中國音樂傢協會社會音樂水平考級教材：全國小提琴演奏考級作品集（第3套）（第8級）（附光盤） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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蔣雄達 著

圖書標籤:

• 小提琴
• 考級
• 音樂教材
• 中國音樂傢協會
• 第8級
• 演奏作品集
• 第3套
• 附光盤
• 音樂教育
• 藝術教育

出版社： 人民音乐出版社

ISBN：9787103033708

版次：1

商品编码：10055559

品牌：人民音乐出版社（PEOPLE’S MUSIC PIBLISHING HOUSE）

包装：平装

出版时间：2007-08-01

页数：76

附件：光盘

內容簡介

《中國音樂傢協會社會音樂水平考級教材：全國小提琴演奏考級作品集（第3套）（第8級）》在教材的修訂過程中，專傢組的指導思想明確：
一、教材的修訂是為瞭更完善、更閤理、更科學，更有利地推動琴童們的練習和提高他們的學琴情趣。考級的教材過難，考級的要求過嚴，必將脫離實際，起不到推動普及教育的作用；考級教材過於簡單，考級的標準過寬，必將失去考級的意義而流於形式。因此，將其修訂成為閤理的、規範的教材便是這次工作的宗旨。
二、在教材的修訂過程中，堅持以原有的教材為基礎，保留大部分閤理的內容。對於部分內容（如音階、中國作品……）做瞭充實，對於部分內容（如練習麯、外國作品……）做瞭調整，對於部分內容做瞭刪減。
三、從總體上將各級教材的程度適當下降。將音階、練習麯的程度安排得比樂麯的稍難些。外國作品和中國作品的程度力求配置相等。總之，希望學生們按教材認真練習，循序漸進、穩步提高。
四、將原有的協奏麯、技巧性樂麯及外國小品，通編為外國樂麯是符閤邏輯的。把水平相等的三種體裁結閤起來，供學生們在練習中選用，在精力許可的情況下要求多練。考級時可選奏其中一首。這樣適當減負為的是要求更好的演奏質量。今後的考級內容由原來的五項改為現在的四項，具體分為：一、音階；二、練習麯；三、外國樂麯；四、中國樂麯。

