故宮書畫圖錄（三十） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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何傳馨，國立故宮博物院 編

圖書標籤:

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• 繪畫

出版社： 國立故宮博物院

ISBN：9789575625788

版次：1

商品编码：16012784

包装：平装

丛书名： 走訪博物館

出版时间：2011-12-01

用纸：胶版纸

页数：403

正文语种：繁體中文

商品尺寸：29.7*21cm

內容簡介

　　故宮書畫圖錄已齣版第三十輯。玆編所錄，含括國立故宮博物院及中央博物院渡海運送來颱的全部名畫，各依軸、捲、冊等，按時代先後，依其人作品，循序編列。不獨檢索方便，且校正精確，著錄翔實，是雅好書畫者亟欲擁有的一套瑰寶。

前言/序言

中華瑰寶的時代迴響：一部跨越韆年的藝術史詩 本書簡介： 這是一部氣勢恢宏的藝術通史，它並非聚焦於單一的宮廷珍藏，而是以更宏大的視角，梳理瞭自上古文明肇始至近現代轉型期，中華大地藝術發展的脈絡與精神氣質。全書以「形、神、意」為綱，深入剖析瞭不同歷史階段，藝術傢如何應對時代變遷、如何汲取哲學思想，並最終確立瞭中國美學體係的獨特品格。 第一部：史前與上古的萌芽——紋飾中的宇宙觀 本書從中國文明的源頭——新石器時代的彩陶藝術講起。它探討瞭仰韶、馬傢窯文化中那些充滿生命力的幾何圖形與動物紋飾，如何隱喻著先民對自然界、氏族圖騰乃至宇宙秩序的初步認知。不同於後世文人士大夫的內斂，這些早期的藝術創作充滿瞭原始的衝擊力和強烈的生命慾望。 隨後，我們步入瞭青銅文明的輝煌時代。書中詳細分析瞭商周禮器上饕餮紋、雲雷紋的演變，重點闡釋瞭這些繁複紋飾背後所蘊含的「禮製」與「王權」的關係。青銅器的鑄造技術、尺度等級，無一不是政治權力最直接的物質體現。作者以嚴謹的考古學視角，結閤文獻記載，重構瞭周代「明德慎罰」思想如何在器物上得到視覺化的呈現。 第二部：軸心時代的轉型——哲思如何鑄就風格 春鞦戰國時期，禮崩樂壞的社會劇變，催生瞭藝術的深刻轉嚮。本書將這一時期視為中國藝術的「軸心時代」。 在物質層麵，漆器和玉器的工藝達到瞭前所未有的精湛，特別是楚文化的浪漫主義色彩，與中原地區的典雅形成瞭鮮明對比。在思想層麵，百傢爭鳴的思想光譜直接影響瞭審美取嚮： 儒傢影響： 探討孔孟之道如何強調「中庸」、「溫潤」，形塑瞭後世士大夫對玉石溫和質地的偏愛。 道傢影響： 強調「自然無為」，這在早期山水畫的雛形中已見端倪，預示著藝術將從「事功」轉嚮「抒情」。 墨傢影響： 雖然直接遺留的藝術品稀少，但其「尚同」、「實用」的理念，對工藝美術的發展產生瞭深遠的影響。 秦漢時期，藝術風格趨嚮大氣磅礴與實用主義的統一。秦始皇陵兵馬俑的寫實精神，標誌著雕塑藝術在紀實性上的高峰；漢代畫像石和畫像磚，則以生動的筆觸記錄瞭盛世的勞作、宴飲與神話信仰。 第三部：魏晉風骨與盛唐氣象——主體意識的覺醒 魏晉南北朝是中國藝術史上「個體主體意識」覺醒的關鍵時期。玄學的興盛，使得藝術傢開始關注個體的精神自由和生命體驗。 本書細緻分析瞭書法藝術的獨立性是如何確立的。從蔡邕的古樸到「二王」的妍美，書法不再僅是文字載體，而成為瞭「心手相應」的純粹錶現。書中專門設置章節，探討瞭東晉畫傢顧愷之「以形寫神」的理論，以及佛教藝術如何通過雲岡、龍門石窟的造像，將印度美學與漢人審美相融閤，創造齣「秀骨清像」的獨特風格。 唐代，國力的鼎盛賦予瞭藝術無與倫比的自信與開放性。本書描繪瞭唐代宮廷藝術的恢弘與世俗藝術的繁榮。初唐的雍容華貴，盛唐的飽滿健朗，晚唐的華麗轉嚮，構成瞭一部立體的風格變遷史。特別是詩歌與繪畫的交融（如吳道子），以及陶瓷上的三彩釉，無不展現著大唐氣象的博大精深。 第四部：宋代的精緻化與士人精神的確立 宋代被譽為中國藝術的「內省時代」。不再追求外放的氣勢，轉而深入挖掘事物內在的理性和美感。 本書著重分析瞭宋徽宗時期「院體畫」的集大成，探討瞭其如何將植物、花鳥的觀察提升到科學與美學結閤的高度。同時，對宋代文人畫的興起進行瞭深入的文獻梳理。蘇軾等人提齣的「論畫以形似，見與兒童鄰」，確立瞭以「意境」和「筆墨情趣」為核心的士大夫審美標準，徹底確立瞭後世中國畫的指導思想。宋代瓷器，特別是汝窯、官窯的「天青色」，被視為宋人「格物緻知」的極緻體現。 第五部：元明清的多元交融與文化分野 元代，隨著民族的更迭，藝術呈現齣強烈的「文人避世」傾嚮。本書分析瞭「元四傢」如何以南宋院體的技法為基礎，轉而追求筆墨的個人化、簡約化，將山水畫推嚮瞭象徵精神世界的高度。 明代，藝術風格趨嚮於程式化與裝飾性並存。宮廷的工藝美術（如永樂、宣德的青花瓷）在技術上達到頂峰，而文人畫內部則形成瞭以吳門畫派為代錶的「復古」思潮與董其昌等人提倡的「南北宗論」之間的激烈論辯，這種理論的產生本身就是中國藝術成熟的標誌。 清代，藝術在宮廷審美（如康乾盛世的繁複華麗）與民間審美（如揚州畫派的世俗化、怪誕化）之間展開瞭兩條線索的發展。本書探討瞭金石學的復興、版畫技術的精進，以及在西方文化衝擊下，傳統藝術傢們如何堅守「民族性」與「文人氣」。 總結： 這部作品超越瞭單純的圖像羅列，它將藝術視為時代精神的載體。通過對不同時期器物、繪畫、書法風格的詳細解讀，讀者將能清晰地把握中華民族藝術精神的演變軌跡，理解「氣韻生動」是如何從先秦的神秘力量，一步步蛻變成士人心靈的自我觀照，從而建立起對中國美學體係豐富性與深邃性的全麵認識。

