設計私地圖：21+1位設計師的創意漫遊 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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葉穎 著

圖書標籤:

• 設計
• 地圖
• 創意
• 設計師
• 旅行
• 靈感
• 手繪
• 城市
• 文化
• 藝術

出版社： 上海人民出版社

ISBN：9787208077072

版次：1

商品编码：10070748

品牌：世纪文景

包装：平装

开本：16开

出版时间：2008-05-01

用纸：胶版纸

页数：267

字数：180000

正文语种：中文

編輯推薦

　　《設計私地圖：21+1位設計師的創意漫遊》全書共分六大篇，首篇介紹知名明星級設計師，如Marc Newson等人；次篇介紹全球設計重鎮荷蘭的設計師，如Gijs Bakker等人；第三篇介紹設計風格以視覺著稱的設計師，如Karim Rashid等人；第四篇介紹曾榮選為德國知名展覽科隆傢具展Ideal House代錶設計師的人，如Patricia Urquiola等人；第五篇則如同讀過多位設計師作品後的實際操練一般，讓讀者也能認識産品的整個設計過程；最後一篇則介紹以簡潔風格著稱的設計師，如Jasper Morrison等人。

內容簡介

　　《設計私地圖：21+1位設計師的創意漫遊》是一本學習工業設計、從事雜誌編輯采訪的設計人及媒體人，多年研究設計、看設計、做設計、寫設計後，描繪齣來以全球工業設計師為坐標的設計地圖；從早已各擁山頭的Marc Newson、Droog Design的創立者Gijs Bakker、Marcel Wanders、Jasper Morrison、Stefano Giovannoni，一直到年紀雖輕卻早早嶄露頭角的Ora Ito、Bouroullec Brothers、Tjpe.、吉岡德仁……織就齣一張讓設計人神往的設計師地圖，同時牽引齣一篇篇意味濃厚的設計師故事，探討設計師及其作品背後的設計思考。
　　今日，吸引瞭全球目光的米蘭設計展，引領的不隻是全球設計的潮流，更成瞭全球時尚流行的風嚮球，Marc Newson等設計師，創造的不隻是産品設計，他們創造的更是一種21世紀的設計生活品味！設計人同時是說故事人的作者，將帶著大傢一起解析這些設計師的創意密碼。

作者簡介

　　葉穎，東海大學工業設計係學士、國立颱南藝術大學應用藝術研究所金屬工藝創作組碩士。曾任傢飾雜誌副主編，及東海大學、高雄樹德科技大學等校兼任講師，目前為金工設計師及自由撰稿人。

內頁插圖

目錄

史塔剋之後——最in中生代明星設計師 Master

馬剋·紐森 Marc Newson 有瞭好名氣的隔壁班同學
馬歇爾·汪達 Marcel Wanders 愛，說，笑
麥剋·楊 Michael Young 非關男孩
斯蒂凡諾·喬凡諾尼 Stefano Giovannoni 孩子氣教父

皇傢藝術學院之後——荷蘭艾恩德霍芬設計學院的崛起 Eindhoven

赫斯·貝剋 Gijs Bakker 大師兄
赫拉·容格裏爾斯 Hella Jongerius 現代的酒神
托德·布歇爾 Tord Boontje 打開星期三的燈 點亮一整個世界
於爾根·貝 Jurgen Bey 兔子認齣瞭是Jurgen Bey，而不是Joseph Beuys
Tjep. 愛的進行式 摔破東西都甜蜜

誰造起瞭我們的理想之屋？ Ideal House

帕特麗夏·烏古拉 Patricia Urquiola 颶風的多變行徑
布魯利剋兄弟 Bouroullec Brothers 法式兄弟的詩性冷湯
卡姆帕納兄弟 Campana Brothers 亂中循（尋）序的執迷
康斯坦丁·格齊剋 Konstantin Grcic 艾菲爾鐵塔式的裝飾哲學

簡單的不簡單設計 Less in More

剋勞迪歐·西爾偉斯特林 Claudio Silvestrin 自製的法器
吉岡德仁 Tokujin Yoshioka 白袍加身的設計師
賈斯珀·莫裏森 Jasper Morrison 看圖不說話

設計師中的豹紋煙薰妝視覺係 Visual Design

卡裏姆·拉希德 Karim Rashid Blob運動 Bomb設計師
奧拉·伊托 Ora Ito 就是要你看到！
馬蒂·吉塞 Marti Guixe 硬是要得！
雷姆·D．庫哈斯 Rem D Koolhaas 一雙鞋，踩足瞭設計的版麵

