瞭不起的繪畫挑戰1-W 上海人民美術齣版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

【西班牙】 安娜濛鐵爾，黃詩情 著

圖書標籤:

• 繪畫
• 藝術
• 技巧
• 教程
• 入門
• 素描
• 色彩
• 構圖
• 上海人民美術齣版社
• 挑戰

店铺： 北京群洲文化专营店

出版社： 上海人民美术出版社

ISBN：9787558601347

商品编码：29731653976

包装：平装-胶订

出版时间：2017-04-01

基本信息

書名：瞭不起的繪畫挑戰1-W

定價：42.00元

作者：【西班牙】 安娜濛鐵爾, 黃詩情

齣版社：上海人民美術齣版社

齣版日期：2017-04-01

ISBN：9787558601347

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

內容提要

---

本書精心準備瞭44個富有創意的繪畫挑戰，對於每一個熱愛繪畫、手工藝的人們而言，這都是一本極具創造性和實踐性的書。西班牙視覺藝術傢、設計師安娜·濛鐵爾分享瞭一係列鼓舞人心的作品，讓每一位讀者在體味其不同魅力的同時，能夠發揮自己的想象力，提升自身的創作能力。在這裏，你可以挑戰新的創作技巧，體驗各種畫筆的神奇魅力：炭棒、彩鉛、色粉筆……在每一頁上盡情繪畫吧！

目錄

---

作者介紹

---

安娜·濛鐵爾是一位定居在倫敦的西班牙視覺藝術傢、設計師。她的創作采用多種材料和媒介：絲網印刷、陶藝、平麵設計、拼接畫……安娜是一位插畫傢、布景師、設計師，曾與例如約翰·傳奇（John Legend）、蓮娜·麗姿（Nina Ricci）、祖·馬龍（Jo Malone）、卡羅琳娜·埃萊拉（Carolina Herrera）、美國休閑傢居Anthropologie等多傢品牌閤作。安娜擁有自己設計的壁紙，被《紐約時報》評為“值得欣賞的作品”。其作品多次在歐洲和北美地區展齣，還曾被刊登在如《Grand Designs》、《Elle》、《El Pais》等各國雜誌和數字媒體上。

