從零起步學音樂欣賞(附光盤)/從零學音樂入門叢書 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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吳瓊 編

圖書標籤:

• 音樂欣賞
• 音樂入門
• 音樂史
• 音樂理論
• 古典音樂
• 藝術類
• 文化藝術
• 教材
• 入門級
• 光盤教材

店铺： 火把图书专营店

出版社： 上海音乐学院

ISBN：9787556600762

商品编码：29526792128

开本：16

出版时间：2015-10-01

基本信息

• 商品名稱：從零起步學音樂欣賞(附光盤)/從零學音樂入門叢書
• 作者：編者:吳瓊
• 定價：38
• 齣版社：上海音樂學院
• ISBN號：9787556600762

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2015-10-01
• 印刷時間：2015-10-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：16開
• 包裝：平裝
• 頁數：150

編輯推薦語

吳瓊編著的《從零起步學音樂欣賞(附光盤)》試圖從音樂各類體裁入手來幫助大傢認識音樂作品。 書中盡量簡化地為大傢介紹瞭一些相關並且**的音樂常識，希望這些常識會對音樂愛好者們欣賞音樂有所幫助。 音樂欣賞離不開想象與聯想的能力，因此，平時積纍各個學科的知識也是必不可缺的事情。在人類音樂世界的曆史長河中，齣現過眾多的音樂大師，由他們創作的音樂作品浩如煙海，這些音樂作品題裁多樣、形式多樣、風格多樣。

作者簡介

吳瓊，青年鋼琴傢。現任中央音樂學院管弦係鋼琴藝術指導教研室講師。 吳瓊齣生在音樂之傢，4歲起在母親的指導下接受鋼琴啓濛教育。1994年起先後師承鋼琴演奏傢、鋼琴教育傢、上海音樂學院鋼琴係姚世真教授和鋼琴演奏傢、鋼琴教育傢、中央音樂學院鋼琴係謝華珍教授。 2006年在中央音樂學院鋼琴係畢業，獲得文學學士學位，隨後升入中央音樂學院鋼琴係繼續攻讀鋼琴演奏專業的碩士學位.2009年以優異成績碩士畢業後留校任教。2008年任“***鄂爾多斯杯鋼琴小提琴比賽”官方鋼琴藝術指導。 2011年任“***鋼琴小提琴比賽”官方鋼琴藝術指導。 2012年任“梅紐因**青少年小提琴比賽”官方鋼琴藝術指導。 2012年任“第十屆全國青少年小提琴比賽”官方鋼琴藝術指導。 2013年任中央音樂學院“卡丹薩杯”全國鋼琴比賽評委。 2013年任“第二屆楊通六**小提琴邀請賽”官方鋼琴藝術指導。 2010年吳瓊作為第二作者，在上海音樂齣版社齣版瞭專著《鋼琴藝術大百科》。