設計練習簿 Trial & Error

劉小康 Freeman Lau Chair-Man Chairman
No Picnic 一麵野餐，一麵想齣的好點子

精彩書摘

　　有瞭好名氣的隔壁班同學
　　人們常不能理解我這樣一個人怎麼可以設計齣這麼多不同類型的作品，餐廳、汽車、腳踏車到香水瓶，可是對我來講，這不就是設計的本質嗎？設計就是指有能力去躬親地處理所有的事情。
　　——馬剋?紐森（Marc Newson）
　　當問道：“小時候的你希望以後成為什麼樣子？”
　　他迴答：“當時我很醉心於製作東西的想法。”
　　當接著問：“但是為何你的設計生涯一開始，選擇的是學習珠寶設計而不是工業設計呢？”
　　他說：“我之所以學珠寶設計就是為瞭要知道如何用手做齣東西來。”
　　當再問：“如果有一天你不再是個設計師瞭，你會想要扮演什麼樣的角色呢？”
　　他迴答：“工藝傢（Craftsman）。”
　　且聽馬剋?紐森在另一段采訪中語氣的和緩，並沒有反映齣他目前可算是如日中天當紅程度該有的亢奮，隻是一貫溫和地說著他最害怕的其實是讓自己在特定情境裏落入過度的偏執和狂熱；反而是透過與他電子郵件的聯係，當完全看不到他錶情時，纔仿佛約略意識到他被乾篇一律問著類似問題的感受。因為不同的媒體似乎總是見著雷同的迴應，然而天殺的，念設計的人卻多半都還是依舊好奇。尤其對我而言，當眼前所麵對的，是這樣一個有著雷同於自己學習背景的設計界明星，我想我的感覺還真有些像是看到自己的隔壁班同學有瞭好名氣似的。
　　收到馬剋?紐森寄來所有作品資料的光盤時，幫我代為簽收的朋友一聽到是從他那兒飛過換日綫來的，就用險些沒有一把搶過瞭信好好嗅一嗅氣味般的眼神與口氣問我說：“為什麼？為什麼他會寄東西給你？為什麼？”

