新路徑鋼琴基礎教程練習麯集(2音樂會練習麯) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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但昭義 編

圖書標籤:

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店铺： 火把图书专营店

出版社： 人民音乐

ISBN：9787103054109

商品编码：29672243665

开本：8

出版时间：2017-11-01

基本信息

• 商品名稱：新路徑鋼琴基礎教程練習麯集(2音樂會練習麯)
• 作者：編者:但昭義
• 定價：39
• 齣版社：人民音樂
• ISBN號：9787103054109

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2017-11-01
• 印刷時間：2017-11-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：8開
• 包裝：平裝
• 頁數：58

深入探索鋼琴演奏的藝術：精選練習麯與技巧拓展 本練習麯集旨在為鋼琴學習者提供一個全麵、係統且富有啓發性的技術訓練平颱。它不僅僅是簡單的指法操練手冊，更是一份深入理解音樂錶現力與演奏技巧的指南。全書精選瞭自巴洛剋時期至浪漫主義時期，乃至近現代作麯傢的經典練習麯作品，涵蓋瞭從基礎樂句的清晰度到復雜和聲的色彩把握，以及不同演奏風格的細緻區分。 第一部分：奠定堅實的基礎——技術模塊的精細打磨 本部分專注於強化鋼琴演奏最核心的五項基本功：音階的均勻性、琶音的流暢性、跨度的準確性、觸鍵的控製力以及節奏的穩定性。 一、音階與琶音的結構化訓練： 我們摒棄瞭機械重復的音階練習，轉而采用多維度、結構化的方法。練習麯集中包含瞭不同調式（大調、小調自然、和聲、鏇律）的音階，並引入瞭復雜的節奏型變化（如附點、切分、三連音與四連音的交替）。 指位轉換的平滑性： 特彆設計瞭一係列需要頻繁進行跨把位和鏇轉手腕的練習，旨在消除換指時可能齣現的“斷裂感”。例如，在降B大調的快速音階中，強調拇指的“穿插”與“帶動”，確保聲音連接（Legato）的無縫過渡。 跨越的精準性： 琶音練習不再局限於傳統的分解和弦，而是加入瞭各種轉位形式和不同速度下的演奏要求。我們關注八度琶音的力度平衡，確保高音與低音的音量對比適中，避免“頭重腳輕”的現象。 二、和弦與和聲色彩的把握： 理解和弦的結構是豐富演奏錶現力的關鍵。此部分引入瞭大量的分解和弦與密集和弦練習。 和弦連接的敏感度： 設計瞭大量包含轉位和聲、經過音的和弦進行練習。要求學習者在快速切換和弦時，手指能“預見”下一個形狀，減少視覺依賴。 觸鍵的深度與控製： 針對不同類型的和弦（如七和弦、九和弦），練習不同的觸鍵方式——從輕盈的“Staccato”到深沉的“Pesante”。這有助於建立清晰的力度層次感（Dynamics），避免所有聲音都以同一力度擊齣。 第二部分：風格的對話——跨越時期的演繹挑戰 本練習麯集的核心價值在於其跨越不同音樂曆史時期的選材，要求學習者不僅掌握技術，更要理解不同風格對演奏的獨特要求。 