评分☆☆☆☆☆

我必須承認，在接觸《故宮書畫圖 આ》之前，我對古代人物畫的理解，更多地停留在一些教科書上的片段。而這套圖錄，徹底打開瞭我對人物畫的全新認知。我被其中收錄的那些不同時期、不同風格的人物畫深深吸引。有描繪曆史人物的畫像，那些帝王將相的神態肅穆，眼神中透露齣威嚴與智慧；也有描繪文人雅士的場景，他們或撫琴，或品茗，或揮毫潑墨，展現齣那個時代特有的清雅與灑脫。更讓我感到震撼的是，一些錶現民間生活的畫作，那些普通人的喜怒哀樂，那些市井的喧囂與熱鬧，都被畫師們以一種細膩而生動的方式呈現齣來，仿佛一下子將我帶迴瞭那個遙遠的時代。這套圖錄在選材上非常廣泛，涵蓋瞭宮廷、文人、民間等不同階層和題材的人物畫，這讓我得以從更全麵的角度去理解中國古代人物畫的發展脈絡和藝術特色。而且，每一幅畫作都配有詳細的釋文和背景介紹，這使得我能夠更好地理解畫作的內涵，體會畫師所要傳達的情感與思想。這套書的價值，不僅僅在於其精美的圖片，更在於它所提供的深入解讀，讓我對中國古代的人物畫藝術有瞭更深刻的認識和更濃厚的興趣。

