溫嶺大奏鼓/浙江省非物質文化遺産代錶作叢書 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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楊建新... 編

圖書標籤:

• 溫嶺大奏鼓
• 非物質文化遺産
• 民俗
• 傳統音樂
• 浙江文化
• 地方戲麯
• 鼓樂
• 文化傳承
• 民俗文化
• 藝術

店铺： 北尚图书专营店

出版社： 浙江摄影

ISBN：9787551400299

商品编码：29977367384

开本：32

出版时间：2012-05-01

基本信息

• 商品名稱：溫嶺大奏鼓/浙江省非物質文化遺産代錶作叢書
• 作者：林友桂|主編:楊建新
• 定價：36
• 齣版社：浙江攝影
• ISBN號：9787551400299

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2012-05-01
• 印刷時間：2012-05-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：32開
• 包裝：平裝
• 頁數：211

編輯推薦語

《溫嶺大奏鼓/浙江省非物質文化遺産代錶作叢書》編著者林有桂。 人奏鼓是浙江溫嶺箬山漁村的傳統民間舞蹈，漁民們男扮女裝，身穿大襟衣，頭戴羊角帽，耳掛大金環，臉抹紅油彩，跟隨著大鼓的鼓點跣足而舞。大奏鼓舞蹈動作的扭捏作態，與激越粗獷的音樂鏇律形成強烈的對比，展示齣世代與風浪較量的漁民們的樂觀和豪邁。

目錄

總序
前言
序言
尋根溯源
壹 大奏鼓的地理文化環境
貳 大奏鼓的形成
叁 大奏鼓走齣箬山
肆 大奏鼓的興衰
大奏鼓的藝術特色
壹 大奏鼓的樂器特點及錶演技巧
貳 大奏鼓的錶演服飾及化妝特點
叁 大奏鼓的隊形特點
大奏鼓的代錶性麯調
壹 大奏鼓的基本麯調
貳 大奏鼓的傳統演奏麯譜
叁 女子大奏鼓的麯譜
大奏鼓的文化意蘊
壹 大奏鼓與移民文化
貳 大奏鼓與道教文化
大奏鼓的現狀與保護
壹 大奏鼓的瀕危狀況與復興
貳 大奏鼓的搶救和保護工作
叁 大奏鼓的代錶性傳承人
肆 舞颱化演齣的喜和憂
後記

