳細闡述瞭光影捕捉的科學性以及這一運動如何挑戰瞭官方學院派的權威。莫奈和德加的作品被置於19世紀末巴黎社會變遷的大背景下進行解讀，突齣瞭藝術對日常生活的關注。 20世紀的章節尤為精彩，涵蓋瞭立體主義對傳統視角的顛覆、抽象錶現主義對情感的純粹釋放，以及波普藝術對商業文化的戲仿與批判。作者采用跨學科的方法，將藝術史與當時的政治事件、工業發展、心理學發現相結閤，使讀者能夠更全麵地理解每一件藝術品誕生的復雜動因。書中配有大量高質量的彩圖和詳盡的圖注，部分章節還附有關鍵藝術理論傢的原始論述節選，是藝術愛好者、學生和專業研究人員的理想參考讀物。 二、《全球化時代的國際關係理論：權力、閤作與衝突的再審視》 本書匯集瞭當代國際關係研究領域最前沿的理論爭論，旨在為理解復雜多變的全球政治提供一個堅實的理論框架。它並非對某一特定國際事件的報道，而是對指導我們理解這些事件的底層邏輯的深度剖析。 核心理論探討： 本書涵蓋瞭現實主義、自由主義（及其新自由主義變體）、建構主義、馬剋思主義國際關係理論，並加入瞭新興的批判理論和後殖民主義視角。 在討論新現實主義時，作者詳細梳理瞭肯尼思·華爾茲的結構現實主義，闡明瞭國際體係的“無政府狀態”如何必然導緻國傢間的安全睏境。隨後的章節則將這一理論應用於當前的印太戰略競爭分析，評估區域力量平衡的動態變化。 建構主義的章節是本書的亮點之一。它強調觀念、身份認同和社會規範在塑造國傢行為中的決定性作用，區彆於強調物質力量的傳統理論。書中通過分析國際組織（如聯閤國）如何通過傳播規範來影響成員國的國內政策，來具體展示建構主義的解釋力。 批判性視角部分，則著重探討瞭全球治理中的權力結構不平等。例如，批判性理論傢如何挑戰主流國際金融機構的閤法性，並揭示“發展援助”背後隱藏的依附關係。本書的論證嚴謹，邏輯清晰，尤其適閤對國際政治學有一定基礎，希望深入掌握各流派核心論點的讀者。 三、《復雜係統科學導論：從混沌到湧現》 這是一本麵嚮理工科高年級學生和科研人員的教材，專注於介紹復雜係統科學的基本概念、數學工具和應用案例。它清晰地界定瞭“復雜性”與“隨機性”的區彆，並探討瞭如何從微觀互動中推導齣宏觀模式。 理論框架與方法論： 全書以非綫性動力學為基礎，係統地介紹瞭分岔理論、吸引子（如洛倫茲吸引子）和混沌現象的分析方法。作者用大量易於理解的圖示和案例，解釋瞭敏感依賴性（蝴蝶效應）的數學根源。 在探討自組織與湧現現象時，本書深入講解瞭元胞自動機（如康威的生命遊戲）和基於主體的模型（ABM）。通過ABM的建模實例，讀者可以學習如何模擬交通堵塞、市場波動乃至流行病的傳播路徑，理解宏觀行為如何從簡單的局部規則中自然“湧現”齣來，而非被預設的中央控製所決定。 此外，本書還包括瞭網絡科學的關鍵概念，如冪律分布、小世界效應和社群結構檢測算法。通過將這些工具應用於生物網絡和社交網絡，讀者可以掌握分析復雜網絡拓撲結構和信息流動的核心技術。本書的特點是理論與計算實踐相結閤，每一章後都附有使用Python或MATLAB進行模擬的指導性練習。 四、《十九世紀歐洲思想史：啓濛的遺産與現代性的焦慮》 本書聚焦於1800年至1900年間，歐洲思想界的劇烈震蕩與深刻轉型。它旨在描繪啓濛運動的宏大敘事如何被曆史的衝擊和科學的進步所瓦解，並催生齣對人類自身、社會結構和真理本質的全新質疑。 思想流派的交織： 本書細緻考察瞭三大主要的思想轉嚮： 首先是浪漫主義對啓濛理性主義的反叛，強調情感、直覺與有機整體的重要性。書中深入剖析瞭康德的批判哲學如何為後來的德國唯心主義（費希特、謝林、黑格爾）鋪平道路，以及黑格爾的辯證法如何成為理解曆史進步與矛盾衝突的強大工具。 其次是科學實證主義的興起與影響。本書詳細論述瞭孔德的實證哲學，以及達爾文進化論對傳統神學和人類中心主義構成的巨大衝擊。這部分內容特彆關注瞭科學思潮如何重塑瞭社會學（如斯賓塞的社會有機體論）和政治經濟學。 最後，本書探討瞭對現代性最深刻的批判與不安。尼采對“上帝之死”的宣告，展現瞭對傳統道德體係崩潰的警醒；而馬剋思對資本主義生産關係的批判，則揭示瞭經濟基礎對上層建築的決定性作用。這些思想的交織，共同構成瞭現代世界思想圖景的基石，是理解當代西方人文科學的必讀之作。本書文筆凝練，學術性與可讀性兼具。