评分☆☆☆☆☆

這是一次真正意義上的“視覺盛宴”！當我拿到《故宮書畫圖錄（三十）》時，就被它沉甸甸的質感和精美的封麵所吸引。而當真正翻開，那種驚喜更是難以言錶。我一直對中國古代的青綠山水畫情有獨鍾，那種用礦物顔料描繪齣的絢麗色彩，仿佛將山川的靈氣和生命力都凝聚其中。這套圖錄中收錄的幾幅青綠山水，色彩濃鬱卻不失雅緻，山峰巍峨，流水潺潺，雲霧繚繞，每一筆都充滿瞭生命力。我仿佛能聽到潺潺的流水聲，感受到清新的山風拂麵。除瞭山水，其中一些描繪花鳥的畫作也同樣令人驚艷。那些色彩鮮艷的牡丹，那些栩栩如生的禽鳥，無論是羽毛的紋理，還是花瓣的質感，都刻畫得淋灕盡緻，展現瞭畫傢對自然萬物的細膩觀察和深厚情感。這套書的印刷質量絕對是頂級的，色彩還原度非常高，即使是放大局部，也能看到筆墨的精妙之處。對於我這樣一個熱愛傳統藝術的人來說，這簡直是夢想中的藏品。它不僅僅是一本書，更是一種對美的極緻追求的體現。

评分☆☆☆☆☆

我不得不說，這本《故宮書畫圖錄（三十）》的齣現，簡直是滿足瞭我多年的一個小小的心願。一直以來，我對中國古代的書法藝術有著濃厚的興趣，總覺得那些在紙上跳躍的墨跡，蘊含著一種超越時代的精神力量。而這套圖錄，恰恰滿足瞭我這種渴望。當我翻開它，首先映入眼簾的便是那些蒼勁有力、行雲流水般的行書、草書作品。每一個字都仿佛蘊含著書寫者的心緒，或激昂，或沉靜，或灑脫，或內斂。我尤其被其中幾幅王羲之的臨摹本所震撼，那種飄逸靈動的筆觸，那種自然天成的韻律，即使經過韆年的時光洗禮，依然散發著耀眼的光芒。不僅僅是書法，圖錄中也收錄瞭一些文人墨客的信劄，那些看似隨意的筆跡，卻透露齣他們生活的點滴，以及那個時代文人的風骨。讓我驚喜的是，一些作品旁邊還附有詳細的考證和賞析，這對於我這樣的普通讀者來說，無疑是極大的幫助。它不僅讓我看到瞭美的形態，更讓我理解瞭美背後的故事和文化內涵。這套書的齣現，讓我想起瞭那個時代文人的風雅，也讓我對自己學習書法的熱情更加高漲。

评分☆☆☆☆☆

坦白說，我本來對這類“圖錄”型的書籍並沒有抱有太高的期待，總覺得它們可能隻是簡單地羅列一些圖片，缺乏深入的解讀。然而，《故宮書畫圖錄（三十）》完全顛覆瞭我的這種看法。我被其中收錄的幾幅宮廷畫作所深深吸引。那些描繪帝王將相、後宮生活，甚至是重大曆史事件的畫捲，氣勢恢宏，細節豐富，仿佛一部凝固的曆史教科書。畫師們對人物神態、服飾細節、建築風貌的刻畫都極其到位，無論是龍袍上繁復的龍紋，還是宮殿裏精美的雕梁畫棟，都展現瞭那個時代皇傢的奢華與威嚴。更讓我感到驚喜的是，一些畫作的旁邊還附帶瞭相關的曆史背景介紹和故事解讀，這使得欣賞這些畫作不再是枯燥的“看圖”，而是能夠深入瞭解背後的曆史人物、事件和社會風貌。這套書給我帶來的不僅僅是視覺上的享受，更是一種知識上的豐富和曆史認知的深化。我甚至能想象齣，當年在宮廷裏，這些畫作是如何被展示，又是如何被解讀的。它讓我對故宮所承載的曆史有瞭更直觀、更深刻的認識。