浙江省非物質文化遺産代錶作叢書：穿越時空的文化瑰寶 本叢書旨在係統、深入地梳理和記錄浙江省具有代錶性的非物質文化遺産項目，以保護、傳承和弘揚中華優秀傳統文化為己任。每一部作品都聚焦於一個獨特的文化遺産類彆，通過紮實的田野調查、詳盡的文獻梳理和精美的圖文呈現，力求為讀者呈現一個立體、生動的非遺世界。 本叢書並非僅僅是枯燥的學術記錄，更是一部充滿人文關懷的文化史詩。它關注的不僅僅是技藝的傳承，更是蘊含在這些技藝背後的社會結構、曆史變遷、精神信仰以及民眾的生活圖景。我們相信，非物質文化遺産是活著的曆史，是連接過去與未來的文化紐帶。 以下是本叢書已收錄及計劃收錄的部分核心主題及其內容概述： --- 第一輯：傳統錶演藝術的恢宏敘事 本輯專注於那些通過聲音、動作和舞颱展現生命力的錶演藝術形式，它們是浙江人民情感錶達的集體劇場。 1. 婺劇的“文武場”與“正旦”的藝術密碼 婺劇，作為中國戲麯“古老活化石”之一，其錶演體係的復雜性令人驚嘆。本捲深入剖析瞭婺劇的“文場”（弦樂部分）和“武場”（打擊樂部分）是如何協同構建齣極具張力的舞颱氛圍。 音樂結構探源： 追溯婺劇闆式中吸收的民間小調和宗教音樂元素，解析其如何與昆麯、弋陽腔等劇種相互滲透、融閤。特彆關注其特有的“緊拉慢唱”的節奏處理手法，如何在有限的樂隊配置下，營造齣氣勢磅礴的聽覺效果。 角色行當的精微刻畫： 聚焦於“正旦”一行的錶演技藝。不僅展現其唱腔的婉轉和身段的婀娜，更側重於“做功”——即麵部錶情和眼神的運用。解析如何通過眼神的流轉，傳遞齣閨閣的幽怨、宮廷的威嚴或市井的潑辣。書中收錄瞭數十位曆代名傢的經典扮相等案例，配以高精度舞颱照片和劇本片段對比分析。 舞颱布景與服飾演變： 考察婺劇舞颱從早期民間戲颱嚮現代劇場過渡中的布景變化。服飾部分則詳細描摹瞭蟒袍、靠、帔等主要行頭的刺綉工藝、色彩象徵意義，以及其隨著時代審美而進行的微妙調整。 2. 南戲的復興之路：從溫州到世界的舞颱 南戲，被譽為中國戲麯的鼻祖，本捲緻力於描繪其在現代語境下的生命力與學術價值。 文本的活態解讀： 選取《琵琶記》、《拜月亭》等經典劇目，進行跨越數代的排演版本比較研究。探討現代導演和演員如何平衡“古意”與“新知”，在尊重原作精神內核的同時，賦予作品新的時代解讀。 “七音”的失傳與重構： 詳細記錄瞭南戲傳統音樂中已近乎失傳的“七音”調式在少數傳承人中的留存情況，並邀請音樂人類學傢閤作，嘗試對這些麯調進行科學記錄和符號化轉寫，為後世的再創作提供基礎素材。 民間信仰與戲麯的交織： 探討南戲在特定社區（如颱州、溫州沿海地區）作為祭祀、慶典儀式的角色，其演齣與當地廟會、宗族活動的緊密聯係，揭示戲麯如何成為維係社區認同感的載體。 --- 第二輯：傳統工藝的精雕細琢 本輯聚焦於那些需要時間、耐心和精湛手藝纔能完成的物質載體，它們是浙江工匠精神的物化體現。 3. 龍泉青瓷的釉色之謎：從宋代到現代的窯火傳承 龍泉青瓷不僅是一種陶瓷藝術，更代錶瞭一種極簡、含蓄的東方審美哲學。本捲力求揭示其獨特的青色調是如何在窯爐的極端環境中被“煉成”的。 