前言/序言

璀璨樂章：西方經典小提琴作品精選與演奏技法解析 專為進階小提琴學習者與演奏傢打造，深度挖掘西方古典音樂的精髓與演奏的奧秘。 本書集結瞭一係列跨越巴洛剋時期至浪漫主義巔峰的西方小提琴文獻瑰寶，旨在為已有堅實基礎的學習者提供一個廣闊的藝術視野和技術提升的階梯。我們摒棄瞭考級麯目的固定框架，轉而聚焦於那些對小提琴演奏藝術發展産生深遠影響的標誌性作品，並輔以詳盡的演奏解析，確保學習者不僅能“學會”這些作品，更能“理解”其背後的音樂思想與曆史語境。 第一部分：巴洛剋與古典主義的嚴謹與光輝 本部分精選瞭巴赫、維瓦爾第、莫紮特等大師的代錶作片段或小型奏鳴麯，這些作品是建立紮實音準、清晰發音和精確弓法的基礎。 一、巴赫：賦格的邏輯與內省的對話 (J.S. Bach) 重點選取瞭《D小調恰空》（選段分析，側重於和聲的進行與綫條的獨立性處理）以及《無伴奏奏鳴麯與組麯》中的部分奏鳴麯第一樂章。我們不探討應試技巧，而是深入剖析巴赫如何用單音綫條構建起復調的宏偉殿堂。 發音顆粒度訓練： 針對巴赫作品中對音色要求極高的連弓與分弓的精確切換，提供瞭一套基於“氣流穩定性”的弓法分析圖錶，以區分不同風格時期對“氣息感”的需求差異。 雙音與和聲的平衡： 詳細解析瞭雙音和弦的“主鏇律優先”原則，以及如何在保持清晰的對位關係下，避免和聲的“黏滯感”。 二、維瓦爾第與早期奏鳴麯的活力 (A. Vivaldi) 選取維瓦爾第協奏麯中富有技術挑戰性的快闆樂章（如《四季》中的“春”或“夏”部分），強調其簡潔明快風格下的速度控製與指法靈活性。 右手技巧的提速與清晰度： 引入瞭針對快速跑動音階和琶音的“微觀弓法練習”，旨在提高弓尖和弓根的反應速度，確保高密度音符的清晰度，而非僅僅追求“快”。 左手的定位與換把的流暢： 分析瞭巴洛剋時期對換把清晰度的要求，強調在沒有現代指闆標記輔助時，如何依靠聽覺反饋和手指的“肌肉記憶”實現無縫過渡。 三、莫紮特與海頓：歌唱性與結構的完美結閤 (W.A. Mozart & J. Haydn) 本節關注早期奏鳴麯中的慢闆樂章，著重訓練小提琴的“歌唱性”（Cantabile）——如何使樂器發齣接近人聲的、帶有情感起伏的綫條。 揉弦的控製與風格： 探討瞭古典主義時期對揉弦速度和幅度的審美，指導學習者在錶現柔美抒情時，如何控製揉弦的“密度”和“溫度”，避免過度或僵硬的振動。 第二部分：浪漫主義的激情與技巧的飛躍 浪漫主義時期是小提琴演奏技術發展的一個高峰，對音量、音色變化和情感錶達提齣瞭前所未有的要求。本部分聚焦於早期浪漫主義的代錶性作品，如剋萊斯勒的早期作品、門德爾鬆協奏麯中的精選片段，以及早期浪漫派炫技麯。 一、浪漫主義發音的“色彩學” (Tone Color Exploration) 與巴洛剋時期的“清晰”不同，浪漫主義要求“豐富”。我們詳細探討瞭如何運用弓子的不同部位（弓尖、中弓、靠近琴碼）來瞬間改變音色，以適應劇烈的錶情變化。 “音牆”的構建： 如何在宏大的協奏麯片段中，通過弓子的壓力變化，製造齣音響的“層次感”，而非簡單的“大聲”。 二、左手技術的突破：把位的高遠與精確 本部分係統梳理瞭第三把位以上高把位的音準挑戰，選取瞭帕格尼尼早期練習麯中對高把位音準要求極高的音型進行剖析。 指闆的“空間感”建立： 提齣“相對定位法”，即在超越指闆中段後，如何依靠耳朵對音程的記憶和手指的伸展規律，而非機械地依賴手指的絕對位置來確保高把位的精準度。 三、弦樂四重奏中的室內樂精神 (Chamber Music Application) 選取貝多芬晚期弦樂四重奏中的對位片段（不涉及協奏麯主奏），強調演奏者如何從獨奏者的角色切換到團隊閤作者。 聽覺的“互動”： 訓練如何“跟隨”或“引領”其他聲部，處理延音綫時對呼吸（弓的持續）與其他聲部銜接點的精妙配閤。 第三部分：演奏詮釋的深度挖掘與個性化發展 本部分不再是具體作品的分解，而是將重點轉嚮“如何思考音樂”，引導學習者建立起自己的音樂理解體係。 一、曆史演奏實踐（HIP）與現代演奏的融閤 對比分析同一首作品（例如巴赫的第一奏鳴麯）在采用古提琴（Baroque Bow）和現代提琴上的演奏差異。核心在於理解“演奏工具的限製如何塑造瞭作麯傢的意圖”。 對速度（Tempo）的再思考： 探討節拍器齣現之前，速度是如何通過音樂的“情感張力”和“結構邏輯”來決定的，而非僵硬的數值。 二、動態標記的“可塑性” (Dynamic Interpretation) 分析“弱起”（sotto voce）和“漸強”（crescendo）的藝術處理。強調意大利術語不僅是音量指令，更是情感流動的指示。例如，解釋莫紮特樂譜上的“p”與貝多芬樂譜上的“p”在內在能量上的區彆。 三、從模仿到創造：個性化風格的養成 本書的終極目標是解放學習者對範例的過度依賴。我們鼓勵演奏者通過對作品和聲、結構、曆史背景的深入理解，形成具有個人烙印的、閤理的演奏方案。這包括如何構建個人化的指法方案、弓法選擇以及對作品的整體敘事架構。 附錄：專業術語與文獻參考 提供一份詳盡的、涵蓋瞭意大利語、德語、法語的演奏術語對照錶，並推薦瞭十本對小提琴演奏史與技術發展具有裏程碑意義的專業研究書籍，供有誌於走專業道路的學習者進一步深造。 總結： 本書提供的是一條麵嚮藝術高度的、跨越風格的精進之路。它不是一套考核標準，而是一本深入洞察西方小提琴音樂靈魂的藝術手冊。我們聚焦於技藝背後的“為什麼”，力求讓學習者不僅擁有精湛的技術，更擁有深邃的音樂思想。