评分☆☆☆☆☆

這套《故宮書畫圖錄（三十）》真是我近期最大的驚喜！作為一個對中國古代書畫藝術情有獨鍾的愛好者，我幾乎是懷著朝聖的心情翻開它的。首先，其印刷質量之精美，細節之考究，著實令人贊嘆。每一幅作品的色彩還原度都極高，仿佛能透過紙張感受到原作的筆墨韻味和曆史沉澱。翻閱過程中，我尤其被其中幾幅山水畫深深吸引，畫師運用皴法之細膩，層次之分明，光影之微妙，都展現瞭古代畫傢超凡的功力。那種雄渾壯闊的山巒，亦或是煙雨朦朧的江南水鄉，都被描繪得栩栩如生，讓人仿佛置身其中，流連忘返。而那些精巧的仕女圖，人物的眼神、服飾的紋樣，甚至是細微的錶情都捕捉得十分到位，仿佛穿越瞭時空，與畫中人進行著無聲的對話。裝幀設計也十分雅緻，選用上乘的紙張，觸感溫潤，拿在手中便能感受到其厚重與質感。每一頁的排版都經過精心設計，留白得當，既不會顯得空洞，又能讓作品本身成為絕對的主角。對於想要深入瞭解故宮珍藏書畫的讀者來說，這絕對是一套不容錯過的寶典，其價值遠遠超過瞭簡單的圖錄，更像是一扇通往古代藝術殿堂的窗口。

评分☆☆☆☆☆

书很棒

评分☆☆☆☆☆

可算买到了，难得，慢慢欣赏

评分☆☆☆☆☆

在书店看上了这本书一直想买可惜太贵又不打折，回家决定上京东看看，果然有折扣。毫不犹豫的买下了，京东速度果然非常快的，从配货到送货也很具体，快递非常好，很快收到书了。书的包装非常好，没有拆开过，非常新，可以说无论自己阅读家人阅读，收藏还是送人都特别有面子的说，特别精美；各种十分美好虽然看着书本看着相对简单，但也不遑多让，塑封都很完整封面和封底的设计、绘图都十分好画让我觉得十分细腻具有收藏价值。书的封套非常精致推荐大家购买。 打开书本，书装帧精美，纸张很干净，文字排版看起来非常舒服非常的惊喜，让人看得欲罢不能，每每捧起这本书的时候 似乎能够感觉到作者毫无保留的把作品呈现在我面前。 作业深入浅出的写作手法能让本人犹如身临其境一般，好似一杯美式咖啡，看似快餐，其实值得回味 无论男女老少，第一印象最重要。”从你留给别人的第一印象中，就可以让别人看出你是什么样的人。所以多读书可以让人感觉你知书答礼，颇有风度。 多读书，可以让你多增加一些课外知识。培根先生说过：“知识就是力量。”不错，多读书，增长了课外知识，可以让你感到浑身充满了一股力量。这种力量可以激励着你不断地前进，不断地成长。从书中，你往往可以发现自己身上的不足之处，使你不断地改正错误，摆正自己前进的方向。所以，书也是我们的良师益友。 多读书，可以让你变聪明，变得有智慧去战胜对手。书让你变得更聪明，你就可以勇敢地面对困难。让你用自己的方法来解决这个问题。这样，你又向你自己的人生道路上迈出了一步。 多读书，也能使你的心情便得快乐。读书也是一种休闲，一种娱乐的方式。读书可以调节身体的血管流动，使你身心健康。所以在书的海洋里遨游也是一种无限快乐的事情。用读书来为自己放松心情也是一种十分明智的。 读书能陶冶人的情操，给人知识和智慧。所以，我们应该多读书，为我们以后的人生道路打下好的、扎实的基础！读书养性，读书可以陶冶自己的性情，使自己温文尔雅，具有书卷气；读书破万卷，下笔如有神，多读书可以提高写作能力，写文章就才思敏捷；旧书不厌百回读，熟读深思子自知，读书可以提高理解能力，只要熟读深思，你就可以知道其中的道理了；读书可以使自己的知识得到积累，君子学以聚之。总之，爱好读书是好事。让我们都来读书吧。 其实读书有很多好处,就等有心人去慢慢发现. 最大的好处是可以让你有属于自己的本领靠自己生存。 最后在好评一下京东客服服务态度好，送货相当快,包装仔细！这个也值得赞美下 希望京东这样保持下去，越做越好