前言/序言

設計私地圖：21+1位設計師的創意漫遊 內容簡介 《設計私地圖：21+1位設計師的創意漫遊》並非一本傳統意義上的設計理論教材，也不是一本作品集展示錄。它更像是一次深入個體經驗、探索創作心路曆程的深度訪談錄與行走記錄的結閤體。這本書的核心魅力在於，它以“地圖”為喻，試圖勾勒齣不同設計師群體在麵對創作、生活、行業變遷時所選擇的路徑、發現的角落以及遺留下的思考碎片。 本書收錄瞭22位在各自領域內具有代錶性或獨特視角的設計師的訪談與自述。他們涵蓋瞭平麵設計、UI/UX、工業設計、建築設計、時尚設計以及跨界藝術創作等多個維度。與其說是他們“設計”作品的過程，不如說是他們“生活”在設計中的狀態。 第一部分：地圖的起點——靈感的源流與日常的滲透 本部分聚焦於設計師如何建立起自己的“信息入口”和“感知係統”。我們探討瞭那些看似與設計無關，卻對創作産生深遠影響的領域——可能是某位作傢的哲學思想，某段童年記憶中的空間布局，或是對某一門古典手藝的癡迷。 對“非設計”領域的緻敬： 多位受訪者分享瞭他們如何從音樂、電影、曆史、甚至是烹飪中汲取結構性的靈感。例如，一位平麵設計師如何將巴赫賦格麯的對位結構應用於字體排版，或是一位建築師如何藉鑒日本庭院的“留白”哲學來規劃城市公共空間。這部分強調的是，創意並非憑空産生，而是對現有世界信息進行高密度重組的結果。 工作流的“地理標記”： 我們沒有探究具體的設計軟件操作，而是關注他們工作環境的物理構建。有設計師堅持在固定的小黑屋中完成深度思考；有設計師則習慣於在移動的咖啡館或機場中捕捉轉瞬即逝的靈感。這些地理標記反映瞭他們對專注力、環境反饋的個性化需求。他們如何定義“有效工作時間”和“無效休息時間”，以及這兩者如何交織成一張完整的創作網絡。 失敗與轉摺點的“坐標”： 每一位成熟的設計師都必然經曆過方嚮的迷失或項目的挫敗。本部分邀請他們坦誠地指齣那些“走錯的路”和“地圖上的死鬍同”。這些坦誠的記錄，旨在說明設計實踐中試錯成本的價值，以及如何從非預期的結果中重新定位目標。 第二部分：漫遊的軌跡——方法論的偏離與堅持 這一部分深入剖析設計師在麵對具體項目時，如何構建自己的方法論，以及在主流趨勢麵前如何保持個體聲音的獨立性。 “工具箱”之外的思考： 訪談中避免瞭對設計軟件功能的討論，轉而關注他們如何定義“問題”本身。例如，一位UX設計師如何拒絕客戶提齣的技術解決方案，轉而重新定義用戶行為的底層邏輯；一位工業設計師如何通過拆解産品的使用場景，發現被現有設計語言忽略的“用戶摩擦點”。這是一種從“如何做”迴歸到“為什麼做”的深度反思。 尺度感與宏觀視野的切換： 探討瞭設計師如何在微觀的像素或材質細節與宏觀的用戶體驗或社會影響之間進行無縫切換。如何在一張海報的設計中，既要精確計算色彩的視覺重量，也要考慮到其在特定文化背景下的符號意義和傳播效力。 跨學科的“邊境管理”： 隨著設計邊界的日益模糊，許多設計師的工作天然地與工程、社會學或市場營銷相交。本部分記錄瞭他們如何學習新語言、如何與非設計背景的專傢有效溝通，以及在不同專業知識體係的交匯處，如何避免“知識的傲慢”或“專業的局限”。 第三部分：私地圖的繪製——身份認同與未來的遠景 設計最終指嚮身份。這最後一部分，探究瞭設計師如何通過自己的作品來定義“我是誰”，以及他們對設計行業未來發展的個人預測。 設計的倫理羅盤： 這是一個至關重要的話題。麵對商業壓力、可持續性挑戰和算法驅動的未來，設計師的職業道德如何運作？他們如何權衡商業價值與社會責任？有幾位設計師詳細闡述瞭他們拒絕參與某些項目的決策過程，以及他們如何將“可持續性”從一個標簽，內化為設計決策的默認前提。 “設計師”身份的消融與重塑： 隨著AI和自動化工具的興起，許多人開始質疑“設計師”這一職業的未來。受訪者們對此持有開放但審慎的態度。他們討論瞭創意勞動中那些機器暫時無法替代的核心要素——共情、敘事能力、對美學的直覺判斷，以及跨越鴻溝的同理心。 留給下一代“漫遊者”的提示： 在訪談的尾聲，每位設計師都留下瞭一條對後來者的“私房提示”——這不是經驗傳授，而是一種心境的傳遞。可能是關於保持好奇心的具體方法，可能是關於如何與自我和解的忠告，或是關於在信息洪流中保持“慢速思考”的策略。 《設計私地圖》旨在提供一種更真實、更具人情味的設計閱讀體驗。它承認設計過程的非綫性、充滿矛盾和高度個體化的本質，邀請讀者放下對“標準流程”的依賴，開始繪製屬於自己的，獨一無二的創意漫遊地圖。 目標讀者： 活躍在設計行業一綫的從業者、設計院校的學生、以及對創意工作者內在世界和思維模式感興趣的普通讀者。 全書基調： 真誠、內省、充滿洞察力，避免空泛的口號，強調行動背後的思考邏輯。

评分☆☆☆☆☆

這本書的整體編排有一種奇妙的流動性，仿佛跟隨一位經驗豐富的嚮導，穿梭於各種看似不相關的創意場域之間，卻總能找到一條看不見的綫索將它們連接起來。我注意到其中似乎穿插瞭一些手繪草圖或靈感筆記的掃描件，這種“原始素材”的展示，比那些經過高度潤飾的最終成品更具感染力，因為它揭示瞭想法誕生的那一瞬間——那種混亂、未經修飾卻充滿生命力的狀態。這種對“未完成”的展示，極大地緩解瞭創作者麵對完美主義的焦慮感。它傳達的信息是：探索的過程本身就極具價值。雖然我還沒有完全讀完，但這本書已經成功地將我的注意力從“結果導嚮”轉移到瞭“過程體驗”上。這對於任何身處創意行業的人來說，都是一次及時的提醒：保持好奇心，並勇敢地記錄下那些乍現的、不成熟的火花，因為它們纔是通往真正獨特設計的鑰匙。

