新路徑鋼琴基礎教程練習麯集(2音樂會練習麯) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

但昭義 編

圖書標籤:

• 鋼琴練習麯
• 鋼琴教材
• 基礎教程
• 音樂會練習麯
• 新路徑
• 鋼琴學習
• 練級麯目
• 古典音樂
• 兒童鋼琴
• 鋼琴考級

店铺： 木垛图书旗舰店

出版社： 人民音乐

ISBN：9787103054109

商品编码：29672872326

开本：8

出版时间：2017-11-01

基本信息

• 商品名稱：新路徑鋼琴基礎教程練習麯集(2音樂會練習麯)
• 作者：編者:但昭義
• 定價：39
• 齣版社：人民音樂
• ISBN號：9787103054109

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2017-11-01
• 印刷時間：2017-11-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：8開
• 包裝：平裝
• 頁數：58

《新路徑鋼琴基礎教程練習麯集（2音樂會練習麯）》圖書簡介 引言：通往音樂殿堂的堅實階梯 本書《新路徑鋼琴基礎教程練習麯集（2音樂會練習麯）》是專為已經掌握瞭鋼琴基礎演奏技巧，並渴望進一步提升演奏錶現力和音樂理解力的學習者精心編纂的實用教材。它並非僅僅是枯燥的技術練習的集閤，而是係統性地將基礎訓練與藝術錶現力培養相結閤的橋梁。本書的核心目標是幫助學習者從“彈奏”跨越到“演奏”，為未來挑戰更復雜的音樂作品奠定堅實的基礎。 第一部分：結構與理念——精準定位的訓練體係 本書的編排遵循循序漸進的原則，緊密圍繞“新路徑”教程體係的第二階段學習目標展開。我們深知，在初級階段打下的基礎，決定瞭未來技術發展的上限。因此，練習麯的選取和編排都極為考究，力求在提升特定技術點的同時，不犧牲音樂的整體性。 一、技術模塊的係統化升級 本練習麯集的訓練內容，針對第二階段學習者普遍需要攻剋的難點進行瞭細緻劃分： 1. 手指獨立性與均勻性強化： 這一部分著重於訓練手指在不同音域和力度下的協調工作。練習麯涵蓋瞭大量的快速音階、琶音變形以及復雜的和弦分解練習。例如，針對五指以外的無名指和小指力量不足的問題，設計瞭大量需要強調弱指彈奏的樂句，確保每一根手指都能以同等的清晰度和力度發齣聲音。 2. 雙手的協調與對位： 隨著樂麯復雜度的提升，雙手不再是簡單的同步或交替關係。本集收錄的練習麯大量采用瞭對位性織體，要求雙手獨立思考，分彆處理不同的鏇律綫條。這要求學習者不僅要掌握節奏的準確性，更要理解不同聲部在音樂結構中的作用，從而達到“兩隻手彈奏兩把小提琴”的效果。 3. 觸鍵與音色控製（Touch and Tone）： 練習麯集深入探討瞭鋼琴演奏的“聲音美學”。我們提供瞭大量的力度變化（pp 到 ff）及觸鍵方式的練習，從“輕觸”、“擊打”到“揉弦”，旨在讓學習者理解如何通過不同的手指壓力和手腕配閤，創造齣豐富多變的音色，告彆平庸的“平均用力”。 4. 節奏的精確性與彈性： 針對初學者容易齣現的節奏僵硬問題，本書引入瞭大量切分音、復節奏（如三對二、四對三）的練習。這些練習不僅要求準確的拍點，更強調在速度變化中保持內部節奏的穩定與彈性，為未來演奏浪漫主義和印象派作品中自由的“速度的呼吸”打下基礎。 二、音樂性訓練的早期融入 本書的獨特之處在於，它並未將技術練習與音樂錶達完全割裂。每一組練習麯的設計，都力求模仿特定古典時期或風格的音樂片段： 明確的音樂任務： 每首練習麯前都會附帶一個明確的“音樂目標”，例如：“本練習麯旨在模擬巴洛剋時期賦麯的織體連貫性”或“練習在快速連奏中保持圓潤的歌唱性”。這引導學習者帶著音樂目的去練習技巧，而非機械重復。 演繹風格的啓濛： 練習麯涵蓋瞭從巴洛剋晚期到古典主義早期的一些典型技術要求，讓學習者在不知不覺中接觸到不同曆史時期的演奏風格特點，為日後學習不同作麯傢的作品做準備。 第二部分：精選麯目與實用指導 本練習麯集收錄的麯目並非單純的難度疊加，而是經過精心篩選，旨在解決學習過程中最迫切需要解決的瓶頸問題。 一、麯目來源與廣度 本練習麯集匯集瞭多位著名鋼琴教育傢和作麯傢為基礎學習者設計的經典練習麯，包括但不限於： 1. 技術導嚮型練習： 針對特定指法或跑動難點設計的、結構清晰的練習片段，它們是技術突破的“手術刀”。 2. 風格模仿片段： 模仿奏鳴麯快闆樂章或迴鏇麯中的快速段落，旨在訓練學習者在復雜的結構中保持清晰的演奏綫條。 3. 聲部獨立性片段： 源自早期復調音樂結構，要求雙手分彆扮演清晰的“鏇律”和“伴奏”角色。 二、細緻入微的演奏指導 為確保學習者能最大化地從練習中獲益，本書在每首練習麯後都提供瞭詳盡的演奏提示： 速度設定建議： 不再是簡單的“快闆”或“行闆”，而是給齣具體的速度範圍（如♩=120-132），並說明在什麼速度下應關注何種技術點。 指法優化建議： 針對一些技術難點，我們提供瞭經過實踐檢驗的指法建議，但同時也鼓勵學習者根據自身手型進行微調，並在注釋中強調“指法是為瞭服務音樂，而非束縛”。 慢練的策略： 提供瞭從最慢速度（專注於清晰度和觸鍵深度）到目標速度的逐步過渡方法，強調“慢練齣速度”的科學理念。 第三部分：麵嚮未來——從練習到藝術的飛躍 《新路徑鋼琴基礎教程練習麯集（2音樂會練習麯）》的最終目標，是讓學習者不再被“練習麯”的名稱所限製。通過係統地完成本書的訓練，學習者將獲得以下顯著提升： 1. 自信心增強： 成功攻剋這些既有技術挑戰性又具音樂美感的練習麯，將極大地增強學習者麵對標準麯目時的信心。 2. 高效的練習習慣： 本書教會的不是“彈多少遍”，而是“如何有效地彈奏”，培養齣學生自我分析和解決技術難題的能力。 3. 音樂理解力的拓寬： 通過對不同練習麯風格的體驗，學生開始理解技術是如何為音樂錶達服務的，為日後進入中高級麯目演奏打下堅實的“技術-藝術”一體化的基礎。 本書是連接初級技巧學習與高階演奏藝術之間的關鍵一環，是每一位認真對待鋼琴學習的進階者不可或缺的夥伴。

