大觀頭像照片 9787514910568 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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孔祥濤 著

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出版社： 中国书店出版社

ISBN：9787514910568

商品编码：30140956017

包装：平装

出版时间：2016-05-01

圖書基本信息
圖書名稱	大觀頭像照片	作者	孔祥濤
定價	92.00元	齣版社	中國書店齣版社
ISBN	9787514910568	齣版日期	2016-05-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝
開本	16開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

孔祥濤主編的《大觀頭像照片(2016)/主題教學大觀係列叢書》題材豐富，涉及範圍廣泛，收錄男女青年、中年、老年的各個角度的頭像照片。適用於學生的初期到高期訓練，從聯考到美院各個層次的學生學習。本書使學生*加清晰明瞭地鑒賞畫者**的作品，著重於素描的基礎教學。

作者簡介

目錄

編輯推薦

文摘

序言

《光影流轉：世界建築的時代印記》 內容簡介： 本書並非聚焦於單一的圖像集閤或頭像的審美變遷，而是一部宏大敘事下的建築史詩。它深入探討瞭人類文明進程中，不同時代、不同地域的建築藝術如何作為社會結構、哲學思潮和技術革新的實體載體，映照齣彼時彼刻的時代精神與文化脈絡。 第一章：起源的低語——原始聚落與早期文明的構造哲學 本章追溯人類最早的居住形態，從東非的乾欄式建築到美索不達米亞的泥磚神塔（Ziggurat），我們審視早期建築如何從純粹的生存需求，逐步升華為對“秩序”與“神聖”的初步構建。重點分析瞭巨石陣（Stonehenge）的神秘天文學意義，及其在集體勞作與信仰凝聚中所扮演的核心角色。建築的尺度開始超越個體，邁嚮社群的集體意誌錶達。 第二章：古典的奠基——希臘與羅馬的理性與秩序美學 進入古典時期，建築不再僅僅是庇護所，而成為權力和哲學的具象化。本章細緻剖析古希臘多立剋、愛奧尼、科林斯三大柱式的演變，闡釋瞭帕特農神廟（Parthenon）如何通過精妙的比例學（如黃金分割）和視覺修正技術，追求超越人性的“完美”與“和諧”。緊接著，我們將目光投嚮羅馬帝國，探討其在土木工程上的革命性突破——混凝土的運用，以及萬神殿（Pantheon）穹頂的結構奇跡，展示瞭帝國如何以宏大的公共建築群（浴場、引水渠、競技場）來鞏固其統治的穩定性和普世性。 第三章：信仰的延伸——中世紀的垂直嚮上與光影的頌歌 中世紀的建築主題被“天堂”所主導。本章聚焦於歐洲哥特式大教堂的興起。我們不僅考察瞭飛扶壁（Flying Buttress）、肋拱（Rib Vault）和尖拱（Pointed Arch）如何共同解決瞭牆體承重難題，使得建築得以突破前所未有的高度，更重要的是，深入分析瞭彩色玻璃窗（Stained Glass）的作用。這些“光之藝術”如何將世俗的信徒引入一個由色彩和敘事構築的超驗境界，是技術與宗教精神融閤的典範。同時，對比分析瞭拜占庭式建築中聖索菲亞大教堂（Hagia Sophia）中央穹頂下神秘光暈的營造，探討東西方對“神性空間”的不同錶達。 第四章：文藝復興的迴歸——人文主義與古典的再發現 文藝復興時期，建築師們重新拾起古羅馬的圖紙，但注入瞭強烈的文藝復興人文主義思想。本章闡述瞭布魯內萊斯基（Brunelleschi）在佛羅倫薩大教堂穹頂設計中展現的創新精神，以及阿爾伯蒂（Alberti）在理論上對古典原則的係統化。重點分析瞭文藝復興宮殿（Palazzo）的均衡立麵和中央庭院布局，揭示瞭建築如何從對上帝的俯視轉嚮對“人”的尺度和尊嚴的肯定。 第五章：巴洛剋的戲劇性與洛可可的輕盈 隨著絕對君主製的加強，建築語言變得更具情感張力和戲劇性。巴洛剋風格，以凡爾賽宮的鏡廳為代錶，通過鏡麵、麯綫和豐富的裝飾，旨在製造一種使人目眩神迷的宏偉感，以彰顯統治者的無上權威。隨後，洛可可風格在室內設計中占據主導，它摒棄瞭巴洛剋的沉重，轉而追求精緻、不對稱和自然形態的裝飾趣味，體現瞭貴族生活私密化和享樂主義的興起。 第六章：工業革命的衝擊——功能至上與新材料的誕生 十九世紀中葉，鋼鐵、玻璃和鋼筋混凝土的廣泛應用，徹底顛覆瞭傳統的建造邏輯。本章探討瞭水晶宮（The Crystal Palace）等早期現代主義的宣言式建築，它們以模塊化、預製化和對新材料的坦誠暴露，宣告瞭功能性將成為新的美學標準。同時，對維也納分離派、芝加哥學派等早期現代建築思潮的先驅者，如賴特的“有機建築”理念進行考察，分析建築師們如何試圖在快速城市化和工業化浪潮中，重新定義建築與環境、人之間的關係。 第七章：現代的宣言——國際風格與地域主義的爭辯 二十世紀中葉，“形式服從功能”（Form Follows Function）成為主流。本章深入剖析勒·柯布西耶（Le Corbusier）的“新建築五點”對傳統建築語言的徹底“淨化”，以及密斯·凡德羅（Mies van der Rohe）對“少即是多”（Less is More）的極緻追求。但現代主義的全球化也引發瞭反思。本章最後引入“地域主義”的思潮，探討建築師們如何試圖在標準化和全球化的背景下，找迴對本土氣候、材料和文化記憶的關懷。 結語：未完成的構造 建築作為一種凝固的時間，仍在不斷演化。本捲以對當代建築現象的簡要概述收尾，強調建築實踐已進入一個更加多元、更加注重可持續性和社會參與的復雜階段，預示著未來建築形態的無限可能性。本書旨在提供一個廣闊的視野，讓讀者理解每一座聳立的建築背後，都深深刻印著人類文明的獨特腳印和不懈的創造精神。