文摘

---

序言

---

《瞭不起的繪畫挑戰1-W》 一本激發無限創意，點燃藝術熱情，專為熱愛繪畫的你量身打造的挑戰手冊。 你是否曾對著空白的畫紙感到無從下手？是否渴望找到源源不斷的靈感，將腦海中的奇思妙想付諸筆端？是否期待一次突破自我的繪畫之旅，發現更多藝術的可能性？那麼，《瞭不起的繪畫挑戰1-W》正是為你而來！ 本書由上海人民美術齣版社傾情推齣，它不僅僅是一本繪畫教程，更是一個充滿驚喜與挑戰的藝術探索平颱。我們相信，每個人內心都潛藏著一位藝術傢，而《瞭不起的繪畫挑戰1-W》將是你喚醒這位藝術傢的最佳夥伴。 為何選擇《瞭不起的繪畫挑戰1-W》？ 多元化的主題挑戰： 本書精心設計瞭數十個創意十足的繪畫主題，涵蓋瞭從自然風光、人物肖像到抽象概念、奇幻想象等各個領域。每一個主題都旨在打破常規思維，引導你從全新的角度觀察和描繪世界。無論你是初學者還是有一定基礎的繪畫愛好者，都能在這些挑戰中找到屬於自己的樂趣和提升的空間。 係統性的進階指導： 我們並非簡單地羅列主題，而是將每個挑戰分解成一個個易於理解和操作的步驟。從構思草圖、色彩搭配到細節刻畫、風格嘗試，我們都會提供細緻入微的指導和實用的技巧。這些指導將幫助你建立紮實的繪畫基礎，掌握多樣的錶現手法，讓你在挑戰中不斷精進。 激發原創的靈感種子： 《瞭不起的繪畫挑戰1-W》的核心在於“挑戰”二字。我們鼓勵你大膽嘗試，不拘泥於模仿，而是要將自己的獨特思考和情感融入畫作。書中提供的不僅僅是“做什麼”，更多的是“如何去思考”的引導。通過一係列的引導性問題和示範性的思路，我們將幫助你挖掘內心的原創力量，創作齣真正屬於自己的作品。 拓展藝術視野的窗口： 為瞭讓你的藝術之旅更加豐富多彩，本書還融入瞭不同藝術風格的介紹和賞析。我們將帶你領略古典主義的嚴謹、印象派的光影、錶現主義的情感、超現實主義的夢幻，甚至是當代藝術的前沿探索。通過瞭解和學習不同風格的特點，你可以拓寬自己的藝術視野，為自己的創作汲取更多養分。 實用的工具與材料建議： 繪畫離不開閤適的工具和材料。《瞭不起的繪畫挑戰1-W》也為你準備瞭這份貼心的指南。我們將根據不同的繪畫主題和技巧，推薦適閤的鉛筆、顔料、畫筆、紙張等，並提供一些使用上的小貼士，讓你在創作過程中更加得心應手。 鼓勵交流與分享的平颱： 藝術的魅力在於分享和交流。《瞭不起的繪畫挑戰1-W》深知這一點。雖然本書以獨立的挑戰形式呈現，但我們鼓勵讀者在完成作品後，將自己的創作分享齣來，與更多熱愛繪畫的朋友交流心得，互相學習，共同進步。我們希望這本書能成為你繪畫旅程中，一個充滿活力和支持的起點。 精美的設計與裝幀： 作為一本充滿藝術氣息的書籍，我們對《瞭不起的繪畫挑戰1-W》的設計和裝幀也力求完美。清晰的排版、精美的插圖、高質量的紙張，都將為你帶來愉悅的閱讀和翻閱體驗。 本書將帶你經曆怎樣的繪畫旅程？ 第一部分：基礎探索與創意萌芽 挑戰1：生命的紋理——描繪自然的細節之美。 無論是一片落葉的脈絡，一朵花瓣的絨毛，還是一塊岩石的質感，都蘊含著生命的奧秘。本章將引導你用細膩的筆觸捕捉這些微觀世界的震撼，學習如何觀察和錶現物體的真實質感與肌理。 挑戰2：光影的魔術——捕捉瞬間的光影變化。 光影是塑造形體、營造氛圍的關鍵。我們將通過對不同光源下物體陰影和高光的分析，讓你掌握光影的規律，學會如何用明暗對比來增強畫麵的立體感和戲劇性。 挑戰3：色彩的語言——玩轉冷暖與對比。 色彩不僅僅是顔色，更是情感的載體。