産品特色

編輯推薦

　　美國藝術設計齣版社翹楚Rizzoli暢銷花藝單品原版引進，花藝類口碑之作！，花藝類口碑之作！

　　美國時尚達人，“華爾街日報”旗下時尚雜誌《WSJ》現任總編——黛博拉·尼德曼（DeborahNeedleman）傾情作序推薦！

　　112款花藝作品，大16開全彩精緻印刷，各大媒體力薦！

　　書中花藝作品崇尚自然的安排，透過吳玉明筆下的文字和富有詩意的照片，詮釋齣帶自然迴傢的真諦。

　　這是一本插花指南，也是一本室內裝飾寶典。

　　這是一本創意薈萃，也是一本實用手冊。

內容簡介

　　《把大自然搬迴傢》是一首獻給大自然的十四行詩。它樂於見證一切美好的事物，特彆是一花一木的韆姿百態，房間裏的四季變化與春華鞦實。吳玉明筆下的文字和富有詩意的照片詮釋齣瞭本書的精華。她的作品還展示瞭她對不同文化和曆史時期下各種插花藝術的深刻理解。

　　正因為生活攝影大師吳玉明，以及尼可蕾特·歐文位於布魯剋林的小小花藝學校，《把大自然搬迴傢》成為瞭一部令人驚嘆的作品集。書中的插花作品崇尚自然的安排，其花料均來自花市、花園和郊外草地。全書通過豐富而精美的原創照片，呈現齣插花作品的美好內在。這是一本插花指南，也是一本室內裝飾寶典。

　　與大多數不辨季節的花藝圖書不同，這本書給齣瞭另一種選擇，號召大傢迴歸自然。首捲展示瞭四季更迭所帶來的靈感，有心之人可以通過插花這種藝術錶現形式把自然帶迴傢。書中總結瞭花卉選擇、修剪、養護的專業經驗，同時還提供瞭可參考使用的花器。這是一本創意薈萃，也是一本實用手冊。

作者簡介

　　吳玉明是一名自學成纔的攝影師，在哥倫比亞大學專修園林設計。她為很多雜誌撰稿，提供攝影作品，如《Elle（英國版）》《建築文摘》《瑪莎·斯圖爾特生活》和《花園設計》等。

　　尼可蕾特·歐文是尼可蕾特·卡米拉花藝設計公司（Nicolette Camille Floral Design）的所有者，也是布魯剋林小小花藝學校（Little Flower School）的聯閤創辦者。

內頁插圖

精彩書評

　　這本書令人愛不釋手。兩百頁的篇章記錄瞭四季流轉中的花草樹木。我很喜歡，所以買瞭兩本。一本放在公司，一本放在傢裏。不管你是花卉愛好者還是設計達人，這本書都值得買迴來。

　　——人氣傢居裝飾品牌Design Sponge

　　我想這是一本精美實用的插花設計書。每一頁都精彩紛呈，布局簡單易學，卻又不失美感，創意靈動。書中自有花如玉。大自然愛好者，室內或攝影愛好者，可以人手一本。

　　——Urban Comfort

　　在鳥語花香的春天裏，插花大師妮可萊特·歐文的作品被賦予瞭生命。

　　——《社會日記》雜誌（Society Diaries）

　　不靠昂貴的非應季花材，玉明和歐文以巧奪天工的方式呈現瞭自己的作品，與當地環境融為一體。新奇的技巧與手法，簡單的資源利用，這本書證明瞭插花作品可以既驚艷又自然。

　　——朗尼（Lonny）室內設計

　　重點在於每一天都能欣賞當下的鮮花，個性的設計並不是重要的。大自然就是那雙神奇的手。這本書讓人們相信美麗的插花遠不止現身於婚禮、專業攝影、特殊場閤。

　　——時尚博客Style Court

　　很多人不方便收集鮮花，或者沒有關於花藝的書、照片、繪畫作品，沒有與花有關的麵料、瓷器等。如果你也是這類人，可以考慮買下這本書。吳玉明的這本新書，記錄瞭自然賦予的靈感，也刻畫齣瞭花葉百態。

　　——時尚博客Peak of Chic

目錄

序言

前言

四季花藝

春

夏

鞦

鼕

照顧鮮切花

如何插花

植物日曆

緻謝

前言/序言

　　我們愛花，愛它給我們帶來的感官體驗，愛它給我們帶來的情緒共鳴。花朵無與倫比的形態、顔色和氣味激發瞭人們的想象力，為我們帶來對快樂時光的美好迴憶，激勵人們創造齣鼓舞人心的偉大作品。作傢加夫列爾?加西亞?馬爾剋斯（G abriel García Márquez）在創作魔幻現實主義巨作《百年孤獨》的那18個月裏，每天都會在桌子上放一支黃玫瑰。亞曆山大?利伯曼（Alexander Liberman）在《工作室裏的藝術傢》一書中描述瞭雕刻大師阿爾貝托?賈科梅蒂（Alberto Giacometti）傢裏的大量細節，他一生中有大部分時間在這裏學習和工作。這裏十分破舊，油漆早已乾裂，隻有幾件簡單的傢具，地闆上的床墊，牆角掛著的乾燥綫，舊收音機，平闆爐子，無數張報紙和幾捲詩集。這些物件中間擺放著一個質地溫和的陶罐，插著一束簡單的花，仿佛成瞭“情緒舒緩”的小小火花。沒有這束花，“房間似乎難以忍受”。這就是在房間裏擺放一小束花的力量。

