鬍梅爾bE大調小號協奏麯：小號與鋼琴譜（附光盤） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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鬍梅爾 著

圖書標籤:

• 鬍梅爾
• 小號協奏麯
• 樂譜
• 鋼琴伴奏
• 器樂
• 古典音樂
• bE大調
• 小號
• 練習
• 附光盤

出版社： 人民音乐出版社

ISBN：9787103031629

版次：1

商品编码：10484115

品牌：人民音乐出版社（PEOPLE’S MUSIC PIBLISHING HOUSE）

包装：平装

出版时间：2006-05-01

页数：36

附件：光盘

內容簡介

原譜收藏在倫敦的大英圖書館裏，被認為是現在各種版本的起源。在這裏非常有必要瞭解和評價這些數量眾多的改編版，尤其是在獨奏部分－－據推測是魏丁格爾所校訂的。這些改動（大多數都是根據樂器演奏效果做齣的處理）是否得到作麯傢本人的認可不得而知，例如在第二樂章內的刪節。因而，在本版中不采用這些改編。

前言/序言

好的，這是一份關於其他圖書的詳細介紹，旨在提供豐富的閱讀體驗和知識深度，完全不涉及您提到的那本小號協奏麯樂譜。 --- 經典文學的永恒魅力：重溫《百年孤獨》中的魔幻現實主義史詩 馬爾剋斯的《百年孤獨》無疑是二十世紀文學皇冠上的一顆璀璨明珠。這部鴻篇巨製不僅僅是一部小說，更是一部跨越百年時空的傢族編年史，是拉丁美洲魔幻現實主義文學的巔峰之作。它以其波瀾壯闊的敘事、奇詭瑰麗的想象力以及對人性、曆史與孤獨的深刻洞察，構建瞭一個既虛幻又無比真實的馬孔多世界。 一、敘事結構與時間迷宮 小說的核心圍繞著布恩迪亞傢族七代人的興衰展開。從傢族的創建者何塞·阿爾卡蒂奧·布恩迪亞，到最後一位繼承人，每一個角色的名字都在宿命般地循環往復，這不僅是傢族曆史的重復，更是人類曆史進程中各種睏境與輝煌的象徵性投射。 馬爾剋斯在敘事上展現瞭令人嘆為觀止的技巧。時間在馬孔多仿佛是循環而非綫性的。過去、現在與未來常常交織重疊，讀者必須像解開一個復雜的迷題一樣，去梳理這錯綜復雜的時間脈絡。這種“螺鏇式上升”的結構，使得讀者在閱讀過程中不斷産生宿命感和預知感，深刻體會到“百年孤獨”這一主題的沉重。 二、魔幻與現實的完美融閤 “魔幻現實主義”是理解這部作品的關鍵。在馬孔多，超自然現象如同日常瑣事般自然發生：會飛的吉普賽人、靈魂齣竅的煉金術士、預言一切的羊皮捲、以及持續瞭近五年的大雨。這些奇特的元素並非為瞭獵奇，而是作為一種強有力的隱喻工具，去揭示和批判拉丁美洲的社會現實、政治動蕩以及殖民曆史的荒謬性。 例如，那場長達四年十一個月零兩天的雨，直觀上是對自然災難的描寫，深層上則象徵著拉丁美洲在特定曆史時期經曆的停滯、腐敗與精神上的長期壓抑。現實的殘酷通過魔幻的筆觸被放大，使得作品更具震撼力。 三、孤獨的深刻主題探討 “孤獨”是貫穿全書的母題。布恩迪亞傢族的每一個人，無論他們擁有多麼輝煌的成就，都無法逃脫無法與他人真正連接的宿命。 何塞·阿爾卡蒂奧·布恩迪亞的孤獨源於對知識的偏執追求，最終在瘋癲中被綁在瞭栗樹下，與世界隔絕。 上校奧雷裏亞諾·布恩迪亞參與瞭數十場內戰，卻發現戰爭的意義最終被遺忘，他退迴到作坊裏製作小金魚，用重復的勞動來抵禦政治理想幻滅後的巨大空虛。 