评分☆☆☆☆☆

我最近一直在尋找能夠激發我對材料和觸感方麵進行深入思考的讀物，而這本書的某些章節（雖然我還沒看到具體的介紹）似乎正是在嚮這個方嚮延伸。我能從那些局部展示的圖片中感受到一種對材質肌理的極緻追求，無論是粗糙的紋理還是光滑的錶麵，都被賦予瞭強烈的敘事性。這種對“物質性”的關注，在當今數字主導的設計環境中顯得尤為珍貴。它仿佛在提醒我們，設計終究是要迴歸到物理世界的體驗。這本書的結構設置很有趣，它似乎刻意地將不同領域的設計師並置在一起，也許是為瞭探討“創意”這一抽象概念如何在不同載體上具象化。我個人非常期待深入研究其中關於“非綫性敘事”的應用，因為在我的工作中，如何讓一個復雜的産品故事以一種自然、不生硬的方式被用戶接收，一直是需要攻剋的難題。這本書的氣質是開放的、包容的，它不設限，這本身就是對創意的最好禮贊。

评分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀質感實在太棒瞭，那種略帶粗糲感的紙張觸感，配閤上精良的印刷工藝，拿在手裏就有一種沉甸甸的滿足感，這本身就是一種對“設計”本身的緻敬。我尤其欣賞作者（或編者）在引入部分所展現齣的那種對“漫遊”狀態的哲學探討，它似乎在暗示，真正的設計不是坐在電腦前苦思冥想的結果，而是源於身體力行的探索和對未知邊界的主動靠近。這種理念對我這個習慣於在既定框架內工作的人來說，簡直是一種顛覆性的啓發。雖然我還沒來得及研究所有的“21+1”位設計師的作品細節，但我已經能感受到他們作品中那種共通的、對既有規範的挑戰精神。它不是在教你如何使用某個軟件，而是在激發你心中那團原本可能被日常瑣事壓抑的火花，鼓勵你去打破舒適區，去探索那些“未被定義”的領域。如果說工具是設計的骨架，那麼這本書提供給我們的，就是讓骨架豐滿起來的血肉和靈魂。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就足以抓住眼球，那種大膽的撞色和充滿想象力的圖形元素，讓人立刻感受到一股不羈的創意能量。拿到手後，裏麵的排版和字體選擇也同樣令人驚喜，完全不是那種傳統設計書的刻闆模樣。內容上，雖然我這次還沒有深入細讀每一個案例，但從翻閱的零星片段中，我能體會到一種強烈的“在路上”的感覺，似乎每一次設計決策都伴隨著一次突發的靈感捕獲，那種將日常觀察轉化為設計語言的功力，簡直令人嘆服。特彆是那些跨界閤作的展示部分，設計師們似乎毫不費力地在不同媒介和風格之間切換，仿佛他們擁有一種魔法，能將任何看似無關的事物串聯起來，形成一個和諧而有力的整體。這本書不隻是一本作品集，它更像是一本關於“如何看待世界”的指南，教導我們如何用設計師的眼睛去重新審視那些被我們忽略的街角風景和生活細節，為我自己的創作狀態注入瞭一劑強心針，迫不及待想找個安靜的下午，徹底沉浸其中，汲取那種自由奔放的養分。

评分☆☆☆☆☆

這本書的排版設計簡直是一場視覺的盛宴，但絕非流於錶麵的炫技。每一頁的留白、文字塊的分割、甚至圖片與圖片之間的微妙關係，都透露齣一種深思熟慮的剋製與平衡，這纔是真正高級的設計師纔會懂得的語言。我翻閱時，最大的感受是“呼吸感”，它沒有將信息一股腦地傾瀉齣來，而是用節奏感讓你不得不慢下來，去品味每一個篇章的起承轉閤。我特彆留意到其中似乎有幾組關於“城市肌理”的對比呈現，那種將宏大敘事拆解到微觀節點的處理方式，非常精妙。它讓我開始反思自己過去在項目收尾時，是否過於急於求成，而忽略瞭那些可能孕育齣更深層次洞見的“過程中的意外收獲”。這本書像是一位耐心的導師，它不直接告訴你答案，而是通過展示一係列精心策劃的“可能性”，引導你自行去構建屬於自己的設計路徑。它提供瞭一種思考模型，而不是一套操作手冊，這種深度絕對值得反復研讀。

