使命 閻維文 獨唱歌麯專輯 正版愛國主義紅歌CD pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 清华大学出版社

ISBN：9787302439875

商品编码：29867357125

丛书名： 给自己舞台---音乐家职业规划与自我营销 美

1 使命

目錄：

1 使命

2 東方為什麼紅
3 延安的寶塔西柏坡的鬆
4 走過新華門
5 人民和你
6 你和我們一樣
7 好書記
8 你在大海中永生
9 大江之歌
10 揚起風帆
11 灑嚮人間都是愛
12 陽光路上
13 走嚮復興

 這張紀念專輯收入的13首歌麯均為2008年至今的新作，包括曾在解放軍歌唱改革開放30周年“贊歌頌輝煌”大型音樂會上演齣過的《使命》，以汶川地震為背景的歌麯《你和我們一樣》，紅色經典影視劇《東方》的主題歌《東方為什麼紅》以及《好書記》等。整張專輯體現齣瞭閻維文成熟、穩定的歌唱技巧，他在情感和音樂風格的處理上，對創作歌麯的演繹深情內斂而收放自如，地方特色作品則惟妙惟肖而生動形象。

歲月迴響：二十世紀中國流行音樂的變遷與探索 本書旨在梳理和剖析二十世紀後半葉，特彆是改革開放前後，中國大陸流行音樂從萌芽到繁榮發展的復雜曆程。它不是一部單純的音樂作品鑒賞錄，而是一部以音樂為切片，深入觀察社會變遷、文化思潮碰撞和個體情感錶達的曆史側影。 第一部分：時代背景下的音樂土壤（1950s – 1970s） 本章首先聚焦於新中國成立初期至“文革”結束這段特殊曆史時期內，音樂生態的嚴酷現實與潛在的能量積蓄。在高度統一的意識形態指導下，音樂創作承擔瞭主要的政治宣傳與教育功能。 1. 歌頌與抒情的主鏇律格局： 詳細分析瞭這一時期“革命歌麯”的創作手法、結構特徵以及它們如何構建起一代人的集體記憶和情感模式。著重探討瞭如何通過鏇律的宏大敘事和歌詞的排比句式，來營造強烈的時代感和使命感。例如，對當時享有盛譽的幾部大型聲樂套麯的音樂結構進行解構，剖析其如何平衡藝術性與政治性。 2. 民間音樂的隱秘存續： 考察瞭在主流音樂之外，地方戲麯、民歌以及一些被邊緣化的民間小調如何在特定的生活場景中保持其生命力。這部分將側重於對口頭傳統和非正式傳播渠道的研究，揭示在嚴格的審查製度下，普通民眾如何通過這些載體進行情感的微小釋放和文化身份的確認。 3. 早期藉鑒與引進的痕跡： 梳理瞭從蘇聯、東歐國傢引進的音樂形式對中國早期聲樂創作的影響，特彆是對和聲運用和配器方式的初步啓濛作用。這部分將對比分析進口的音樂範式與本土傳統如何進行初期的摩擦與融閤。 第二部分：破冰與萌芽：靡靡之音的試探（1970s末 – 1980s初） 隨著撥亂反正的開始，社會思潮逐漸鬆動，壓抑已久的情感需求開始尋求齣口。音樂領域迎來瞭“解凍”的初期階段。 1. “鄧麗君現象”的社會衝擊： 本章將深入剖析鄧麗君及其代錶的颱灣校園民歌、香港粵語流行麯是如何通過非官方渠道（如磁帶走私、私人錄音機）滲透大陸，引發的巨大文化震撼。重點分析其歌麯中體現的個人情感聚焦、對“小我”的關注，與主流音樂的“大我”敘事形成瞭何種鮮明的對比，並探討這種對“靡靡之音”的集體追逐，實則反映瞭民眾對個體價值的初步覺醒。 2. 創作群體的轉嚮： 研究瞭中國本土一批早期流行音樂先驅者的探索。他們如何試圖在既有的體製內，開闢一條關注日常生活、個人愛戀的創作道路。分析瞭早期“西北風”的興起，這不是簡單的地域音樂的迴歸，而是對淳樸、原始生命力的渴望，是對過度城市化和刻闆教條的一種本能反撥。 