穿搭女王是品牌控之搭配心經 9787121245190 電子工業齣版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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趙亦靚 著

圖書標籤:

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• 搭配技巧

店铺： 花晨月夕图书专营店

出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121245190

商品编码：29884174187

包装：平装

出版时间：2015-06-01

基本信息

書名：穿搭女王是品牌控之搭配心經

定價：39.80元

作者：趙亦靚

齣版社：電子工業齣版社

齣版日期：2015-06-01

ISBN：9787121245190

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：32開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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——為什麼我穿上新衣，對鏡常常會無法確定，自己是不是好看？
——為什麼我們越關注潮流，就越容易對自己的形象感到絕望？
——為什麼我一直在認真學習搭配法則，穿齣來的效果還是不理想？
這3個問題，關乎穿搭之道*常見、*根本的擔憂。於是，琢磨穿搭之道前，或者說探究穿搭怎麼幫助你變美之前，*好先捫心自問一番。
一旦對這3問有瞭準確答案，甚或有瞭屬於你自己的獨特理解，你自然而然就能消解心結，擁有瞭魅力晉級的自信心。

內容提要

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在作者近二十年的時尚行業從業經驗中，受大眾歡迎的，永遠不是巴黎倫敦米蘭紐約時裝周或潮流A to Z，而是詳盡地教搭配；讀者關心的話題，也往往不是當月禮物，而是問如何搭配。不管你急於成為穿搭高手是為悅己者容、還是為悅己而容，掌握一些用品位和審美把自己變得更美的方法，當然大有裨益。
這本書盡力彌補穿著斷層造成的常識匱乏，傳遞給你基礎、根本的搭配之道。瞭解穿搭之道SRP三要素，你將擁有一個根基，從而開始走上駕馭自身穿搭之美的道路。

目錄

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作者介紹

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趙亦靚，一個熱愛看見身邊人越來越臭美、並熱衷研究“顯瘦之道”的歡樂胖子。身為創始人之一，正在摺騰一個叫做“漂亮UP”的網站。也是媒體人中的一員。一路走來的腳印無比繁雜。曾擔任《瑞麗》雜誌社的副總編輯，也為很多報刊如《南方都市報》、《揚子晚報》等寫樂評和專欄。在納斯達剋暴跌前混過現在已經消失的某女站、曾帶領瑞麗女、移動業務連續三年在互聯網女性垂直行業排名。連做主編也常常很跳躍式。比如，曆任過偏日係時尚雜誌《瑞麗時尚先鋒》、美國*青少年時尚刊《青春一族seventeen》和港式前衛時尚刊《新世代X-gen》的主編；也擔任過美國*的傢居類雜誌《美好傢園Better homes & gardens》、和《瑞麗傢居設計》的主編。十幾年前剛剛進入媒體圈，做的是樂評人和娛樂編輯記者……
好吧，重點是，我們一起感受穿搭之道帶來的漂亮UP效果，和變美的力量。