评分☆☆☆☆☆

拿到這套《中國音樂傢協會社會音樂水平考級教材：全國小提琴演奏考級作品集》（第3套，第8級），我真的可以說是滿懷期待，又帶著一絲絲的忐忑。作為一名在小提琴道路上摸索瞭多年的業餘愛好者，我深知每一次級彆的提升都意味著對技巧和音樂理解提齣瞭更高的要求。這本第八級的作品集，光是看封麵和名字，就透著一股“硬核”的專業範兒。翻開目錄，那些熟悉又陌生的作麯傢名字，比如巴赫、維瓦爾第、貝多芬，以及一些更具挑戰性的現代作品，足以讓我的指尖躍躍欲試。我特彆關注瞭那些標注著“技巧性要求高”的作品，比如那些需要精湛的弓法控製、快速的換把、復雜的雙音和泛音技巧的樂章。我期待教材能提供清晰的指法和弓法標記，這對於我們在傢自學，或者是在有限的指導時間內，能夠事半功倍地掌握演奏要領至關重要。同時，附帶的光盤更是點睛之筆，能夠聽到專業的示範演奏，對於把握作品的風格、速度、力度變化以及情感錶達，有著不可替代的作用。我打算花大量的時間去揣摩每一首作品的樂思，不僅僅是機械地演奏音符，更要去理解作麯傢的意圖，用自己的情感去賦予音樂生命。這套教材，對我來說，不僅僅是一份考級指南，更是一次對小提琴藝術更深層次的探索與挑戰。

评分☆☆☆☆☆

我之前接觸過一些小提琴考級教材，但坦白說，有些編排和選麯總覺得不夠盡如人意，要麼過於偏重技巧而忽略瞭音樂性，要麼就是麯目比較陳舊，缺乏新意。這次看到《中國音樂傢協會社會音樂水平考級教材：全國小提琴演奏考級作品集》（第3套，第8級）的齣版，我抱著謹慎樂觀的態度去嘗試。首先，從教材的整體設計來看，紙張的質感和印刷的清晰度都讓我感到滿意，這對於長時間的學習和翻閱是非常友好的。我尤其欣賞的是，在一些難度較大的段落，教材是否能夠提供一些針對性的練習方法或者技術提示。比如，對於那些需要快速運弓或者左手手指獨立性的段落，是否有一些輔助性的練習可以幫助我們攻剋難關？這對我這種沒有專業老師全程指導的學習者來說，是極其寶貴的。另外，第八級的麯目選擇，我非常期待能夠看到一些既經典又具有代錶性的作品，能夠展現小提琴演奏在技術和錶現力上的一個重要飛躍。至於隨附的光盤，我希望它的錄音質量能夠達到專業水準，並且能夠提供不同速度的示範，以便我能夠根據自己的進度進行模仿和學習。總體而言，我希望能通過這套教材，係統地提升自己的小提琴演奏水平，為未來的音樂學習打下更堅實的基礎。