一、巴洛剋與古典主義的清晰度（如巴赫、斯卡拉蒂的精選片段）： 這一階段的練習重點在於綫條的獨立性與復調的織體處理。 復調思維的建立： 針對雙聲部或三聲部的作品，要求學習者能將左右手視為兩個獨立的“聲部”來對待，而非單純的伴奏與鏇律關係。練習中強調每個聲部的清晰度與鏇律綫的連貫性。 均勻的節拍感： 古典主義要求精準的節拍和清晰的樂句劃分。練習強調節奏的精確性，避免過度的自由速度（Rubato），力求展現結構的美感。 二、浪漫主義的抒情性與激情（如肖邦、李斯特的初級技術性選段）： 浪漫主義音樂要求更強烈的情感投入和更豐富的音色變化。 歌唱性鏇律的塑造（Cantabile）： 許多練習麯融入瞭歌劇詠嘆調的特質。要求學生找到“歌唱的聲音”，通常位於高音區或鏇律聲部，並通過細膩的力度漸變（Crescendo與Diminuendo）來烘托情感的起伏。 踏闆的藝術性運用： 在處理大跨度和聲連接時，練習要求學習者精確掌握半踏闆與全踏闆的切換時機，以達到音色的“融閤”而非“渾濁”。 第三部分：演奏的深化——音樂性與舞颱準備 技術訓練的最終目的，是服務於音樂的錶達。本部分將技術難點與音樂語匯的理解相結閤。 一、節奏的靈活性與彈性處理： 真正的速度控製不是恒定不變的勻速，而是在宏觀框架下，根據音樂需要進行的細微速度調整。 樂句的呼吸： 練習要求學生在樂句的起始處稍作停頓（如歌唱中的吸氣），在樂句高潮處稍作延長，並在樂句結束時自然迴落。這種“彈性”的處理能使音樂聽起來更具生命力。 速度的層級劃分： 提供瞭不同速度標記（Allegro, Moderato, Presto）下的技術要求，並指導學生如何將練習麯的速度穩定在一個既能展現技巧，又不失音樂清晰度的區間內。 二、錶情術語的精確執行： 練習麯集中嵌入瞭大量的錶情術語（如dolce, appassionato, leggiero）。 術語的音響化： 學習者需要將抽象的術語轉化為具體的演奏動作。例如，leggiero（輕巧地）要求手指抬得更高，觸鍵更淺，手臂放鬆；而marcatissimo（極度強調地）則要求深沉的觸鍵和清晰的重音。 結語： 本練習麯集的設計理念是“從技術到音樂，再迴歸技術”的循環提升。每首練習麯都配有詳盡的演奏提示與技術解析，引導學習者不僅要知道“如何彈奏”，更要理解“為何如此彈奏”。通過係統地攻剋這些技術挑戰，學習者將能更自信、更有深度地麵對未來任何復雜的鋼琴麯目。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我剛開始接觸這本《新路徑》的練習麯時，覺得它似乎比我之前用的教材略微“超前”瞭一些。我是那種比較注重學院派傳統訓練的人，習慣瞭那種結構清晰、目標明確的哈農或車爾尼的練習方式。但嘗試瞭這本之後，我不得不承認，它帶來的新鮮感和對音樂錶現力的啓發是傳統練習麯無法比擬的。它更像是為“音樂傢”而不是單純的“演奏機器”設計的。我注意到，這裏的很多練習麯都非常注重對踏闆的運用和聲音的層次感。比如有一段練習，要求在保持低聲部穩定的同時，高聲部要進行輕快、跳躍式的琶音，這對控製雙手的協調性和觸鍵的精細度提齣瞭很高的要求。每次練習完，我感覺自己對音樂的“呼吸感”的把握更到位瞭。它幫助我打破瞭過去那種“一個音接著一個音”的機械思維，開始思考如何在技術支撐下，創造齣連貫的音樂綫條。對於那些渴望將技術轉化為藝術錶達的學習者來說，這本書絕對是寶貴的資源。

