九成宮醴泉銘探源 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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田蘊章 著

圖書標籤:

• 書法
• 篆刻
• 九成宮醴泉銘
• 唐代書法
• 虞世南
• 書法史
• 碑帖
• 藝術史
• 中國書法
• 楷書

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出版社： 天津大学出版社

ISBN：9787561846629

版次：1

商品编码：1027688575

开本：其他

出版时间：2013-05-01

页数：78

字数：200000

作  者:田蘊章 著作 定  價:28 齣 版 社:天津大學齣版社 齣版日期:2013年05月01日 頁  數:78 裝  幀:平裝 ISBN:9787561846629 ●暫無

內容簡介

暫無

碑帖賞鑒：盛唐氣象與書法藝術的深度對話 書名： 盛唐氣象：歐陽詢《九成宮醴泉銘》書法藝術的流變與影響 作者： 王緻遠 齣版社： 翰墨軒文化藝術齣版社 齣版日期： 2023年10月 --- 內容簡介： 《盛唐氣象：歐陽詢〈九成宮醴泉銘〉書法藝術的流變與影響》並非著眼於對單一碑刻文本的考證或釋文，而是將目光投嚮瞭唐代書法史的宏大圖景，聚焦於歐陽詢楷書的巔峰之作——《九成宮醴泉銘》，探討其在唐代乃至後世書壇所激蕩起的深遠波瀾。本書旨在以更廣闊的文化史和社會史視野，解構“顔筋柳骨”之前，歐楷“險勁瘦硬”的獨特美學如何確立瞭唐代書法的基調，以及這一標準範本是如何被後學奉若圭臬，並經曆不同時代審美取嚮的重塑與闡釋。 本書共分五大部分，係統而深入地梳理瞭《九成宮醴泉銘》的藝術生命力及其在書法史上的地位。 第一章：初唐書風的奠基：從隋入唐的書法過渡 本章首先描摹瞭隋代書法嚮初唐過渡的時代背景。在這一時期，南北書風的融閤初見端倪，篆隸的法度意識開始滲透到楷書中。我們細緻分析瞭虞世南、褚遂良等與歐陽詢並肩而立的書傢，如何以各自不同的側重，為唐代楷書的成熟鋪平道路。重點剖析瞭歐陽詢楷書的獨特性——其結構上的“險絕”與筆法上的“瘦硬挺拔”，如何區彆於虞世南的溫潤和褚遂良的秀逸。通過大量實例對比，闡釋瞭《九成宮醴泉銘》並非憑空齣現，而是集前人之大成，並以一種極具個性的麵貌，確立瞭唐初楷書的剛健之風。本章側重於對碑文書寫時點畫處理的技巧性分析，如“橫畫渴筆”與“竪畫摺鋒”的運用，揭示其在結構平衡中蘊含的內在張力。 第二章：《醴泉銘》的文本溯源與曆史語境 盡管本書不詳述碑文內容本身，但其背後的曆史敘事對於理解其藝術形式至關重要。本章將《醴泉銘》的撰刻放置於唐太宗貞觀年間這一盛世背景之下。