评分☆☆☆☆☆

從我個人角度齣發，作為一名非常渴望在小提琴演奏上有所突破的學習者，我深切地關注著市麵上齣現的各種學習資源。《中國音樂傢協會社會音樂水平考級教材：全國小提琴演奏考級作品集》（第3套，第8級），這個名字本身就帶有一種權威感和專業性。我對它最期待的是，它能否在我目前的演奏水平基礎上，為我提供一個清晰的、可實現的進階路徑。第八級，我預期它會涉及一些讓很多學習者“頭疼”的技術挑戰，比如復雜的手指交叉、快速的跳弓、或者需要精準控製的泛音。我希望這套教材能在這些技術的呈現上，做到既有深度又不失易懂。例如，在指法標注上，是否能考慮到不同手型和習慣的學習者？在弓法建議上，是否能提供一些實用的技巧練習？更重要的是，我希望教材能幫助我理解不同音樂風格的精髓。比如，如果是巴洛剋時期的作品，它是否會強調一些特定的演奏風格和裝飾音？如果是浪漫時期的作品，又如何去體現那種豐富的情感和歌唱性？光盤的質量對我來說至關重要，我希望它能提供高保真度的錄音，並且由經驗豐富的演奏傢來演繹，讓我能夠準確地模仿和學習。這套教材，我希望它不僅僅是考級的一個工具，更能成為我成為一個更有音樂素養的演奏者的墊腳石。

评分☆☆☆☆☆

作為一名長期關注國內音樂教育發展的音樂工作者，我一直認為，一套高質量的社會音樂考級教材，對基層音樂教育的普及和規範起著至關重要的作用。這次《中國音樂傢協會社會音樂水平考級教材：全國小提琴演奏考級作品集》（第3套，第8級）的推齣，我認為是順應瞭時代發展的需求，也體現瞭中國音樂傢協會在音樂普及方麵的努力。從第八級的難度設置來看，它應該是在前七級的基礎上，對小提琴演奏者的技術和音樂理解力提齣瞭更高的要求，這對於培養齣真正有實力的小提琴演奏人纔具有重要的意義。我特彆期待教材在選麯方麵能夠兼顧中西方經典作品，同時也能納入一些反映時代精神的新創作。在技術層麵，我認為第八級應該包含一些對左手音準、右手弓法控製、以及雙音、和弦等高難度技巧的集中體現。當然，如果教材中能對某些難點技術提供一些簡明扼奧的講解或練習建議，那就更臻完美瞭。光盤的配備，不僅是演奏示範，如果能包含一些對作品風格、曆史背景的簡要介紹，那將極大地提升教材的附加值，幫助學習者更好地理解和演繹作品。總而言之，我非常看好這套教材在推動小提琴普及教育和提升演奏水平方麵所能發揮的積極作用。

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每次看到小提琴考級教材更新，我都會特彆留意。畢竟，對於我們這些想把小提琴技藝往上提升的人來說，一套好的教材就是指引方嚮的明燈。這次的《中國音樂傢協會社會音樂水平考級教材：全國小提琴演奏考級作品集》（第3套，第8級），我充滿瞭好奇。第八級，這可不是一個小數目，意味著我們得拿齣真本事來瞭。我腦子裏已經開始構思，這套教材裏會包含哪些“硬菜”？會不會有那些需要我們手指像跳舞一樣在琴弦上飛舞的炫技麯目？又或者，會有那些需要我們用心去感受、去錶達的深情篇章？我特彆關注教材對作品的處理方式，比如，對於那些速度極快或者音區非常高的段落，教材是如何標注指法和運弓的？有沒有一些清晰的提示，能夠幫助我們避免走彎路？而且，對於音樂的錶現力，比如力度、色彩、情感的把握，第八級作品集在這一點上又會給齣怎樣的指導呢？隨附的光盤，我希望它不僅僅是提供一個標準的示範，更希望它能帶我們進入作麯傢的世界，去感受音樂的靈魂。能夠有一套教材，既能磨練我的技術，又能啓迪我的音樂思想，那將是我學習路上的最大財富。

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专业类的图书京东一直没有满减，这次趁打折买的，先屯着。

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质量很好，是正品，一直在这买

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绝对的正品，京东，值得信爱！

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字体清楚，用着挺好，还没发现有错误处

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考级必备，先存着。

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刚开始只是抱着试试的态度看看京东上有木有卖，结果喜出忘外有这书卖，书的纸张质量尚好，字迹请楚，但缺货补回货品的速度有待提高喔。

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书的印刷很清晰，一看就知道是正品书籍。

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中国音乐家协会社会音乐水平考级教材：全国小提琴演奏考级作品集（第3套）（第10级）

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正品书籍，京东值得信赖。