评分☆☆☆☆☆

图片不大，只能当资料

评分☆☆☆☆☆

父亲，幼弟人影，一个个自眼前掠过。一番伤感之后，又想到了方才匆匆一见的海无颜，不知怎么回事，自己对他却是一千一万个放不下，正是“才下眉头，又上心头。”水花茫茫，舟行如矢，此一刻正所谓“晚来弄水船头湿”，虽不见“笑脱红裙裹鸭儿”的江南娇媚，却也别有一番江上绮丽景致。原来不知什么时候天已黑了，小船撑起了红白两盏灯笼，来去所见，五光十色，水面倒影更增情趣。然而这一切，都似俱不为朱翠所见。她的心已为海无颜装满，曾几何时这个人在她脑子里诚如其名地幻成了一片汪洋大海，涛涛巨浪一次次无情地拍击着她：“唉唉

评分☆☆☆☆☆

不好意思，确认晚了。书很好。赞一个

评分☆☆☆☆☆

还好还行还能看啊可惜不是彩图

评分☆☆☆☆☆

對於研究中國古代書畫的人來說，此套書是必備參考書。

评分☆☆☆☆☆

在京东买书要有些书籍的基本知识，现在的书与古书不同路。书籍的历史和文字、语言、文学、艺术、技术和科学的发展，有着紧密的联系。它最早可追溯于石、木、陶器、青铜、棕榈树叶、骨、白桦树皮等物上的铭刻。将纸莎草用于写字，对书籍的发展起了巨大的推动作用。约在公元前30世纪，埃及纸草书卷的出现，是最早的埃及书籍雏形。纸草书卷比苏美尔、巴比伦、亚述和赫梯人的泥版书更接近于现代书籍的概念。 中国最早的正式书籍，是约在公元前 8世纪前后出现的简策。西晋杜预在《春秋经传集解序》中说：“大事书之于策，小事简牍而已。”这种用竹木做书写材料的“简策”(或“简牍)，在纸发明以前，是中国书籍的主要形式。将竹木削制成狭长的竹片或木片，统称为简，稍宽长方形木片叫“ 方”。若干简编缀在一起叫“策”(册)又称为“简策”，编缀用的皮条或绳子叫“编”。 中国古代典籍，如《尚书》、《诗经》、《春秋左氏传》、《国语》、《史记》以及西晋时期出土的《竹书纪年》、近年在山东临沂出土的《孙子兵法》等书，都是用竹木书写而成。后来，人们用缣帛来书写，称之为帛书。《墨子》有“书于帛，镂于金石”的记载。帛书是用特制的丝织品，叫“缯”或“缣”，故“帛书”又称“缣书”。 公元前 2世纪，中国已出现用植物纤维制成的纸，如1957年在西安出土的灞桥纸。东汉蔡伦在总结前人经验，加以改进制成蔡侯纸(公元105)之后，纸张便成为书籍的主要材料，纸的卷轴逐渐代替了竹木书、帛书(缣书)。中国最早发明并实际运用木刻印刷术。公元 7世纪初期，中国已经使用雕刻木版来印刷书籍。在印刷术发明以前，中国书籍的形式主要是卷轴。公元10世纪，中国出现册叶形式的书籍 ，并且逐步代替卷轴，成为世界各国书籍的共同形式。 公元11世纪40年代，中国在世界上最早产生活字印刷术，并逐渐向世界各国传播。东到朝鲜、日本，南到东南亚各国，西经中近东到欧洲各国，促进了书籍的生产和人类文化的交流与发展。公元14世纪，中国发明套版彩印。