我們探討瞭道教文化在唐初的復興，以及“醴泉”這一意象所承載的政治倫理意義——君臣關係的和諧與國傢長治久安的期盼。通過對碑刻落款、時代背景的梳理，我們理解瞭為何唐太宗會選擇歐陽詢這樣一位風格嚴謹的書傢來完成這一重要“詔書”。本章還考察瞭碑刻的早期流傳狀況，及其在唐代官修正統書法體係中扮演的角色，將其視為唐代官方審美對“法度”的極緻追求的物化體現。 第三章：楷書“法度”的解析：結構與筆法的精密解構 這是本書的核心理論部分。我們摒棄瞭籠統的“結構嚴謹”的評價，轉而采用現代書學理論，對《九成宮醴泉銘》的結構進行瞭精密的幾何分析。探討瞭歐陽詢如何通過誇張的橫勢、內收的外廓、欹側的欹側處理，在視覺上達到一種“以險求正”的藝術效果。筆法上，本書重點闡釋瞭“用筆如刀”的特點，分析瞭如何通過提按的微妙變化來控製墨量的豐腴，從而營造齣“骨氣洞達”的書寫質感。大量的圖例將展示，歐楷的精妙之處在於其對“間架結構”的數學般精確把控，尤其是在處理偏旁部首的組閤關係時，所展現齣的嚴密邏輯性。 第四章：宋元流變：從“險勁”到“意韻”的審美轉化 唐代之後，《九成宮醴泉銘》作為“天下第一楷書”的地位無可撼動，但後世的摹仿者並非簡單地復製。本章考察瞭宋代書法審美轉嚮“意趣”與“天真”的過程中，對歐楷的繼承與“離經叛道”。米芾在推崇歐楷的同時，也對其“太闆滯”提齣瞭批評，形成瞭宋人書風的轉嚮。我們深入分析瞭趙孟頫如何吸收歐楷的結構規範，並融入晉人韻味，形成瞭“復古”的新風貌。此外，元代的碑帖傳刻技術對原碑精度的影響，以及明代初期，如文徵明等大傢如何將歐楷作為學書的“正脈”進行繼承與程式化加工的過程，都被細緻地呈現齣來。這一階段的流變，正是書法藝術在時代更迭中不斷自我革新的生動例證。 第五章：清代以來的碑學興起與楷書的再認識 進入清代，隨著碑學的勃興，對帖學的“柔媚”進行瞭矯正。本章探討瞭康熙、乾隆時期，在宮廷主導下對歐楷的推崇達到瞭一個新的高峰，但這次推崇更多是基於對唐代典範的尊崇而非完全的風格一緻。更重要的是，清末民初，碑學大傢如楊守敬、吳昌碩等人，通過對金石拓片的重新發掘與研究，使人們的目光再次聚焦到唐碑的“金石氣”上。本書最後分析瞭現代書法教育體係如何將《九成宮醴泉銘》作為基礎訓練的基石，探討瞭在當代多元審美衝擊下，如何保持對這一經典範本的學術尊重，並從中汲取藝術養分，而非盲目復古。 本書特色： 本書注重跨學科研究，融閤瞭書法史學、美學理論與文物考證方法。作者以深厚的學術功底，力求將歐陽詢楷書的典範性置於廣闊的文化流變中考察，而非孤立地贊頌其藝術成就。全書配有大量高清拓本局部細節圖和曆代摹本對比圖，為書法研究者、學習者及藝術愛好者提供瞭一部立體而深刻的歐楷研究專著。本書著眼於“影響”與“流變”，旨在幫助讀者理解經典是如何被塑造、被傳承，並最終影響瞭數百年來的漢字書寫審美取嚮。

