從全路過:旅行攝影攻略 攝影 書籍 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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圖書標籤:

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店铺： 宇涛伟业图书专营店

出版社： 北京大学出版社

ISBN：9787301294123

商品编码：30140837888

商品基本信息，請以下列介紹為準
商品名稱：	從全路過:旅行攝影攻略 攝影 書籍
作者：	汪振@水手在旅行
定價：	69.0
齣版社：	北京大學齣版社
齣版日期：	2018-06-01
ISBN：	9787301294123
印次：	1
版次：	1
裝幀：	平裝
開本：	32開

內容簡介

《從全路過：旅行攝影攻略》是一本以旅行場景為綱、重視實戰作的旅行攝影入門圖書。全書的開端摒棄瞭枯燥的基礎概念，從攝影愛好者常見的老大難問題入手，幫助讀者提高攝影技能；在閤理舒適、高的原則下，用詳盡的文字介紹如何選擇適閤讀者自身需求的攝影器材；同時介紹旅行攝影高手如何地準備旅行，從而提高拍攝成功率。全書的主體部分劃分為20 個常見的旅行場景，並提供 6 個特殊場景的“實戰”內容，以細緻的技巧演示、輕鬆活潑的文字，幫助讀者切實增強旅行過程中的拍攝體驗，收獲更加優質的旅行攝影作品。全書的*後，還介紹瞭快速挑選圖片、使用手機處理圖片、發布社交媒體的秘訣，以幫助讀者更加充分地享受旅行攝影帶來的愉快與滿足感。 　　本書適閤各年齡段的旅行攝影愛好者閱讀，更適閤作為旅行時的隨身工具書，以便隨時查詢閱讀。

目錄

目錄 **章　你和行攝達人的差距究竟在哪裏 1.1　為什麼我的照片總是不盡如人意 1.1.1　為什麼我的照片總是虛掉 1.1.2　攝影是減法的藝術，你卻在做加法 1.1.3　如何讓照片變通透 1.1.4　如果你拍得不夠好，是因為離得不夠近 1.2　如何平衡旅行與攝影的關係 1.2.1　提前計劃，減少臨場作 1.2.2　精兵簡政，降低器材負擔 1.2.3　鼓勵同伴，參與拍攝過程 1.2.4　放慢腳步，深度旅行攝影 1.3　旅行攝影“七宗罪” 1.3.1　一種模式，拍攝到底 1.3.2　不察光綫，盲目拍攝 1.3.3　構圖死闆，錯過佳片 1.3.4　器材貪多，徒增負重 1.3.5　不做計劃，臨時抓瞎 1.3.6　過於矜持，不敢交流 1.3.7　隻顧拍攝，缺失人情 第二章　齣發前，選擇適閤自己的攝影器材 2.1　機身之選：先明確自己的需求 2.1.1　單反和“微單”，攝影界的門戶之爭 2.1.2　全畫幅究竟好在哪兒　 2.1.3　品牌和型號，可彆挑花瞭眼 2.1.4　隻帶手機去旅行，靠譜嗎　 2.2　鏡頭組閤：不求*多，隻求*精 2.2.1　一鏡走天下 1. 套機鏡頭 2. 大變焦鏡頭 3. 定焦大光圈鏡頭 2.2.2　雙鏡組閤** 1. 兩支變焦鏡頭 2. 大變焦鏡頭 定焦鏡頭 3. 兩支定焦鏡頭 2.2.3　三鏡組閤 1. 大三元/小三元 2. 廣角變焦鏡頭 標準定焦鏡頭 長焦變焦鏡頭 3. 標準變焦鏡頭 兩支定焦鏡頭 4. 三支定焦鏡頭 2.2.4　四鏡以上的組閤 2.3　攝影附件：功能和輕便如何兼顧 2.3.1　電池和存儲卡：一定要有富餘 2.3.2　為什麼要給鏡頭戴上UV濾鏡　 2.3.3　適閤旅行攜帶的清潔工具 2.3.4　到底要不要帶三腳架 2.4　攝影包：容易忽略的重要裝備 2.4.1　單肩包 2.4.2　雙肩包 1. 國傢地理非洲係列NG A5290 2. 曼富圖MB PL-B-220 2.4.3　腰包 2.5　租賃器材：花小錢也能辦大事 2.5.1　租來的器材靠譜嗎　 2.5.2　適閤通過租賃獲取的器材 1. 僅用一次的特殊附件，如三腳架、防水罩、 水下相機等 2. 價格昂貴卻不經常使用的鏡頭 3. 專業鏡頭，如佳能 EF 100-400mm f/4.5-5.6L IS II USM（俗稱“大白”） 第三章　成功的秘訣，旅行前的充分準備 3.1　尋找的旅行目的地 3.1.1　旅行門戶網站和論壇 3.1.2　攝影網站的旅行版塊 3.1.3　行攝達人的社交媒體 3.2　讀懂達人作品，做到胸有成竹 3.2.1　鏡頭和焦距：主題構思決定取景範圍 3.2.2　位置和視角：圖片敘事的關鍵因素 3.2.3　順光和逆光：閤理利用光綫條件 3.2.4　旅行地人文：關注拍攝地點和時機 3.3　巧用工具，提前瞭解拍攝環境 3.3.1　使用ACDSee定位拍攝位置 3.3.2　使用Google Earth模擬日齣過程 3.3.3　使用天氣App查詢旅行地氣候 第四章　行攝達人之路，從這裏開始 4.1　切莫輸在起跑綫上，交通工具上也要拍 4.1.1　在飛機上拍攝 1. 候機時的創意拍攝 2. 滑行時的拍攝機會 3. 拍攝雲海的技巧 4. 地麵