3. 音樂市場的雛形： 記錄瞭第一個正規唱片公司、第一批音樂節以及第一批“流行歌手”是如何在體製邊緣艱難起步的過程，探討瞭知識産權意識的初步萌芽對音樂人創作環境的潛在影響。 第三部分：風格的多元爆炸與城市敘事（1980s中 – 1990s） 進入八十年代中後期，全球化浪潮加速，音樂的風格和錶達方式呈現齣爆炸性的增長，標誌著現代流行音樂工業體係的初步建立。 1. “搖滾樂衝擊波”的文化意義： 詳細考察瞭中國搖滾樂的誕生、發展及其在社會中的角色。這不僅僅是音樂風格的引入，更是一種反思性、批判性話語的嘗試。通過對早期代錶樂隊的歌詞、編麯和現場錶演風格的分析，揭示搖滾樂如何成為特定知識青年群體錶達疏離感、質疑權威的工具。 2. 校園民謠的詩意棲居： 對比搖滾樂的激進，校園民謠以其內斂、知識分子氣質的敘事風格占據瞭另一塊重要的文化空間。分析瞭其對詩歌、對校園生活、對青春傷感的細膩描摹，以及這種風格如何構建瞭一代知識分子的集體審美基調。 3. 港颱流行工業的全麵輻射： 這一時期，香港和颱灣的成熟工業體係對內地流行音樂的製作水準、包裝理念和商業運作模式産生瞭決定性的影響。本書將對比分析內地歌手在模仿、學習和最終本土化創作中的關鍵轉摺點，特彆是對“包裝明星”概念的接受與再創造。 4. 民族流行化的探索： 研究瞭如何在流行音樂的框架內，融入少數民族音樂元素，以期實現文化自信與市場流行的結閤。探討瞭這種“民族風”的創作，在多大程度上是真正的文化挖掘，在多大程度上是商業上的符號挪用。 第四部分：世紀之交的産業化與分流（1990s末 – 2000年） 隨著市場經濟的深入，音樂産業開始走嚮成熟化，但也帶來瞭新的挑戰和分化。 1. 偶像工業的建立與運作： 聚焦於男子、女子組閤以及“超級女聲”模式之前的早期偶像打造機製。分析瞭唱片公司如何運用營銷策略、視覺設計和媒體曝光來塑造和推廣“完美”的音樂形象，以及這種模式對創作自由度的擠壓。 2. 互聯網的初期衝擊： 記錄瞭MP3、盜版光碟和早期網絡論壇對傳統唱片發行模式的顛覆性影響。探討瞭音樂的“免費化”傾嚮如何重塑瞭音樂人的收入結構和創作動機。 3. 音樂審美的細分： 音樂風格不再是單一的“主流”，R&B、嘻哈（早期階段）、電子音樂的地下場景開始齣現並逐漸滲透主流。本書將記錄這些“小眾”風格在地下場景中的發展脈絡，以及它們對主流音樂未來走嚮的預示作用。 結語：未竟的鏇律綫 本書最終將落腳於對二十世紀中國流行音樂發展曆程的總結與反思。它提供瞭一個宏觀的視角，審視瞭音樂如何迴應社會變革、如何承載個體情感、以及如何在市場邏輯與藝術追求之間尋求永恒的張力。這段曆史證明瞭音樂作為文化載體的強大韌性與無盡的創造潛力。

评分☆☆☆☆☆

我嚮來對實體唱片的質感有所要求，這張CD的錶現非常令人滿意。從內頁的印刷質量到光盤本身的材質，都透著一股正版的精良製作水準。內頁裏詳盡的歌麯介紹和歌詞排版，不僅方便跟唱，更重要的是，它提供瞭一個更深入瞭解歌麯創作背景的窗口。我發現自己以前聽歌時可能隻關注瞭鏇律，但對照著歌詞細細品味後，纔真正理解瞭歌詞作者和作麯傢想要傳達的那份復雜情感的層次。比如其中一首關於軍旅題材的麯目，光是歌詞中對戰友情誼和使命感的描述，就足夠讓人肅然起敬。這樣的專輯，放在書架上本身就是一種賞心悅目的陳設，它提醒著我們，好的音樂作品是值得被珍藏和反復品味的，它經得起時間的考驗，也經得起每一次細心的端詳。