目錄

寫在前麵
第一章 音樂
第二章 音樂欣賞
第三章 歌麯
一、敘事歌麯
1．瞿希賢與《聽媽媽講那過去的事情》
2．“歌麯**”舒伯特與《魔王》
二、頌歌
王世光與《長江之歌》
三、抒情歌麯
1．趙元任與《教我如何不想她》
2．施光南與《吐魯番的葡萄熟瞭》
第四章 進行麯
一、蘇薩的《星條旗進行麯》
二、匈牙利的《拉科齊進行麯》
三、瓦格納與《婚禮進行麯》
第五章 圓舞麯
一、韋伯的《邀舞》
二、鋼琴詩人——肖邦
三、肖邦的《華麗大圓舞麯》
四、約翰·施特勞斯與《藍色的多瑙河》圓舞麯
第六章 特性樂麯
一、小夜麯
1．交響樂之父——海頓
2．海頓的《小夜麯》
二、夜麯
肖邦的《夜麯》0p．9～2
三、無詞歌
1．幸福的音樂傢——門德爾鬆
2．門德爾鬆的《紡織歌》Op．67～4
3．門德爾鬆的《春之歌》0p．62～6
四、搖籃麯與船歌
1．德國古典樂派*後的作麯傢——勃拉姆斯
2．勃拉姆斯的《搖籃麯》
3．門德爾鬆《威尼斯船歌》Op．30-6
第七章 序麯
一、俄羅斯音樂之父——格林卡
二、格林卡的《魯斯蘭與柳德米拉》序麯
三、法國作麯傢——比纔
四、比纔的《卡門》序麯
第八章 協奏麯
一、中國作麯傢何占豪、陳鋼
二、小提琴協奏麯《梁山伯與祝英颱》
三、悲愴的音樂傢——柴科夫斯基
四、柴科夫斯基的《**鋼琴協奏麯》Op．23
第九章 組麯
一、挪威民族樂派奠基者——格裏格
二、格裏格的《培爾·金特》**組麯和第二組麯
三、偉大的俄羅斯作麯傢——裏姆斯基一科薩科夫
四、裏姆斯基一科薩科夫的交響組麯《捨赫拉查達》
五、多纔多藝的作麯傢——聖一桑
六、聖一桑的管弦樂組麯《動物狂歡節》
七、柴科夫斯基舞劇《天鵝湖》組麯
第十章 交響詩
一、鋼琴**——李斯特
二、李斯特的交響詩——《前奏麯》
三、“星期日作麯傢”——鮑羅汀
四、鮑羅汀的交響音畫≮在中亞細亞草原上》
五、捷剋音樂之父——斯美塔那
六、斯美塔那的交響詩《伏爾塔瓦河》
七、羅馬幻想傢——雷斯庇基
八、雷斯庇基的交響詩《羅馬的節日》
第十一章 奏鳴麯
一、古典樂派的先驅——斯卡拉蒂·多梅尼科
二、斯卡拉蒂奏鳴麯
三、斯卡拉蒂《g小調奏鳴麯》K30
四、樂聖——貝多芬
五、貝多芬《f小調第23鋼琴奏鳴麯》【熱情】Op．57
六、大膽的革新者——舒曼
七、舒曼《升f小調**鋼琴奏鳴麯》Op．11
第十二章 交響麯
一、貝多芬第六交響麯——《田園》Op．68
二、音樂神童——莫紮特
三、莫紮特的《第四十一交響麯》【硃庇特】K551
四、柴科夫斯基《第六交響麯》(悲愴)
五、交響詩人——柏遼茲
六、柏遼茲的《幻想》交響麯
第十三章 音樂知識
一、現代音樂簡介
1．錶現主義音樂
2．新原始主義音樂
3．新古典主義音樂
4．偶然音樂
5．十二音體係
6．序列音樂
7．電子音樂
二、交響樂隊常用樂器簡介
1．弦樂器
2．木管樂器
3．銅管樂器
4．打擊樂器
附錄一 樂器中英對照錶
附錄二 常用音樂術語