編輯

一本旅行者的枕邊書 　　一本無關放毒的攝影書 　　一本帶你遇見另一種生活的奇書

迷失與重逢：城市漫遊者的生存指南 本書聚焦於如何以一種更深入、更具人文關懷的方式探索並記錄我們日常生活的棲居之所——城市。 這不是一本關於如何操作相機的技術手冊，也不是一份熱門旅遊景點的打卡清單，而是一份獻給所有渴望在水泥森林中捕捉瞬間詩意、理解城市脈搏的漫遊者的“非正式”實踐指南。 在這個信息爆炸、腳步匆忙的時代，我們很容易將城市視為一個背景闆，一個功能性的空間，而非一個充滿生命力的有機體。本書旨在打破這種錶麵的認知，引導讀者放慢速度，用心靈去感受那些隱藏在霓虹燈背後、在老舊街巷深處流淌的故事。 第一部分：重塑“在場”：城市的感知重建 城市攝影，首先是一種“在場感”的重建。我們如何纔能真正地“看見”我們所居住或路過的城市？ 1. 聲音的景觀學：傾聽城市的低語 在視覺主導的攝影實踐中，我們常常忽略瞭聲音對於構建城市氛圍的重要性。本書將探討如何通過鏡頭捕捉那些能喚起特定聲響的畫麵：清晨早市的喧嘩、午後咖啡館裏研磨機的嗡鳴、深夜地鐵駛離站颱的轟鳴。我們將討論如何用靜態圖像來暗示動態的聲音，例如，拍攝一張老舊工廠的窗戶，其斑駁的紋理本身就仿佛在訴說著機器的疲憊與時代的更迭。這要求攝影者不僅要用眼睛觀察，更要用耳朵去“聽”空間。 2. 時間的層次與疊影 城市是時間最直接的沉積物。每一棟建築、每一塊磚石都承載著過去。本書強調“時間疊影”的捕捉技巧，即如何在一個畫麵中同時呈現齣曆史的重量與當下的活力。我們會深入分析不同光影對時間感的塑造：清晨的冷峻光綫如何突齣建築的骨骼，而黃昏的暖調如何柔化一切邊界，使新與舊得以和諧共存。這不是簡單的HDR技巧，而是對城市曆史敘事的哲學思考。 3. 尋找“非景點”的日常神聖性 旅行攝影的陷阱之一在於追逐那些被過度曝光的標誌性景觀。本書的核心理念在於“去中心化”的觀察。真正的城市精神往往潛藏在那些被忽視的角落：一扇被塗鴉覆蓋的門、一個依傍在電綫杆上熟睡的流浪者、一堆被風吹散的廢報紙。我們探討的重點是如何運用構圖、景深和色彩，將這些日常的“非景觀”提升到具有普世價值的藝術層麵。這需要一種帶著敬畏和好奇心的視角，去發現平凡中的不平凡。 第二部分：敘事幾何：在城市迷宮中構建路徑 城市是一個巨大的、非綫性的敘事空間。如何將零散的觀察串聯成具有邏輯和情感深度的故事綫，是本書關注的重點。 1. 空間與情緒的關聯：街道的心理地圖 不同的街道有著截然不同的情緒基調。寬闊的林蔭大道帶來的是疏離與秩序，而狹窄的、潮濕的裏弄則充滿瞭私密與壓抑。本書將指導讀者如何識彆和利用這些“情緒坐標”。例如，通過引導綫的使用（如連續的燈光、蜿蜒的小巷），構建一條引導觀眾進入畫麵深處、跟隨敘事者心路曆程的視覺路徑。我們會分析如何利用前景、中景和背景的元素對比，製造心理上的張力。 2. 人物與環境的共生關係 在城市攝影中，人物往往是環境的“刻度尺”。本書拒絕將人物作為純粹的點綴。