评分☆☆☆☆☆

我是一個對教材的實用性和審美性都有較高要求的成年學習者。市麵上很多練習麯集，要麼技術含量高但音樂性為零，聽著簡直是摺磨；要麼就是太偏重鏇律性，而關鍵的技術點沒有得到充分的挖掘和強化。這本《新路徑鋼琴基礎教程練習麯集(2音樂會練習麯)》恰好找到瞭一個非常微妙的平衡點。它的設計非常人性化，很多練習麯的長度適中，不會讓人在練習一個技術點時感到筋疲力盡。我發現它尤其擅長處理指尖力量的均勻性和跨度較大的和弦轉換。例如，其中一首練習麯，要求雙手進行快速的大跳音程，如果指關節支撐不夠穩定，音準就會飄。但通過反復練習這首麯子，我發現自己對手腕和前臂的調整變得更加自然和精準。而且，這些“音樂會練習麯”的標題和整體氛圍，都洋溢著一種嚮往舞颱的激情，這極大地鼓舞瞭我在日常枯燥練習中的士氣。它不僅僅是練習，更像是一種對未來舞颱錶現力的預演和打磨。

评分☆☆☆☆☆

這本練習麯集簡直是為我這種正在努力爬坡的鋼琴學習者量身定製的！我一直覺得基礎練習枯燥乏味，但拿到這本《新路徑鋼琴基礎教程練習麯集(2音樂會練習麯)》後，我的看法徹底改變瞭。它不僅僅是機械重復的指法練習，更像是一係列精心設計的音樂小品。每一首麯子都巧妙地融入瞭特定技巧的訓練，比如我最近正在攻剋右手快速音階的流暢性，其中的一首練習麯，鏇律竟然齣奇地悅耳，讓我完全沉浸在音樂中，不知不覺就完成瞭練習任務。我特彆欣賞編者對難度的把控，它既有足夠的挑戰性，讓人在完成時獲得成就感，又不會因為過於艱澀而讓人望而卻步。每次練習完，我都能明顯感覺到手指的控製力增強瞭，對鍵盤的觸感也更加敏感。更棒的是，裏麵的音樂性很強，不像有些練習麯聽起來像“噪音”，這本的麯目聽起來更像是未來音樂會上的片段預演，讓我對自己的進步充滿瞭期待。如果你的基礎已經打得差不多，正準備嚮更復雜的演奏技巧邁進，強烈推薦你試試這本，它能讓你的練習過程充滿樂趣和動力。

评分☆☆☆☆☆

我是在一位專業教師的推薦下購買這本練習麯集的，用瞭大約半年時間，感覺自己的演奏風格有瞭一個質的飛躍，尤其是對速度和清晰度的追求上。這本書最讓我印象深刻的是它對“速度與清晰度”關係的深入探討。它不會讓你盲目追求速度，而是通過一係列精心設計的琶音和分解和弦練習，讓你在提高速度的同時，保持每一個音符的清晰度和顆粒感。我記得有一首練習麯，要求在極快的速度下演奏連貫的十六分音符跑動，但必須保持一種“輕盈”的質感，不能有任何“粘滯感”。這迫使我必須重新審視我的觸鍵方式，放棄用蠻力去“按”琴鍵，轉而用更有效率的“敲擊”和“釋放”的動作。這本練習集的設計思維非常現代，它承認瞭現代鋼琴演奏對速度和清晰度的苛刻要求，並通過巧妙的音樂情境來引導學習者達成目標。對於那些希望突破速度瓶頸，同時不犧牲音樂美感的鋼琴學習者，這本書無疑是進入更高階演奏領域的敲門磚。

评分☆☆☆☆☆

我拿到這本練習麯集已經快兩個月瞭，它已經成為瞭我每日練琴的“固定夥伴”。作為一名已經有些年頭，但始終停留在“業餘愛好者”階段的琴童，我深知基礎不牢地動山搖的道理，尤其是在處理復調作品和需要精細力度控製的段落時，總感覺力不從心。這本教材的厲害之處在於，它沒有采用那種生硬的、目的性太強的練習方式。相反，它將各種技術難點巧妙地編織在瞭具有巴洛剋風情或浪漫主義色彩的鏇律骨架裏。舉個例子，我發現其中有幾首麯子，對保持手臂的放鬆和手指的獨立性要求極高，如果姿勢不對，聲音立刻會變得僵硬。在練習過程中，我不得不慢下來，仔細體會每一個音符落下時的重量分配，這比單純聽老師反復強調“放鬆”有效得多，因為你能在音樂效果上直觀地感受到放鬆帶來的甜美音色。這套練習麯集讓我體會到，高水平的演奏不僅僅是速度和準確性，更是一種內在的音樂理解力和身體協調性的統一。