音樂鑒賞入門：開啓你的聽覺之旅 （以下內容為一本旨在係統引導初學者進入音樂欣賞領域的書籍的詳細簡介，與您提到的《從零起步學音樂欣賞(附光盤)/從零學音樂入門叢書》內容無關。） --- 書名：音樂的秘密：一部獻給初學者的入門指南 作者： 音樂教育研究組 齣版社： 宏大文化齣版社 建議售價： 88.00 元 開本與裝幀： 16開，精裝，附贈配套音頻資源（二維碼形式，內含示範麯目與樂段解析） 字數： 約 45 萬字 --- 內容提要： 這本《音樂的秘密：一部獻給初學者的入門指南》，並非旨在培養演奏傢或專業的音樂理論傢，而是為那些對音樂懷有好奇心，卻不知如何“聽懂”音樂的普通讀者量身打造的“聽覺解碼器”。我們深知，麵對浩如煙海的音樂史、復雜的術語和抽象的結構分析，初學者很容易感到望而卻步。因此，本書的核心理念是“化繁為簡，以聽為主，知其然更知其所以然”。 全書共分為五大部分，層層遞進，旨在建立一個紮實而有趣的音樂欣賞基礎框架。 第一部分：我們是如何“聽”音樂的？—— 基礎元素的解析 本部分聚焦於音樂最基本的構成要素，用日常化的語言和大量的聽覺實例，解釋那些看似高深的音樂術語。 1. 鏇律（Melody）：音樂的綫條與故事 什麼是“好聽的鏇律”？分析音高、音程和樂句的組織方式。 實例分析：從兒歌到古典詠嘆調中鏇律綫的對比。 2. 節奏（Rhythm）：音樂的脈搏與律動 節拍、速度（Tempo）和節拍感的培養。如何分辨 4/4 拍和 3/4 拍帶來的不同情緒。 節奏在不同音樂風格（如爵士樂的搖擺感、進行麯的莊重感）中的應用。 3. 和聲（Harmony）：色彩與深度的營造者 調性（Tonal）與無調性（Atonal）的初步辨識。 大調（明亮）與小調（憂鬱）的基本聽感區分，以及如何識彆“不和諧音”帶來的戲劇張力。 4. 音色（Timbre）：樂器的“個性” 詳細介紹管弦樂隊中各類樂器組（弦樂、木管、銅管、打擊樂）的音色特點及其組閤效果。 聲音的對比：鋼琴與大鍵琴，小提琴與中提琴，如何通過音色辨識樂器。 第二部分：音樂的骨架—— 結構與形式的洞察 理解瞭磚塊（音、節奏、和聲），我們開始學習如何搭建房屋（音樂結構）。本部分避免冗長的理論推導，側重於“聽齣”結構的變化。 1. 樂段與樂章：音樂的呼吸點 A-B-A’ 結構的聽感識彆：什麼是重復，什麼是對比。 奏鳴麯式（Sonata Form）的簡化導覽：呈示部、發展部、再現部的“情節”變化。 2. 小型麯式實例： 主題與變奏：如何捕捉主題在不斷變化中的核心印記。 迴鏇麯式與復三部麯式在舞麯和聲樂中的應用。 3. 大型麯式的入門： 協奏麯、交響麯、室內樂的基本結構概念。 第三部分：音樂的時間軸—— 曆史的流變與風格的變遷 本部分將音樂欣賞置於曆史背景中，讓讀者明白音樂是如何隨著社會、技術和哲學思想而演進的。我們專注於“風格聽感”的辨識。 1. 巴洛剋（1600-1750）：精巧與律動 重點介紹巴赫、亨德爾的作品，強調對位法的嚴謹性、持續的低音（Basso Continuo）聽感。 2. 古典主義（1750-1820）：清晰與平衡 海頓、莫紮特、貝多芬早期：對清晰結構、平衡樂思的追求，奏鳴麯式如何達到巔峰。 3. 浪漫主義（1820-1900）：情感的洪流 肖邦、李斯特、瓦格納：關注音樂如何承載個人情感、敘事性增強，和聲如何變得更加豐富甚至“模糊”。 4. 二十世紀及以後：多元化的探索 印象主義（德彪西）、錶現主義（勛伯格）及極簡主義（萊希）的聽覺特徵對比。 第四部分：流派漫遊—— 跨越古典與流行的邊界 為瞭拓寬讀者的欣賞視野，本部分深入探討瞭非古典音樂領域中同樣重要的欣賞維度。 1. 爵士樂（Jazz）的即興魅力： 區分搖擺（Swing）、比波普（Bebop）和融閤爵士的節奏感和和聲色彩。 聆聽布魯斯音階與即興獨奏的奧秘。 2. 電影配樂的敘事功能： 主題鏇律（Leitmotif）如何在電影中引導觀眾情緒。 分析約翰·威廉姆斯等大師如何運用管弦樂手法來“繪畫”。 3. 民族與世界音樂： 探討不同文化背景下的調式係統（如五聲音階）與樂器特色。 第五部分：成為一個主動的聆聽者 本部分是實踐指南，教導讀者如何帶著問題去聽音樂，並將欣賞內化為生活的一部分。 1. 如何做一次有效的“主動聆聽”？ 聽錄音前的準備：瞭解作品背景、時長和結構。 聽錄音中的觀察點：注意強弱變化（力度）、速度變化（速度）、樂器對話。 2. 聆聽工具箱： 推薦一套適閤初學者的經典唱片目錄（涵蓋不同時期、不同風格的代錶作）。 3. 記錄與分享： 建立個人化的音樂筆記係統，培養長期的欣賞習慣。 --- 本書特色： 1. 拒絕晦澀的理論黑話： 所有專業術語均配有通俗易懂的類比，例如將“對位法”比作兩條獨立進行但又相互交織的河流。 2. “聽覺優先”的學習路徑： 每講解一個概念，立即通過清晰的文字標注（或配套音頻鏈接指示），引導讀者去聽哪個樂段能最直觀地感受到該概念。 3. 結構清晰的對比分析： 大量使用對比錶格和圖示，幫助讀者清晰分辨不同時代、不同風格音樂的聽覺特徵差異。 4. 強調“感受”而非“判斷”： 本書的核心目的是激發讀者對音樂的熱愛和好奇心，鼓勵讀者勇敢錶達自己的感受，而非強迫他們去記憶復雜的音樂史年錶。 《音樂的秘密》是一扇通往豐富聽覺世界的門戶，它將陪伴你從一個懵懂的聽眾，成長為一位有素養、能深入品味音樂之美的鑒賞傢。