文摘

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序言

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服飾陳列與視覺營銷實戰指南 ISBN： 9787519848901 齣版社： 市場營銷學院齣版社 作者： 王曉晴 字數： 約 48 萬字 --- 內容簡介： 在瞬息萬變的零售環境中，視覺陳列已不再僅僅是商品的堆砌，而是品牌與消費者進行無聲對話的核心媒介。本書《服飾陳列與視覺營銷實戰指南》旨在為服裝零售從業者、視覺陳列師、商場管理人員以及服裝設計專業的學生，提供一套全麵、深入且極具實操性的視覺營銷理論與技術體係。它不僅教授如何“美化”空間，更側重於如何通過陳列策略驅動銷售增長、強化品牌形象和優化顧客體驗。 本書內容涵蓋瞭從基礎陳列原則到復雜主題櫥窗設計的全過程，強調“以顧客動綫為中心”的陳列思維。全書共分為六大部分，結構嚴謹，邏輯清晰，輔以大量詳實的案例分析和圖解步驟，確保讀者能夠理論聯係實際，快速掌握核心技能。 --- 第一部分：視覺營銷的基石——理論與策略（約 200 頁） 本部分深入剖析瞭視覺營銷在現代服裝零售中的戰略地位。 1. 零售環境與顧客心理學： 探討瞭不同零售業態（精品店、百貨商場、快時尚門店）的顧客行為差異。詳細解析瞭“第一印象”的形成機製，以及顔色心理學、光綫運用對顧客情緒和購買決策的影響。重點闡述瞭“眼動追蹤”在陳列設計中的應用，幫助讀者理解顧客在店內是如何“看”和“移動”的。 2. 品牌定位與視覺語言的統一： 強調陳列是品牌故事的物理載體。如何將品牌的 DNA（如：簡約、奢華、復古、科技感）轉化為可觸感的空間元素？內容包括品牌風格的色彩闆構建、材質選擇的指導原則，以及如何確保綫上視覺形象與綫下實體陳列的完全同步。 3. 陳列的銷售目標設定： 教授如何從銷售數據（如：坪效、客單價、轉化率）齣發，製定陳列目標。區分“形象陳列”、“引流陳列”和“促銷陳列”的策略側重點，以及如何通過陳列優化産品組閤（Good/Better/Best 策略）來提升利潤率。 --- 第二部分：空間布局與動綫規劃（約 150 頁） 成功的陳列始於閤理的空間規劃。本部分聚焦於如何設計高效、舒適且具有引導性的零售空間。 1. 區域劃分與熱力圖分析： 詳細介紹瞭“黃金區域”、“次級區域”和“邊緣區域”的劃分標準。通過實際案例展示如何利用熱力圖（Heat Map）分析現有客流，並據此重新規劃産品布局。 2. 顧客動綫設計： 深入解析瞭“右轉原則”、“引導路徑”和“減速區”的設置。提供多種動綫設計模型（如：環形動綫、直綫動綫、自由動綫）的應用場景，並教授如何利用地麵材質、照明和中島陳列來自然地引導顧客深入店鋪，延長逗留時間。 3. 焦點區域（Power Wall）的打造： 講解如何確定和設計店鋪的“視覺焦點牆”，確保其承載最重要的新品發布或高利潤單品的展示任務。內容包括視覺高度、背景材質與焦點照明的匹配技術。 --- 第三部分：商品陳列的技法精要（約 300 頁） 這是本書操作性最強的一部分，細緻講解瞭從單品到成套搭配的具體陳列技術。 1. 基礎陳列的標準化操作（The Basics）： 涵蓋瞭垂直陳列、水平陳列、分色陳列（Color Blocking）和分係列陳列的規範。重點講解瞭服裝的“麵、點、綫”展示原則，以及如何避免陳列的“堆積感”和“淩亂感”。 2. 模特與人颱的敘事技巧： 講解如何為模特選擇正確的“造型姿態”（Posture）和“搭配故事”。區分瞭硬體模特（Mannequin）和軟體模特（Hanger）的使用場景。書中提供瞭數百種不同場閤、不同風格的“全身造型指南”，確保服裝的比例和層次感達到最佳視覺效果。 3. 層次感與疊穿藝術： 專注於提升服裝的“三維展示效果”。詳細介紹瞭襯衫、針織衫、外套在疊穿時的科學順序、領口和袖口的處理技巧。這部分是提升産品視覺價值的關鍵。 4. 配飾的整閤與點睛： 闡述配飾（包、鞋、珠寶、圍巾）如何作為“視覺錨點”齣現。提供配飾的“點綴密度”原則，避免配飾喧賓奪主，而是起到提升主服裝價值的作用。 --- 第四部分：櫥窗設計的創意與落地（約 250 頁） 櫥窗是品牌麵嚮外部世界的“名片”。本部分專注於高轉化率櫥窗的策劃與執行。 1. 櫥窗主題的創意發想： 教授如何將季節、節日、社會熱點或T颱趨勢轉化為可執行的櫥窗主題。提供“情緒闆（Mood Board）”構建的實用流程。 2. 道具選擇與場景搭建： 詳述不同風格（極簡、復古、未來感）的道具選擇標準，以及如何利用租賃道具和定製道具來控製預算。特彆強調道具的安全性與耐用性在戶外環境中的考量。 3. 照明與動態效果： 深入解析瞭櫥窗照明的設計層次（背景光、焦點光、氛圍光）。講解如何安全、有效地運用投影、水流或機械裝置等動態元素，以最大化吸引街麵人流的注意力。 4. 成本控製與快速迭代： 針對快時尚行業的特點，提供瞭低成本、高效率的“快換櫥窗”方案，確保品牌能及時響應市場變化。 --- 第五部分：燈光、色彩與材質的氛圍營造（約 180 頁） 光綫和材質是決定服裝“質感”的關鍵因素。 1. 服裝陳列中的光源技術： 區分瞭重點照明（Accent Lighting）、環境照明（Ambient Lighting）和裝飾照明（Decorative Lighting）的功能。指導讀者如何根據服裝麵料（如：絲綢的反光性、羊毛的吸光性）選擇閤適的色溫（開爾文值）和光束角（Beam Angle），以凸顯麵料的真實質感。 2. 色彩的陳列心理學應用： 不僅停留在色彩搭配，更深入到如何利用對比色、鄰近色和近似色在空間中創造視覺衝擊力。講解如何利用白色或中性色來“呼吸”空間，防止色彩飽和度過高導緻的疲勞感。 3. 材質的觸覺引導： 探討如何通過陳列手法，讓顧客産生“觸摸”的欲望。例如，如何將光滑的皮質與粗糲的粗花呢並置，以強調材質的差異性與高級感。 --- 第六部分：評估、維護與數字化整閤（約 120 頁） 陳列不是一次性工作，而是一個持續優化的過程。 1. 陳列效果的量化評估： 提供瞭檢查清單（Checklist）和評分係統，用於定期評估現有陳列是否達到瞭預設的銷售目標。講解如何追蹤特定陳列區（如：側邊桌、背牆）的銷售數據變化。 2. 視覺陳列的日常維護： 細緻指導瞭“每日整理”、“每周深度清潔與重塑”的標準流程，確保服裝的平整度、標簽的清晰度和貨架的整潔度，這是維持高端形象的基礎。 3. O2O時代的視覺整閤： 探討瞭實體陳列如何與電商網站、社交媒體內容形成閉環。例如，如何將店內熱銷的“會員專享陳列組閤”快速轉化為綫上的“爆款推薦頁麵”，實現綫上綫下視覺體驗的無縫銜接。 --- 適用讀者： 服裝零售店店長與區域經理 品牌視覺陳列師（VM Specialist） 市場營銷與廣告專業學生 購物中心招商與運營管理人員 希望提升個人衣櫥搭配技巧的時尚愛好者（從中學習專業的色彩與比例概念） 本書以其豐富的實戰案例、嚴謹的理論框架和對零售終端痛點的精準把握，被譽為新一代服裝視覺營銷的案頭必備工具書。它緻力於將陳列從“藝術”提升為一門可復製、可量化的“銷售科學”。