梅爾基婭德斯的孤獨是知識分子和先知式的孤獨，他預見瞭所有人的命運，卻隻能以文字的形式留存，無人能完全理解。 這種孤獨感是多層次的：有對愛情的錯失，有對曆史進程的無力感，更有種族和文化身份認同上的疏離。 四、政治寓言與社會批判 《百年孤獨》也深刻地反映瞭拉丁美洲的社會政治圖景。小說中描繪的香蕉種植園事件，就是對帝國主義經濟入侵和殘酷剝削的直接影射。政府對工人起義的暴力鎮壓，以及隨後的“集體失憶”處理方式（將數韆名死難者從官方記錄中抹去），是對曆史被篡改、真相被掩蓋的強烈控訴。 小說中的“香蕉公司”代錶瞭外部資本對本土文化的侵蝕，它們帶來的現代化設施是短暫的、虛假的，最終留下的隻有經濟依賴和創傷。 五、文學遺産與影響 《百年孤獨》自齣版以來，即被譽為“一部值得反復閱讀的書”。它不僅為全球讀者打開瞭一扇瞭解拉丁美洲文化的窗口，更重塑瞭現代小說的敘事範式。其豐富的意象、深厚的文化底蘊和對人類基本情感的終極追問，使其超越瞭地域和時代的限製，成為人類共同的文學財富。閱讀它，如同置身於一場宏大而宿命的夢境，醒來後，對人生的理解也隨之更加深沉和復雜。 --- 《論自由》：約翰·斯圖爾特·密爾的政治哲學基石 在政治哲學領域，《論自由》（On Liberty）是思想史上一部不可繞過的裏程碑式著作。約翰·斯圖爾特·密爾（John Stuart Mill）在1859年發錶的這部短小精悍的論著，不僅是對當時社會思潮的深刻反思，更是對現代社會中個體權利與集體權力之間關係進行的最精妙的界定之一。 一、核心原則：傷害原則（The Harm Principle） 全書的核心論點集中於“傷害原則”。密爾主張，衡量社會或政府乾預個人自由的唯一正當理由，是防止對他人造成實際的、可量化的傷害。 密爾清晰地劃分瞭“自關於己的領域”和“關於他人的領域”。在涉及個人自身的事務上，無論這種行為是“愚蠢”還是“錯誤”，隻要它不直接傷害到他人，社會就無權乾涉。這種乾預，無論是通過法律強製還是社會輿論的壓力，都是對個人自主權的侵犯。 二、思想與錶達自由的絕對價值 密爾對言論自由的辯護是全書中最具影響力的部分。他提齣瞭著名的“四種論證”來支持思想和討論的絕對自由： 1. 被壓製的觀點可能是正確的： 誰能斷定我們所壓製的觀點是完全錯誤的？曆史上許多被視為異端的思想最終被證明是真理。 2. 即使是錯誤的觀點也具有價值： 即使被壓製的觀點是錯誤的，對其進行公開討論也能使真理得以重新審視、辨析和強化。真理若不經受批判的洗禮，就會變成教條，失去其生命力。 3. 真理與謬誤的混閤體： 大多數觀點都不是純粹的真理或謬誤，而是兩者的結閤。隻有通過辯論，纔能將真理中僵化的部分剝離，吸收其精華。 4. 防止教條主義的僵化： 持續的、不受約束的討論是防止主流觀念陷入停滯和教條化的唯一途徑。 密爾認為，思想自由是人類進步的必要條件。壓製異見不僅損害瞭持有異見者，更損害瞭整個社會的理性發展。 三、個性的重要性與“試驗生活” 密爾將“個性”（Individuality）視為人類幸福和進步的基石。他認為，與盲目遵從習俗和傳統相比，個體根據自己的判斷去嘗試不同的人生模式——即“試驗生活”（experiments of living）——是更高級的存在方式。 他批評瞭“平庸的專製”（Tyranny of the Majority），即社會輿論或集體習慣對個性的壓製。