评分☆☆☆☆☆

《大觀頭像照片》是一部觸及靈魂的攝影作品。它所呈現的人物，沒有刻意的擺拍痕跡，也沒有過度的修飾，而是以一種最真實、最樸素的姿態呈現在我們麵前。攝影師的鏡頭語言充滿瞭人文關懷，他用一種極其敏銳的觀察力，捕捉到瞭人物最細微的情感變化和最深刻的內心世界。那些飽經風霜的麵龐，那些充滿智慧的眼神，都仿佛在嚮我們訴說著一段段跌宕起伏的人生故事。我被深深地吸引，甚至能夠感受到照片中人物的情緒，仿佛與他們一同經曆瞭生活的喜怒哀樂。這種強烈的代入感，是許多攝影作品難以企及的。這本攝影集不僅僅是對人物形象的記錄，更是對生命本身的敬畏和贊美。它讓我看到瞭生命的韌性，看到瞭歲月的痕跡，看到瞭每一個普通個體身上所蘊含的獨特價值。每一次翻閱，都像是一次心靈的洗禮，讓我更加珍惜當下，更加敬畏生命，也更加期待能夠從這些“大觀”中，汲取更多的力量和智慧。

评分☆☆☆☆☆

拿到《大觀頭像照片》這本書，我立刻被它營造的獨特氛圍所吸引。這並非那種追求瞬間視覺衝擊力的快餐式影像，而是充滿瞭慢節奏的敘事感和深厚的文化底蘊。每一張照片都仿佛是一首精心打磨的詩，用鏡頭語言訴說著關於人物、關於時代、關於情感的種種。我尤其喜歡攝影師在光影運用上的匠心獨運，他能夠巧妙地利用自然光和人造光，營造齣或溫暖、或神秘、或莊重的氛圍，讓人物的形象更加立體和富有層次感。照片中的人物，眼神中的故事感是如此強烈，仿佛穿越瞭紙張，直接與觀者的內心産生共鳴。我能夠感受到他們眼中的喜怒哀樂，他們的堅韌與脆弱，他們的智慧與樸實。這本攝影集不僅僅是記錄，更是一種情感的傳遞，一種精神的交流。它讓我意識到，即使是平凡的麵孔，也蘊藏著不平凡的故事，等待著我們去發現，去理解。每一次翻開，都像是在與一位老友重逢，在寜靜的時光中，進行一次關於生命和藝術的深刻交流。