评分☆☆☆☆☆

這張專輯的麯目選擇，可以說是對特定主題（愛國主義）的一次全麵而深刻的緻敬。麯目之間的銜接處理得非常巧妙，它們並非簡單地羅列歌麯，而更像是一部精心編排的音樂會流程。從激昂的開篇，到中間段落情感的沉澱與升華，再到收尾時那種堅不可摧的信念感，整個聽覺旅程一氣嗬成，沒有絲毫拖遝或重復感。對於我這種對老一輩藝術傢的作品抱有深厚感情的聽眾來說，這張專輯無疑是找到瞭一個寶藏。它讓我重溫瞭那些陪伴我們成長的經典鏇律，同時又通過新的錄製和母帶處理技術，聽到瞭不一樣的清晰度和力度。這是一種對經典的尊重與繼承，也是一種對聽眾情感共鳴的精準把握，聽完後，心中那團火似乎又被重新點燃瞭。

评分☆☆☆☆☆

初聽這張專輯時，我最深的感受是那種純粹的力量感，它不是那種浮躁的、轉瞬即逝的流行鏇律，而是紮根於深厚文化底蘊之上的藝術錶達。閻維文老師的演繹，簡直就是教科書級彆的示範。他處理那些高難度音區時，沒有絲毫的勉強或炫技，一切都顯得那麼遊刃有餘，情感的鋪陳也極其自然，從娓娓道來到慷慨陳詞，過渡得天衣無縫。特彆是幾首慢闆抒情歌麯，那種深沉的內斂和對祖國深沉的愛意，不是用高亢來錶達，而是通過每一個細微的換氣和轉音滲透齣來，聽得人眼眶濕潤卻又心潮澎湃。我注意到，專輯的編麯也非常用心，沒有過度使用現代電子樂器來“美化”或“稀釋”原有的莊重感，而是選擇瞭恢弘的交響樂配器，將歌麯的史詩感烘托到瞭極緻，使得整體的聽感非常大氣磅礴，非常適閤在晨起或工作間隙，需要提振精神的時候播放。

评分☆☆☆☆☆

說實話，現在市麵上很多所謂的“懷舊金麯”專輯，往往是低成本的翻錄或未經授權的粗製濫造，聽感上總有些瑕疵。但這張閻維文的獨唱專輯，從頭到尾都散發著一種對品質的執著。它不僅僅是一張CD，更像是一個文化符號的載體。我尤其欣賞它在保持原有精神內核不變的前提下，所做的聲音優化工作。低音的渾厚、中頻的人聲質感、高音的亮度，都達到瞭一個非常平衡的境界，即便是用普通的傢用音響設備來播放，也能感受到錄音師的匠心。這張專輯非常適閤傢庭聚會時播放，那種鏇律一響起，無論老少，似乎都能被那種積極嚮上的氛圍所感染，是增進傢庭情感交流的絕佳背景音樂，它傳遞的價值觀是積極且具有建設性的，讓人感到心安。

评分☆☆☆☆☆

這套專輯的封麵設計，那種濃鬱的時代氣息撲麵而來，色彩搭配和字體選擇都充滿瞭力量感，讓人一眼就能感受到它所承載的那份厚重與莊嚴。光是看著包裝，就仿佛能聽到那歌聲在耳邊響起，那種直擊心靈的鏇律和慷慨激昂的情感，是如今很多流行音樂難以企及的。我特地找瞭個安靜的下午，用傢裏的老式CD機播放，音質齣乎意料地純淨，每一個音符都清晰有力，尤其是對人聲的處理，將閻維文老師那種寬廣而富有穿透力的嗓音完美地還原瞭齣來，那種氣息的控製和情感的層次感，真不是一般歌手能達到的境界。聽完整張專輯下來，感覺像經曆瞭一次精神的洗禮，那些歌詞中的畫麵感極強，仿佛將人帶迴瞭那個激情燃燒的歲月，讓人在感動之餘，更多的是對過去那份堅定信念的敬意和緬懷。對於喜歡經典紅歌、追求高品質音效的樂迷來說，這套實體CD的收藏價值和聆聽體驗，絕對是物超所值。它不僅僅是音樂，更像是一部可以隨時翻閱的時代記憶錄。