评分☆☆☆☆☆

[ZZ]写的的书都写得很好，[sm]还是朋友推荐我看的，后来就非非常喜欢，他的书了。除了他的书，我和我家小孩还喜欢看郑渊洁、杨红樱、黄晓阳、小桥老树、王永杰、杨其铎、晓玲叮当、方洲，他们的书我觉得都写得很好。[SM]，很值得看，价格也非常便宜，比实体店买便宜好多还省车费。 书的内容直得一读[BJTJ]，阅读了一下，写得很好，[NRJJ]，内容也很丰富。[QY]，一本书多读几次，[SZ]。 快递送货也很快。还送货上楼。非常好。 [SM]，超值。买书就来来京东商城。价格还比别家便宜，还免邮费不错，速度还真是快而且都是正版书。[BJTJ]，买回来觉得还是非常值的。我喜欢看书，喜欢看各种各样的书，看的很杂，文学名著，流行小说都看，只要作者的文笔不是太差，总能让我从头到脚看完整本书。只不过很多时候是当成故事来看，看完了感叹一番也就丢下了。所在来这里买书是非常明智的。然而，目前社会上还有许多人被一些价值不大的东西所束缚，却自得其乐，还觉得很满足。经过几百年的探索和发展，人们对物质需求已不再迫切，但对于精神自由的需求却无端被抹杀了。总之，我认为现代人最缺乏的就是一种开阔进取，寻找最大自由的精神。 中国人讲“虚实相生，天人合一”的思想，“于空寂处见流行，于流行处见空寂”，从而获得对于“道”的体悟，“唯道集虚”。这在传统的艺术中得到了充分的体现，因此中国古代的绘画，提倡“留白”、“布白”，用空白来表现丰富多彩的想象空间和广博深广的人生意味，体现了包纳万物、吞吐一切的胸襟和情怀。让我得到了一种生活情趣和审美方式，伴着笔墨的清香，细细体味，那自由孤寂的灵魂，高尚清真的人格魅力，在寻求美的道路上指引着我，让我抛弃浮躁的世俗，向美学丛林的深处迈进。合上书，闭上眼，书的余香犹存，而我脑海里浮现的，是一个“皎皎明月，仙仙白云，鸿雁高翔，缀叶如雨”的冲淡清幽境界。愿我们身边多一些主教般光明的使者，有更多人能加入到助人为乐、见义勇为的队伍中来。社会需要这样的人，世界需要这样的人，只有这样我们才能创造我们的生活，[NRJJ]希望下次还呢继续购买这里的书籍，这里的书籍很好，非常的不错，。给我带来了不错的现实享受。希望下次还呢继续购买这里的书籍，这里的书籍很好，非常的不错，。给我带来了不错的现实享受。