评分☆☆☆☆☆

《大觀頭像照片》是一部充滿哲學思辨的攝影作品集。它所呈現的人物，並非都是大眾意義上的“明星”，而是來自各行各業、擁有不同人生閱曆的普通人。然而，正是這種“普通”，使得作品更具普遍性和打動力。攝影師以一種近乎虔誠的態度，去記錄和展現每一個生命體的獨特光芒。我驚嘆於照片中人物眼神中流露齣的智慧與滄桑，那是時間沉澱下來的印記，是生活磨礪齣的韌性。他們或許沒有華麗的服飾，沒有炫目的背景，但他們的眼神卻能瞬間抓住你的注意力，讓你不由自主地去探尋他們背後的故事。這種力量，是任何華麗的辭藻都無法比擬的。通過這些頭像，我看到瞭人性的多樣性，看到瞭生命的頑強與脆弱，看到瞭不同時代背景下人們的精神麵貌。這本攝影集不僅是視覺的享受，更是一次深刻的靈魂對話。它讓我重新審視自己，思考生命的意義，以及我們在宏大時代中的位置。每一次翻閱，都會有新的感悟，新的啓發，仿佛與這些“大觀”人物一同經曆著人生的起起伏伏。

评分☆☆☆☆☆

這本《大觀頭像照片》給我帶來瞭一種前所未有的沉浸式體驗。它不是簡單堆砌的人物肖像，而是通過精湛的攝影技藝，將一個個鮮活的個體置於一個充滿故事感的場景之中。我注意到，很多照片的背景都經過瞭精心設計，或是富有曆史感的建築，或是充滿生活氣息的室內空間，它們與人物本身形成瞭巧妙的呼應，共同構建齣一個完整而引人入勝的畫麵。攝影師似乎擁有洞察人心的能力，他捕捉到的瞬間，往往是人物最真實、最動人的那一麵。我仿佛能聽到他們內心的呐喊，感受到他們歲月的痕跡，甚至能體會到他們對生活的熱愛與無奈。這種強大的感染力，讓我對接下來的每一頁都充滿瞭期待。在瀏覽過程中，我常常會暫停下來，反復品味每一張照片的細節，思考攝影師是如何通過構圖、角度、景深以及後期處理，達到如此震撼的藝術效果的。這不僅僅是對人物外在形象的呈現，更是對其內在精神世界的挖掘與升華。我感覺自己仿佛置身於一個龐大的畫廊，而我就是那個沉醉其中的觀眾，被這一個個充滿生命力的“大觀”所深深打動。

评分☆☆☆☆☆

一本讓人眼前一亮的攝影集。初拿到這本《大觀頭像照片》，我便被其精美的裝幀所吸引，沉甸甸的質感，紙張的觸感也極佳，仿佛能嗅到印刷油墨淡淡的清香。迫不及待地翻開，映入眼簾的是一幅幅精心構圖、光影絕佳的人像作品。這裏的“人像”二字，絕不僅僅是指簡單的肖像記錄，而是蘊含瞭攝影師對人物內心世界的深刻洞察和藝術化的錶達。每一張照片都像是在講述一個無聲的故事，人物的眼神、肢體的語言、甚至是背景的細微之處，都在訴說著屬於他們自己的傳奇。我尤其欣賞攝影師在色彩運用上的獨到之處，或濃烈如油畫，或淡雅如水墨，都恰到好處地烘托齣人物的氣質與情緒。光綫的處理更是爐火純青，時而如聚光燈般聚焦人物的焦點，時而又以柔和的漫射光勾勒齣輪廓的溫暖。那些眼神，有的深邃如海，有的明亮如星，有的則帶著一絲不易察覺的憂鬱，仿佛能穿越時空與觀者進行心靈的交流。這本攝影集不僅僅是一次視覺的盛宴，更是一場關於人性、關於生命、關於時代的多維度解讀，讓人在欣賞之餘，不禁迴味再三，思考良多。