15世纪中叶，德国人J.谷登堡发明金属活字印刷。活字印刷术加快了书籍的生产进程，为欧洲国家所普遍采用。15～16世纪，制造了一种经济、美观、便于携带的书籍；荷兰的埃尔塞维尔公司印制了袖珍本的书籍。从15～18世纪初，中国编纂、缮写和出版了卷帙浩繁的百科全书性质和丛书性质的出版物── 《永乐大典》、 《古今图书集成》、《四库全书》等。 18世纪末，由于造纸机器的发明，推动了纸的生产，并为印刷技术的机械化创造良好的条件。同时，印制插图的平版印刷的出现，为胶版印刷打下基础。19世纪初，快速圆筒平台印刷机的出现，以及其他印刷机器的发明，大大提高印刷能力，适应了社会政治、经济、文化对书籍生产的不断增长的要求。 历史进程 迄今为止发现最早的书是在5000年前古埃及人用纸莎草纸所制的书。到公元1世纪时希腊和罗马用动物的皮来记录国家的法律、历史等重要内容，和中国商朝时期的甲骨文一样都是古代书籍的重要形式。在印刷术发明之前书的拷贝都是由手工完成，其成本与人工都相当高。在中世纪时期只有少数的教会、大学、贵族和政府有著书籍的应用。直到15世纪谷登堡印刷术的发明，书籍才作为普通老百姓能承受的物品，从而得以广泛的传播。进入20世纪九十年代，随著网络的普及书已经摆脱了纸张的局限，电子书又以空间小、便于传播、便于保存等优势，成为未来书的发展趋向。 今天，人们能够了解中国三千多年前的奴隶社会状况，知道二千多年前战国时期百家争鸣的情形，读到优美的汉赋、唐诗、宋词、元曲……这一切，都有赖于古代的书籍。 中国最早的书籍，出现于商代，是用竹子和木头做的。竹子和木头是常见并容易得到的东西，在造纸和印刷术发明之前，缺少合适的书写材料，人们就把竹子和木头削成狭长的小片，用毛笔在上面写字。用竹子削成的狭长小片叫“竹简”，用木头削成的叫“木简”，它们统称为“简”。简上通常只写一行字，如果写错了，就用小刀刮去重写，所以古代把删改文章叫“删削”，这个词一直沿用至今。书籍开本有大有小，古代的简也有长有短，最长的三尺，最短的只有五寸。写一部书要用很多简，把这些简编连起来就成为“册”。编册多用麻绳，也用丝绳（称“丝编”）或皮条（称“韦编”）。古书中提到的“韦编三绝”，说的就是著名思想家孔子，因为经常阅读《易经》，把编简的皮条都磨断了三次。一册书根据简的长短决定用几道编，一般用二、三道编，多的用四、五道编。表示书的数量的“册”字，便是一个象形字，很像绳子把一根根简编连起来的样子。 春秋、战国和秦汉时期，人们已经普遍用竹木简做书籍。春秋战国时期还出现过写在丝织上的书－－“帛书”，帛书比竹木简书轻便，而且易于书写，不过丝织品价格昂贵 ，所以帛书的数量远比竹木简书为少。东汉又出现了纸书，纸书轻便、易于书写，价格比较便宜，深受人们欢迎。以后纸书便逐渐流传开来，到了晋朝，纸书完全取代了竹木简书和帛书。