密爾相信，人類的進步依賴於那些敢於不同、敢於挑戰現狀的少數人。隻有當個體被允許發展其獨特潛能時，社會纔能在整體上實現更豐富的、更美好的生活形態。 四、功利主義的修正與升華 雖然密爾是功利主義的代錶人物之一，但他在這部著作中對功利主義進行瞭重要的修正和升華。他強調的“幸福”並非僅僅是簡單的快樂總量，而是包含瞭對“高級精神快樂”的追求。保護個體的自由，正是為瞭維護這種更高級的人類福祉，避免社會陷入低級趣味的平均化。自由是實現人類最高潛能的先決條件，其價值甚至超越瞭直接的效用計算。 《論自由》不僅是現代自由主義的奠基文獻，也是對任何試圖限製個人自主權的權力形式（無論是政府還是輿論）的強有力警示。它提醒著我們，在一個日益集體化的世界裏，維護那個“不受乾涉的自我”是何等重要。 --- 現代物理學的基石：《相對論》的震撼登場 阿爾伯特·愛因斯坦的《狹義相對論和廣義相對論》（Relativity: The Special and the General Theory）是一本將人類對宇宙認知的維度徹底翻轉的科普著作。它以清晰的邏輯和嚴謹的推導，嚮大眾解釋瞭二十世紀物理學最偉大的兩項革命性理論。 一、狹義相對論：時空的重構 在狹義相對論部分，愛因斯坦首先挑戰瞭牛頓物理學中關於絕對時間與絕對空間的經典觀念。他基於兩個基本公設——相對性原理和光速不變原理——構建瞭一個全新的時空觀： 1. 同時性的相對性： 兩個事件是否同時發生，取決於觀察者的運動狀態。時間不再是宇宙中統一流逝的背景，而是與觀察者運動相關的變量。 2. 時間膨脹與長度收縮： 運動中的時鍾會變慢（時間膨脹），而運動物體在運動方嚮上的長度會縮短（長度收縮）。這些效應在高速運動時變得顯著。 3. 質能等價： 著名的 $E=mc^2$ 公式被詳細闡述。它揭示瞭質量與能量之間的深刻聯係，指齣質量可以轉化為巨大的能量，是核物理學的理論基礎。 愛因斯坦在書中避免使用過於復雜的數學符號，而是通過巧妙的思想實驗（如火車上的乘客、運動中的鍾錶等）來引導讀者理解這些反直覺的結論。 二、廣義相對論：引力的幾何化 廣義相對論是愛因斯坦在狹義相對論基礎上的重大飛躍，它徹底改變瞭我們對引力的理解。 1. 等效原理： 書中強調瞭等效原理——即引力效應與加速運動的效應無法在局部區分。這成為瞭連接引力和時空幾何的關鍵橋梁。 2. 時空彎麯： 廣義相對論的核心觀點是，引力並非一種“力”，而是物質和能量導緻其周圍時空結構發生彎麯的體現。行星繞太陽運行，不是被一種看不見的力拉扯，而是沿著被太陽質量“壓彎”瞭的時空軌道在行走。 3. 引力效應的觀測驗證： 愛因斯坦詳細介紹瞭廣義相對論預測的現象，例如光綫在引力場中的彎麯（引力透鏡效應的早期預言），以及水星近日點的反常進動。這些預測為該理論提供瞭無可辯駁的實驗證據。 三、對宇宙學的啓示 這本書不僅是關於物理定律的闡述，更是對宇宙整體結構的一次探索。相對論的發現直接導緻瞭現代宇宙學的誕生，它使得科學傢能夠以更精確和宏大的視角來研究宇宙的起源、演化和最終命運。 《相對論》的偉大之處在於，它成功地將一個復雜得令人敬畏的物理學革命，以一種充滿洞察力且相對易懂的方式呈現給瞭所有對宇宙奧秘抱有好奇心的讀者。它不僅是一本科普讀物，更是一部關於人類思維如何突破經驗限製，直抵自然界最深層秘密的哲學宣言。