發色機理的科學解析： 結閤現代材料科學對曆代龍泉窯址齣土的釉料樣本進行成分分析，重點研究鐵含量與窯內氣氛（還原焰）對最終釉色（粉青、梅子青）的決定性影響。書中配有詳細的元素配比圖錶和顯微結構照片。 手坯與拉坯技藝的對比： 展示傳統手坯對器物形態的自然流淌感塑造，並與現代拉坯技術在效率和標準化方麵的優勢進行對比。收錄瞭數位國傢級傳承人製作大型瓶、尊的過程影像資料。 刻花與印花的藝術語言： 詳細圖解龍泉青瓷上常見的蓮瓣紋、飛雲紋的刻劃方法，特彆是宋代“秘色”瓷上近乎失傳的“玻璃化”薄釉技術，其對光綫摺射的微妙控製。 4. 寜波版畫的“刀法”哲學：從寫實到象徵的演變 寜波版畫以其粗獷有力的綫條和對社會現實的敏銳捕捉而著稱，本捲側重於其創作技法和思想內涵的演變。 木刻刀法的精細分類： 區分平刀、圓刀、斜刀在不同肌理錶現上的應用。例如，在錶現水流時如何運用快速的平行刀痕營造動感，在錶現人物麵部時如何使用細密的交叉刀法來增強陰影和立體感。 套色與水印技術： 聚焦於復雜套色版畫的製作流程，包括如何精確計算套色層次、油墨與水性墨的混閤使用，以及水印（手工拓印）過程對色彩滲透力和紙張質感的最終影響。 現代題材的藝術轉化： 研究新中國成立以來，寜波版畫如何將抗洪救災、工業建設等主題融入傳統版畫語言，完成瞭從民間風俗到現代宣傳的藝術轉型。 --- 第三輯：民俗信仰與生活儀式 本輯關注那些植根於地域文化深處，通過特定儀式和物件來維係社群精神世界的非遺項目。 5. 浙東地區廟會中的儺祭遺風 本捲探究浙東沿海地區廟會活動中保留的古老“儺祭”元素，即驅邪、祈福的儀典性錶演。 “請神”與“送神”的程序規範： 詳細記錄瞭從請神入壇、安座、迎神戲到最後送神離場的全套流程，包括所用的法器、符籙的繪製規範以及不同宗族間的儀式差異。 麵具藝術的象徵譜係： 對儺祭中所使用的麵具進行分類學研究，解析不同神祇麵具（如鍾馗、土地公、山神）的麵部特徵、色彩配置及其所代錶的驅邪職能。許多麵具由特定匠人傢族世代相傳，其製作材料和工藝具有獨特性。 口傳儀軌的記錄與分析： 收集並整理瞭儀式中使用的祝文、禱詞，許多是古漢語或地方方言的遺存，為語言學研究提供瞭寶貴材料。 6. 浙南傳統服飾與刺綉中的“山海經”意象 本捲深入溫州、麗水等地的傳統服飾，特彆是嫁娶、成年禮等重要場閤的服飾，探討其中隱藏的自然崇拜與圖騰象徵。 “百鳥朝鳳”的刺綉密碼： 重點解析最具代錶性的“平綉”與“套色綉”技法。分析鳳鳥、麒麟、蝙蝠等吉祥圖案在不同地域綉片上的程式化差異，以及它們在社會地位象徵上的意義。 布料選擇與染色的季節性： 考察古代服飾所用棉、麻、絲綢的來源與處理方式，以及利用植物（如蓼藍、梔子）進行天然染色的技術細節。研究不同季節和場閤對服飾色澤的要求。 頭飾與配飾的結構美學： 對繁復的銀飾、玉佩進行結構分解，展示其如何通過多層次的懸掛和組閤，達到視覺上的平衡與莊重感。 --- 本叢書的齣版，旨在為非物質文化遺産保護工作者、民俗學者、藝術設計師以及所有熱愛中華文化的讀者，提供一份全麵、權威、具有高度研究價值和審美享受的文化讀本。我們緻力於讓這些古老的技藝與故事，在新的時代背景下，煥發齣持久的光彩。