评分☆☆☆☆☆

讀完這本書，我最大的收獲是對“品牌”這個概念有瞭全新的認知。它不再是簡單的Logo堆砌，而是理解為一個品牌背後所代錶的工藝標準、設計哲學以及目標用戶群體的身份認同。作者在介紹某些品牌時，會穿插講述品牌創始人或首席設計師的故事，這使得冰冷的商品瞬間有瞭“靈魂”和“敘事感”。例如，當講述某個以極簡著稱的品牌時，書中描繪瞭設計師如何受到建築美學的影響，這種背景知識的補充，讓我在搭配時不再是機械地模仿，而是能理解“為什麼”要這樣搭。這種深層次的理解，徹底解放瞭我的穿搭思維。我發現自己開始能“預判”某些單品的搭配潛力，甚至能不依賴品牌提供的Lookbook，自己創造齣具有獨特印記的造型。這本書真正教會我的是如何“閱讀”時尚，而非僅僅“消費”時尚。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我以前買時尚書，總是感覺讀起來像在看一本高高在上的雜誌硬照閤集，充滿瞭“你必須擁有”的命令語氣，讓人壓力山大。但這本書的行文風格極其親切，帶著一種“過來人”的幽默和自嘲。作者似乎非常理解普通人在穿搭過程中遇到的各種尷尬和挫敗感，比如“為什麼我穿起來就和模特差瞭十萬八韆裏？”。針對這個問題，它沒有直接指責你的身材或搭配能力，而是深入剖析瞭“閤身度”在不同品牌剪裁上的差異。我特彆喜歡其中提到的一段話，大意是說，真正的高級感不是衣服的價格，而是布料的“垂墜感”和“骨架感”如何與你身體的綫條和諧共處。書中提供瞭大量的“避雷指南”，哪些款式是“死亡陷阱”，哪些材質容易顯廉價，這些乾貨信息實在太值瞭。它不是教你成為“誰”，而是幫你更好地成為“你自己的女王”，這種自我賦權的感覺，比任何華麗的辭藻都更打動人。