评分☆☆☆☆☆

不得不說，這本書的編寫思路非常清晰，而且內容安排得相當閤理，特彆適閤我這種完全沒有音樂基礎的人。一開始我還有點擔心，以為會涉及太多復雜的理論，但讀下來纔發現，作者非常有技巧地將樂理知識融入到瞭音樂欣賞的過程中。比如在講到“麯式”的時候，它並沒有上來就給你一堆定義，而是通過分析一段耳熟能詳的樂麯，讓你在不知不覺中理解瞭什麼是“樂句”、“樂段”，什麼是“呈示部”、“發展部”。還有對不同音樂體裁的介紹，像奏鳴麯、交響麯、歌劇等等，也都通過深入淺齣的講解和代錶作品的賞析，讓我能快速建立起對它們的認知。最讓我驚喜的是，書中還引導我如何去“聽”一首麯子，不僅僅是聽鏇律，還要去關注它的節奏變化、和聲色彩、配器手法，甚至作麯傢的創作意圖。我過去總覺得聽音樂就是“聽個響”，現在纔知道，原來裏麵有這麼多可以挖掘的東西！光盤裏的音樂片段 selection 也是非常用心，都是一些非常經典且具有代錶性的作品，讓我能很快上手，找到學習的樂趣。這本書真的讓我打開瞭通往音樂世界的一扇新大門，感覺自己不再是那個門外漢瞭。

评分☆☆☆☆☆

我以前總覺得學習音樂欣賞是一件非常嚴肅、需要天賦的事情，但這本書徹底顛覆瞭我的認知。作者的語言風格非常活潑，一點也沒有那種枯燥的學術腔調，反而像是一位經驗豐富的朋友，手把手地帶著你走進音樂的殿堂。書中對樂器知識的介紹也做得非常到位，不僅僅是列舉樂器的名稱，還詳細介紹瞭它們的音色特點、在不同音樂風格中的作用，甚至還配瞭圖片，讓我這個對樂器一竅不通的人，也能分辨齣小提琴和中提琴的區彆，瞭解鋼琴和管風琴在音響上的巨大差異。最讓我印象深刻的是，書中對於一些抽象的音樂術語，都給齣瞭非常形象的比喻，比如用“色彩”來形容音色，用“建築”來形容麯式結構，這些都極大地降低瞭理解門檻。而且，附帶的光盤資源真是太寶貴瞭，裏麵精選的音樂片段，都是經過精心挑選的，既有代錶性，又非常適閤初學者去體會書本上的理論。我現在聽音樂，不再隻是被動地接受，而是能主動去分析、去品味，那種成就感是無法用言語來形容的。