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我之前聽過不少關於鬍梅爾bE大調小號協奏麯的錄音，一直對這首麯子充滿瞭好感。最近我瞭解到這首作品的鋼琴譜，便忍不住入手瞭。我作為一個旁觀者，對音樂理論和演奏技巧都有一些淺顯的瞭解，因此，我更喜歡從譜麵上去“讀”音樂。拿到這本書，我先仔細瀏覽瞭鋼琴的聲部。我發現，這個鋼琴伴奏聲部不僅僅是簡單的伴奏，它本身就具有很強的音樂性和錶現力。它的和聲色彩豐富，節奏變化也很多樣，可以說，它在很大程度上塑造瞭整首協奏麯的氛圍。我嘗試著去想象，當小號奏齣那些輝煌的鏇律時，鋼琴是如何巧妙地與之呼應，又是如何將樂麯推嚮高潮的。這本書讓我對這首協奏麯有瞭更深層次的理解，它不僅僅是小號獨奏者的舞颱，更是小號與鋼琴共同演繹的音樂對話。

评分☆☆☆☆☆

我一直對古典音樂抱有濃厚的興趣，尤其喜歡研究不同樂器的協奏麯。鬍梅爾的bE大調小號協奏麯一直是我心目中的經典。最近我得到瞭這本附帶鋼琴譜的版本，讓我能夠從一個更宏觀的角度去審視這首作品。我尤其關注的是鋼琴聲部的編排。在我看來，鋼琴在協奏麯中扮演著至關重要的角色，它不僅提供瞭和聲支撐，還常常承擔著迴應和發展小號鏇律的功能。我仔細研究瞭譜麵，發現這個鋼琴聲部設計得非常巧妙，它既保持瞭獨立性，又與小號的鏇律綫融為一體。我喜歡去感受鋼琴聲部中的那些細微之處，比如和弦的走嚮、節奏的律動，以及它如何為小號的華麗樂段營造齣恰到好處的氛圍。這本書的齣現，讓我能夠更深入地理解這首協奏麯的音樂結構和情感內涵，對我來說，這是一次非常寶貴的音樂探索之旅。

评分☆☆☆☆☆

作為一名正在學習小號的學生，我一直在尋找能夠幫助我提升演奏技巧的優秀樂譜。鬍梅爾的bE大調小號協奏麯是我非常鍾愛的一首作品，它的鏇律優美，技巧性也很強，是很多小號演奏者必練的麯目之一。這次有幸得到這本鋼琴伴奏譜，我感到非常興奮。我迫不及待地打開瞭它，首先注意到的是譜麵設計的專業性，清晰的五綫譜和各種演奏記號都標注得非常準確，這對於我這種正在打基礎的學生來說至關重要。我尤其關注鋼琴聲部，它不僅是伴奏，更是與小號之間的一種對話。通過研究鋼琴聲部，我可以更好地理解樂麯的整體織體，把握好與鋼琴的配閤節奏和力度。我知道，一首優秀的協奏麯，小號獨奏固然精彩，但與鋼琴的默契配閤纔是靈魂所在。這本書無疑會成為我練習過程中寶貴的夥伴，幫助我更全麵地理解這首協奏麯，並不斷精進我的演奏水平。

评分☆☆☆☆☆

作為一個業餘小號愛好者，我最近入手瞭鬍梅爾bE大調小號協奏麯的鋼琴譜。一直以來，我都對這首協奏麯的鏇律和技巧魅力心馳神往，這次能擁有原版的鋼琴伴奏譜，簡直是如獲至寶。拿到書的第一感覺就是裝幀很精美，紙張的質感也相當不錯，拿在手裏很有分量，翻閱起來也十分順滑。我最期待的部分就是裏麵的鋼琴伴奏部分，我一直覺得，小號協奏麯最精髓的部分之一就是它與鋼琴的對話，那種技巧的碰撞與鏇律的呼應，總是能帶來令人驚艷的聽覺享受。我仔細研究瞭譜麵，看到那些復雜而優美的鋼琴聲部，內心就已經充滿瞭演奏的衝動。對於我這樣一個平時自己練習較多的人來說，能夠找到這樣高質量的鋼琴伴奏譜，實在是解決瞭大問題。我迫不及待地想嘗試與鋼琴閤奏，感受那種“重奏”的樂趣，相信這本書能幫助我更深入地理解和演繹這首偉大的作品。

评分☆☆☆☆☆

最近我接觸到瞭一些古典音樂的樂譜，其中就包括瞭約翰·內波穆剋·鬍梅爾的bE大調小號協奏麯。坦白說，我本身不是專業演奏者，更多的是以一個欣賞者的角度去理解這些作品。這本鬍梅爾小號協奏麯的鋼琴譜，給我帶來瞭一種全新的體驗。我喜歡從鋼琴伴奏的角度去拆解這首麯子，因為它能讓我看到小號鏇律是如何被支撐、被烘托、被賦予更豐富色彩的。譜麵上的每一個音符，每一次和聲的變化，都仿佛在訴說著作麯傢精妙的構思。我尤其欣賞的是，這份樂譜的排版清晰，指法標記也比較閤理，對於我這種非科班齣身的樂迷來說，閱讀起來並沒有太多障礙。即使我無法親自演奏小號，僅僅是鑽研鋼琴聲部，也能讓我對這首協奏麯的結構和情感錶達有更深刻的體會。這是一種“幕後”的欣賞方式，讓我得以窺見作品更深層次的魅力，而非僅僅停留在錶麵的鏇律。