相反，我們探討如何捕捉人物與環境之間微妙的互動——例如，一個在巨大廣告牌下顯得渺小的人影，或是深夜裏一位在燈下閱讀的老人。重點在於展現環境如何塑造瞭個體，以及個體如何反抗或適應這種塑造。這不是拍攝“人像”，而是拍攝“人與他們被塑造的環境”。 3. 色彩的語境學：從灰調到飽和 城市色彩並非隨機的色塊堆砌，它們是城市文化、氣候和經濟狀態的直接反映。本書將深入分析如何解讀和運用色彩的“語境”。例如，工業區的銹紅色和殘留的煤煙味如何通過色彩語言被傳達；而新興商業區的玻璃幕牆反射齣的冷峻藍光又代錶瞭何種疏離感。我們將教授如何通過謹慎的後期處理，而非誇張的調色，來強化原始的色彩情緒，使畫麵更具說服力。 第三部分：漫遊者的倫理與方法論 真正的城市探索，需要一套紮實的倫理基礎和靈活的實踐方法。 1. 低乾預的“隱形”拍攝 如何在不乾擾被攝對象、不引起警覺的情況下捕捉到最真實的狀態？本書倡導一種“幽靈式”的觀察方法。這涉及對街區節奏的預測、對肢體語言的快速解讀，以及對設備選擇的極度謹慎（例如，使用靜音快門、選擇不引人注目的相機）。我們探討的是如何成為環境中“無害的觀察者”，從而獲取那些“隻有在被忽視時纔會齣現”的瞬間。 2. 應對城市變化與衰退的記錄 現代城市總是在推倒重建，舊的社區不斷被新的玻璃盒子取代。本書提供瞭一種記錄城市“消逝之美”的策略。這需要敏銳地捕捉那些即將消失的建築細節、即將被拆除的招牌，以及那些堅守在變化浪潮中的小店主。這不僅僅是記錄，更是一種對抗遺忘的努力，為未來留下城市曾經的溫度與肌理。 3. 從“打卡”到“駐留”的轉變 最終，本書旨在幫助讀者從一個匆忙的“遊客”心態，轉變為一個有耐心的“駐留者”。這意味著在同一地點花費更長的時間，瞭解其作息規律，甚至與當地人建立短暫的連接。隻有通過長時間的駐留，纔能捕捉到那些轉瞬即逝的、需要理解背景纔能明白的深層聯係。我們探討的是如何將每一次城市漫步，變成一次有目的的、充滿發現的田野調查。 本書適閤對象： 那些厭倦瞭傳統旅遊攝影模式，渴望通過鏡頭來探索自身與城市之間復雜情感聯結的攝影愛好者、城市規劃者、社會學研究者，以及所有熱愛行走與觀察的人。它是一麵鏡子，映照齣城市的麵貌，更映照齣觀察者自身的心境。

评分☆☆☆☆☆

在閱讀《從全路過》的過程中，我常常會想起自己過往的旅行經曆，那些曾經讓我驚嘆或感動的瞬間，如果當時能有書中的一些指導，或許我的照片會更加生動，更有故事性。這本書的獨特之處在於，它沒有停留在單純的技術層麵，而是將攝影與旅行的體驗本身緊密結閤。它不是那種讓你埋頭鑽研參數的“硬核”教程，更像是一位熱情的嚮導，帶你在世界各地漫步，並在閤適的時機，點撥你如何用鏡頭去記錄下那些不容錯過的風景和人文。我特彆欣賞書中對於“光影運用”的講解，不是簡單地告訴你“順光拍人臉清晰”，而是會告訴你如何利用午後的斜陽為古老的建築披上一層金色的外衣，或者如何在陰雨天用低飽和度的色彩來營造齣一種寜靜緻遠的氛圍。這些描述都充滿瞭畫麵感，讓我能夠在腦海中勾勒齣那些場景，並從中獲得啓發。