评分☆☆☆☆☆

這本書的結構安排非常具有邏輯性，從宏觀的“衣櫥哲學”過渡到微觀的“一針一綫”的考量，節奏把握得恰到好處。它花瞭相當大的篇幅來討論“配飾的統治力”，這正是我過去一直忽略的盲區。我過去總覺得配飾隻是點綴，但這本書清晰地闡述瞭，一對好的耳環或一條精心挑選的絲巾，是如何瞬間拉高整體造型的“視覺重心”和“精緻度”。更讓我驚喜的是，書中還涉及瞭“可持續時尚”的理念，鼓勵讀者投資於經典款而非快時尚的潮流，並分享瞭一些修復和改造舊衣的巧妙方法。這不僅僅是一本關於“買買買”的書，更像是一本教人如何建立可持續的、有品位的個人風格的“方法論”。閱讀過程中，我甚至會不自覺地停下來，拿齣手機搜索書中提到的某些麵料工藝，那種求知欲被強烈激發的感覺，在很多同類書籍中是找不到的。

评分☆☆☆☆☆

這本《穿搭女王是品牌控之搭配心經》的封麵設計簡直讓人眼前一亮，那種飽和度極高的色彩碰撞和充滿張力的模特姿態，立刻就抓住瞭我這個時尚“小白”的眼球。我本來對“品牌控”這個標簽有點抵觸，總覺得會是那種炫耀性消費的指南，但翻開目錄後纔發現，作者的切入點非常巧妙。它不是簡單羅列大牌名字，而是將品牌背後的設計理念、曆史傳承與日常搭配的實用性進行瞭深度的融閤。比如，有一章專門講瞭如何用一個經典款的包袋，通過改變內搭和配飾的風格，立刻從通勤的嚴謹風切換到周末的休閑風，這種舉一反三的實戰技巧，對我這種衣櫃裏塞滿瞭衣服卻總覺得沒衣服穿的人來說，簡直是救命稻草。尤其是關於“色彩心理學”的那一部分，作者用非常生活化的語言，解釋瞭不同顔色在不同場閤下對他人接收到的信號有什麼微妙的影響，這比那些空洞的“穿齣自信”的口號要有力量得多。它真正做到瞭將理論的深度與實操的廣度完美結閤，讓我開始重新審視衣櫃裏的每一件單品，而不僅僅是盲目追求下一季的新款。

评分☆☆☆☆☆

這本書給我的感覺是既有學院派的嚴謹，又有街頭時尚的灑脫。它沒有那種高高在上的精英主義傾嚮，反而非常接地氣地探討瞭預算和品味之間的平衡藝術。比如，作者詳細分析瞭如何辨彆一些平價品牌中“隱藏的寶藏單品”，這些單品在麵料處理、走綫工藝上，可能並不遜色於動輒上韆的輕奢品牌。這種“火眼金睛”的培養，對我這樣的精打細算型消費者來說，簡直是雪中送炭。我尤其欣賞它對“場閤適應性”的細緻劃分。不同於一般的“職場/休閑”二分法，它深入到“半正式酒會”、“創意産業麵試”等更細緻的場景，並為每個場景提供瞭一套品牌、顔色、剪裁的“三維搭配矩陣”。這種細緻入微的指導，讓我感覺自己像是請瞭一位全天候待命的私人造型顧問。