评分☆☆☆☆☆

小号演奏者必过的一首曲子，有bE和bB两份分谱，很好

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很好很好好好好很好好好好好

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内容简介 　　《音阶与琶音每日一练》是一本管乐通用教程，同时也是一本全面概括了应试所需的音阶和琶音的优秀教材。每个音阶和琶音都是在两个八度以内，没有任何的演奏表情、节奏型和指法提示。《音阶与琶音每日一练》除了介绍传统的大调音阶和小调音阶外，同时也包括Rock和Jazz里的常用音阶和考试大纲的很多内容，包括减音音阶、五声音阶和Blues音阶。这些音阶按调号排列：先是高音谱号，后面跟着低音谱号。 目录 大调音阶和琶音 大调音阶是音乐的基本要素，以此音阶为基础谱写的旋律多不胜数。全音一全音一半音一全音一全音一全音一半音这个非常熟悉的模式成为了学音乐的学生练习的重点。在学习大调音阶时，你要仔细的用耳朵听每个音之间的关系，你就可以容易演奏其他大调音阶。 大调调式 大调调式音阶可以想象成一个调里面的多个调。就像单词：Mode租Mood有着同样的词根。纵观历史，作曲家和演奏家们通过选取一种合适的调式为音乐创作出一种特定的意境。按顺序演奏每一种调式并记录它给你的感觉是如何的：雄壮明亮的、还是忧郁黯淡的？尝试从音阶的任何一个音开始演奏。用不同的调式创作出一段旋律，看看这给你又是什么样的意境。 小调音阶和琶音 比较小调音阶和伊奥利亚调式。旋律小调音阶的下行部分跟伊奥利亚调式是一样的，而和声小调除了第七音升高半音外，其他也与上两者相同。旋律小调琶音及和声小调琶音相同。请留意听清和声小调音阶中第七音和第八音之间一个半音程的特点，注意只有当处在上行部分，旋律小调第六音和第七音才需要升高半音。 五声音阶和BItieS音阶 五声（意为“五个音”）音阶在世界各地的音乐中都存在。大调五声音阶（没有第四音和第七音的大调音阶）是Rock、Jazz和Folk的基础；而小调五声音阶（大调五声音阶的关系调式）则是B1ues音阶的基础，在Rock、Jazz和Folk中占有非常重要的地位。尝试使用这些不同音阶即兴创作一段旋律，并学习聆听一个音符如何与同一音阶的其他音符进行连接。 在小调五声音阶中找不到的，Blues音阶中的特有音符。它又会带来什么影响？如果你的乐器可以进行推弦或者滑奏，就更有必要探讨这一问题。尝试唱一段Blues乐句，然后用乐器准确无误地演奏。 半音阶、减音和、全音音阶以及琶音 毫无疑问，若只有一个半音阶，你可以随意选择从哪里开始演奏。尝试把音符组合成对，或者三个音一组，确保能在你选择的音域内流畅演奏。 减音音阶是半音和全音的一个反复模式，在Rock、Jazz和20世纪的古典音乐中非常有用。你可以把减音音阶想象成没有了四个音符的半音阶，这样可以帮助解释为什么只有三个减音音阶。在下行琶音中，以每组音阶的任何四个不同音符为一组进行练习。 你也同样可以把全音音阶想象成是间隔音符消失的半音阶。所以只出现两个全音音阶，每一个音阶的始点和终点不定。因为没有绝对的“全音”音符，所以需要额外注意这些音阶。琶音把八度音分成三等分，称为上行琶音。 小七和弦琶音和属七和弦琶音 小七和弦琶音是D调（多利亚调式）的一个琶音，在Rock和Jazz中演奏小七和弦很有用。尝试上、下行演奏，并留意它与属七和弦琶音的区别。属七和弦琶音是G调（混合利底亚调式）里的琶音，在Rock和Jazz中演奏属七和弦非常有用。认真听听属七和弦琶音怎样制造出一种紧张感：琶音中的哪两个音符制浩出样的紧张感？为什么？ 练习小贴士 只是不断演奏枯燥的音阶，没有任何乐趣可言！这一部分为学生练习音阶和琶音提供了一系列的新方法，为他们敞开一条崭新的道路。但这只是开始：找出适合自己练习的模式和练习，然后用不同的音阶进行演奏。慢慢你便会记住音阶，同时提高你的肌肉记忆。 在你的日常练习中加入音阶和琶音模式是聆听它们如何在曲目和表演中发挥作用的第一步。最重要的是，为你所做的事情感到骄傲。你可以写日记来记录每天的进步，也可以帮自己设定每个星期要挑战的练习。很快你便会发现自己演奏水平提高不少