评分☆☆☆☆☆

這本書簡直是書法愛好者的福音，對於任何想深入瞭解歐陽詢楷書精髓的人來說，這都是一本不可多得的寶典。作者的考據功夫令人嘆服，從碑文的源流、曆史背景，到具體筆法的精微之處，都有著極其詳盡的闡述。我尤其欣賞作者在論述“結構”與“體勢”時的細膩筆觸，那些看似微小的提按頓挫，在書中被剖析得淋灕盡緻，讓人在閱讀時仿佛能親身感受到歐陽詢的筆意。尤其是對“險中求穩”這一核心理念的探討，書中結閤瞭大量墨跡拓本進行對比分析，使得抽象的理論變得具體可感。它不僅僅是一本臨帖指導書，更是一部書法美學史的側影，讓我對唐代楷書的審美標準有瞭更深層次的理解。讀完後，我感覺自己的眼界被極大地拓寬瞭，對於如何處理橫竪撇捺之間的空間關係，也有瞭全新的認識和體會。這種深入骨髓的分析，絕非走馬觀花式的泛泛而談，而是真正做到瞭“探源”二字。

评分☆☆☆☆☆

從文化史的角度來看，這本書的價值也遠超一本單純的書法技法書籍。它成功地將《九成宮醴泉銘》置於唐代初期的政治文化背景下進行考察，使得我們不僅能“看”到字，更能“聽”到字背後的時代聲音。作者對初唐書風的演變脈絡梳理得非常到位，將歐陽詢置於一個承上啓下的關鍵位置進行論述，觀點獨到且論據紮實。這種宏觀的視角，讓閱讀體驗變得更加立體和豐滿。我特彆喜歡其中關於“醴泉”典故與碑文內容相互映襯的章節，這種跨學科的解讀方式，極大地增強瞭文本的文化厚度。這本書幫助我跳齣瞭單純的“摹仿”階段，開始思考藝術創作與時代精神的關聯，極大地提升瞭對傳統文化的敬畏感和理解度。

评分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和排版設計也相當用心，看得齣齣版方在製作上也下瞭大功夫。紙張的質感很好，墨色的還原度很高，這對於研究碑刻原貌至關重要。我過去常為拓本質量不佳而苦惱，但這本的圖片清晰度極高，很多細節在以往的資料中是難以察覺的。尤其是那些關鍵性筆畫的放大圖，簡直是書法學習的“顯微鏡”。更難得的是，作者的文字風格流暢而不失學者的嚴謹，敘述邏輯清晰，即使是初涉書法理論的讀者，也能被作者的激情所感染，循著其思路深入其中。它不像某些學術著作那樣晦澀難懂，而是將深奧的理論以一種非常親近讀者的姿態呈現齣來。這本書擺在書架上，本身就是一件賞心悅目的藝術品，每次翻閱都能帶來新的發現和啓發，讓人忍不住想立刻拿起筆來對照練習。

评分☆☆☆☆☆

這本書的論述方式非常具有啓發性，它沒有提供“標準答案”，而是引導讀者自己去發現和思考。比如在討論某個字的結構變化時，作者會列舉多種可能性，並分析每種選擇背後的審美取嚮和曆史依據，這種開放式的探討方式，極大地激發瞭我的主動學習欲望。我過去常覺得書法學習需要遵循一套鐵律，但這本書讓我意識到，在規範的框架內，依然存在著無限的解讀空間。閱讀過程中，我發現自己開始不滿足於簡單的描紅，而是會主動去對照不同版本的《醴泉銘》拓片，去探究細微的差異究竟意味著什麼。這種由內而外的求知欲被成功點燃，讓我覺得這是一次真正意義上的“學藝”過程，而非簡單的“看書”。

评分☆☆☆☆☆

坦白說，市麵上關於名碑的解讀汗牛充棟，但真正能讓人醍醐灌頂、將理論內化為自身筆墨經驗的書籍卻鳳毛麟角。這本《探源》無疑屬於後者。它最大的成功之處在於，能夠將高度專業化的書學研究，轉化為普通愛好者也能理解並受益的知識體係。作者對“神韻”的把握非常精準，不同於那些空談虛妄的贊美之詞，這裏的“神韻”是建立在對筆法結構、章法布局的紮實分析之上的，具有極強的可操作性。我感覺自己手中的毛筆仿佛被賦予瞭更清晰的指嚮，以往睏惑我的許多技術難題，在讀完某些章節後豁然開朗。這不僅僅是一本值得收藏的書，更是一本需要反復研讀、常伴身側的“良師益友”。

评分☆☆☆☆☆

主要讲述 九成宫的来源，学习书法可以卖来看看额 很好的内容

评分☆☆☆☆☆

很详细，田老师出版的书对我们初学者帮助非常之大，很感谢他的《每日一题每日一字》以及相关出版的书法书籍

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好

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很好！很喜欢！

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还行，物流也快。

评分☆☆☆☆☆

看田蕴章老师的讲座，买的参考书。

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真心觉得好。啊，我什么时候也能写出这样的字啊

评分☆☆☆☆☆

好评。

评分☆☆☆☆☆

好评。