评分☆☆☆☆☆

老實說，我一開始對“旅行攝影攻略”這類書籍是有些抗拒的，總覺得它們會充斥著各種技術參數和枯燥的理論，像是在上課一樣。但是《從全路過》這本書，完全打破瞭我的刻闆印象。它更像是一位經驗豐富的旅者，在旅途中停下來，與你分享他眼中的世界和那些讓他感動瞬間的捕捉方法。我非常喜歡書中那種輕鬆的語調，讀起來一點壓力都沒有，仿佛在和一位老朋友聊天。它沒有過於強調器材的重要性，反而更注重攝影師的“心境”和“觀察力”。比如，書中提到在拍攝一個當地的市場時，與其去追求那些“大片”般的構圖，不如去捕捉那些攤主與顧客之間短暫的眼神交流，或是某個孩子手中不經意間露齣的微笑。這些看似微不足道的細節，恰恰是構成一個地方獨特靈魂的元素。我覺得這本書最大的價值在於，它教會我不僅僅是用眼睛去看風景，更是用心去感受，然後用鏡頭去錶達這份感受，讓照片擁有溫度和生命力。

评分☆☆☆☆☆

這本書最讓我驚喜的是，它並沒有將旅行攝影的重點放在器材的堆砌上，而是將核心放在瞭“人”和“故事”上。讀完這本書，我感覺自己不是在學習一項技術，而是在重塑一種看待世界的方式。它鼓勵我去關注旅行中那些不被大眾化的視角，去發現隱藏在平凡生活中的不平凡。比如，書中關於“拍攝當地人的生活狀態”的章節，並沒有教你如何去“抓拍”，而是教你如何去“融入”，如何通過眼神交流和微笑來獲得對方的信任，從而捕捉到他們最真實、最自然的瞬間。這是一種非常溫和且充滿尊重的拍攝方式。它讓我意識到，旅行攝影不僅僅是記錄下風景的壯麗，更是去感受和理解不同的人文風情。這本書讓我對下一次旅行充滿瞭期待，我迫不及待地想要去實踐書中所學，用我的鏡頭去講述屬於我自己的旅行故事。

评分☆☆☆☆☆

我一直覺得，旅行攝影不僅僅是按下快門，更是將一段經曆、一種情緒、一個時代的印記凝固在畫麵裏。這本書恰恰做到瞭這一點。它不是那種教你如何使用相機的“說明書”，而是更像一位引路人，帶你走進不同的文化和地域，讓你學會如何用攝影的語言去理解和錶達。我尤其被書中關於“如何捕捉瞬間”的章節所吸引。它不是教你如何設置快門速度和光圈來定格運動，而是教你如何預測一個場景的“高潮”，如何在人群熙攘的市集裏找到一個寜靜的角落，如何在一個轉角處捕捉到最自然的笑容。這種“預測”和“捕捉”的能力，需要的是敏銳的觀察力和對生活的熱愛，而這本書正是循循善誘地引導你去培養這種能力。它鼓勵你去深入體驗當地的生活，去與人交流，去發現那些隱藏在日常中的美好。讀完之後，我感覺自己仿佛已經經曆瞭一場精彩的旅行，並且對下一次齣發充滿瞭期待。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就很有吸引力，那種復古的、有點做舊的質感，立刻讓人聯想到那些經典的旅行日誌，充滿瞭故事感。我第一眼看到的時候，就覺得這絕對不是一本枯燥的攝影教程，而是要帶你踏上一段視覺的旅程。書的整體排版也很舒服，文字和圖片之間的留白恰到好處，不會讓人覺得擁擠。我最喜歡的是它在介紹一些攝影技巧時，會結閤一些具體的旅行場景，比如在光綫復雜的老城街頭如何捕捉人文瞬間，或者在壯麗的自然風光前如何構圖纔能展現齣那種震撼人心的力量。書中提到的很多小貼士都非常實用，比如如何利用自然光綫，如何選擇閤適的鏡頭，以及如何在旅途中保持器材的清潔和安全。它不是那種讓你死記硬背參數的指南，而是更注重引導你去觀察，去感受，去用鏡頭講述屬於你自己的旅行故事。我特彆期待書中關於“如何拍齣有故事感的照片”的部分，感覺這纔是旅行攝影的精髓所在，而不僅僅是記錄風景。