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学习乐器的必备书，小号的经典之作

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送给朋友的，感觉还好

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很喜欢质量不错很喜欢质量不错

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内容简介 　　《音阶与琶音每日一练》是一本管乐通用教程，同时也是一本全面概括了应试所需的音阶和琶音的优秀教材。每个音阶和琶音都是在两个八度以内，没有任何的演奏表情、节奏型和指法提示。《音阶与琶音每日一练》除了介绍传统的大调音阶和小调音阶外，同时也包括Rock和Jazz里的常用音阶和考试大纲的很多内容，包括减音音阶、五声音阶和Blues音阶。这些音阶按调号排列：先是高音谱号，后面跟着低音谱号。 目录 大调音阶和琶音 大调音阶是音乐的基本要素，以此音阶为基础谱写的旋律多不胜数。全音一全音一半音一全音一全音一全音一半音这个非常熟悉的模式成为了学音乐的学生练习的重点。在学习大调音阶时，你要仔细的用耳朵听每个音之间的关系，你就可以容易演奏其他大调音阶。 大调调式 大调调式音阶可以想象成一个调里面的多个调。就像单词：Mode租Mood有着同样的词根。纵观历史，作曲家和演奏家们通过选取一种合适的调式为音乐创作出一种特定的意境。按顺序演奏每一种调式并记录它给你的感觉是如何的：雄壮明亮的、还是忧郁黯淡的？尝试从音阶的任何一个音开始演奏。用不同的调式创作出一段旋律，看看这给你又是什么样的意境。 小调音阶和琶音 比较小调音阶和伊奥利亚调式。旋律小调音阶的下行部分跟伊奥利亚调式是一样的，而和声小调除了第七音升高半音外，其他也与上两者相同。旋律小调琶音及和声小调琶音相同。请留意听清和声小调音阶中第七音和第八音之间一个半音程的特点，注意只有当处在上行部分，旋律小调第六音和第七音才需要升高半音。 五声音阶和BItieS音阶 五声（意为“五个音”）音阶在世界各地的音乐中都存在。大调五声音阶（没有第四音和第七音的大调音阶）是Rock、Jazz和Folk的基础；而小调五声音阶（大调五声音阶的关系调式）则是B1ues音阶的基础，在Rock、Jazz和Folk中占有非常重要的地位。尝试使用这些不同音阶即兴创作一段旋律，并学习聆听一个音符如何与同一音阶的其他音符进行连接。 在小调五声音阶中找不到的，Blues音阶中的特有音符。它又会带来什么影响？如果你的乐器可以进行推弦或者滑奏，就更有必要探讨这一问题。尝试唱一段Blues乐句，然后用乐器准确无误地演奏。 半音阶、减音和、全音音阶以及琶音 毫无疑问，若只有一个半音阶，你可以随意选择从哪里开始演奏。尝试把音符组合成对，或者三个音一组，确保能在你选择的音域内流畅演奏。 减音音阶是半音和全音的一个反复模式，在Rock、Jazz和20世纪的古典音乐中非常有用。你可以把减音音阶想象成没有了四个音符的半音阶，这样可以帮助解释为什么只有三个减音音阶。在下行琶音中，以每组音阶的任何四个不同音符为一组进行练习。 你也同样可以把全音音阶想象成是间隔音符消失的半音阶。所以只出现两个全音音阶，每一个音阶的始点和终点不定。因为没有绝对的“全音”音符，所以需要额外注意这些音阶。琶音把八度音分成三等分，称为上行琶音。 小七和弦琶音和属七和弦琶音 小七和弦琶音是D调（多利亚调式）的一个琶音，在Rock和Jazz中演奏小七和弦很有用。尝试上、下行演奏，并留意它与属七和弦琶音的区别。属七和弦琶音是G调（混合利底亚调式）里的琶音，在Rock和Jazz中演奏属七和弦非常有用。认真听听属七和弦琶音怎样制造出一种紧张感：琶音中的哪两个音符制浩出样的紧张感？为什么？ 练习小贴士 只是不断演奏枯燥的音阶，没有任何乐趣可言！这一部分为学生练习音阶和琶音提供了一系列的新方法，为他们敞开一条崭新的道路。但这只是开始：找出适合自己练习的模式和练习，然后用不同的音阶进行演奏。慢慢你便会记住音阶，同时提高你的肌肉记忆。 在你的日常练习中加入音阶和琶音模式是聆听它们如何在曲目和表演中发挥作用的第一步。最重要的是，为你所做的事情感到骄傲。你可以写日记来记录每天的进步，也可以帮自己设定每个星期要挑战的练习。很快你便会发现自己演奏水平提高不少