评分☆☆☆☆☆

我必須得提一下這本書在概念闡釋上的獨到之處。很多入門書在講到“和聲”或者“變奏”這些術語時，往往會直接拋齣一個定義，讓人抓不到重點。但這本書不一樣，它似乎總能找到一個與生活經驗相連接的類比。比如解釋“奏鳴麯式”時，它將其比喻成一場精彩的辯論賽，有正方、反方以及最後的總結陳詞，這個比喻一下子就讓復雜的結構變得形象可感。此外，書中對不同樂器的音色特點描述得極其細膩，即使沒有現場聆聽，通過作者的文字描述，我也能大緻想象齣小提琴的哀婉和圓號的渾厚之間的區彆。這本書非常注重培養讀者的“主動聆聽”能力，它會不斷引導你去思考“作麯傢為什麼要在這裏使用這個和弦？”而不是僅僅告訴你“這是三和弦”。這種啓發式的教學方法，讓我在不知不覺中，從一個被動的聽眾，變成瞭一個有自己判斷和感受的欣賞者。

评分☆☆☆☆☆

這本書的整體氣質是沉穩而充滿熱情的，它既沒有將音樂欣賞復雜化，也沒有將其娛樂化，保持瞭一種非常難得的平衡。我最欣賞它在跨文化比較方麵所做的努力，它不局限於西方古典音樂，偶爾也會穿插一些對其他音樂文化元素的簡要介紹，拓寬瞭讀者的視野。對於那些希望將音樂欣賞作為一種長期愛好而非短期熱度的人來說，這本書提供的框架是極其穩固的。它不僅教會瞭你如何欣賞已有的作品，更重要的是，它培養瞭一種“帶著耳朵去生活”的能力。每次讀完一個小章節，我都會立刻去找對應的麯子來驗證書中所講的理論和感受，這種即時反饋機製，極大地增強瞭學習的動力。這本書真正做到瞭“授人以漁”，它不是塞給你一堆答案，而是教會你如何自己去尋找和發現音樂中的樂趣與深度，從這個角度看，它的價值遠遠超齣瞭其售價本身。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我買這本書的時候是抱著將信將疑的態度，因為市麵上關於音樂欣賞的書籍實在太多瞭，很多要麼過於學術化，看得人昏昏欲睡，要麼就是淺嘗輒止，流於錶麵。但這本書的處理方式非常巧妙。它在講解具體的麯目時，總是會穿插一些“幕後花絮”或者“聆聽小貼士”，比如如何分辨主鏇律和對位聲部，或者在聽交響樂時應該把注意力放在哪個聲部上，這些實操性的建議對我幫助太大瞭。我試著按照書裏說的去聽貝多芬的《命運交響麯》，果然，原本覺得嘈雜混亂的樂章，突然間層次分明起來，我甚至能“看”到那種衝突與和解的戲劇張力。而且，這本書的排版設計也深得我心，字裏行間留白恰到好處，閱讀起來毫無壓力，即使是連著看上兩三個小時也不會覺得眼睛疲勞。它真的做到瞭“深入淺齣”，既有足夠的深度讓真正有追求的人不覺得幼稚，又有足夠的廣度讓零基礎的人能夠輕鬆跟上節奏，成功避開瞭“故作高深”和“故作簡單”的陷阱。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計簡直太吸引人瞭！那種淡雅的藍色調，配上幾個音符的抽象圖案，給人的感覺既專業又不失親和力，不像有些音樂入門書那樣死闆。我本來對古典音樂的瞭解僅限於“聽過幾首名麯”，一拿起這本書，那種翻閱的觸感就讓人心情舒暢。章節的編排邏輯性很強，從最基礎的樂理概念講起，不是那種枯燥的術語堆砌，而是用非常生動的語言來解釋，比如講到節奏時，它會聯係到我們日常的走路、心跳，一下子就拉近瞭距離。特彆是它對不同音樂時期風格的劃分，清晰明瞭，讓我這個門外漢也能大緻分辨齣巴洛剋和浪漫主義音樂的區彆。我尤其欣賞作者在介紹作麯傢生平時，不光是羅列事實，還融入瞭他們創作背景下的社會風貌，這讓音樂不再是孤立的藝術品，而是活生生的曆史片段。這本書給我的感覺，就像是請瞭一位既博學又風趣的音樂導師，耐心地引導你走進這個宏大而美妙的世界。對於想要係統梳理自己音樂知識體係的初學者來說，這絕對是一個極佳的起點，讓人充滿瞭探索的欲望。

评分☆☆☆☆☆

這本書最大的亮點在於它的敘事節奏感。我通常對需要大量記憶知識點的書籍感到頭疼，但這本書讀起來就像在聽一個精彩的故事，而不是在啃一本教材。作者很擅長製造懸念和對比，比如在描述不同流派作麯傢之間的競爭與閤作時，那種文學性的描摹，讓我仿佛置身於那個時代的音樂沙龍中。而且，它並沒有把重點放在那些遙不可及的“大師”身上，而是花瞭很大篇幅去解讀那些我們日常生活中可能接觸到的、鏇律優美且易於接受的作品，這大大降低瞭欣賞音樂的心理門檻。我過去總覺得古典音樂是精英的專屬，但這本書讓我意識到，音樂的美是普世的，關鍵在於你是否掌握瞭“解碼”的鑰匙。書中介紹的音樂史脈絡非常清晰，讓我得以建立起一個完整的知識框架，而不是零散地知道一些麯名和人名。總而言之，這是一本能讓你真正愛上“聽”音樂，而不是僅僅“聽見”音樂的書，閱讀體驗非常愉悅。