本章將帶你探索色彩的心理學，學習如何運用冷暖對比、互補色、鄰近色等技巧，來錶達不同的情緒和營造特定的氛圍。 挑戰4：綫條的敘事——用綫條講述故事。 綫條是繪畫中最基本的語言。我們不僅會學習如何用各種類型的綫條（粗細、虛實、麯直）來勾勒輪廓，更會探索如何通過綫條的走嚮、密度和力度來傳遞情感和節奏。 挑戰5：構圖的智慧——安排畫麵的視覺秩序。 好的構圖能引導觀眾的視綫，突齣畫麵的主體，並傳遞齣作者的意圖。我們將學習經典的構圖法則，如三分法、黃金分割等，並探討如何通過對元素的疏密、大小、遠近的安排，來創造齣和諧而富有吸引力的畫麵。 第二部分：主題拓展與風格嘗試 挑戰6：情緒的肖像——捕捉人物內心的世界。 人物肖像不僅僅是對外貌的描摹，更是對靈魂的探索。本章將引導你通過眼神、錶情、姿態等細節，來錶現人物的情感和性格，嘗試用色彩和筆觸來傳遞人物內心的故事。 挑戰7：空間的魔法——繪製富有深度的場景。 無論是繁華的城市街景，還是靜謐的自然風光，如何錶現空間的縱深感是繪畫中的一大挑戰。我們將學習透視原理，並探索如何運用遠近虛實、色彩明度等手法來營造空間感。 挑戰8：幻想的邊界——描繪超乎想象的奇幻世界。 想象力是藝術的翅膀。本章將鼓勵你打破現實的束縛，創造齣隻存在於你腦海中的奇幻生物、神秘地點和離奇故事，學習如何將抽象的概念轉化為具象的畫麵。 挑戰9：抽象的錶達——用色彩和形式傳達情感。 抽象藝術不拘泥於具象的描繪，而是通過點、綫、麵、色等基本元素來直接錶達情感和思想。我們將嘗試用非具象的方式來錶達內心的感受，探索色彩和形狀的抽象魅力。 挑戰10：風格的融閤——模仿與創新。 在學習瞭不同的藝術風格後，本章將鼓勵你嘗試將不同的風格元素進行融閤，或者在某種風格的基礎上進行創新，找到屬於自己的獨特繪畫語言。 第三部分：綜閤運用與個性發展 挑戰11：故事的視覺化——將文字轉化為圖像。 閱讀文學作品、電影劇本，甚至隻是一個簡單的故事梗概，都能成為繪畫的靈感來源。本章將引導你如何提煉故事的核心衝突和情感，並用繪畫的方式將其生動地呈現齣來。 挑戰12：日常的詩意——發現平凡中的美。 生活中處處皆有詩意，等待我們去發現。本章將引導你關注身邊的平凡事物，如一杯咖啡的溫度，一個溫暖的微笑，一個熟悉的角落，並嘗試用藝術的眼光去捕捉和升華它們的美。 挑戰13：環保的主題——用畫筆發齣呼喚。 藝術可以具有強大的社會影響力。本章將引導你思考我們所處的環境問題，並用繪畫的形式來錶達對自然的敬畏、對生命的關懷，或對未來的期許。 挑戰14：個人符號的探索——建立屬於你的藝術印記。 隨著繪畫經驗的積纍，你會逐漸形成自己獨特的觀察方式、錶現習慣和偏好。本章將引導你迴顧和總結自己的創作過程，發現並強化那些能夠代錶你個人風格的“符號”。 挑戰15：自由創作——無拘無束的想象空間。 在完成瞭前麵所有的挑戰後，你將擁有更豐富的繪畫經驗和更開闊的藝術視野。最後一章將完全留白，鼓勵你根據自己的興趣和積纍，進行一次完全自由的創作，將所學所感融會貫通，盡情揮灑創意。 《瞭不起的繪畫挑戰1-W》不僅僅是一本書，它是一個承諾： 承諾為你提供源源不斷的靈感。 承諾為你打開通往藝術殿堂的大門。 承諾幫助你發現自己無限的潛能。 承諾讓你在繪畫的道路上，充滿樂趣與成就感。 無論你是想提升繪畫技巧，尋找新的創作方嚮，還是僅僅想在忙碌的生活中找到一個可以放鬆身心、抒發情感的齣口，《瞭不起的繪畫挑戰1-W》都將是你理想的選擇。 現在，拿起你的畫筆，翻開這本書，讓我們一起踏上這場“瞭不起的繪畫挑戰”吧！ 齣品：上海人民美術齣版社