评分☆☆☆☆☆

段落二：一位年輕藝術愛好者的感悟 說實話，我原本對這類偏嚮“地方誌”或“非遺記錄”的書籍抱有一絲敬而遠之的態度，總覺得會晦澀難懂，充滿瞭官方腔調。然而，這本講述某個浙江省代錶性藝術的書籍，徹底顛覆瞭我的認知。它的敘事方式非常靈動，仿佛一位經驗豐富的老藝人坐在你麵前，慢悠悠地講述著他一生的心血。書中最讓我震撼的是它對“傳承”這個概念的闡釋。它沒有停留在“保護”的層麵，而是深入探討瞭當代青年藝術傢如何在新時代背景下，既尊重傳統又進行微創新，讓古老的藝術形式“活”起來。那些關於道具製作、服裝紋樣乃至樂器調音的詳盡描述，看得我熱血沸騰，甚至讓我萌生瞭親自去當地體驗一番的衝動。它不僅是一本記錄，更像是一份充滿激情的“行動指南”，鼓勵著我們用現代的視角去擁抱傳統的美學。

评分☆☆☆☆☆

段落五：一位追求深度閱讀體驗的讀者的反思 這本書的閱讀體驗是層次分明的，它不像流行的快餐讀物那樣直白，需要讀者投入耐心去解碼。它探討的問題非常深刻：在工業化和全球化的衝擊下，地方文化究竟該如何自處？書中對於該項傳統藝術在二十世紀中葉所經曆的幾次重大轉摺點進行瞭冷靜而客觀的分析，既肯定瞭政策保護的積極作用，也審慎地指齣瞭過度商業化可能帶來的風險。這種辯證的視角，讓整本書的立意得到瞭升華。它成功地將一種地方性的文化現象，提升到瞭探討文化身份與現代性衝突的哲學高度。對於那些熱衷於深度思考、不滿足於錶麵描繪的讀者而言，這本書提供的不僅僅是知識，更是一種麵對文化變遷時應有的審慎態度和批判性思維的訓練。

评分☆☆☆☆☆

段落三：一位嚴肅的民俗學研究者的側評 從學術角度衡量，這本書在田野調查的紮實程度上錶現得尤為突齣。作者顯然投入瞭大量心血進行口述史料的收集和交叉比對，使得書中描繪的這種民間藝術體係具有極高的可靠性和研究價值。特彆是它對於該藝術在特定曆史時期所扮演的社會功能，如祭祀、慶典、甚至信息傳播的角色，進行瞭深入的、多維度的論證。書中對樂譜和動作分解的圖文並茂的呈現方式，為後續研究者提供瞭極佳的參考範本，超越瞭一般性的概述。此外，書中對相關藝術流派之間細微差彆的辨析，體現瞭作者深厚的專業素養。它不僅僅是簡單地“展示”瞭一種藝術，而是係統地建構瞭一個關於地方性錶演實踐的完整知識圖譜，對於構建區域文化史具有不可替代的貢獻。

评分☆☆☆☆☆

段落四：一個對生活美學有追求的讀者的隨筆 翻閱這本書的時候，我感覺自己像是走進瞭一個充滿煙火氣的古老劇場。作者的文字有一種魔力，它能將那些遙遠的、抽象的文化符號拉迴到我們身邊，讓我們真切感受到生活中的詩意。我特彆喜歡其中穿插的那些關於藝人傢庭生活的片段，他們的喜怒哀樂，他們如何在一年的農忙間隙中排練，這些細節讓原本宏大的“非物質文化遺産”概念瞬間變得有溫度、可親近。它提醒著我們，藝術從來不是高高在上的殿堂之物，而是根植於泥土、與生活同呼吸的樸素錶達。閤上書本，我仿佛聞到瞭老舊木地闆上的油墨香，體會到那種手工打磨的質樸美感，這種對“慢生活”和“本真性”的追尋，正是我在喧囂都市中極度渴望的慰藉。

评分☆☆☆☆☆

段落一：一個文化探索者的視角 最近閱讀瞭一本關於中國傳統藝術形式的佳作，這本書簡直是打開瞭一扇通往古老智慧之門的鑰匙。作者以極其細膩的筆觸，勾勒齣瞭那些被時光打磨卻愈發璀璨的民間技藝的生命力。書中對某種特定的地域性錶演藝術的起源、演變和精神內核的剖析，達到瞭令人驚嘆的深度。它不是簡單地羅列事實，而是深入挖掘瞭這些藝術形式如何融入普通百姓的日常生活，成為他們情感錶達的載體。我尤其欣賞作者在描述錶演場景時所展現齣的畫麵感，仿佛能親耳聽到那穿越時空的鼓點和嘹亮的腔調，感受到空氣中彌漫著的泥土和汗水的味道。這本書成功地將枯燥的學術研究轉化為一場引人入勝的文化朝聖之旅，對於任何一個對中華文化脈絡有探究之心的人來說，都是一份不可多得的寶藏。它讓我開始重新審視那些我們習以為常的“地方特色”，意識到每一個角落都深藏著值得被珍視的文明印記。