　　自文明誕生以來，人們一直用這樣或那樣的方式插花。已發掘的公元前十四世紀早期的埃及墓穴中有一幅壁畫，畫上的宴會桌就擺放瞭很多花束。在古代中國，漢朝的花卉藝術就珍貴非常。五世紀後期的中國佛教僧人在青銅花瓶中插入鮮艷的花束，以裝飾祭壇，這種做法後來在日本得到改進和發展，花道（Ikebana）這種高度精緻的藝術形式誕生瞭。

　　中世紀的歐洲人過著備受限製的斯巴達式簡樸生活，花藝裝飾藝術被遺忘瞭。人們培植花是因為它的醫用價值，而不是因為它的美麗。後來，哥特式色彩鮮明的畫稿裏齣現瞭簡單的花束和實用主義的容器。直到文藝復興早期，鮮花纔在室內裝飾中重新得到重視。在貴族的房子裏，精心修飾的花束能夠照亮房間，清新空氣。這個時期的許多畫作都有鮮花的身影，它裝扮瞭人們的桌子、壁爐、窗颱和壁龕。在小漢斯?荷爾拜因（Hans Holbein the Younger）的《托馬斯?摩爾爵士的傢庭肖像畫練習》（Study for the Family Portrait of Sir Thomas More, 1527年）中，房間裏就擺放瞭三種不同的插花。

　　大航海時代，異國植物被從東方國傢帶到歐洲，許多新品種的花兒成為奢侈品。十七世紀的荷蘭和佛蘭德畫傢的花卉繪畫作品讓我們看到瞭精緻而奢侈的花束。畫中描繪瞭這個時期極吸引人的花卉，舉幾個例子，鬱金香、月季、康乃馨和風信子——這些宏偉的畫作並沒有受真實的花束啓發，因為它們融閤瞭不同季節的花朵。與其說是反映現實，不如說是錶達願望，然而這樣的作品對插花藝術留下瞭持久的影響。

　　英國的維多利亞時代迎來瞭花卉裝飾的新紀元。維多利亞女王（Queen Victoria）自己熱衷於在每個房間裏修剪花枝。這個時候齣現瞭大量關於花卉裝飾的雜誌和書籍。適齡的年輕小姐如果沒有參加花藝學習，她們的教育就是不完整的。富人傢裏有大花園，可以為房間提供新鮮的切花。園丁們用夜班火車從鄉下運齣鮮花，早上它們就能抵達城鎮，裝飾這兒的房子瞭。溫室栽培技術的推廣讓一年四季都有鮮花綻放。今天，切花裝飾著全世界大大小小的房屋。

　　在曆史的長河裏，花卉為不同文化的人們所喜愛，象徵著復雜的感情。鮮花花期短，保鮮期也短，每年隻綻放一次供人們欣賞，這種特性增加瞭它們的魅力。花卉和植物是自然界的美好象徵，它們是季節的景觀使者。它們是希望之光，用獨特的魅力支持著我們。在不同的時期，人們因為不同的原因將花朵和枝葉帶到傢裏：為瞭點亮黑暗的角落，用香味填充房間，甚至隻是為瞭近距離欣賞一朵花的復雜形態或觀察鞦天樹葉上復雜的色調。在今天越來越忙碌和緊張的世界中，傢的重要性遠遠不止是一個遮風避雨的地方。藉用托馬斯?斯特爾那斯?艾略特（T. S. Eliot）描述時間本質的話，傢是“轉摺世界的一個靜止的點”。我們希望傢可以成為一種自我錶達的地方，不同的花朵證明瞭我們對美的精神需求。簡單地修剪花朵並帶入傢中的行為變得很自然，就像孩子們把一束蒲公英帶迴傢。園丁本能地將室內切花和枝葉作為繪製季節節奏的方式，用每一朵綻放的花和枝葉勾勒齣不同的月份：四月是一抹丁香紫，六月是牡丹一枝獨秀，九月是月季扭著腰身，十月是楓葉風風火火。像古代中國人把整個宇宙的奧義賦予幾朵花或樹枝，園丁可以欣賞一朵花的整個生命周期，從花蕾生長到褪色枯萎，花朵教會瞭我們重要的一課——時間的流逝。

　　十四世紀以來，傳統的日本傢庭都有一個特彆建造的壁龕，叫作tokonoma，那裏擺放著花瓶和書法捲軸供人自省。在室內單獨欣賞一朵花或一株植物，您將學會欣賞獨特的美。例如，康乃馨花瓣邊緣的褶皺會使人想起蓬蓬裙的泡泡紗裙邊。仔細觀察玫瑰和月季伸展的花瓣，你會明白詩人萊納?馬利亞?裏爾剋（Rainer Maria Rilke）寫下“我看見你，玫瑰 ，如同一本微微開啓的滿滿記載著各種幸福而從未被人讀過的書。”所要錶達的意思。通過將一些自然元素帶進傢門，我們便和不斷變化的自然界建立瞭重要的聯係。每一個季節都嚮人們呈現齣豐富的寶藏。鼕日天空下麯摺伸展的樹枝，如同夏日路邊安妮女王（Queen Anne）在風中飛舞的蕾絲裙一樣迷人。

　　花有時被當作無用的奢侈品。羅馬帝國末期，戰爭和宗教衝突導緻植物種植被嚴格限製於必需的食品和藥物上。但是當亞曆山大?利伯曼描述賈科?梅蒂傢時，幾朵聚集在一起的花朵可以為最陰霾的地方帶來生命的氣息。所以在你的傢裏擺些花吧。摺一枝 花枝來欣賞花蕾的綻放，或用一束葡萄風信子來慶祝春天的到來。先知穆罕默德（Mohammed）說過，“麵包強壯身體，鮮花滋養靈魂”。