评分☆☆☆☆☆

這本書的優點真的太多瞭，我作為一個曾經對音樂完全沒概念的人，現在竟然能對一些音樂作品侃侃而談，這簡直是以前想都不敢想的事情。這本書最大的亮點在於它不僅僅是教你“聽”，更是教你“理解”和“感受”。作者沒有把音樂欣賞變成一場冷冰冰的理論考試，而是通過生動有趣的案例和極其詳盡的賞析，讓我能夠真正地沉浸在音樂的世界裏。我尤其喜歡書中關於不同作麯傢風格的對比分析，比如莫紮特和貝多芬在處理同一個主題時，展現齣的截然不同的個性和情感錶達，通過書本的講解和光盤裏實際的聽覺體驗，讓我仿佛看到瞭兩位大師在音樂上的“對話”。而且，這本書對不同時期音樂發展的脈絡梳理得也非常到位，從古至今，從巴洛剋到浪漫主義，再到近現代音樂，每段時期的代錶性特點和重要作麯傢都介紹得很清晰。我之前對某個時期的音樂風格總是混淆不清，現在能有瞭一個更清晰的框架。這本書真的讓我體驗到瞭“聽懂”音樂的樂趣，那種感覺，就像是打開瞭一個全新的感知世界。

评分☆☆☆☆☆

坦白說，這本書真的改變瞭我對音樂的看法。我之前一直以為音樂欣賞是件隻有“內行”纔能做的事情，對普通人來說，聽音樂充其量就是一種放鬆或者娛樂。但這本書讓我意識到，音樂背後蘊含著如此豐富的情感、思想和曆史文化。作者在講解音樂作品的時候，不僅僅是分析它的結構和技法，更重要的是挖掘作品所傳達的情感和內涵，引導讀者去思考作麯傢想要錶達什麼，以及這部作品在曆史上的意義。我記得書中對一首某個時期代錶作的分析，詳細闡述瞭它如何反映瞭當時的社會思潮和人們的情緒，這讓我聽這首麯子的時候，不再隻是聽到聲音，更能感受到一種曆史的厚重感和人性的復雜。光盤裏的選麯也非常有代錶性，能夠非常直觀地印證書本上講解的內容。這本書讓我感覺自己不再是那個對音樂一知半解的旁觀者，而是能夠更深入地去理解、去感受音樂的魅力，它真的讓我對音樂産生瞭前所未有的興趣和探索欲。

评分☆☆☆☆☆

這本《從零起步學音樂欣賞》簡直是音樂小白的福音！我一直以來都對音樂有種模糊的熱愛，但要我說齣個所以然來，那真是抓耳撓腮。以前聽古典樂，總覺得高深莫測，能聽懂的也就是鏇律朗朗上口那幾首，對巴赫、莫紮特、貝多芬這些大師的名字也隻是如雷貫耳，卻不知他們的作品有何精妙之處。翻開這本書，我纔發現，原來音樂欣賞並非是件高不可攀的事情。作者用非常平易近人的語言，從最基礎的樂理知識講起，比如音高、節奏、節拍這些，都配有清晰的圖示和生動的比喻，讓我一下子就明白瞭那些抽象的概念。更重要的是，它不像某些教材那樣枯燥乏味，而是穿插瞭很多有趣的音樂史小故事，介紹不同時期、不同風格的音樂特點，還特彆提到瞭附帶的光盤，裏麵精選瞭大量經典音樂片段，讓我可以邊聽邊對照書本學習，這種“理論+實踐”的學習方式，效果真的太好瞭！我不再是那個隻能“聽個響”的聽眾瞭，現在我能隱約感受到不同樂器組閤的色彩，能分辨齣不同時代音樂的韻味，甚至能初步理解作麯傢想要錶達的情感。這讓我對音樂的熱愛，從模糊變得清晰，從被動接受變成主動探索。