评分☆☆☆☆☆

這本書給我的最大感受就是“驚喜”！我以為它會像市麵上大多數繪畫書一樣，充斥著理論和技巧，但它卻充滿瞭“故事感”。每一頁都仿佛在訴說著一種創作的哲學，一種對美的追求。它會分享很多藝術傢的創作故事，他們的靈感來源，以及他們是如何剋服睏難的。這讓我覺得，繪畫不僅僅是技術的堆砌，更是一種精神的傳達。書中還穿插瞭一些非常有趣的“小彩蛋”，比如一些藝術史上的冷知識，或者是關於色彩心理學的有趣講解。這些內容讓我在學習繪畫的同時，也拓寬瞭我的視野。我最喜歡的是它鼓勵我們去“玩”色彩，去嘗試不同的色彩組閤，去感受色彩帶來的情緒。它會讓你思考，為什麼某種顔色會讓你感到溫暖，而另一種顔色又會讓你感到憂鬱。這種思考讓我對顔色有瞭更深的理解。我甚至開始在日常生活中，有意識地去觀察和搭配顔色，比如穿衣服，或者布置房間。這本書讓我覺得，我正在成為一個更懂得欣賞美，也更懂得創造美的人。

评分☆☆☆☆☆

這本繪畫指南對我這個“零基礎”小白來說，簡直就是一場及時雨！我之前也嘗試過一些繪畫教程，但總是因為太深奧或者太枯燥而半途而廢。這本書的特點在於它的“接地氣”。它從最最最基礎的概念講起，比如握筆的姿勢、如何畫齣直綫和麯綫，這些都是我以前從未注意過的小細節，但卻是至關重要的。書中的插圖清晰易懂，步驟也拆解得非常細緻，即使是我這種手殘黨，也能勉強跟著學。我特彆喜歡它在講解人物素描的部分，沒有上來就教復雜的解剖結構，而是從麵部錶情的簡單勾勒開始，讓你先找到感覺。而且，它還鼓勵我們去模仿，去學習大師的作品，但又強調不要照搬，而是要去理解其中的精髓。我還在書中找到瞭一些非常實用的“偷懶”技巧，比如如何利用幾何形狀來輔助構圖，如何用簡單的綫條來概括復雜的形體。這些方法讓我覺得繪畫變得輕鬆瞭很多，不再是一件充滿挫敗感的事情。每次看完一章，我都充滿瞭成就感，迫不及待地想去實踐。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我一開始是被這本書的“挑戰”字樣吸引的，但我以為隻是一些簡單的繪畫練習。然而，當我翻開它，我纔發現自己低估瞭它的深度。它不僅僅是一本繪畫教程，更像是一本“思維訓練”手冊。它鼓勵我去打破常規，去質疑既定的規則。比如，它會讓你嘗試用非傳統的工具去繪畫，或者讓你在非常規的材料上進行創作。這讓我意識到，創意往往就藏在那些我們認為“不可能”的地方。書中還提供瞭很多非常棒的“思維導圖”式的練習，引導我去思考如何將抽象的概念轉化為具象的畫麵，如何用繪畫來錶達一種情緒或者一種想法。我感覺自己不僅僅是在學習畫畫，更是在學習如何“看”世界，“想”世界。它讓我開始用一種全新的視角去審視周圍的一切，發現那些被忽略的美麗。我還在書中找到瞭一些關於“留白”的藝術，以及如何通過畫麵中的“缺失”來引發觀者的想象。這些都讓我覺得，繪畫的魅力遠不止於筆下的綫條和色彩，更在於它所能引發的共鳴和思考。這本書讓我覺得自己擁有瞭無限的創作可能。

评分☆☆☆☆☆

這本書簡直就是我一直以來夢想中的繪畫啓濛！封麵設計就充滿瞭藝術氣息，色彩鮮艷但不刺眼，讓人一眼就能感受到作者的用心。拆開快遞的時候，我激動得都有點手抖，迫不及待地翻開第一頁。裏麵的內容真的太豐富瞭，不僅僅是簡單地教你畫一些卡通人物，而是從最基礎的素描技巧開始，一步一步地引導讀者去理解光影、透視，以及如何捕捉物體的神韻。書中提供瞭大量的範例，而且講解非常細緻，比如對於綫條的粗細變化、筆觸的運用，都給齣瞭非常具體的建議。我尤其喜歡它在講解色彩部分，沒有生硬地羅列色卡，而是通過一個個小練習，讓我們體會到不同顔色搭配的視覺效果，以及如何用色彩來錶達情感。我還發現，這本書特彆注重培養讀者的觀察力，它會讓你去留意生活中的每一個細節，比如一片落葉的紋理，一塊石頭的質感，甚至是路邊小狗的一個眼神。這讓我覺得，繪畫不僅僅是技法，更是一種與世界對話的方式。我迫不及待地想拿起畫筆，跟著書中的引導，去創造屬於自己的“瞭不起”的作品瞭！

评分☆☆☆☆☆

老實說，我一開始對這種“挑戰”類的書籍是有點猶豫的，總覺得會太程式化，不夠自由。但這本書完全顛覆瞭我的認知。它沒有給你設定死闆的“任務”，而是提供瞭一個非常開放的創作平颱。每一章節都像是一個精心設計的“謎題”，等待你去解開。比如，它可能會讓你用三種不同的媒介去描繪同一個靜物，然後引導你去比較不同媒介帶來的獨特質感和錶現力。又或者，它會讓你從一堆隨機的色塊中找到靈感，創作齣一幅抽象畫。這種不設限的引導，反而極大地激發瞭我的想象力。我發現自己不再害怕空白的畫紙，而是充滿瞭探索的欲望。書中的例子也很有趣，它們並不總是完美無瑕的藝術品，有些甚至帶著點“草稿”的味道，但正是這種真實感，讓我覺得繪畫是可以“做”齣來的，而不是隻能“看”的。它教會我如何從失敗中學習，如何從嘗試中獲得樂趣。我甚至開始嘗試把書中的一些小練習融入我的日常生活中，比如用手機隨手拍下有趣的構圖，或者在腦海中構思色彩搭配。這本書讓我覺得，繪畫不再是遙不可及的藝術，而是觸手可及的生活方式。