评分☆☆☆☆☆

设计就是要与众不同，新鲜

评分☆☆☆☆☆

印刷质量好，内容很丰富，受益匪浅！

评分☆☆☆☆☆

[ZZ]写的的书都写得很好，[sm]还是朋友推荐我看的，后来就非非常喜欢，他的书了。除了他的书，我和我家小孩还喜欢看郑渊洁、杨红樱、黄晓阳、小桥老树、王永杰、杨其铎、晓玲叮当、方洲，他们的书我觉得都写得很好。[SM]，很值得看，价格也非常便宜，比实体店买便宜好多还省车费。 书的内容直得一读[BJTJ]，阅读了一下，写得很好，[NRJJ]，内容也很丰富。[QY]，一本书多读几次，[SZ]。 快递送货也很快。还送货上楼。非常好。 [SM]，超值。买书就来来京东商城。价格还比别家便宜，还免邮费不错，速度还真是快而且都是正版书。[BJTJ]，买回来觉得还是非常值的。我喜欢看书，喜欢看各种各样的书，看的很杂，文学名著，流行小说都看，只要作者的文笔不是太差，总能让我从头到脚看完整本书。只不过很多时候是当成故事来看，看完了感叹一番也就丢下了。所在来这里买书是非常明智的。然而，目前社会上还有许多人被一些价值不大的东西所束缚，却自得其乐，还觉得很满足。经过几百年的探索和发展，人们对物质需求已不再迫切，但对于精神自由的需求却无端被抹杀了。总之，我认为现代人最缺乏的就是一种开阔进取，寻找最大自由的精神。 中国人讲“虚实相生，天人合一”的思想，“于空寂处见流行，于流行处见空寂”，从而获得对于“道”的体悟，“唯道集虚”。这在传统的艺术中得到了充分的体现，因此中国古代的绘画，提倡“留白”、“布白”，用空白来表现丰富多彩的想象空间和广博深广的人生意味，体现了包纳万物、吞吐一切的胸襟和情怀。让我得到了一种生活情趣和审美方式，伴着笔墨的清香，细细体味，那自由孤寂的灵魂，高尚清真的人格魅力，在寻求美的道路上指引着我，让我抛弃浮躁的世俗，向美学丛林的深处迈进。合上书，闭上眼，书的余香犹存，而我脑海里浮现的，是一个“皎皎明月，仙仙白云，鸿雁高翔，缀叶如雨”的冲淡清幽境界。愿我们身边多一些主教般光明的使者，有更多人能加入到助人为乐、见义勇为的队伍中来。社会需要这样的人，世界需要这样的人，只有这样我们才能创造我们的生活，[NRJJ]希望下次还呢继续购买这里的书籍，这里的书籍很好，非常的不错，。给我带来了不错的现实享受。希望下次还呢继续购买这里的书籍，这里的书籍很好，非常的不错，。给我带来了不错的现实享受。

评分☆☆☆☆☆

非常好的一本书，京东配送也不错!读书是一种提升自我的艺术。玉不琢不成器，人

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

所谓常识，按照我们一般的理解，应该是指那些能够不证自明，可以不言而喻，直至众所周知，最终心领神会的日常观念。这里有一个稍微悖论的地方，因为从观念的本体论意义而言，它是一个学习与接受的过程，我们只能从日常的成长中习得观念，观念无法彰显自身。我们可以这样理解，任何观念都有一个从真理逐渐日常化的过程，真理普及越多，观念就变成了常识。按照古希腊哲学的说法，隐微的真理只由少数哲人才能掌握，只有常识——他们通常称之为“意见”——支撑起我们的日常生活。 之所以做了这样的区分，是因为在本书中，他称之为“常识”的观念，指的是那些观念需要普及，但是恰恰还没有达到一种普遍的认知状态。现代以来，随着学科化与专业化的各种区分，观念逐渐成为了各自专业领域沟通的接头暗号，对外人而言，这些观念是已经超越了常识的界限。而“国家的常识”意味着我们我们生活在一个人际关系的社会中，我们生活在某种统治之下，我们需要了解某些共同领域生活的规则，这是构建我们美好生活的基础。常识的解读告诉我们，你理解了一个词汇，并不意味着我们就懂了这个词汇的含义。常识帮助我们理解，引发我们探究的兴趣，提升我们的认识，融洽我们的沟通语境，构建我们想象的共同体，捕捉真理的影子。就如同罗斯金在点评俄罗斯为何最终走到了一条威权主义道路一样，他说我们必须学习资本主义：“市场经济可能是自然发生的，但它不能自然地理解。”我们需要通过学习市场经济的常识，才能认识那支看不见的手。这种理解是建立在常识上基础上的深入而专业的理解。 从常识中读懂国家，这就意味着你能从其他国家的发展中看到了自己国家的影子。尽管囿于民主制的主题，我们无法得知罗斯金是如何解读中国的，但是在这些国家的解读中，尤其是对俄罗斯的解析中，中国的影子跃然纸上。这倒不是说罗斯金在暗示这什么，只是说这些国家的历史或多或少都能给人一种借鉴。尤其是俄罗斯的发展，不仅仅是意识形态，还是威权政治体制，乃至现如今，陷入的各种困境都与中国的现状如出一辙。但是未来的发展如何，在这种“文化绝望的政治”中，在市民社会的缺席中，在意识形态幻觉的洪流中，是走向深渊，还是走向民主，我们不得而知。这也许就是在本书的结语部分中提到的一个学习常识很重要的教训：无论是我们的国家，还是作为市民的我们与其他国家的人们都没有太多的区别，当你比较政治的时候，一定要把自己的国家体系包括进来，“我们通过研究结果，学习什么是好的，什么是坏的”。

评分☆☆☆☆☆

封面设计很饱满，很不错！

评分☆☆☆☆☆

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