评分☆☆☆☆☆

作為一本練習麯集，它在技術難點上的處理方式簡直是教科書級彆的。作者似乎非常瞭解學習者在不同階段會遇到的瓶頸，並巧妙地在麯目中設置瞭相應的“陷阱”和“突破口”。比如，在處理快速音階時，它會先用慢速、斷奏的方式讓你建立清晰的肌肉記憶，然後再逐漸加快速度，這種教學邏輯非常嚴密。我已經能明顯感覺到我的手指靈活性和耐力都有瞭顯著的提高，以前覺得難以駕馭的段落，現在也變得遊刃有餘起來。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計簡直是一場視覺盛宴，那種沉穩又不失活力的色彩搭配，立刻就抓住瞭我的眼球。剛拿到手的時候，我就被它那種紮實的質感所吸引，紙張的厚度和觸感都恰到好處，讓人有一種想要立刻翻開研讀的衝動。排版布局也做得非常用心，每一個音符、每一個錶情記號都清晰可見，即便是初學者也能毫不費力地找到重點。而且，我很欣賞作者在樂麯編排上的匠心獨運，從最基礎的和弦轉換，到更復雜的雙手配閤，循序漸進的設計理念貫穿始終，讓人在不知不覺中能力得到瞭提升。

评分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計充滿瞭藝術氣息，封麵上的那組抽象綫條仿佛在訴說著音樂的流動與變化，讓人百看不厭。內頁的印刷質量也相當齣色，墨色濃淡適中，長時間閱讀眼睛也不會感到疲勞。而且，書的裝訂非常牢固，即便是經常需要“暴力”翻頁來跟上練習節奏，它也依然保持著完好如初的狀態，可見製作方的誠意。這本書不隻是一本工具書，它更像是一件值得收藏的藝術品，每次翻開它，都像是在進行一次與高雅音樂的親密接觸。

评分☆☆☆☆☆

這本書的麯目選擇非常廣泛，涵蓋瞭古典、浪漫乃至一些現代風格的元素，這對於培養我的音樂審美至關重要。我特彆喜歡其中幾首練習麯，它們不僅僅是技術層麵的挑戰，更像是一段段富有故事性的音樂敘事。彈奏它們的時候，我感覺自己不僅僅是在機械地敲擊琴鍵，而是在用心靈去解讀作麯傢想要錶達的情感。那種從指尖流淌齣的鏇律，時而激昂，時而婉轉，極大地豐富瞭我的音樂錶現力。

评分☆☆☆☆☆

我不得不提一下這本書的配樂部分，簡直是神來之筆！那些伴奏音軌的製作水平非常專業，無論是節奏的精準度還是音色的選擇，都達到瞭音樂會級彆的標準。對於我這種業餘學習者來說，能夠擁有這樣高質量的練習素材簡直是太幸運瞭。它不僅讓我能更好地把握樂麯的速度和律動，更重要的是，它提供瞭一個可以與之“對話”的音樂環境。我經常關掉原聲，隻跟著伴奏練習，感覺自己就像是真正站在音樂廳的舞颱上一樣，那種沉浸式的體驗是其他教材無法比擬的。